字体设计

本书主要涵盖了字体设计的含义与意义、原则与分类、现状与发展，汉字、拉丁文字和数字的历史沿革，汉字的造字规律、特征、笔画结构与标点符号，拉丁文字分类与特征、造字规律与书写方法，创意字体的含义、分类、设计原则与表现手法，字体设计在标志、标准字、招贴、书籍装帧、包装设计、展示设计中的应用，以及国内外优秀字体设计作品精选等七个章节...

色彩构成

VI设计

本书分为VI设计的概述、VI设计的基本原则及其流程、VI基础要素设计、VI的应用设计、VI设计优秀案例五章，介绍了VI设计的概念、历史及其作用，VI设计的基本原则，VI设计的流程及程序，标志设计，企业标准字设计，企业标准色设计等内容...

纹样物语

《纹样物语》作为日本传统文化的元素符号，以图文结合的形式回顾了日本纹样的历史。选题的第一部分中，详细介绍了每一个纹样的含义与使用实例。同时，还将为大家讲解纹样的制作方式与结构。第二部分会带着大家一起去游览日本各地能看到纹样的地方。西方文化对日本现代生活的影响十分浓厚，因此见到日本传统纹样的机会也越来越少了。但是只要悉心观察便不难发现，许多建筑和食物上仍点缀着日本的传统纹样。通过解读这些纹样的含义与历史，还能了解到制作者们希望可以热情招

公共空间设计

本书分为两大部分：第一部分介绍了公共空间设计的基础理论知识，包括公共空间及其设计基础知识，公共空间的规划与处理，公共空间的色彩、照明与装饰材料、公共空间设计的原则与程序；第二部分介绍了公共空间设计的具体应用，包括餐饮空间设计、酒店空间设计、办公空间设计、购物中心空间设计，以及观演空间设计、图书馆空间设计、展示空间设计...

数字化艺术与设计

《数字化艺术与设计》从数字化艺术和数字化设计两个方面，结合案例为读者呈现了数字化技术在艺术和设计领域的应用。其中，第1章为绪论；第2章介绍了中国民族音乐的数字化，构建了音乐情感认知模型，开发了基于情感的中国民族音乐检索系统；第3章研究了分形、实时视频、视频反馈等媒介绘画技术，创作了一系列具有自我演化、动态、交互等新颖艺术表现特性的绘画作品；第4章构建了剪纸数据库，并设计了计算机辅助剪纸设计和展示系统；第5章分析了草图认知与设计创新

字体设计 设计师必备宝典

文字作为视觉传达设计的重要元素，具有信息传播、情感传递和视觉审美等多种功能，且具有直观性、艺术性和实用性的特点。因此，字体设计是视觉传达设计的重要手段，其主要任务就是对文字进行相关的艺术处理，从而增强文字的传播效果。字体设计通过独特个性的外部特征，感染人们的视觉与情绪，讲究精简实用，通过简洁的设计要素，以直观的方式向人们传达信息。 《字体设计：设计师必备宝典》共10章，分别为字体设计基础、认识字体结构、汉字和拉丁文字的表现形式与特

折叠的艺术

本书用500余幅插图和照片, 展示了世界各地折叠艺术设计的魅力。作者汇集了全球造型艺术、装饰艺术、纺织品艺术等领域的艺术家, 通过参考文献和比较研究, 从他们的作品、著作、访谈录等角度切入, 分析了创新型的技术、理念、材料和工具...

玩色风格墙设计

只用一面风格色墙，就能塑造出独特的空间氛围！优选化、数字化等时代背景下，信息快速流动，人们对于“家”所能传达的安定感更加渴望，空间应用的颜色也逐渐从明亮高彩走入温暖包容的样式。应此波优选性的社会风尚，本书以“欢迎回家”作为空间色彩的主题，着力打造让人能真正感到舒适放松，想要一呆再呆的色彩空间。全书针对优选各地居民的人格特质划分为“暖心仁厚”、“知心开朗”与“随心洒脱”三大类型，并以“暖木棕”为核心，延伸出四大空间美学配色主题，唤醒居家

日本制造:日式设计的独特之道

日式设计的独特让许多人都情有独钟，其在设计上以结合功能和美感，重视细节，设计不多不少、恰到好处，并且善于将传统艺术、哲学元素加入现代设计中，创造出来的产品、视觉艺术受到全世界的喜爱。从药妆、文具、小型商品，到现在的各式家电，“日本制造”似乎就是一个品质保证。本书蒐集了不同领域的商品，剖析其中的设计元素。从品牌标志、包装、海报、书籍编排与装帧，到空间设计、指示标志、大型活动展览会等，再到插图艺术的应用与结合，充分地表现文化碰撞设计，与历

产品造型设计

本书细致地讲解了产品造型设计的相关知识，全书共5章，讲述了产品造型设计概述、产品形态设计、产品造型仿生设计、产品造型与语意、产品造型设计的其他方法。书中还安排了与知识点相关的项目训练和优秀案例赏析...

人人都可的配色书

本书是一本可以直接应用在工作中的主题配色方案书，9大主题包含多种场景，轻盈可爱、成熟优雅、商务职场、健康放松、节日庆典的色彩搭配一应俱全。每一个色彩方案都精选9色，添加插画图例配合讲解，从双色到四色按序号搭配，方便查找，让你的配色方案轻松上手。作者根据不同主题的灵感图片，把脑中的“印象”颜色转化成可供客户挑选的色彩设计方案，对每一类配色方案都做了简要说明，帮助读者迅速找到目标色彩，并能将配色示例灵活运用到具体的案例中，提高设计工作效率

好玩的好设计:把54个美学灵感装进游戏盒子

这本书从何而来？5年的搜集编辑来自Behance上累计获赞破百万的桌游设计案例专访近百位设计师不断迭代，只留下很优质的54个创意为什么是54？54张卡牌组成的“扑克”是人人都熟悉的“桌游”我们期望借一个具有代表性的数字在普通读者与桌游玩家之间建立一个小小的认知链接对桌游，我们从不陌生图书内容分成7大部分①一个好故事=一款好桌游？在好的故事背景下，如何为其设计配套的游戏机制；②小桌游，大能量通过游戏来解决儿童教育、技能训练、心理辅导等问

当代公共艺术创意设计研究

本书以当代公共艺术创意设计为研究基点，分析了作为一种文化现象的公分为六章，主要介绍了公共艺术定义、发展简史以及类型和功能，在此基础上分析了当代艺术语境下公共艺术的发展与重塑，探索当代公共艺术发展的新动力，并对当代公共环境艺术创意设计进行了深入剖析...

餐饮空间设计

餐饮空间是室内设计不可分割的重要组成部分，主要掌握餐饮空间设计的基本理论和空间处理的基本要点。通过对学生的课堂教授，培养学生对多功能的餐饮环境，采用不同的设计方法，从而产生不同的艺术效果，初步具有独立进行餐饮空间设计的基本能力；使学生通过餐饮空间艺术设计的基本理论和知识的学习，能具备一定的餐饮空间的选择和规划设计能力，进而创造更符合人的生理和心理的需求、更优化的环境。全书的设计部分从*初的地段选择、形象定位、消费模式和盈利空间，到设计

平面设计与广告创意

本书分九个部分，内容包括：平面设计的发展、平面设计的基本知识、平面设计的造型要素、平面设计的基本原理、广告的发展和分类、广告创意的基本知识等...

色彩搭配手册

《色彩搭配手册》是英国作家安娜·斯塔摩所著的关于室内设计配色方案的工具书。在设计一间居室时，如何运用色彩与光照从而实现对于空间的修饰？如何利用色彩的搭配打造一个与众不同空间？安娜会从零为读者讲解色彩的运用原理，包括色彩基础理论的分析和对于光线的细心观察，帮助每一位读者找到适合自己的颜色，配以科学的搭配方式来打造与众不同的居室。作者以粉红色、红色、黄色、绿色等九种色彩大类为基础出发，列举了上百种室内设计的配色方案，为色彩搭配提供了多种可

艺术设计的理论基础与技术方法

艺术设计是一门综合性比较凸显的学科，研究内容众多，服务对象繁杂，涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面，时代性极强，研究对象变化又极快，因此，有关艺术设计类的著作少之又少。《艺术设计的理论基础与技术方法》共分为十一章，分别对艺术设计的内涵、艺术设计与家具陈设、公共装饰、文化教育、大众民生、传统文化元素、高中美术教学以及视觉传达艺术设计等主题内容，深入浅出地进行了理论分析。《艺术设计的理论基础与技术方法》适用于高等艺术院校设计专

文旅包装设计

本书共四章：章概说 “文旅”、第二章创意“文旅”、第三章设计“文旅”、第四章寻根“文旅”。首先详细介绍了文旅包装的概况、类型以及文旅包装的价值和意义，然后详细阐述了文旅包装创意与设计的理论与技能，很后介绍了文旅包装与各种文化之间的紧密联系，拓展知识面的同时引导学生进行探索和思考，加深其对文旅包装与文化传承之间关系的理解。不仅突出了文旅包装与常规包装的区别，也展示了文旅包装设计所承载的精神文化内涵。本书不仅以生动而富有诗意的语言带领学生

设计心理学

本书在重视消费者心理研究的同时，也将视线投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面...

(本科教材)产品形态设计

本书共五章，主要内容包括产品形态设计概述、产品形态设计的基本元素、形态生成过程、现代产品形态设计手法与形态分析、产品设计与产品形态。本书以图例为基础，以实例图和产品形态分析图相结合的方式，循序渐进地分析产品形态的构建方式及视觉认知规律，并结合产品设计方法、生产制造技术等因素来解析产品形态的有效性，从而帮助学生理解产品形态形成的方法和特点。 本书可作为高等院校工业设计、产品艺术设计及相关专业的教材，也可作为产品设计人员的参考书...

办公空间室内设计

本书包括：办公空间室内设计概述、办公空间室内设计规范与办公空间的人体工程学、办公空间室内设计程序与评估体系、办公空间室内设计方法、办公空间室内设计的新趋势、办公空间室内设计实训任务书及实施细则6章...

立体书艺术

本书是法国纸艺大师让- 夏尔·特雷比“纸的艺术”系列的第三部，以600余幅彩色插图和实景照片，梳理了立体书800年的发展史与现状。作者汇集了全球84位传统立体书大师、当代先锋立体书艺术家和纸艺工程师的200部作品，通过丰富的参考文献和比较研究，从他们的作品、著作、访谈录等角度切入，深入分析了立体书的历史、理念、新兴技术材料和趋势，让广大手工书爱好者在书中了解立体书的奇妙世界。随书附赠10个可以组装的立体书样板，供纸艺爱好者亲手实践...

打造品牌的世界观 ”感性×知性”的工作术

在本书中，创意设计总监水野学与著述家山口周先生从自己所处的行业领域以对谈的形式，对于在商业、企业、经营、设计、艺术等领域中如何将商业与创意有效结合、对于在多变的时代中如何进行思考和行动展开了讨论。现在是创意领导力的时代，如何正确认识我们所处的世界（社会）、引导今后的世界发展趋势，拥有创造出具有价值的世界观所必须的商业技巧能力很好重要，而这往往又是能将人类的知性与感性能融合在一起的有效工具。创造出具有价值的世界观所必须的商业技巧能力主要

图形设计研究

“图形设计研究”是一个大的课程框架，涉及图形表现与设计应用的整体专业知识。在当下的视觉设计乃至视觉艺术领域中，图形表现都是一种重要的表现手段与传达形式。本书分六个章节：“课程概述与历史沿革”“重塑设计基础”“图形的语意研究”“图形的传承与创新研究”“品评与习”等。作者注重于“传承与创新”的转换思考，研究如何搭建从“传统”到现代设计与创新设计的桥梁。该课程涉及图形“ 从传统到现代”的创新研究，旨在解决图形设计在传承与创新转换方法上的探索

基于媒体视角的视觉传达设计研究

本书从媒体视角的视觉传达设计研究为读者提供实战化启发角度出发, 用10章内容, 系统化地为读者讲述新媒体与视觉传达设计、新媒体时代下视觉传达设计的特性、新媒体时代下视觉传达设计的传播方式、视觉信息传达设计的多维性、文字要素与视觉传达设计、图形的创意设计表现、色彩的创意设计表现、视觉传达设计在新媒体时代的应用、视觉传达设计与新媒体的融合与发展、新媒体时代下“天人合一”理念融入视觉传达艺术设计教育的创新研究等知识点。本书立足于艺术学与传播

设计思维与创新

《设计思维与创新》一书对设计创新领域进行了有益探索。作者从设计的思维方式、设计与创新，认识创新设计思维，创新设计思维工作方法，创新设计思维的六感训练，创新设计思维步骤，创新设计思维，原型制作与效果评估等方面进行了研究和论述，一方面介绍了创新设计思维自诞生以来的发展历程、成功模式、优秀案例、最新资讯等，另一方面向学习者普及创新思维的重要理念，帮助他们形成一套系统性的创新思维方法，并启发他们将理论付诸实践...

公共艺术设计基础

随着时代的发展，公共艺术在我们的生活和学习中出现的频率越来越多，我们每天面对的生活环境与公共艺术的存在变得息息相关。好的公共艺术设计不仅可以丰富我们的城市面貌，更能够通过艺术的传播媒介走入我们的内心。《公共艺术设计基础》将从公共艺术设计的基本概念、发展特点等基本理论出发，详细阐述公共艺术设计的基本原则、主要的表现元素和表现形式，同时加入公共艺术的项目流程与设计表达方式，通过展示公共艺术在不同性质空间的表现，更加系统地介绍公共艺术设

境由心生:带你读懂设计心理学 以用户的名义,洞悉设计心理

境由心生，物随心转，一切都要用心去感受。缘起于心灵、专注于体验、服务于用户的设计，更需要用心去体味。所以，读懂设计心理学很有必要。 玄乎其玄的心理学在这里将变得明了易懂，你将透彻认识设计心理学，牢牢抓住用户的心理，以此为基础融入自己的情感、发挥自己的创造力，设计出兼创意与实用的优秀作品。懂得设计心理学的你，将预见未来设计...

环境艺术设计理论和实践研究

本书共七章，内容包括：绪论、环境艺术设计的基础与原则、环境艺术设计的要素与形式、环境艺术设计的方法和程序、环境艺术设计的制图规范与表象手法、室外环境设计实践研究、室内环境设计实践研究...

艺术设计理论与思维创新

本书共十章，内容包括：艺术设计的概念、艺术设计与文化、艺术设计与心理、艺术设计与美学、艺术设计的思维、艺术设计思维方法、艺术设计思维表达的基础——观察、艺术设计思维表达的关键-创意、艺术设计创意表达的载体-表现手段、艺术设计创意思维表达实践...

中国传统元素在室内设计中的传承与创新应用研究

本书第一章介绍了室内设计的有关理论知识；第二章对中国的室内设计历史进行了介绍；第三章就中华民族传统文化的构成进行了探索，归纳了中国传统美学思想，并将其作为设计指导思想；第四章介绍了继承中国传统设计风格的中式风格以及新中式风格；第五章至第八章从传统图案、传统家具、书法艺术和绘画艺术方面阐述了中国传统元素在现代室内设计中的传承与应用，并结合现代室内设计的中式特色案例，分析了创新应用传统元素的设计理念和手法，以探求传统元素在当代室内设计中的

现代标志创意设计

本书内容偏重标志设计方面的研究。全书主要由标志概述、现代标志设计的准则与基本要求、现代标志设计的基本工作流程、现代标志设计的创意方法、现代标志创意设计的技法、标志设计构思与创意、现代标志设计的发展趋势、优秀标志设计范例等内容构成。本书对现代标志创意设计进行了全面的论述，书中不但从理论的角度对标志设计进行总结，同时也研究了国内外许多常见品牌标志设计，实用价值很高，可供艺术院校相关专业参考，也可为平面设计人员提供—定的启发...

字始字终 实用字体设计实战教程

本书是一本内容丰富，由易到难字体设计专业教程。全书分为八大章节――汉字基础、字体设计基础、字体设计类型、衬线角风格化、创意字体设计、商业委托字体设计案例、字集赏析、字库字体设计呈现。章节内容由浅入深，章和第2章从字体基础和设计基础入手，讲解了字体设计的基础概念。第3章和第4章分别讲解了字体设计的九种类型和衬线角的六种风格。第5章采过书面文字与网络视频相结合的方式，运用了大量的案例，讲解了创意字体设计的多种方法与技巧，使读者能够掌握多种

用字设计:西文五体使用法则

这是一本文字设计入门畅销书，是世界各地艺术和设计学院的教材典范，设计初学者的参考读本。从字母起源到当代设计，这本书完整地展现了文字设计这一领域，全面地讨论了所有优秀的文字设计必备的文字要素以及如何创造性地使用这些要素使文字设计具有可读性、吸引力与美感，详尽地分析了Garamond、Baskerville、Bodoni、Century Expanded与Helvetica这五种经典的西文字体，每种字体都代表了文字设计发展的一个重要阶段，

Photoshop+PxCook+Cutterman网页UI设计教程

本书主要讲解了iOS系统和Android系统两种移动设备系统界面的结构及设计规范，全面解析了移动端App界面的设计流程及技巧。本书还介绍了如何使用Adobe XD、Photoshop、PxCook和Cutterman等主流软件进行UI设计制作。 本书共6章。章主要讲解移动UI设计基础；第2章主要讲解iOS系统界面设计；第3章主要讲解Android系统界面设计；第4章主要讲解移动UI图标设计；第5章主要讲解iOS系统界面应用设计；第6章

陶瓷粉彩装饰

陶瓷粉彩装饰是陶瓷艺术设计类专业教学中的一门重要课程，在我国陶瓷装饰艺术设计领域占有独特的地位。本书系统全面地讲解了有关粉彩的形成与发展、材料与工具、构图设计与绘制工艺等内容，并展示了26个粉彩绘制范例（涵盖植物类，动物类、人物类、山水类、图案类等不同题材），并配套全过程示范讲解视频资源，强化学习者对陶瓷粉彩装饰的理解与掌握。 本书具有名师示范、校企合作、图文并茂、全过程记录、示范题材全面、内容详尽、新形态呈现等特点，可作为高等

手绘表现技法第2版

本书参照项目教学法教学思路编写,包括六个项目:手绘表现基础、透视与构图、室内空间表现、景观空间表现、快题设计与表现和优秀手绘作品欣赏。除优秀手绘作品欣赏项目外,每个项目下设置了3-5个任务,共19个任务。本书图文并茂,列举了大量的手绘步骤图片,便于学生直观地了解整个手绘表现的过程。学生在仿真的课程环境中完成实训作业,能够熟练地掌握手绘表现的各种技法,达到相关行业的岗位要求...

视觉传达中的造型要素研究

图形创意课程作为艺术设计专业的一门必修的基础课程，它在设计学科的整体课程体系中有着重要的地位和作用。因此，对于图形的创作与应用能力的把握已成为各高校艺术设计专业中"教"与"学"的研究重点之一。《视觉传达中的造型要素研究》主要论述了造型要素中的图形要素，力图将图形作为一种新的语言媒介去定位图形的创意表现技巧...

当代中具设计 (精装)

这本书以设计师与品牌为单位，跨越三十余年的发展历程，展现了一幅当代中国家具设计领域的全景图。 书中收录了数百幅各设计师、品牌的代表作品的高精度照片，并配以结合访谈内容的评论文字，从设计理念乃至制作过程等方面入手，向读者揭示了看似简单的家具设计背后的种种丰富内涵，感受当代中国家具设计的独特魅力...

互动体验理念下的展示空间设计策略和实践研究

本书属于展示设计方面的著作，以展示空间设计为研究对象，明确了展示空间设计的各项要素和设计原则，对展示空间的设计进行了全方位的阐释。全书由前言、互动体验理念概述、展示空间设计的概念和分类、展示空间设计的要素和基本法则、展示空间设计的程序、展示空间中的多媒体技术应用等部分组成。全书分析了商店、展销会、博物馆等展示空间设计的具体案例，理论结合实际，为展示空间设计的研究提供了新的方向和思路。本书对展示空间设计方面的研究者和从业人员具有一定的学

图形创意

本书共七章，主要内容包括图形的基本概念、图形的基本造型语言、图形创意原则与图形创意思维原则、图形创意的思维表达方法、图形创意方式、图形制作技术、图形的应用...

办公空间色彩搭配解剖书/说图解色

本书是一本讲解办公空间和配色的图书，共分为8章，分别为色彩解构、办公空间的基础知识、基础色与空间色彩设计、办公空间界面的色彩设计、办公空间的色彩设计、公共空间的色彩设计、装饰风格与色彩搭配、空间色彩的视觉印象。～2章为基础理论章节，详细介绍了办公空间设计需要的色彩理论和办公空间设计原理；第3章为基础色章节，详细介绍了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰多种颜色在办公设计中的应用；第4～8章为综合章节，有针对性地对不同的设计部位与风格

如何创作字体

作为《靠前文字设计智库》的第二本，这本书追求在当代环境下描述字体设计，为字体设计书开创了新标杆。它涵盖如创新性、字体制作技术，以及知识产权等各个方面，有时效性和现实指导意义。这本书的协作方式反映了字体设计中的一个关键事实：虽然没有通向精通的单一路径，但是很好是建立在通过实践不断反思，以及对更广泛的影响和实现工具效果的好奇心之上的。字体设计师应该是T 型人才，既涉猎广泛，又深耕专业。尽管书中的设计案例绝大多数来自拉丁文字，却是以一种来自

设计与设计家(地一辑 005)

德国式简单生活365

本书中，作者在，通过春夏秋冬、12个月，日常生活中寻找到的在意与创意。从保持房间洁净的创意到思考菜单的要点、整理旅行行李的方法，满载各种使日常生活变得舒适丰富的要点。阅读后，可以感受与多仁亚女士过着同样的生活，身心都可以简单发生改变的一本书...

产品设计程序与方法

视觉手札:商业领域的信息设计

随着全球经济的迅猛发展，以及人们生活节奏的加快，对于信息的传播有了更高的标准和要求。如今的信息设计已经渗透到我们生活的方方面面。其中，与我们生活接触密切的就是信息设计中的一个重要分支——信息可视化设计。 　　《视觉手札：商业领域的信息设计》围绕信息设计的可视化，分析了信息与信息设计的理论问题、信息设计的视觉要素与载体、信息设计的流程与方法、信息的可视化设计及其设计、信息可视化设计的步骤与方法、信息可视化设计的实例等，借此让人们对信

(网店不卖)室内设计施工图制作

本书分为国家建筑制图相关规范、室内设计施工图纸内容及要求、基础知识及职业素养、量房必备知识、绘图准备工作、施工图绘制、家具设计施工图范例七个部分，既有制图规范、步骤介绍，又有一线案例可供参考...

大家一起学配色:配色方案全能书

本书的作用就是给与配色设计环节中所会遇到的问题所展开。很多人误以为色彩与个人的品位相关。请大家要注意更具有科学性。意识到这一点，你就会发现配色与感觉无关，而是一门技术。既然是技术，那么每一个普通人都享有学习的权利和掌握这门技术的能力...

设计素描方法

本书分为两个部分, 第一部分主要围绕设计素描的相关理论进行阐述, 首先介绍了素描与设计素描的基本概念, 以及两者之间的异同, 让学生对它们有一个清晰的认识 ; 其次阐述了设计素描在几个艺术学科中的实用案例 ; 再次侧重于讨论创新思维在设计素描中的应用, 让学生了解创新思维的重要性。第二部分主要围绕设计素描的拓展与应用进行阐述, 包括结构素描的表现、质感表现、平面思维表现、立体思维表现以及著名设计手稿赏析...

广告设计基础教程

本书通过简洁的文字阐述，大量的图片案例及相应的赏析注解，对广告设计的原理、思维方法、创意原理、表现形式等多方面进行系统阐释。使读者能够系统掌握广告设计的本质与规律，开拓视野、启发创作灵感，对其设计产生引导作用。为实际创作提供方法与途径。 本书主要包括八个方面的内容：广告设计的历史与现状、广告的种类、广告设计思维方式与方法、广告构图的原则、广告图形的表现、广告色彩的运用、广告设计常用软件应用介绍、广告呈现媒介。 本书结构清晰，内容完整。