四特教育系列丛书:曲艺项目活动组织策划

昆曲艺术概论

本书主要内容包括：昆曲的形成与发展；昆曲文学；昆剧的舞台艺术；昆曲文化；昆剧理论、文献与昆曲研究；昆曲大事记(1349-2009)...

梨园百戏

《梨园百戏》的作者，都是在各领域卓有成就的知名学者，他们考证严密，史料丰富，内容通俗，文笔生动。可以说，这是一套极具文史性、文学性、知识性、故事性的读物...

插图珍藏本 宋元戏曲史

王国维不仅在古史地、古文字上是一代大师，在中国戏曲史研究上也卓有贡献，本书即是他这方面的代表作。中国戏剧艺术在元代达到了高度的繁荣，但却因以往学者的轻视而晦暗不显。王国维的《宋元戏曲史》在这方面作了开创性的工作，它全面考察，追根溯源，回答了中国戏剧艺术的特征，中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等带根本性的问题，使元曲这一瑰宝重放异彩，并为今后的戏剧史研究指明了道路...

中国戏剧史讲座

本书简练地介绍了我国戏剧的起源、形成和各个时期的发展，对中国戏曲发展作了通史性的探讨和总结，尤其是对中国戏曲声腔的三大源流——昆曲、弋阳腔、梆子腔进行了深入的研究与梳理。而历史上重要作家、作品，材料翔实，评价公允，见解独到；作者密切联系舞台演出实践，注重实际调查，改变了过去研究方法上只重考据和文采的偏颇，因此本书有的放矢，切合实际，是一部经得起考验的戏剧简史...

图说经典--图说中国舞蹈(四色)

本书对中国舞蹈文化进行了细致入微的全方位展示，内容涉及舞蹈的雏形、舞蹈的类型和特点、舞蹈的发展与流变、历代名舞和舞蹈大家、丰富多彩的民间舞蹈等...

电视戏曲文化名家纵横谈

《电视戏曲文化名家纵横谈》是中国传媒大学“211工程”《广播电视艺术学学科体系研究》项目研究成果，是一本访谈合集。全书围绕电视戏曲这种新的艺术形式以及戏曲这门古老艺术的现今发展困境和前景等话题，中国传媒大学戏剧戏曲学和广播电视艺术学专业的硕士生们广泛采访了相关领域的专家学者和艺术家，并把他们的意见整理成稿。《电视戏曲文化名家纵横谈》即是这些内容的一个整体呈现...

中国国粹艺术读本 昆曲

昆曲是我国民族艺术瑰宝中的奇葩。为了让广大读者能够了解昆曲，作者以通俗易懂的讲述方式，以其独特的理解，对昆曲的起源、发展、繁荣、衰落、复兴等对昆曲六百年的悠久历史进行了全新演绎和解读。该书文笔流畅、通俗幽默，且图文并茂，具有很强的故事性、可读性、艺术性...

安庆戏剧文化

《皖江文化与中国现代化丛书》涵盖了文学、历史、哲学、艺术、宗教、经济、教育、文化、学术史等诸多学科门类，囊括了安庆历史文化的方方面面。它们既是对学生进行素质教育的教材，也是宣传安庆的一项文化工程。 《安庆戏剧文化》(作者王平)是该系列之一，包括了安庆戏剧与民俗文化及民歌谣曲、扬州徽班与徽班进京等内容...

中国影戏特征及其姊妹艺术

本书是“中国皮影戏的历史与现状”之一，全书共分7个章节，主要对中国影戏特征及其姊妹艺术知识作了介绍，具体内容包括我国影戏艺术形态及其流变、影戏的功能与艺术的雅化趋势、我国影戏与傀儡戏、物质载体与影戏艺术等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用...

闽戏小记-图说福建

本书主要内容包括：福州的女人福州的戏——福州闽剧；宋元南戏的活化石——莆田联莆仙戏；此曲只应天上有——泉州梨园戏等...

千刃千眼

本书是日本导演蜷川幸雄的回忆录，由自传性随笔和表达戏剧理念的短篇文集组成。全书从他的戏剧生涯发端开始追溯，呈现了日本20世纪60年代小剧场运动的氛围，与后来成为知名演员和剧作家的同僚们的过往点滴，以及转型进入商业戏剧后所面临的挑战，并回忆了如何开启世界各国的巡演之门。书中所涉话题包括为何起用明星、如何让戏剧舞台进入“非日常”的世界、如何培养演员等重要观点。 蜷川幸雄的舞台风格充满激情，兼顾艺术性与商业性。在长达半世纪的导演生涯中，他

中华精神家园(戏苑杂谈)中原曲苑:河南戏曲种类与艺术(四色)

本书内容包括：战斗号角——越调；远古之音——大弦戏；祭海唱礼——怀梆；戏曲鼎甲——豫剧；中原音韵——大平调；蜜样甜音——二夹弦；民间歌舞——曲剧；曲苑拾英——地方戏剧...

英格玛全书

《英格玛全书》在一个虚构的文本世界里，以“话剧剧本”的形式，通过图灵、罗素、维特根斯坦、波普尔、雪莱、拜伦、艾达、巴贝奇等人物的对话，呈现出一种智性与未来感相结合的故事。文本解构了数理逻辑、机器计算和密码学等知识，拼接出作者对人工智能、思维认知等领域的思考。内容庞杂，可以称之为“集异璧”（GEB）的中国之子。全书充满理趣，也带有辩诘色彩，希望能启迪读者智慧，也请读者自行辨析。 ...

曲艺项目活动组织策划

中国文化知识读本--昆曲

本书介绍了昆曲的灵魂、昆曲的崛起、昆曲的繁盛、昆曲的没落、昆曲的延绵等内容...

中国文化知识读本--河北梆子

本书介绍了河北梆子的产生和发展、河北梆子历代名家、河北梆子的艺术等...

中国文化知识读本--越剧

本套丛书是由吉林文史出版社组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。该书在深人挖掘和整理中华传统文化成果的同时，结合社会发展，注人了时代精神。书中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。点点滴滴的文化知识仿佛颗颗繁星，组成了灿烂辉煌的中国文化的天穹...

中国文化知识读本--相声

本书在深入挖掘和整理中华优秀传统文化成果的同时，结合社会发展，注入了时代精神。书中用文字、语言、图文的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者...

古代知识文化:梨园戏

本书共分八个部分，内容包括：传统戏曲剧种梨园戏、梨园戏的历史沿革、梨园戏代表剧目、小梨园之童龄演员、梨园戏的艺术特点、梨园戏的影响与意义等...

闲情偶寄-中华国学传世浩典-最新彩图版

李渔原名仙侣，字谪凡，号天徒，后改名渔，字笠鸿，又号笠翁。祖籍浙江兰溪，生长于江苏如皋，出身于药商家庭。明末几次应乡试均落第后，曾经隐居。清初移居杭州，与当时名流俊彦来往密切，后来又自主戏班，足迹遍及大江南北，成为广有资财的戏班老板。迁居金陵（今江苏南京）后，还开了书铺，刊行了不少著作。 李渔是一个别具特色的人物，他是文学家、艺术家、发明家、美食家，也是剧团老板兼艺术总监，还是建筑师、园艺师、出版社老板。那时候的文人多自矜身份，

中国影戏的演出形态

我国皮影是一项古老而又优秀的民间艺术，但随着社会的发展，皮影戏走向了衰亡，有濒临灭绝的危险。为了对其抢救和保护，本书对该课题作了探讨和研究。具体内容包括影戏的演出场所和戏台、影戏的行当角色及其造型、影戏的唱念艺术、影戏的声腔音乐等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。...

戏剧表演基础

梁伯龙、李月主编的这本《戏剧表演基础（戏剧卷）》系属中国艺术教育大系，是高等艺术教育“九五”国家级重点教材。它是中央戏剧学院表演系所有教师们的集体创作，在写作上一方面尽可能地把有益于培养学生的创作素质和掌握创作方法的练习编写进去，另一方面在角色的创造方面将针对舞台人物形象创造的规律性的问题在理论上作出必要的阐述...

中国话剧:形成、传播与常态

本书分为上、中、下三篇对中国话剧的形成、发展进行了研究分析, 上篇是以上海戏剧协社为重点来论述现代话剧的形成, 中篇以桂林文化城为重点来论述现代话剧的传播, 下篇是对当代戏剧生态进行跟踪研究的几篇论文...

民间艺术的瑰宝安阳四股弦研究

本书立足于对四股弦的整体概貌进行研究, 从四股弦的渊源和四股弦的发展状况、音乐构成、唱腔音乐、艺术价值、传承发展等几个方面进行分析。具体内容包括: 发展历程、音乐构成及伴奏乐器等...

南阳地区曲艺文化概论

《南阳地区曲艺文化概论》成书的目的是宣传南阳文化，使更多的人了解南阳曲艺，热爱南阳曲艺；同时呼唤广大民众坚持对本民族民间音乐文化的文化自信，增强文化自觉，期待政府与民众更多地关注非物质文化遗产的保护与发展...

中国文化知识读本--汤显祖与明代戏剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。 刘巍巍编著的《汤显祖与明代戏剧》为丛书之一，生动介绍了明代戏剧发展、明传奇代表作家汤显祖、“临川四梦”、《牡丹亭》、汤显祖对后世的影响等内容。 《汤显祖与明代戏剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展

中国文化知识读本--花鼓戏

本书共六章，主要介绍了花鼓戏的起源、发展沿革、曲调、种类和地域特色以及著名代表艺人，还介绍了一些花鼓戏的经典曲目，讨论了花鼓戏传承价值和未来发展等...

中国文化知识读本--评剧

古代知识文化:古代杂技

本书分为九部分，内容包括：中国杂技的诞生、杂技雏形的出现、魏晋六朝杂技的成就与特点、盛唐杂技的特色、宋代都会杂技的繁荣等...

二十世纪中国戏曲改革理论研究

《二十世纪中国戏曲改革理论研究》主要内容包括：导论概述20世纪中国戏曲改革与社会变迁及戏曲危机之间的密切关系，确认研究基本思路；一章研究晚清启蒙新民语境中的戏曲认识论和戏曲改良主张，同时分析戏曲改良思想的资源；第二章关注20世纪二三十年代国剧运动、新国剧运动的理论主张和梅兰芳京剧“雅化”改革关涉的观念及论争；第三章论述抗战时期戏曲改革理论，主要包括延安戏曲改革理论和桂林桂剧改革理论；第四章论述新中国建立中华人民共和国成立后“十七年

新世纪青少年艺术素质培养:话剧入门与鉴赏

《话剧入门与鉴赏》为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分五章，主要介绍了西方戏剧发展简史，话剧的剧本、导演和表演，话剧台词的艺术性等内容。《话剧入门与鉴赏》分析得当，语言平实但不失理论深度。作为一本引导读者接触、领略和欣赏戏剧经典作品的入门读本，能帮助戏剧专业初学者、非戏剧专业的大学生和业余戏剧爱好者在阅读剧本时获得启发，从而使他们能更为全面地鉴赏戏剧作品...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:苏沪戏剧魅力[四色]

本书分昆曲、沪剧、滑稽戏、锡剧、苏剧等七个部分，内容包括：魏良辅改昆山腔为昆曲、明代昆曲名家名作迭出、清代昆曲登上艺术巅峰、上海花鼓戏改名为本滩等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:四川戏曲传奇[四色]

本书分川剧、四川灯戏、地方戏剧三部分，内容包括：唐宋蜀戏演化为川杂剧、戏曲改良兴起时装戏、舞台绝活展现川剧神韵、巴蜀文化与川剧脸谱、极具特色的四川地方灯戏等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:湖北戏苑传统[四色]

本书分湖北汉剧、湖北楚剧、荆州花鼓、荆河戏四个部分，内容包括：皮黄合奏使汉调初步形成、黄孝花鼓戏开启楚剧篇章、楚剧四大流派平分秋色、楚调秦腔形成荆河戏等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:古典戏剧精品[四色]

本书介绍了《桃花扇》《窦娥冤》《牡丹亭》《汉宫秋》《西厢记》《倩女离魂》等作品的创作背景、深刻的思想内涵和鲜明的艺术特色...

这就是京剧(2022总署推荐书目)

本书介绍了京剧的始末根由、京剧的生旦净丑、京剧的华冠丽服、京剧的表演程式、京剧的舞台表演、京剧的淡妆浓抹、京剧的一代宗师等内容...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:江西梨园千秋[四色]

本书分弋阳腔、赣剧、采茶戏三个部分，内容包括：始现于乱世之中的弋阳腔、弋阳腔北上京城形成京腔、弋阳腔的雅调艺术特色、赣剧新生出现南花北放、客家方言的赣南采茶戏等...

新世纪青少年艺术素质培养:现代舞基础与入门

现代舞的舞蹈特点，简而言之就是“反芭蕾”，它是20世纪初美国女舞蹈家伊莎多拉·邓肯倡导推广的。 现代舞在近代发展比较迅速，它强调反地心引力，强调地面动作，强调呼吸，更重要的是强调舞者自己内心的感受与想法，有些则近乎于行为艺术，从而使观众在对作品的理解上造成一定的难度。 本书则主要向你介绍了有关现代舞蹈的知识，包括街舞、爵士舞、踢踏舞、现代芭蕾、国标舞、钢管舞等，供舞蹈爱好者参考...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:山东精彩大戏[四色]

本书分山东梆子、莱芜梆子、柳子戏、五音戏、柳琴戏、地方戏剧等七个部分，内容包括：山陕梆子流传到山东、徽戏进山东变梆子腔、自由变化的戏曲艺术、时殿元改革产生新剧等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:河北梨园春秋[四色]

本书分河北梆子、河北丝弦、河北乱弹、四股弦、保定老调四个部分，内容包括：道光年间河北梆子逐渐形成、清代末年河北梆子女伶兴起、新时期丝弦艺术更趋成熟兴盛、南北艺人合班产生河北乱弹等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:福建美妙戏曲[四色]

本书分闽剧、高甲戏、莆仙戏、梨园戏、四平戏等六个部分，内容包括：曹学佺创儒林戏红遍福建、民间艺术平讲戏丰富闽剧、泉州演出宋江戏一路走红、莆仙戏形成的艺术基础等...

D中华复兴之光·博大精深汉语:精彩说唱艺术[四色]

本书主要涵盖了曲艺说唱艺术与种类。包括评话、相声、快板、鼓词、弹词、时调、道情、琴书、杂曲等...

主播的自我修养

本书囊括表演、导演、戏剧教学和方法等专业知识。内容分为初学表演，舞台上的艺术与匠艺，动作、“假如”、规定情境，想象力，舞台专注，肌肉的放松，单位与任务，真实感与信任，心理生活的动力等十六章...

新世纪青少年艺术素质培养:芭蕾舞入门与鉴赏

《芭蕾舞入门与鉴赏》这本书讲述了古典芭蕾舞的历史约有500年，沿袭了宫廷芭蕾舞的各种技法与表现方式，它的主要特点有 .女舞者穿着有裙子的舞衣 2.一般都以童话传说或神话故事为题材 3.音乐多是舞曲甚至名曲，尤其是柴可夫斯基的芭蕾舞剧组曲 4.男舞者很多时候辅助女舞者做出漂亮的技巧动作。《芭蕾舞入门与鉴赏》全面系统地介绍了芭蕾舞的基本知识...

新世纪青少年艺术素质培养:歌剧入门与鉴赏

本书为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书以简练的语言阐释了各国歌剧的肇端，中国歌剧的发展及其艺术特征，世界歌剧家等相关知识。 本书可供高等院校学生学习、使用，也可供歌剧爱好者和业内人士参考、借鉴...

新世纪青少年艺术素质培养:相声入门与鉴赏

《新世纪青少年艺术素质培养丛书：相声入门与鉴赏》为主要介绍了相声的表现形式、相声的语言特色和表演特色、相声发展的"地方化"等有关内容，供读者朋友们欣赏。相声，是曲艺的一种。起源于北京，一般认为在清朝同治年间由民间笑话演变而成，以引人发笑给人愉快为艺术特色，以说、学、逗、唱为主要艺术手段。表演形式可分为单口相声(一人表演）、对口相声（二人表演）、群口相声（三人以上）。过去主要用北京话说讲，后来又出现了以当地方言为主要特点的“方言相声”。

新世纪青少年艺术素质培养:小品入门与鉴赏

广义的小品包涵很广泛，狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，它的基本要求是语言清晰、形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最有代表的是喜剧小品。本书全面系统地介绍了小品的基本知识...

传统戏曲与古典歌剧通识研究

中国传统戏曲与欧洲古典歌剧是在东西方不同的文化土壤上开出的人类艺术瑰宝。这两种艺术都是以音乐、文学、舞蹈、美术等多种艺术形式为表现手段的综合性舞台表演艺术。在西方音乐发展史和西方戏剧史的范畴中,古典歌剧的地位举足轻重，它不但是了解西方戏剧发展史的一个侧影，更是探寻欧洲声乐艺术发展轨迹的一个重要维度。同样，中国传统戏曲几千年的历史表明，它不仅是优秀的、悠久的中国传统音乐文化的重要代表和一种标志，更是世界音乐艺术文化的重要组成部分。从表现

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代戏曲

中国戏曲作为中国文化的一种重要形式，其历史，源远流长。中国戏曲在中国民族文化艺术，以及在世界文化艺术宝库中，占有的地位。本书论述了中国古代戏曲的概念，从起源、发展到繁荣、嬗变的整个历史过程，并对各个流派的代表性作行了作者、思想内容、人物形象、艺术性等方面的系统的介绍与分析，以帮助读者了解中国古代戏曲的发展脉络和重要作品...

湘剧高腔十大记

本书所收高腔剧本，都是建国后根据党的“百花齐放，推陈出新”的文艺方针，在尊重传统的原则下，经过不同程度的整理改编。剧本的排列次序按整理、改编、上演先后为序。 ...

中国古典戏剧舞美语言

本书分舞美语言技术欣赏与训练和舞美语言理论学习与研究两篇。主要内容有：舞美语言理论与技术的关系；古典戏剧舞美幕布、道具和灯光布景技术；古典戏剧舞美服装与化妆技术；音效、烟效与字幕技术；古典戏剧舞美语言概述；古典戏剧舞美语言的时空描述；古典戏剧舞美语言的...