微电影剧作教程

本书是最适合微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。...

多元与多源-奥斯卡获奖纪录片研究

纪录片被称为人类的生存之镜，多数国家都高度重视纪录片的文化传承功能。美国奥斯卡奖1942年开始给予加拿大纪录片《丘吉尔之岛》以佳纪录片奖之后，截止到2015年，一共有149部来自各国的纪录片作品获奖，充分体现了其多源性。《多元与多源：奥斯卡获奖纪录片研究》告诉读者：74年的奥斯卡获奖作品就是74年的相册，反映了话语权的改变、视野的变化，并且商业价值不断得到凸显。国际化的视野也使奥斯卡获奖作品呈现一种“地球村”的互视，奥斯卡纪录片选

电视电影纵览(2004)

电视电影纵览(2004) 文化艺术出版社影视作品与评...

青年电影手册

《青年电影手册(总第4辑)》是一本电影文化类图书，是综合了电影评论、人物访谈、文化事件等多元的文艺类图书。这次出版的是第四辑，每一期各自独立。主要内容包括与导演姜文的对话——让梦想继续飞；香港电影专题是本集的大策划，其中包括新香港电影趋势、合拍大片大市场、变异中的港式情怀以及香港电影新力量等版块，对话导演部分采访了王小帅、王利波、刘健、赵大勇等电影导演及纪录片导演和华语电影8位女性导演的论坛活动；手册批评也评论的去年某些电影的态势，

少壮派导演报告

《少壮派导演报告》旨在通过与这些来自不同背景的导演（包括编剧、广告、电视制作、戏剧和电影学校出身的人）的交谈，去除一般访谈时被公关人员披上的装饰外衣来展示他们的真实性和多面性，并呈现出一个个相对完整的电影人生...

电影狙击历史

影像是记录历史的有效载体之一，本书借经典史诗电影所展现的真实历史故事，深入电影背后的历史解读，让电影和史实在文本间形成光影的交错。 　　本书借以十六部经典电影，从电影史的角度，对电影的地位进行了剖析，分析了电影从前期运作，到摄制方方面面的奇闻轶事。 而本书真正的特点是对电影背后的历史事件、人物命运进行深入的挖掘与探究。作者文字流畅，叙事简洁，文风极具历史感。 既是欣赏电影的佳作美文，又是了解历史的最佳读本...

退回到自由-从《安阳婴儿》到《重来》

作为国内有现实主义情怀、风格鲜明颇受争议的作者电影导演，本书推出王超的四个重要访谈《真正地面对真正》、《电影之外、电影之内》、《电影与中国现实》及《退回到自由》，将全面深度剖析反省他自己创作生命的经验甘苦，展露对中国当下现实的电影人文思考...

国产动画与非物质文化遗产的重构与融合

全书在内容安排上共设置六章，分别是：动画概论与国产动画发展整体观照、中国传统文化的内涵与功能解析、国产动画中传统文化的体现与表达、传统文化对国产动画的影响、传统文化素材与思想在国产动画的重构、国产动画与传统文化的融合运用与发展。本书体系完整、层次清晰，而且适用性广，可读性和实用性较强，对国产动画的发展具有重要的意义...

来自天堂的声音

电影像一个酝酿已久的幽灵，在空中等待、盘旋多年之后，借助卢米埃尔兄弟之手，选择了巴黎作为自己的降生地...

中国电影论辩

简介 　　本书是纵观20世纪中国电影文化思潮的历次论辩并从中梳理电影理论历史的线索。本书尽量搜集和尊重各次辩论的原初资料，复原和展现论争各方的学术观点，在历史事实的基础之上，进行必要的论述和阐释，以便于读者了解论辩当时的历史真相和学术意义...

最美丽的垂钓:李准谈电视剧创作及其他

本书分六部分，内容包括：谈神话传说和文学名著的改编；读重大历史题材电视剧本；读一般近现代史题材电视剧本；读重大革命历史题材电视剧本；读现实题材电视剧本和样片；评已播映影视剧及其他...

转型期的欧美电影：二十世纪八九十年代欧美电影研究

本书介绍了美国、法国、意大利、英国、苏联、俄罗斯等国家的电影概况...

电影艺术论

上海电影

红色经典-回民支队

这是发生在抗日战争时期的一个传奇故事。1938年日本鬼子在冀中平原烧杀抢掠，无恶不作。回族青年马本斋为了报仇，在家乡组织了回民抗日义勇队，奋起抵抗日本侵略者。一次义勇队跟日本鬼子作战时子弹打完了，危在旦夕，八路军及时出现给义勇队解了围。后来马本斋率队参加了八路军，改编为回民支队。在共产党的领导下，在一次又一次的战斗洗礼中，回民支队由一个自发的、单纯为了报仇的抗击日寇的队伍，成长为一支为祖国和民族解放而奋斗的革命队伍...

银皮书:2011中国电影国际传播研究年度报告

中国文化国际传播研究院（AICCC）致力于以电影为载体，促进中国文化的有效国际传播。自中国“入世”以来，中国电影业一直保持着迅猛的发展势头，2011年度全国电影票房总收入超过130亿元。然而，在华丽数据的背后，中国电影的国际生存状态究竟怎样？中国电影文化国际传播的实际效果如何？AICCC首开先河，发起了面向外国观众的中国电影国际影响力调研，抽取美国、英国、法国、德国、加拿大、澳大利亚、印度、日本、韩国等国家的1308名外籍人士进行调查

新世纪青少年艺术素质培养丛书---电影艺术入门与鉴赏

影视视听语言

本书全面系统地讲解了视听语言在影视动画中的主要特点与常用的表现手法，帮助读者正确理解视听语言的概念，学习和掌握视听语言的表现方法和技巧。本书由传媒院校一线教学的优秀教师编写，理论知识与经典范例相结合，生动翔实，通俗易懂，是一部学习视听语言在影视中运用规律和表现技法，提高擎生自身的创作水平，初入影视行业启迪智慧的教材...

从实验艺术发展探索实验动画教学研究

实验动画指的是还在探索时期的动画作品，可以说是具象形成的前期，抽象概念的表现占有更大的空间。实验动画的意义大于作品，是动画作品的“孵化器”，学习实验动画是为了推动整个动画艺术、产业的持续发展。本书围绕实验动画的发展概况、基本特征、创作、欣赏、研究等主要方面展开学习，目的在于加强实验动画的理论性，引导读者体会实验动画的创新内核，从而做好实验动画的教育教学工作...

普通高等学校人文素质教育通用教材中外影视精品赏析

《中外影视精品赏析》适应面宽，教学内容涉及两种类别的课程：既可作为普通高校非影视类专业学生选修相关课程的教材，也可备影视传媒本科专业开课之用。全书精选44部中外影视精品，选片数量取折中路线。我们认为，教材必须考虑学生“一册在手”的客观需求，这样就不宜编撰几大卷、几大册的丛书，也不宜收入总量过少的作品。目前按一个学期常规课时量计，大致可安排15部次影片赏析，我们编写时放大了两倍，达44部，为任课教师选择合适片目，为学生课外自学留下了一定

中国电影艺术史教程1949-1999

《中国电影艺术史教程》的作者是北京电影学院文学系教授，多年从事中国电影史的研究和教学。《中国电影艺术史教程（1949-1999）》主要研究的是1949年至1999年的中国电影艺术发展史，作者注意把握历史的真实，把握整个时代背景，深入探讨这一阶段中国电影艺术的发展轨迹及艺术规律，研究各时期电影艺术的成就，较细致地分析了一批有代表性的电影艺术家和电影艺术作品，并附有部分剧照，使读者能够获得许多具体、生动、感性的电影史知识。 《中国电

帝国的想象与建构:美国早期电影史

《帝国的想象与建构:美国早期电影史》是国内第一部综合运用社会科学的思路与方法对美国早期电影进行系统性研究的专著。作者跳出传统的艺术史研究范式和编年体思路，综合运用社会学、政治经济学和文化研究的理论方法，从媒介发展与社会变迁的角度，对20世纪上半叶的美国电影做出了深入的剖析和考察。在作者看来，美国电影业的发展与变迁，由美国社会各个阶层对于建构全球性文化帝国的需求所主导。电影借助自身独特的媒介特征以及两次世界大战期间有利的国内、国际

那些年.我们一起看的电影

有的人喜欢给未来的自己写一封信，大多数人却喜欢怀念过去的日子。如果可以穿越时空，人们还是愿意回到过去，去看看自己的玩伴，重温那些年少时一起做过的事、一起听过的CD、一起看过的电影。 岁月飞逝，往事如烟。电影是最完美的艺术形式，它不仅雕刻时光，也雕刻人生。为了重温那些经典电影曾经给我们带来的感动，让影迷们能够与那些我们都很熟悉的电影明星再次相聚，我们将《那些年我们一起看的电影》呈现给大家。 芊寻主编的《那些年我们一起看的电影

电视纪录片概论

本书共分为三篇，理论篇共三章，从理论的层面讲述了电视纪录片的概念、发展历程和纪实美学，让初学者了解电视纪录片的基本知识；实务篇共三章，从电视纪录片的选题拍摄，到编辑加工、播出推广，详细地介绍了电视纪录片的形成过程；赏析篇分为西方电视纪录片赏析和中国电视纪录片赏析两章...

红色经典-冲破黎明前的黑暗

原属于八路军大部队的阎志刚排长在与敌人的激战中，带领的部队被打散，受伤的阎志刚被李大娘和凤霞相救并在她们的掩护下生存了下来。伤愈后的他不得不转入地方游击队，坚持战斗在冀中平原上，在县大队的领导下与日军和伪军进行着顽强而机智的斗争。当日军将大部队调到太平洋后，游击队主动向敌人的据点出击，打得鬼子晕头转向；当敌人到村里扫荡时，游击队在阎志刚的带领下，运用地道和高空堡垒狠狠地打击敌人。凤霞被抓后，阎志刚乔装改扮深入敌营，不但救出了凤霞，

告诉你不知道的韩国影帝的那些事

平心而论，假如从一个男性作者的角度来选择三位最优秀的韩国男性电影演员，会是一件十分困难而又难免偏颇的事情。因为既要让女性读者觉得满意，也要让男性读者觉得合适，的确是非常不容易的事。况且韩国男演员也是风格各异，在观众群中的吸引力会因观众的年龄、职业和兴趣爱好等诸多层面的不同而不同，可谓是众口难调。 在反复权衡之后，我们还是决定以男性和女性的眼光同时去选择，我们相信自己与大多数读者的眼光不会偏差太多，而且我们会选择韩国最出色的男演员

纯艺术:酷儿电影-对于同性恋现象的另一种诠释

酷儿至少有三层意思：来自德国西北部的语言有着倾斜、偏离的意思；专指同性恋的贬蔑称呼；奇怪、可疑、不舒服和不合传统的指向。 在电影《绅士偏爱金发女郎》和《彗星美人》这样的电影文本里，就积聚着女同性恋、男同性恋和双性恋的文化解读。 性是一个广袤而且复杂的领域，它不仅包含了个人的行为或者倾向，而且它还会涉及到社会、文化和历史的因素。 酷儿理论摒弃一切社会性别和生理性别的中心主义论者，不简单依据生理学的划分标准。该理论强调人

表演艺术教程:演员学习手册

本书是第一部系统论述表演艺术的教程，第一部以表演基础理论（上篇）与表演教学实践（下篇）相结合进行阐释的表演专著。本书融表演实践（操作性）与理论；教学与创作、传统与现代；基础与创新；话剧表演与电影表演；中国表演教学与前苏联表演教学，以及英美表演教学体系为一体。具有深广的理论覆盖面与读者覆盖面...

类型电影与意识形态

从1895年标志着电影诞生的《火车进站》的放映开始算起，电影已经走过了110余年的历史。从发生学的角度来看，电影是现代工业文明的产物，作为一种文化商品，电影的意识形态属性是不言而喻的。虽然电影理论界直到阿尔都塞后才开始对电影进行意识形态批评，但此后大多数电影理论与批评都会从不同角度和维面涉及到意识形态问题。长期以来，我们不是把电影视为政治工具就是视作精英艺术，类型电影迟迟发展不起来，在电影与意识形态的具体关联度上我们也一直有着程

大电影制造－热门影视的光影世界

2011年是“十二五”规划开局之年，也是中国影视文化产业发展走向产业升级的重要年份。丁亚平主编的《大电影制造：热门影视的光影世界》不仅关注电影、电视等传统媒体形态，而且关注动漫、微电影、网络自制剧等新媒体艺术的最薪发展。《大电影制造：热门影视的光影世界》既有产业展望、政策研读、类型评判，也有艺术解读、创作研究、文化分析，试图全方位总结、探究、测绘当下中国“大电影”的光影之图...

剪辑:再这么演,你又要被我剪了

本书中以大量影视剧为例, 详细解释了演员为了避免镜头被剪掉应该注意哪些事项, 这其中包括剪辑师的工作及评价标准、镜头被剪的原因、可掌控与不能掌控的因素。有了书中的指示原则, 你可以游刃有余地在任何镜头前呈现出最佳表演状态和更多的戏份...

中国电影·电视

中国电影电视，通过自觉的探索与创新，借助现代艺术的丰富表现方式，在不断突破旧模式中取得自已的生命，使一个时代的艺术趋于成熟，使具体可感的影像世界变成真实的存在力量。片断：中国电影的诞生与起步（1905—1948）中国电影的诞生起步时期，几近半个世纪。这一时期中国电影的优秀之作，从思想内容而言主要可划分为三种类型：一是家庭伦理与社会问题片类型。盛行时期主要是从20年代到30年代。前者大多数取材于下层市民生活，或小资产阶级的生活，反映的是

广播电视概论

通览全篇，本书具有以下三点明显的创新和突破。 首先，本书花了很大的篇幅比较详尽地描述了新媒体语境下的广播电视的形态，这是一个有益且重要的尝试。新媒体技术在传播方法上的运卅乃至其所导致的传播观念的改革都是不可忽视的现象，虽然新技术在未来并没有吞并传统旧媒体的担忧，但传统传播方式与新技术的融合将是必然的趋势，这一亮点体现了本版《广播电视概论》的现实视野有别于其他。 其次，生动贴切的延伸阅读反映了编者对读者的关照。《广播电视概论

法拉奇作品－好莱坞的七宗罪

新时期女性导演电影研究

本书为学术专著，对20世纪女性导演的电影进行了研究。20世纪80年代是中国现代化进程中一段很好重要的时期，而目前对于80年以来中国电影的研究鲜有创新性的成果。女性电影人作为被忽略的群体，更鲜有对其进行的系统性研究。本书以女性电影人创作的有关女性的电影（如《沙鸥》《红衣少女》《女儿楼》）为切入点来探讨80年代电影美学的现代性。本书将女性电影导演的创作置于改革开放以来中国经济发展和社会转型、文化反思和电影振兴的语境之中，以文本细读为基本研

中国电影技术发展简史

全书共九章，前三章是表述中国电影早期的技术发展状况；后六章则是反映解放后我国电影技术从维修、仿制，到自主研制，从改革开放到电影发展新时期的渐变过程...

银色梦境中的沉思-宋杰影视艺术论集

影响世界电影100名人排行榜

电影的发明改变了人们对于世界的观看方法，世界在人们的注视中发生着变化。自从1895年12日卢米埃尔兄弟在巴黎的地下咖啡馆进行第一次成功的电影公映以来，电影已经走过了百年的历程。在此过程中，世界影坛产生了许多重要的人物，他们为推动电影的发展做出了不可磨灭的贡献。 这个收录了100位电影名人的排行榜，是站在21世纪的门槛上，用全球化的视野来选择的一个历时性的人物座次。这100个人的传奇经历，基本上反映了电影发展的轨迹，因此，从某种意义上讲

影视照明技术

本书详细介绍了物理光和知觉、照明光源、照明过程、基本照明场景、图像控制、技术问题等内容...

1980-2016-中国内地电视剧的意义系统与审美呈现

本书对30多年来我国内地电视剧的历史与现实进行了深入、详尽的剖析。作者认为：前期的电视剧反映现实，贴近生活，反映民意，深受群众喜爱。后期的电视剧则大多脱离现实，粗俗、粗糙，迎合小市民欣赏习惯。 作者指出：脱离了现实的火热生活，没有英雄主义与高尚情怀的电视剧是没有出路的。...

20世纪中国史剧研究

本书在对20世纪中国史剧创作和理论发展几个主要阶段进行详尽考察的基础上，研究随着20世纪中国社会思潮的跌宕起伏和意识形态领域里的权力争斗，史剧争取文体独立的审美价值、追求历史诗意的复杂过程，发现支撑史剧艺术追求理想信念的核心观念是中国现代启蒙精神，它引导着史剧始终坚持运用历史理性批判精神看待历史，努力发掘古老历史中与现代文明相协调的历史诗意，从而曲折地再现了特定历史时期民族独特的心理和情感。研究20世纪中国史剧创作实绩和理论成果，证实

城之影2

作者常年行走世界，迄今足迹已达欧洲、美洲、亚洲、非洲30余个国家的50多座城市。《城之影》（共2册）是这一行走的成果，将看世界与看电影相结合，属于电影文化的大范畴。 在一个全球化时代，《城之影》选取了一个独特角度：结合世界城市与电影文化，以真实的城市景象解读虚构的电影影像。本系列以城市独立成章，选取了32座世界城市、千余部电影走出银幕，对比一座城市真实的历史、政治、文化、艺术；走进银幕，观看一部电影如何呈现并想象一座城市。 《城之影》

影视艺术概论

本书阐述了影视艺术及其审美特点。内容包括影视艺术发展论、影视艺术特征论、影视艺术创作论、影视艺术鉴赏论四编...

影视艺术前沿-影视本体和走向论

《影视艺*前沿——影视本体和走向论》是一项集体科研成果，被列入原广播电影电视部部级科研项目，也是北京广播学院影视研究所直接领导的科研项目。 本书以影视艺*的本体观念的嬗变和影视艺*的未来走向为切入点，中西兼融，史论结合，以史为经，以论为纬，经纬交织，虚实结合，既有比较丰富的史料，又有各个时期的代表人物和代表作品为依据，进行前沿性、新颖性的理论阐发，力求有所继承，有所发现，有所发展，有所前进...

国产影片剧本的英译:文学艺术视阈下的深层研究

本书主要内容包括：《唐人街探案2》中对白字幕的翻译研究；从《驴得水》中浅谈国产电影片名的翻译；通过影片《我不是药神》浅析国产电影英文字幕翻译的原则；从电影《叶问4：完结篇》论电影英语字幕翻译策略；从翻译方法角度浅析电影片名与字幕翻译——以电影《大人物》为例等...

清史与戏说影视剧

本书包括：清史与戏说影视剧；孝庄文皇后其人其事；略论雍正帝；历史上的纪晓岚与和珅；历史上的和孝公主与丰绅殷德等内容。 ...

影视艺术欣赏

眨眼之间-电影剪辑的奥秘-第2版

本书汇集了著名剪辑师沃尔特·默奇极具创造性的、多层面的思考，可以说这对过去的剪辑观念形成了一定的挑战。开篇他便提出了一个最基本的问题：为什么剪接可以被接受？从这里开始，默奇带领读者进入了一段不可思议的旅程，贯穿其间的既有美学上的追求也有实际操作上的考量。他对很多议题提出了自己的见解，例如剪辑时、做梦时、现实生活中影像的连贯性与非连贯性，判断好剪辑的标准，眨眼的动作既类似于剪辑时的画面切换又是出于一种情感暗示，等等。在新版本扩充重写的

论中国第五代导演的文化精神

本书把中国第五代导演的创作融入中国电影百年发展史中，力求在当代文化的大背景下，以动态比较、分析的方法，阐述第五代导演与中国传统文化、近现代以来的现代性启蒙话语以及20世纪90年代以后的后现代大众文化语境的内在精神联系和文化渊源，以求对第五代导演独特的文化精神予以全景式的展现，并藉此追寻中国百年电影史的变化轨迹，把握中国电影独特的精神内涵，以电影这种艺术形式为样本，感受理解新时期以来中国文化的发展趋势...

告诉你不知道的韩国影后的那些事

李英爱难得的一个坏笑，也许这就是导演选择她扮演复仇女性金子的原因吧。 电影小说《春逝》：李英爱主演的干柴烈火般一对男女，怎样在经历了一段惊心动魂的爱情后，感情就像春逝去了一样的酸楚故事。 电影小说《亲切的金子》：李英爱主演的女性复仇故事。虽然少了许多暴力与血腥，却写尽了复仇的极致。电影中我们看到“温柔的一刀”，替代了腥风血雨。 孙艺珍也喜欢穿红戴绿，她的人气一升再升，她不只是“古典情人”，还是多面女邓呢。 电影

影视批评学导论

本书包括批评的标准、批评的外在角度、批评的内在角度、批评的模式、电视批评等章节...

影像本体论:作为创作的电影(1)

新世纪电影学论丛。本书是一部关于电影本体论研究的著作。从电影创作的六个主要方面——剧本、导演、摄影、录音、美术及表演来论述电影。本书既有研究者对电影创作的实践分析，也有创作者本身对创作过程的经验性论述。本书研究的电影对象，主要以中国电影为主，也涉及了世界电影的精华。全书以切实具体感性的方式论述了整个电影的创作过程，并企图通过对电影各个方面的研究论述，让读者能系统地认识电影...