设计与设计家(第二辑)12

商业空间设计

具体内容包括商业空间的基本概念、规划与处理手法、光环境设计、色彩设计、材质运用与展示道具设计、卖场室内空间设计、酒店室内空间设计、餐饮空间设计和休闲娱乐空间设计...

艺术设计美学研究

本书分为六章，内容包括：设计美学概论、设计美的表现及法则、从工业时代到后工业时代的设计观念与美学思潮、艺术设计审美文化研究、当代设计美学的批判与反思、当代设计艺术审美趋势与发展...

设计透视方法

《设计透视方法》共11章，前3章主要介绍设计中的透视、透视的发展史、透视基础知识，引导读者明确透视在设计中的作用和重要性；第4章主要介绍投影基础知识；第5章至第10章介绍设计中常用的几种透视的表现、应用，通过室内设计、景观设计、产品设计的案例解析，讲授设计中不同透视表现类型的具体绘图方法；第11章是透视作品欣赏，供读者练习、借鉴。　　《设计透视方法》可作为高等院校产品设计、室内设计、景观设计、建筑设计等相关专业教材，也可作为相关工

设计速写

本书阐述了设计速写的基本概念、原理、绘画步骤和学习方法，同时对不同分类的设计速写和在不同领域中的运作进行了详细的介绍...

色彩力-5000个绝美色彩搭配方案-全面速查版

《色彩力5000个绝美色彩搭配方案》是一本为喜欢色彩的人士量身定制的配色速查辞典，无论设计行业还是商业应用、兴趣爱好，均能起到迅速提升配色能力的效果。 本书对于设计/插画/摄影/商务/企宣/手工制作/室内装饰/涂绘/个人兴趣等行业色彩相关人士均有参考价值的配色速查辞典。 本书包含2376种颜色5000个配色样本，主要从自然风景/蔬果/动物/温馨小物/美食/艺术流派/世界各国/服装/历史珍品/绘画/家居/节日风俗/社会领域13个主题

设计的意义:保罗.兰德谈设计.形式与混沌

《设计的意义：保罗·兰德谈设计、形式与混沌》风趣而富有启发性，以平面设计的实践为关注点，阐述了很好设计作品的创作过程，以及其中蕴含的激情，抨击了对流行和时髦的盲目追求。书中谈到了：美学评判的价值观基础；直觉在好的设计中扮演的角色；客户与设计师的合理关系；市场调研的位置；在设计过程中使用电脑的方法和时机；如何选择字体；图书设计的原则，以及设计作品终稿诞生的心路历程。保罗·兰德以自己的平面设计作品，以及他所赞赏的艺术家们的作品为例，分享自

设计的集聚:中国设计创新园区优秀典例系列研究

本书以中国设计园区——北京“751”设计园的建设与发展为主线，在梳理其 前世今生的发展历程的同时，汇合时代对设计文化、设计价值的认识。以一个 既承载了新中国建设历程的企业实体，又良好地凝结了城市文化、创新资源等 设计要素的设计园的视角，认识中国设计发展机制，思考北京作为设计之都的 发展理念。本书通过访谈，将聚集在那里的设计先行者们在当今设计崛起的洪 流中勇于实践的心得和孜孜以求的认识，整理在一起，形成探索中国设计组织 创新的新方式...

办公空间色彩搭配解剖书/说图解色

本书是一本讲解办公空间和配色的图书，共分为8章，分别为色彩解构、办公空间的基础知识、基础色与空间色彩设计、办公空间界面的色彩设计、办公空间的色彩设计、公共空间的色彩设计、装饰风格与色彩搭配、空间色彩的视觉印象。～2章为基础理论章节，详细介绍了办公空间设计需要的色彩理论和办公空间设计原理；第3章为基础色章节，详细介绍了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰多种颜色在办公设计中的应用；第4～8章为综合章节，有针对性地对不同的设计部位与风格

住宅空间色彩搭配解剖书/说图解色

本书是一本讲解住宅空间和配色的图书，共分为7章，分别为色彩解构、住宅空间设计的基础知识、基础色与空间色彩设计、居住空间的色彩搭配、公共空间的色彩搭配、装饰风格与色彩搭配、空间色彩的视觉印象。～2章为基础理论章节，详细介绍了住宅空间设计需要的色彩理论和住宅设计原理；第3章为基础色章节，详细介绍了多种颜色在住宅设计中的应用；第4～7章为综合章节，有针对性地对不同的居住空间、公共空间，以及不同的装饰风格和空间色彩视觉印象进行讲解。本书既可以

如何创作字体

作为《靠前文字设计智库》的第二本，这本书追求在当代环境下描述字体设计，为字体设计书开创了新标杆。它涵盖如创新性、字体制作技术，以及知识产权等各个方面，有时效性和现实指导意义。这本书的协作方式反映了字体设计中的一个关键事实：虽然没有通向精通的单一路径，但是很好是建立在通过实践不断反思，以及对更广泛的影响和实现工具效果的好奇心之上的。字体设计师应该是T 型人才，既涉猎广泛，又深耕专业。尽管书中的设计案例绝大多数来自拉丁文字，却是以一种来自

设计与设计家(地一辑 005)

POP海报秘芨2:综合海报篇

装饰图案

本教材对装饰图案的概念及内涵，图案的发展演变，不同图案的制作工艺所形成的特点等方面作了分门别类的叙述；对图案的形式法则、写生方法、造型规律以及黑白与色彩的不同表现方法做了详尽的介绍...

立体构成

视觉传达革命:数据视觉化设计

本书详细介绍了数据生成的图像设计的关键原理和技术，并通过大量创新案例以及与设计师进行的访谈，探索全新的视觉设计方法。每一章很后的代码设计案例，将指导读者通过精密设计过程实现每一种技术的创新与实践。200张彩图展现了数据驱动设计的创新和启发性案例。案例研究探讨了处于行业靠前地位的交互设计师和设计机构的作品，包括前田约翰（JohnMaeda），萨格米斯特和沃尔什（Sagmeister＆Walsh）和杰·索普（JerThorp）的作品...

写给设计师的书书籍装帧设计手册

《书籍装帧设计手册》是一本全面介绍书籍装帧设计的图书，知识易懂、案例趣味，突出动手实践、发散思维。《书籍装帧设计手册》从书籍装帧设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。全书共分为7章，内容分别为书籍装帧设计的原理，书籍装帧设计与色彩，书籍装帧的基础色，书籍装帧设计的元素，书籍装帧的形式设计，书籍装帧色彩的视觉印象，书籍装帧设计秘籍。同时，在本书4～6章的很后还特意安排了“设计实战”，详细为读者分析一个完整的

新人设计师必读-家装设计经验200点

《新人设计师必读：家装设计经验200点》跳出以往室内计类图书的固有模式，作者不仅分享了家装、收纳等方面的设计经验，还分享了装修中常见的装修禁忌及误区，让读者在阅读完本书后，可以在家庭装修或从事室内设计工作中避免这些问题的发生。书中所展示出的不同类型的案例都配有动线说明、创意理念及设计说明，让读者清楚的知道，不同的位置、户型、区域要怎样进行装修和设计。适合对室内设计感兴趣的普通大众读者，更适合专业的设计师读者们。...

字体设计与表现

本书内容包括字体设计的基本概念、发展简史和风格演变、字体的基本结构和形式特点、字体的设计方法与实践应用以及中外优秀的字体设计案例欣赏。本书通过成熟的商业案例展示字体设计的应用与表现，力图通过此种方式，加强读者对字体设计的感受和认知。同时，本书强调传统与现代的结合，引导学生学习传统文化知识，用现代的设计方法和设计理念表现字体，以适应不断发展的社会需要...

设计素描

构成设计

本书分平面构成、色彩构成、立体构成三部分，平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例...

餐饮空间-宴遇-VII

《宴遇：餐饮空间Ⅶ》一书分为市场发展态势、餐饮策划选址、餐厅设计餐饮营销推广、跨界经营五个部分，精选全球多个餐厅案例，以全新的设计视角，介绍了这些餐厅设计作品的创作理念以及带给人们的感受。 本书适用于设计师、设计专业学生、设计专业老师、地产开发商、高端业主阅读以及参考...

展示设计

本书共分为8章，主要介绍了展示设计的基本概念、理论及其发展，展示设计中的艺术专项分类设计，展示专项设计，展示设计流程与施工，优秀作品欣赏等内容...

设计色彩

《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》包括五个部分的内容：第一部分主要讲授设计色彩的基本原理，内容涉及色彩的基本知识、课程由来，以及设计色彩和绘画色彩、色彩构成之间的关系。第二部分为色彩构成原理，这一部分内容主要对色彩构成中重要的知识点（即色彩的构成和对比之间的关系）进行阐述。第三部分主要探讨设计色彩的情感原理。第四部分主要围绕设计色彩在不同设计领域的应用，结合设计实际案例进行阐述。第五部分主要是笔者在设计色彩课程实践中的一

服饰配件

《服饰配件设计》是一本详细阐述服饰配件设计与制作的书籍。该书从实用角度出发，阐述了服饰配件概念、类别、特性、发展趋势等基础理论，并在此基础上，详细介绍了首饰、包袋、花饰品、刺绣、编结、鞋饰、帽饰、手套、袜子、腰带、披肩、围巾、领带、领结的设计与制作方法。该书注重理论与实践相结合，内容循序渐进，深入浅出，既可成为我国高等院校服装专业及相关专业师生的学习教材，又可为服饰配件爱好者提供参考书籍。...

大家一起学配色:色彩形象图表速查手册

适读人群 ： 设计师、配色设计学习从业者和设计专业学生包括对配色有兴趣的普通大众 本书以从事配色的人士为对象，解说了数字色彩的基础知识与配色技法。收录各种各样配色的场景，没有特定的体裁，希望在实践中可以帮助大家。可以说是真正想学习色彩的人士或者正在为配色烦恼的人士的*。 大家一起学配色系列第二本，精选国际设计领域使用频率*的160个形象语言，具象展现了3色、4色、6色多色以及文字、图形等近2000套配色模块组，学会不同形象语言的复合叠

设计概论

本书系统阐述了设计艺术的概念、历史, 设计的特征、类型、程序及表现要素, 设计师的素质与职责等内容, 介绍了现代设计的含义、范畴、组成要素, 概况了现代设计的发展历程, 并且立足于人类的文化形态、生产方式, 从宏观角度阐述了现代设计与经济、科技、艺术的关系, 同时也具体阐述了设计实践的程序以及设计过程中的心理和思维活动...

高端别墅软装实录

本书的编辑思路是图文并茂, 主要展示的是不同风格作品的设计理念, 既突出软装在整体空间中的装饰效果, 又体现室内设计本身具有的特质, 对于作品的解读基本上也是遵循这个思路。书中还从专业的角度来解读不同空间中的设计思路及表现手法的差异...

新时期换将艺术设计的研究与应用

本书通过多个方面对环境艺术设计的理论及应用进行探讨。内容涉及新时期环境艺术设计概述、环境艺术设计研究分类与要素、环境艺术设计的快速表现技法、新时期室内空间艺术设计发展研究、新时期园林景观设计发展研究和新时期公共环境设施设计发展等方面。本书在阐述基本内容的同时，引用了国内外历史中知名的较有代表性的设计理论，内容完整、体例新颖、图文并茂，充分体现出了环境艺术设计科学性与艺术性相结合的原理。本书适合环境艺术设计专业的师生阅读，也可供相关爱好

平面构成

本书从平面构成的基础理论入手, 在传统教学内容的基础上, 每一章节后都增加了案例分析, 培养学生的审美能力与设计鉴赏能力。其教学内容包括: 平面构成的概念、构成的起源与发展、平面构成的基本元素及形式法则、案例分析、平面构成在当代设计中的应用...

图形创意

本书共七章，主要内容包括图形的基本概念、图形的基本造型语言、图形创意原则与图形创意思维原则、图形创意的思维表达方法、图形创意方式、图形制作技术、图形的应用...

产品设计

本书属于艺术设计专业系列教材, 本教材通过理论支撑、夯实基础、应用实践三个部分组成, 系统地引导学生紧密结合课题实际, 通过“学中做, 做中学”设计过程的思考, 从理论分析、设计创新、实践创新等环节逐渐展开、细化、深化到教学过程的启迪, 探询设计创新与实践价值的方向。读者对象: 艺术专业学生...

软件UI设计之道(第2版)(全彩)(含DVD光盘1张)DVD光盘1

本书是一本使用Photoshop 进行软件UI 设计制作的案例教程，语言浅显易懂，配合大量精美的软件UI 设计案例，讲解了有关软件UI 设计的相关知识和使用Photoshop 进行软件UI 设计制作的方法与技巧。读者在掌握软件UI 设计各方面知识的同时，能够在软件UI 设计制作的基础上做到活学活用。全书共分为7 章，全面介绍了软件UI 设计中的理论设计知识，以及具体案例的制作方法； 章为关于软件UI 设计的基础知识，第2 章介绍了软件

原木生活-亚太名家别墅室内设计典藏系列之三

“亚太名家别墅室内设计典藏系列”编排思路新颖、案例素材丰富，图片高清，文字精炼，选取时下流行的六大风格，讲解名家别墅的设计实例，兼顾软装、硬装、色彩、功能分区等要点，是设计师不可不看的别墅风格大全。　　《原木生活/亚太名家别墅室内设计典藏系列3》以原木为主要元素展开，体现原木在别墅设计中的各种应用...

商业展示设计

《商业展示设计》共七章：第一章“展示设计概论”，讲述了展示设计的基本知识；第二章“展示的分类与设计流程”，对展示的分类及设计流程进行了概括性讲解；第三章“展示设计的构成”，讲述了展示设计中的人体工程学，以及展示设计中的空间设计与平面设计；第四章“展示设计的元素”，对展示空间、展示色彩、展示照明、展示道具、展示材料等展示设计元素进行了详细介绍；第五章“展示设计的专题设计”，主要讲述了商业展示的发展及人们日常生活中常见的商业展示类型；

艺术设计与美学概论

本书共分为8章，内容包括：“艺术设计的概念”“艺术设计的历史与发展”“艺术设计的要素”“艺术设计与文化”“艺术设计的思维”“艺术设计与美学”“艺术美”“审美意识和审美评价”等...

日本设计-艺术.审美与文化

条理清晰，简明扼要地展示了日本设计的审美特质和文化特质； 图片丰富，呈现了19世纪至20世纪的众多代表性日本设计案例； 通俗性与学术性兼顾。既可以当作快速了解日本设计美学的入门书，也可以深入到背后的大量文献。 裸脊装订，便于欣赏图片，尤其是跨页大图。...

印刷技术及后期工艺-第二版

本书由国际资深的平面设计教授精心策划、编著，主要讨论各种各样的印刷工艺和后期加工工艺，旨在为学生提供平面设计中的重点课题的理论与实践探索，包括布局、版式、排版、颜色和形象，是一本集理论、案例、务实为一体的艺术设计基础教程。...

佐藤大:没有废弃方案

设计师绝不是一份帅气的工作，看不到的“废”方案以及完成这些方案的过程细节，蕴藏着设计师内心的纠葛与苦恼，也蕴含了仅凭“成功经历”“美谈佳话”无法理解透彻的*本质的价值。佐藤大揭开设计师职业光鲜的表象，把设计师*难以启齿的废弃方案一一解读，并告诉读者：对设计师而言，没有一个方案是完全无价值的，因为每一个废弃方案，都使设计师更接近客户的需求和问题的实质，这是抵达终点的必经之路...

现代主义之后的设计

本书中对现代主义设计之后的各种设计风格如波普设计、后现代主义设计等进行了解析, 具体内容包括各种设计风格的起源、发展历程及各设计风格的代表作品等。此外, 作者还对生态设计、高新技术应用的设计、人性关怀与情感化的设计、设计中的文化和艺术表达等设计界的热门话题进行了探讨...

设计艺术的美学研究

设计艺术美学知识是现代设计师必需的理论素养的重要内容之一，设计艺术美学是现代设计成为一门真正独立科学而不可或缺的理论部分。《设计艺术的美学研究》共分8个章节，分别为：美的本质、美的内容与形式关系、艺术的本质与审美特征、设计艺术的发展、设计艺术美学特征、设计美与环境和谐、设计美的文化渗透和设计中的心理美。　　《设计艺术的美学研究》可作为设计学、艺术学、美学、社会学、生态学、环境科学、传播学、文化学和教育学等相关专业的参考用书，也可供

视觉传达的设计要素及其应用研究

视觉传达凭借视觉性符号进行传达，其本质是感性的和形象的，它可以使信息和情感的传达跨越地域、种族、语言、文化差异，获得一种心领神会的理解，成功的设计足以超出国别的界限。《视觉传达的设计要素及其应用研究》以视觉传达设计为研究对象，针对视觉传达中的设计元素及其应用进行了详尽的分析，是一本较为全面，有条理、有重点的平面设计的理论著作。本书论述了视觉传达设计的理论构成以及视觉传达设计中的文字要素、图形要素、色彩要素以及编排要素等，思路清晰、内容

成功之路中青新世纪美术高考系列丛书:图案装饰

Game Concept Design游戏原画设计

买点1：实训式教学理念 公司实体项目买点2：200幅原画精稿 300幅游戏原画设计完整展现 买点3：从基础到实训，从课堂到项目，深入浅出 游戏原画设计是一门庞大的课程，涉及内容比较多，学习模块也比较多，网络上关于游戏原画设计的教程也多，但是想全面掌握游戏原画设计的体系和知识必须经过理论输入和实践验证的过程，是需要系统的学习。所以任何游戏原画设计师想要做出成绩，就必须熟悉这一系统。本教材就是基于目前市场上尚未出现系统化的同类教材而编写的

书籍设计实践教程

本书以理论为基础，以实践为重点，以满足艺术设计类读者的需求为目的，以视觉传达设计专业的人才培养标准为依据。内容全面、系统、严谨，具有很强的时代性、基础性、科学性和可操作性。书中通过对书籍设计的基本理论、功能、构成、工艺等内容的了解，结合项目实战，引导学生认识文字、插图与色彩在书籍设计中的应用原则与方法，培养学生的创新能力和实践动手能力。 ...

童趣的软装--给空间装上有趣的灵魂

《童趣的软装：给空间装上有趣的灵魂》集聚国内外优秀的童趣元素应用案例，对安德鲁一马丁国际室内设计大奖获奖作品进行解读，并分版块介绍了住宅、酒店、幼儿园、游乐中心等童趣十足的软装元素在空间中的运用。解答了读者关于童趣元素运用的困惑，如多颜色的空间怎样搭配，有趣的软装怎样设计等，走进《童趣的软装：给空间装上有趣的灵魂》会发现，只要用心，身边或活泼可爱，或憨态可掬的东西都可以变成趣味十足的装饰元素。　　“色彩教程”是对空间色彩的解读，1

产品专题设计(家用数码篇)

本书从课程与企业的实际项目出发，以专题设计入手，从产品设计前期调研、草图绘制、效果图设计等多方面记录了整个案例实现过程...

ANIMATE CC中文全彩铂金版动画设计案例教程光盘1张

本书以功能讲解+实战练习的形式，系统全面地讲解了AnimateCC动画制作的基础知识和综合应用。基础知识部分共8章，分别介绍了初识AnimateCC、图形的绘制与编辑、对象的编辑与修饰、文本的应用、元件与库的应用、图层与不错动画应用、外部素材的应用；综合案例部分共3章，分别讲解了新年电子贺卡、Banner动画、MG动画的制作流程...

设计基础构成

本书由六个部分构成，即构成与设计、平面基础构成、色彩设计构成、立体构成的概念、空间设计、构成艺术在设计中的应用。本书的宗旨是让学生学会如何运用构成基本元素，按照构成的基本规律和造型法则组合出不同的构成形式，以创新的思路和方法探讨更多的构成组合的可能性，并在视觉、触觉、材料和空间运用上展开深入广泛的探讨和研究...

班门班门.角/班门编委会

在新一年中，《班门》各板块的结构一仍其旧，分“门·内”“门”“门·外”。以“门”为界，门内，向大师致敬、取经、学艺；门，是作品，是被大师加持的“手艺”，是“匠心营造”；门外，是后生的操练、游历、体验。在本期《班门·角》中，我们将带您去南极，看看建筑如何在很恶劣的环境下回归本源，也会去往云南的丛林，看看对花与鸟的科学考察如何落实为纸面上极精美的绘画作品；我们思考宏伟哥特建筑形式中的尖角林立，也寻觅狭小日本茶室中令个人精神安宁的禅意一角。

构成基础

从草图到成品-时装设计手稿1800例

读者对象：时装设计师、学习时装设计的学生和专业院校师生、时尚爱好者和插画爱好者。 　　上衣、针织、裙装、裤装、发型与妆容、服饰配件、系列设计，七大类设计主题提供海量的款式信息与设计素材；设计草图 + 设计款式图 + 设计效果图，三大环节窥见设计师最私密的工作现场；从创意构思到设计成形，一本书揭示时装设计最精髓的方法，全面提升设计力！ ...