民族声乐艺术研究

中国民族声乐历史源远流长，繁荣和丰富了传统文化；中国民族声乐内容的博大精深，发扬和壮大了民族音乐。本书以我国民族声乐艺术概念、内容、特征、形式等基础知识为理论基础，以我国民族声乐发展脉络为主线，从民族声乐的歌唱艺术、表演艺术、语言艺术等层面综合性地对民族声乐艺术进行研究。民族声乐作为民族文化的一个分支，是我国民族文化继承和民族音乐繁荣不可或缺的组成部分。本书兼具理论性与阅读性，是民族声乐爱好者的理想读本...

音乐教育与声乐表演

本书主要从声乐研究重点、研究内容、研究技巧与合唱艺术等方面入手，探讨了声乐的发展历史和现状，然后在此基础上逐步深入探讨了声乐表演艺术及表演主要理论、声乐表演艺术感觉调控、声乐表演中的舞台布置与心理调控...

钢琴演奏与教学方法研究

本书为学术研究类，是一本关于钢琴演奏与教学方法方面研究的图书，具体由钢琴演奏基础、钢琴演奏理论、钢琴演奏中常用技巧的自然表现、钢琴演奏中特殊技术的自然表现、钢琴演奏的心理调控及训练、钢琴教学的阶段、钢琴教学的基本方法与内容、钢琴教学的发展策略等方面构成。全书主要围绕钢琴的演奏和教学等进行了全方面且较为系统的论述，语言简洁，思路清晰，文笔流畅，对从事和爱好钢琴演奏、教学方面的学者有很好的参考学习价值...

现代流行音乐形态与风格研究

本书对现代流行音乐形态与风格进行了系统论述。在现代流行音乐形态部分，对流行音乐的发生及发展、流行音乐文化的内涵与特征、流行音乐的主要演奏乐器、流行音乐旋律形态的表现形式等进行了系统论述。在现代流行音乐风格部分，对爵士乐的演变历程与风格特征、摇滚乐的表现特征与审美心理特征、布鲁斯的发展历程与风格特征等进行了论述...

流行歌曲演唱技巧研究

本书共7章，内容包括：流行演唱的基本概念、音乐与音乐学科的教与学、现代流行音乐、流行音乐演唱发声原理与机制、流行音乐演唱技巧训练、歌曲创作的技法与方式、流行演唱的舞台表演及作品处理...

视唱练耳教学研究

本书对视唱练耳的教学内容进行详细介绍，包括视唱练耳课程的发展、视唱练耳课程的教学价值、视唱练耳的训练方法、视唱练耳的结构性音乐听觉培养、视唱练耳的看谱即唱能力培养、视唱练耳教学中审美情感与音乐鉴赏能力的培养等内容...

声乐教学创新与研究

声乐是以优美的歌声去感染人们心灵的艺术，其教学方法的选择与使用直接影响声乐艺术魅力的效果呈现，因此，本书系统性地阐述了声乐艺术的本体特征以及声乐教学的构成方式。实现声乐教学思维创新，不仅能够提高声乐教学的质量，而且将会增强在学习声乐过程中的创新意识，有效提高声乐中的音乐素质。本书既注重科学性，又讲究针对性和实用性，力求做到精炼规范、覆盖面广、通俗易懂、指导性强。本书是作者多年研究成果的展现，章节设计科学合理，语言通俗易懂...

钢琴教学和钢琴即兴伴奏

本书分七章，内容包括：钢琴的种类与性能、钢琴演奏中手指的运用、钢琴触键的处理方式、钢琴演奏技能的训练等...

民族器乐合奏和走艺术探赜

本书全面梳理并介绍了中国民族器乐的传统民间乐种及现当代各类合奏艺术类型，乐种学是研究乐种的科学概念、模式及发展规律的一个专门学科。乐种学将阐明学科的基本概念、原则与方法，探讨乐种在一定文化背景下的形成、发展、高潮等演变流程规律。在体系归纳方面，将梳理乐种、乐种族、乐种系的层次关系和艺术特点，研究存留于乐种中的传统文化沉积，并在更大空间即文化层(或文化流)中寻求其价值和地位。乐种学虽为一门独立学科，但并不能割断与其他学科的密切关系。从音

钢琴调律方法与应用研究

本书共十章，内容包括：钢琴艺术的发展历史、钢琴艺术风格与流派、钢琴基本构造、钢琴声学、钢琴调律的基本理论、钢琴调律工具综述、钢琴调律的姿势、调律方法与音组设置、各音区的音准检验、钢琴调律及其相关技术对演奏的影响...

东北满族民歌音乐形态与演唱研究

本书共五章，内容包括：东北满族民歌的演进历程、东北满族民歌的田野寻踪、东北满族民歌的音乐形态、东北满族民歌演唱分析、东北满族民歌的现代传承...

声乐专业德语语音教程

现代戏曲音乐研究

钢琴伴奏在美声演唱中的应用

《钢琴伴奏在美声演唱中的应用》一书是作者在多年学术研究的基础上获得的成果。在内容上，本书主要阐释了钢琴伴奏在美声作品中的应用价值，分析了钢琴伴奏的艺术特色，并就美声演唱与钢琴伴奏的关系进行了深入探究，同时列举了国内外钢琴伴奏大师将钢琴伴奏应用于美声演唱方面的实例，希望能够促进二者的有效融合，使我国的美声艺术得到进一步的弘扬和发展。本书重视人文修养，视角独特、观点新颖、论述深入，可作为相关研究人员参考用书...

小号演奏的几本技巧与经典作品赏析

对于学习者而言，如果能很好地掌握关于小号的基础知识，就会对日后小号演奏技巧的学习起到事半功倍的效果，因此，在这一章的内容中，我们将主要从小号的起源和发展、小号的种类与构造、小号的发声原理、小号的选购与保养、学习小号的必备条件、基本乐理知识及“美学”的应用这六大板块人手，对小号基础知识展开全面而系统的介绍...

二胡音乐文化研究

二胡，也称之为“胡琴”，最早出现于我国唐代西北少数民族中。后逐渐在中原地区广为流传。迄今为止，二胡在我国的历史已逾千年，在这漫长的发展过程中，它在被传承的同时也不断被改进，逐渐形成了柔和细腻、极富表现力的音色，成为中华民族**代表性的传统乐器之一。二胡的音色近似人声，演奏起来如泣如诉，在柔美细腻中带有淡淡的忧伤，能够很好地表达人的内心情感，所以一直以来在我国乐器历史中发挥着不可或缺的作用。本书从历史、地域、技巧等视角细致的探究二胡从古

新视角下钢琴教学与艺术表现力研究

本书以新视角下钢琴教学与艺术表现力为选题，第一章阐述了新视角下的钢琴教学法；第二章和第三章详细分析了新视角下钢琴演奏、伴奏教学方面的相关问题；第四章探讨了钢琴教学中的心理训练与调节；第五章论述了互联网钢琴教学思维的构建；第六章论述了钢琴教学方法智能化创新发展；第七章阐释了钢琴教学中艺术表现力的提升...

现代双簧管演奏理论与实践探索

本书主要围绕双簧管演奏的理论与实践两方面内容展开论述。在理论方面，本书依次介绍了双簧管演奏的正确嘴型、双簧管演奏的音色问题、双簧管演奏的音准问题、双簧管在交响乐队中的作用等内容。在实践方面，本书结合相关双簧管音乐作品进行论述，进而将双簧管演奏从理论层面提升到实践层面上来。本书视角独特、观点新颖、论述详实，成书后可适用于各大高校相关专业教师和学生，也可作为相关研究人员参考用书。同时，双簧管的音色具有明亮、清晰、悠扬的基本特点，这件乐器也

现代交响乐队指挥技法探究

该书主要探究在大型交响乐团表演中指挥手势的作用，包括指示性、评价性和情意性三种主要手势的作用；指出一场好的交响乐演出，需要专业指挥对演奏基调进行准确定位，将演出曲目所蕴含的情感顺利表达出来，使观众与之产生共鸣。对此，本书主要围绕“现代交响乐队指挥技法”这一主题展开论述。在内容上分别介绍了自然连奏手势模式、自然连奏手势模式〔四拍子）、音乐开始前的预备拍、结合音乐来练习运拍手势、用点击（clicking）来强调拍点、自然连奏手势模式的应用

歌剧在中国文化背景下“本土化”演唱技术变革与发展的研究

本书共分五个章节，第一章主要介绍了歌剧艺术的起源与发展，其中包括歌剧的诞生与早期艺术形态，并对18世纪古典主义歌剧、19世纪浪漫主义歌剧、19世纪末至20世纪歌剧的发展进行了梳理；第二章对中国歌剧的诞生与演变进行研究，对西方歌剧的传入与中国歌剧的诞生、中国歌剧的演变历程、中国歌剧的未来发展进行了相关论述；第三章的主要内容为西方歌剧与中国歌剧演唱对比，深入探索了咏叹调的演唱对比、宣叙调的演唱对比、重唱与合唱的演唱对比三个方面；第四章重点

多元文化背景下音乐教育研究

本书针对高校音乐教育与实践研究展开分析。从音乐教育基本理论入手，对音乐教育与多元文化传承、音乐教学过程与评价、音乐教师的专业素养、音乐教育的创新实践等方面展开详细论述。本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂，是一部较为全面、有条理、有重点的高校音乐教育与实践的专著。对从事音乐教育专业的学者和音乐教学管理工作者有学习和参考的价值...

钢琴艺术理论与教学实践创新发展研究

本书属于钢琴教学研究方面的著作，由钢琴概述、钢琴艺术简说、钢琴教学的新视角新方法、钢琴的基础知识、钢琴演奏技能训练、钢琴伴奏教学要点、钢琴教学中的心理训练和表现力等部分构成，全书以钢琴艺术理论与教学实践的创新发展为出发点，阐述了关于钢琴的基础知识，分析了钢琴教学的方法、伴奏技能以及钢琴教学中的心理训练和表现力等相关问题，本书对从事钢琴教学的工作人员、钢琴爱好者以及专业方向研究人员具有学习和参考价值...

钢琴演奏与即兴伴奏艺术探索

本书共5章，内容包括：钢琴演奏概述、钢琴音乐的演奏风格、中国钢琴音乐的风格特征、钢琴伴奏、不同风格声乐作品的钢琴伴奏...