徐希作品集

徐希（1940-）中国美术家协会会员，一级美术师。中国浙江省绍兴县人。1982年至1988年，先后有三幅作品在国际绘画比赛中获大奖、二等奖及三等奖各一次。另外二幅作品在亚洲获一等奖。1993年至1994年，先后获美国传记学院国际研究委员会颁“世界终身成就奖”和“1993年名人奖”、美国传记学院“世界杰出人物与领袖人物贡献奖”、美国传记学院国际研究委员会“人类艺术贡献奖”、美国传记学院“近十年间最杰出人士奖”、英国剑桥国际名人传记中心“

穆希娜论艺术

本书共分为六部分，主要内容包括：自传；论文和学术报告；对自己作品的论述；讲演、文章和回忆；关于艺术的思考；信件...

希利尔讲艺术史-超清彩图版

本书并非一般的文化知识普及读物，而是孩子八岁之后家庭必备的基础素质教材。其传播的也并不只是知识，更是一种学习和教育的理念；同时也锻炼了孩子们的逻辑思维、抽象概括和对事物的整体感知能力。其中所承载的知识是有限的，但对孩子学习理念的塑造和各方面能力的提高却将使每一位小读者终身受益。...

董希源工笔花鸟作品精选

本书以工笔花鸟为题材的国画作品集。本书从色彩上，笔墨语言上，主题的表达上，充分发挥想象，作品在继承前人很好传统绘画的笔墨精华及内涵的基础上，不断创新，逐渐形成了自己独特的绘画语言，糅合中国画清雅风格及现代式的古典情怀为一体，领悟发掘传统工笔花鸟画的精髓而又表现出现代式的古典情怀，具有深沉而静穆的审美情趣。因此其所作花鸟画，多工笔细写、重彩积染，细致入微、富丽精雅，但十分注重诗意营造、奥境奇辟，符合大众审美。本书充分展示了中国工笔画的韵

千里江山图-宋.王希孟-中国画手卷临摹范本-十

《千里江山图》，长卷，绢本设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米，现藏于北京故宫博物院。此画是王希孟的代表作，也是他传世的唯①作品，此卷可代表宋徽宗时期大青绿山水艺术的较高成就，堪称中国绘画史上第①长卷，是为青绿山水绘画的千古杰作。 　　此卷运用散点透视法描绘了群山叠嶂连绵不断，烟波浩渺连绵不绝，以多种构图方式穿插的手法使画面跌宕起伏，将宋朝江山描绘的秀丽多姿、雄伟壮丽，人物建筑不胜枚数，意态生动，趣味盎然。其中多以披麻皴和斧劈皴相

走进名家工作室年迹·甲午年:董希源

《走进名家工作室年迹·甲午年：董希源》收入作者董希源的中国写意山水、人物、花鸟画作品20余幅。作者的画作，贴着古典，就像进入了中国大观园，随处可见山水花鸟等源远流长的意象，有人文的诗意风雅。构图饱满，虽密不透风，却疏能跑马，对广大美术爱好者有很好的欣赏和参考价值...

李希凡现代文艺论著选编

本书分为四编, 主要内容包括: 从“五四”“启蒙”中继承什么? —— 重读《新民主主义论》兼评《新启蒙》的某些观点、“五四”文学革命的伟大历史意义、中国革命文艺发展的历史道路不容否定、毛泽东文艺思想的贡献...

希利尔讲雕塑:给孩子的艺术启蒙课

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为雕塑卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知...

希利尔讲艺术史

《希利尔讲世界地理》将带着你用旅行者的眼光看世界，告诉孩子们地平线以外还有什么，告诉孩子世界上不光有七大奇迹，还有许多应该知道的…… 　　作为一个老牌的旅行者，《希利尔讲世界地理》作者维吉尔·M.希利尔到过很多国家，行程加起来可以绕地球五圈，因此，他萌生了写一本自己的地理书的想法。 　　对孩子们来说，学习地理就是一种探索。因此希利尔认为，孩子们可以把收集到的有关世界各地的图片剪贴下来，编成一本自己的地理杂志。 ...

未来艺术丛书什么是德意志音乐:博希迈尔教授中国讲演录

迪特·博希迈尔教授是极具跨学科视野的学者，在当代德语文化界颇负盛名。2018年秋，他应邀在上海与北京的高校及研究院进行系列讲座，并与中国学者进行对谈。他从文学、音乐与思想史的角度，畅谈德国音乐与文学中的“德意志性”究竟何在，探索“德意志性”这一概念从歌德到托马斯?曼，从贝多芬到瓦格纳，经历了怎样的衍变，以及音乐家与文学家之间又有怎样的相互影响，以及德国音乐与文学在获得民族独立性的同时，如何超越狭隘的民族性，呈现出多彩又深刻、矛盾又迷人

荣宝斋画谱(古代部分)78-王希孟—千里江山图

对传统文化的热爱和了解，是继承和弘扬优秀文化遗产的前提。热爱和了解传统绘画艺术的人民大众是传统绘画艺术生生不息的土壤。在中国绘画发展的历史上，没有任何一个时代像今天这样拥有众多的画家和爱好者。大家以自己热爱的传统绘画陶冶情怀，讴歌时代，创造美以装点我们多姿多彩的生活。为此服务并做出努力是出版工作者的责任。就传统中国绘画的研习方法而言，历代无论院体或民间，师授或是私淑，都十分重视临摹。即便是今天，积极地去临摹习仿古代优秀作品，仍不失

工笔牡丹绘画技法

什么是出版设计?

《什么是出版设计》告诉我们出版设计的具体情况，和各种设计的方法。 　　要点：　　本书从影响出版设计的各种因素（如环境问题、出版物的生命周期、不同出版物发行与陈列的不同要求等）开始探索，着眼于出版物传递信息的独特方式、出版物的外观与触感以及出版物如何在美学层面和情感层面吸经引读者等出版设计领域的本质问题进行讲述。　　具体分析　　这部分内容分析了出版设计的要素和出版物的类型，详细论述出版设计的基本原则并探讨不同类型出版物的特殊设计要求，同

书法鉴赏

本书收录历代书法作品100余幅，内容丰富，图版清楚，既有书法常识的介绍，又有书写技巧的实践；既有书法发展史的宏观脉络，又有名碑名帖的深入剖析；既有毛笔书法，又有钢笔书法；既可用于欣赏学习，又可用于教学实践，具有很强的实用性。全书文字表达力求深入浅出，体例安排清晰合理，适合普通高校大学生入门、提高...

影视化装技巧-修订版

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

新闻摄影实务

本书以当前我国报刊、通讯社等图片发布机构的新闻摄影实践操作具体流程为线索，简要介绍了新闻摄影基本原理之后，从具体业务流程入手，依次介绍新闻摄影采访拍摄、图片编选与处理、版面编排和图示制作等基本业务技能，最后附带介绍了新闻摄影技术、技巧等基本知识。本书强调系统性、实战性，结合大量案例分析，演示具体操作方法。本书在梳理总结实践经验的同时，进行了必要的理论提升，做到了理论联系实际、密切关注实践...

新闻摄影

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于1984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 　　北京摄影函授学院历来重视教材的编写。在此之前，

VI设计

本书内容包括CIS概述、VI（视觉识别）设计、VI设计的基础设计系统、VI设计的应用设计系统等5部分内容。本书在编写上将紧跟高等教育的特点和要求，注重培养学生的动手能力。知识点由浅入深，循序渐进，通过不同类型的案例分析，详细讲授VI设计的制作步骤和过程，并有课后练习。对从事广告设计专业的学生来讲，是一本非常实用的教材。本教程图文并茂，论述范围广泛，案例丰富，既有学生作品，也有来自世界级的大师作品。图片及点评具有较强的参考性，它对提高学

永恒的日记-每一天的音乐

音乐界和音乐家对所谓“周年纪念”的重视程度，可以说是如痴如醉。各项音乐会的策划者们会反复不停地检索音乐历史资料，不放过任何蛛丝马迹，从中寻找某某的百年庆、五十年庆或者诞辰庆等各类相关信息，并以此为由策划各种演出、音乐节或多媒体狂欢会。即使有些所谓“纪念”日模棱两可，或者根本微不足道，但只要“自……以来一百年”的神秘咒语一出现，立刻就能让音乐厅票房门口排上长队。 　　这种对于日历的狂热是音乐界的特别现象，在其他艺术中鲜少出现。尽管有

霍曼小提琴基础教程-修订版-附赠CD1张

《霍曼小提琴基础教程（修订版）》自2001年重新编订出版后，作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响，受到广大读者好评。随着我国小提琴教学的发展，这本《霍曼小提琴基础教程》也受到越来越多的各种同类教材的冲击。然而在使用过程中，大家发现，尽管每一种教材都有其特点，但是《霍曼教程》仍以通俗流畅的乐曲，好听的二重奏而深受人们喜爱，始终保持着其应有的地位。尤其是后者，让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时，也融进了合奏练习，增强了

科恩戈尔德-D大调小提琴协奏曲 作品35-小提琴与钢琴-(附小提琴分谱)

这部小提琴协奏曲.创作于1945年夏天, 乐谱题献给阿尔玛.马勒-韦尔费尔(作曲家马勒的遗孀,后与作家弗朗茨.韦尔费尔结婚)，由海菲茨于1947年2月15日在圣路易斯举行首演,费拉基米尔.格尔施曼指挥圣路易斯交响乐团协奏。作品的主要音乐素材来自科恩戈尔德20世纪30年代为华纳兄弟公司的电影所作的四部电影配乐。这部小提琴协奏曲共有三个乐章：第一乐章，小提琴的第一主题和第二主题都是来自作者的电影音乐，是宽广而又有激情的音乐，在不断的节拍转

文征明黄体集字古诗

《文徵明黄体集字古诗》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集文徵明学黄庭坚字体，收历代诗词，方便读者临习、创作。《文徵明黄体集字古诗》是集字字帖系列丛书之一，是上海辞书出版社书法字帖的又一力作。...

漫画手绘-西班牙高等艺术院校专业绘画课程

所谓“日本漫画”指的是发源于日本的风靡全球的图画小说，或者说连环画书。漫画在公元7世纪引入日本，起初被译为“怪画”，如今已经风靡全球。现在，这些生动有趣的连环画故事被出版成杂志和单行本，无论大人还是孩子都对它们情有独钟，争相阅读。这本由塞尔希·卡马拉、瓦内萨·杜兰编著的《漫画手绘（西班牙高等艺术院校专业绘画课程）》，内容详实、印刷精美，它将指导你如何绘制日本漫画，从推进情节发展到画出会说话的大眼睛，一步一步带你走入漫画的殿堂。跟着这本

理性造型创意素描

《理性造型：创意素描/21世纪全国普通高等院校美术/艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》从六个方面（自然形态的具象性，自然形态的平面性，自然形态的解构性，自然形态的意象性，自然形态的装饰性，自然形态自由创意性）循序渐进地分析创意素描的基本要素，通过对创意素描的分类分析，让学生认识创意在艺术创作中的重要地位，通过系统的认知和训练，培养学生主动思考，主动判断，提高学生的分析能力、推理能力，在感性认知的基础上创作出具有独特语言表达的

墨西哥流浪者乐队音乐在美国

随着墨西哥北迁美国的移民大军的到来、国际录音产业的蓬勃发展以及墨美两国音乐家的频繁往来，起源于墨西哥的街头音乐在美国落地开花。《墨西哥流浪者乐队音乐在美国》作者丹尼尔·希伊基于自己35年的个人演奏经验以及与顶级音乐家的对话和采访，为读者呈现了涵盖风格样式、美学标准、社会地位、经济状况的相关一手资料。本书将目光聚焦于最近25年间，流浪者乐队音乐在墨西哥裔美国人中越来越受到青睐，众多的乐队音乐节已发展成为美国的年度盛事，各式各样的工作坊和

电影分析基础教程

这是一本电影分析的入门教材。从基础的各个方面入手来教会读者如何进行一项较为专业的电影分析。目前已经是第三版了。这本书完全适用于还不熟悉电影分析基本知识的初学者。本书集合了作者在电影美学和电影理论范围下对于电影分析和电影阐释长达三十年的教学和出版经验。所有关于电影分析的重要方面在本书中都会被介绍，并配以具有代表性且直观的例子加以分析。　　本书的重点有以下四步：　　剧情分析　　角色分析　　叙述结构分析　　规范、价值、思想内容分...

如何判断摄影作品的真实性

本书探讨了从19世纪至今摄影作品的演变，涵盖影像制作工艺的发展、相纸材质的更迭、收藏偏好的变化等诸多方面，以此对历史照片及相关艺术品的收藏与鉴别提出了大量具有可操作性的建议；作者同时从常识角度对摄影作品各种制作工艺的技术特征进行总结和普及，进而形成对摄影作品真伪判别的常识性教育。全书还辅配了100多幅历史摄影作品，通过缜密而生动的对比分析，对作者阐述的理论进行图解，这种直观的方式增强了本书的趣味性与探索性。有心的读者、藏家在作者的引导

欧风创意家居教室

本书展示了欧洲四个时尚城市的19个家庭的家居装饰风格和具体方法，并通过起居室及餐厅、厨房、卧室、浴室、家具陈设方式、灯光布置要点等等角度进行家居装饰...

美术史的实践和方法问题

本书为西方重要艺术史学流派“新维也纳艺术史学派”学者、著名艺术史家奥托˙帕赫特的重要代表作，也是西方艺术史学史上的经典文献。作者意在通过此书重构艺术产生的原始文化与社会环境，澄清那些已不为人熟知的时空观念和重要的象征符号，从而强化观者的感知力。帕赫特在书中深入剖析了从李格尔到沃尔夫林、潘诺夫斯基等重要艺术史家的思想，一直强调要回到观看本身。帕赫特最大的贡献在于让学生和读者懂得面对艺术品时如何从艺术史的角度来思考。本书可被列入艺术史经典

图文小百科:当代艺术家(精装)

本书是关于21世纪初当代艺术界运转机制和当代艺术家职业发展模式的知识普及图鉴。艺术家的地位、艺术家受认可度的评判标准、艺术界中间人和艺术机构的重要角色……要理解当代艺术，必须找到入门法则。执着于创作绘画作品的“现代”画家阿纳托尔、事业得到艺术学院资助的朱尔、成功打入国际市场的埃德蒙，这三位当代艺术家分别代表了在21世纪初的西方世界成为艺术家的三种截然不同的典型方式。作者通过描述三位艺术家的生存模式和发展历程，带领我们跟随他们的脚步，理

10步学会画动物

本书通过令人惊叹的活泼可爱的动物实例，一步一步让你完成作品，并提供!调色参考和着色方法，以绘制栩栩如生的动物。本书适合初学者作为自学教程。本书介绍了动物的画法， 你将看到 75 幅漂亮的动 物画作，它们都是用简单的 10 步法 画成的。无论是奔腾的骏马、沉睡的猫咪，还是乖巧的企鹅，是时候选一 种你喜欢的动物，把它画出来了。画动物比你想象中的容易，因为许多 动物有着基本相似的形体特征――头颅、胸腔、肢体和脊柱――所以， 如果你联想一下动

图像环球之旅

不同的国家与文化拥有怎样不同的图像观念？何种图像才可以行销优选？畅销图像的生产又将令艺术付出何种美学代价？在全球化背景下，艺术、地缘、文化与权力之间构成了何种独特的张力关系？本书作者沃尔夫冈?乌尔里希立足于“艺术全球化”的研究视角，针对上述问题给出了自己的答案。以不同时间和空间维度下的图像分析为基础，乌尔里希提出了一种视觉上的全球化观念，开启了一场图像环球之旅。在这场旅途中，他向我们呈现了看似相去甚远的图像生产者与传播者之间隐匿的共性

莫扎特钢琴奏鸣曲集I

本书收入奥地利作曲家莫扎特的钢琴奏鸣曲20首，书中加入了指法，并对表情、分句、速度、演奏风格及技巧等标记作了清楚的说明...

卢浮宫名画巡礼

《卢浮宫名画巡礼》解读世界四大博物馆之首的卢浮宫博物馆中镇馆之宝和绝世珍品63幅世界名画。这些名画代表不同时代，不同流派的绘画风格、价值观和历史文化。从罗马、宗教美术，到文艺复兴欧洲绘画时代开启的作品，到新古典主义、浪漫主义，每个艺术品都是那个时代的产物，也体现当时的经济、政治、宗教、哲学、风俗习惯和价值观等。可以说，本书既是扎实的艺术史入门书，又是一本与商业经济相结合，跨学科的艺术普及书目，目前在日本艺术类排名首位。作者木村泰司拥有

外师造化中得心源:书法艺术对话录

本书是一本介绍书法艺术基本知识的图书，作者运用自己几十年的创作实践现身说法，提出了书法历 许多概念的新的解读，具有重要的实用价值和实践意义。书中内容主要采用对话的形式，力求将高深的道理通俗化，这里没有晦涩难懂的术语，没有佶屈聱牙的论述，在轻松随意的问答中春风化雨，润物无声，引人入胜，使普通读者能够获得书法艺术的真谛，消除书法艺术的神秘感，使之 加亲切， 加自然。本书适合书法爱好者阅读，是一本能够帮助读者了解书法艺术的专业图书...

建筑室内设计 从风格研究到实践

人的大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计、创造的建筑室内环境必然会关系到人们的安全、健康和工作效率。室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造；同时，也是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。随着社会的不断发展，人们已经认识到，知识经济的体系的变化将使我们以新的姿态来面对21世纪的挑战。因此，专业与专业之间的相互渗透、相互介入及相互融合已成为时代发展的必然。随着建筑内部空间的使用功能日趋复杂，对室

视听:幻觉的构建(第3版)

这是一本极具开创性的电影声音理论经典著作，从多个层面分析了语言、声响、音乐等各种声音元素如何赋予影像时间感、空间感，起到“增值”效果，重新考察了声音在视听媒体中的地位。米歇尔希翁首先将声音从画面中彻底独立出来，提出了三种聆听模式，而后将重新定义的声音再次纳入视听关系中，由此得出：不论是在早期有声片中，还是在利用了zuixin声音技术（如杜比、THX）的电影中，许多观众认为自己“用眼看到的画面”实际上是由声音构建的幻觉。 本书收录了好

设计美学

本书在批判传统美学理论过于关注艺术而与逐渐远离日常生活的前提下，从哲学美学的维度对设计审美现象进行了探究。该书提出设计美学如果确有可能成为美学学科新的分支，应当既与传统美学的历史理论问题有一定的关联度，但又要走出传统的“艺术中心论”概念与范畴体系。为了给设计美学建立合理的本体论根据，该书对康德美学中的依存美与判断力进行了重新梳理，将设计审美判断的存在合理性还原到传统美学的历史维度之中作为其必然衍生出的当代问题；与此同时，作者结合日常生

新时代美育背景下钢琴教学研究

本书以当前钢琴美感教育和审美教学的发展为背景，对钢琴教学中美学教育的重要行了综合分析，并以此为基础，详细阐述了钢琴审美教学和美学创造的方法，为钢琴教学中的美学艺术表现和美学价值分析提供了切实有效的参考，开展对钢琴教学中“美”的探究与分析，对于提高人们的审美价值和艺术鉴赏力有着十分重要的意义...

影视广告策划与制作

本书将简要阐述影视广告制作的基础理论，系统讲解从创意、策划、脚本、分镜到后期加工制作的完整过程。 本书侧重于强化创作实践整体流程，深入讲解基本知识，分析公益广告、企业形象广告、产品广告的不同创作思路。 本书综合讲解影视广告制作的基本流程，进行影视广告案例训练，并解析实际影视广告作品，其中包含影视广告的镜头语言、影视广告的创意、分镜头脚本设计、后期数字合成制作等。 本书融学术性和实用性为一体，有着大量丰富的广告案例剖析。既有理论研

古赛斯玛丽链:塞口糖

“吉塞斯玛丽锁链”的首张令人神魂颠倒的专辑《塞口糖》在地下音乐和流行音乐排行榜上都引起了轰动，它永远地改变了噪音在流行音乐中的角色。《塞口糖》成为了处在变革边缘的一代人的声音。这支苏格兰乐队的现场表演，噪音大得吓人，引发骚乱，不可避免地成为1980年代中期英国社会政治紧张局势的注脚。通过刺耳的铿锵声和忍无可忍的工人阶级的愤怒反馈，《塞口糖》把使人们耳膜 和聒噪吵闹当作反常快感，正如当时的英国社会政治本身...

摄影基础

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于l984年，由中国摄影家协会主办，素有摄影家的摇篮之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 ...

改变时尚的时尚设计师

本书是一本小巧的时尚知识手册, 介绍了从19世纪到现今的时尚潮流, 以及历史上著名的时尚设计师。全书围绕50位世界上最重要和最具影响力的时尚设计大师展开介绍, 包括伊夫·圣·罗兰、可可·香奈儿、周仰杰、三宅一生等在时尚界呼风唤雨的人物。此外, 本书还特设专题, 讨论了高级定制服装、摄影与插图、织物、复古、黑色小礼服、街头时尚、超级模特、英国裁缝街、百货商店以及好莱坞等主题。总之, 这是一本轻松的时尚知识入门读本...

超易上手-画出我的超萌Q版漫画角色

Q版漫画以其特有的变形夸张的可爱风格，受到越来越多人的喜爱，但因为其由漫画人物浓缩而来，，对于零基础的读者来说，学习起来有不少困难。本书针对纯新手入门读者的需求，从绘画基础讲起，分别讲解人体部位以及相应的服装、动作、场景，用这一本书能让你从零基础变身为Q版漫画达人！...

浮世绘

谈及日本艺术，就不能不提到浮世绘。浮世绘在日本艺术中占据着举足轻重的地位，而杰克·希利尔著温嘉宝译的《浮世绘》即是一本快速了解浮世绘艺术发展及其代表大师的指南图书。在本书中，有名日本艺术研究学者杰克·希利尔倾情讲解，以言简意赅的文字还原浮世绘艺术发展历程中的重要大师及其艺术特色，并精选出48幅大师们的代表作品，以彩色图版形式呈现，每幅图版下辅以文字，力图全面剖析这些作品背后的艺术理念...

室内手绘

本书向读者展示了精彩的室内设计的创意和表现技巧，是专业人员的参考手册。全书涵盖“快速表现”和“色彩表现”两部分内容。完毕，发现的问题均已修改。图片精美，达到印刷质量，可以发稿。该书是一本技法书，实用性、实操性非常强，语言通顺直白，通俗易懂，非常符合本书的定位及受众，同意发稿...

丙烯画新技法(第二版)

本书是关于丙烯画的全面创作指南，书里有超过101种的方法能使你突破传统绘画的界限，每一页都充斥着你闻所未闻的丙烯绘画方法，能创造出绝妙的视觉效果和纹理。 你将学会：在任何表面肌理上作画，创造各种纹理，使用转移、拼贴、防染等技法，制作创意模板及线条，控制颜料的厚度、透明度及干燥时间，模拟诸如油画、水彩等其他绘画手法，制作神奇效果、润饰上光等。书中大量作品都综合使用了这些有趣又好玩的技巧，形成了美妙的效果，你一定会从中得到启发。 立刻

表演秀系列:第1级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第1级》以恰到好处的演奏水平，精心编排了多首极具特色的中国民歌与中国钢琴原创作品。 键盘图片显示手的位置。断奏、重音标记和踏板，赋予作品色彩及韵律。教师伴奏提供了饱满、多样的音响效果。通过“即兴重奏”和“指导作曲”，引导学生创作自己的“中国声音”...

表演秀系列:第5级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第5级》是一本为初中级演奏者而作的中国钢琴作品改编曲集。这些精心编排的作品风格迥异。既具有适合载歌载舞的节奏性、跨越整个键盘的戏剧性、踏板使用的多样性，又具有更快、更清晰的速度与触键要求。这些作品探索了迷人的中国特色，包括大运河、大象、著名的孔雀舞、月亮在中国历史文化中的象征和有呼有应的山歌等...

表演秀系列:第6级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第6级》是一本为中级演奏者使用的中国钢琴作品改编曲集。这些精心编排的作品风格各异，既具有适合载歌载舞的节奏性、跨越整个键盘的戏剧性、踏板使用的多样性，又具有更快、更清晰的速度及触键要求。使用调性包括：a小调、D大调、A大调等。音乐形象涉及了一些动物，如熊猫、长颈鹿、孔雀和猴子，此外，还有激动人心的舞龙表演、轻快的牧歌曲调和轻松的捉迷藏游戏等...

表演秀系列:第3级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第3级》是一次由节奏感十足的舞蹈、舒缓的民间音乐旋律和原创中国钢琴作品组成的中国风情之旅。本书与“钢琴之旅”《菲伯尔钢琴基础教程第3级》程度大致相当，适合初学者使用。 本书在使用五指音阶的旋律基础上适当扩展，以加强对调性和音程的理解。跳音、连线、重音标记和踏板，赋予作品色彩和韵律。教师伴奏提供了饱满、多样的音响效果。包含来自中国许多省份的民间音乐。包含中国作曲家原创和改编的钢琴作品。通过“即兴重奏”和“指导作