平面设计解读与欣赏

本书通过对平面设计基本理论的梳理和归纳，以最简单的写作结构——知识解读和作品欣赏，把平面设计的基本理论知识囊括在本书的三大专题中：“会说话”的图形、“会跳舞”的色彩、“会变身”的文字。从以上三方面对平面设计的基础常识做了浅显易懂的讲解...

中外现代设计解读与欣赏

本书主要包括“话说现代设计”、“各国现代设计”和“用设计建设未来”三个部分内容...

设计素描教程

艺术设计教育在我国尚处于起步阶段,人们对艺术设计教育的规律及特点还认识不足,以致长期以来,大多院校的教程还缺乏具有艺术专业特点的、科学的教育体系,从而导致一种复制教育。这些教程的针对性、目的性相对较弱,教师通过教学要达到什么目的,学生通过学习要掌握什么都未能搞清楚。因此,针对这些情况我们在本书的编写上尽力立足于高等职业教育的特定要求,将重点放在对学生创意思维和描绘能力与技法运用的训练上,尽可能缩短与设计专业课的距离,并结合高职艺术设计

CI设计教程

本书内容包括：CI战略的基本概念、CI战略的构成要素、CI战略的策划与设计、VI系统的设计与开发、CI手册和CI系统的管理、CI设计务实——突破思维的疆界、优秀范例赏析。 ...

版式设计教程

高等职业教育以就业为导向，以技术应用型人才为培养目标，担负着为国家经济高速发展输送一线高素质技术应用人才的重任。近年来，随着我国高等职业教育的发展，高职院校数量和在校生人数均有了大幅激增，已经成为我国高等教育的重要组成部分。《版式设计教程》主要面向高等职业教育，遵循“以就业为导向”的原则，根据实际需求来进行课程体系设置和教材内容选取。根据教材所对应的专业，以实用为基础，以必须为尺度，为教材选取理论知识，注重和提高案例教学的比重，突出培

服装立体裁剪

本书内容包括：服装立体裁剪简介；上衣立体裁剪；裙装立体裁剪；各类衣领立体裁剪；各类衣袖立体裁剪；各类洋装立体裁剪共六章...

立体构成教程

本书强调理论与实践相结合，用艺术创作和设计大师作品，以及一般设计师的优秀作品作为分析和探索形态美的方向，提高学生的眼界...

现代招贴设计教程

招贴设计已成为平面设计专业学生的必修专业课程之一，之所以如此，是因为招贴具有视觉传达艺术所具备的绝大多数基本要素，它的设计表现广泛且较全面。现在，国际国内的招贴大赛和展览频频发生，学生有更多的学习和交流机会市场经济对招贴设计的需求增大，也扩展了学生社会实践的空间。《现代招贴设计教程》系统阐述了招标设计的历史、创意、艺术表现、程序、文化神韵等内容。全书内容全面、结构完整、文章通俗、案例丰富，旨在培养学生的艺术修养和设计能力。《现代招贴设

书籍设计教程

当代的书籍设计已经不限于传统意义上的装帧了，它是立体的、多维的、系统的、有整体特征的。设计指向已经从单一的设计，趋向于从书籍整体的设计策划出发，涉及书籍形态的探讨，视觉语言的运用，翻阅书籍的形式，动态设计的可能性，甚至书籍的广告推广等。所有各种因素综合在一起，不仅构成了书籍的整体设计，同时也正在形成一种独特的设计文化，成为文化包装和文化传播的一个重要的组成部分。本书的作者陈晗走出大学校门后一直从事设计工作和设计教学，对书籍设计尤有较为

橱窗陈设设计员岗位实战

《橱窗陈设设计员岗位实战/中等职业学校工艺美术专业规划教材》以“圆圆是重庆日出印象设计有限公司的一名设计员，主要负责橱窗陈设设计订单的整个工作流程，近她公司接到‘重庆衣艺服饰’橱窗陈设计及制作的任务。”为背景，以圆圆的实际工作流程为主线，分为市场调研及产品定位、拟订橱窗设计方案、初稿设计、橱窗展示道具与材料的选择、终施工图的绘制和陈列商品6个项目，介绍了橱窗陈设设计制作员所应具备的知识、技能、工作方法...

包装设计制作员岗位实战

《包装设计制作员岗位实战》以“小文是天固包装有限公司的一名包装设计与制作员。近她接到了‘口水妞’食品包装设计与制作的业务，其公司要求她在限定之内完成让客户满意的设计稿，并负责产品制作监理和质量跟踪服务”为背景，以小文的实际工作流程为主线，分为市场调研及产品定位、设计构思、创意设计、定稿打样与展示汇报、印刷制作与跟踪5个项目，介绍了包装设计制作员所应具备的知识、技能、工作方法...

标志设计教程

本书主要内容包括: 标志概述、现代标志设计的一般原则、标志设计的一般流程、标志设计的形式美法则、标志设计的常用软件、标志设计的相关法规知识共六个课题...

游戏概念设计教程

《游戏概念设计教程》由谢琦琦、林潇编著，本书共五个教学单元。全书对游戏美术中的概念设计做系统阐述：首先，明确游戏艺术的常识，使初学者了解游戏行业的部门分工与流程；其次，介绍游戏概念设计的含义与作用，它在整个游戏制作过程中的重要性；最后，就游戏概念设计中的几个主要组成部分做详细阐述，这其中就包括了游戏角色设计、游戏场景（地图）设计与游戏道具设计等。每个教学单元都配有习题等教学导引，实现了教材的逻辑性和实用性的统一...

平面构成教程

《平面构成教程（第3版）/高等职业教育艺术设计十二五规划教材》是“全国高等职业教育艺术设计专业教材”之一。全书共分四个教学单元。教学单元形态构成要素，由点的形象与构成，线的形象与构成，面的形象与构成，点线面的构成，形状设计以及材料与机理六个部分构成。第二教学单元空间与运动，由立体与空间和运动感两个方面组成。第三教学单元分割与网格，由不同比例的分割以及单位形与网格两个部分组成。第四教学单元则由画面形状，形的组织以及秩序与原理三部分构

住宅空间设计教程-第2版

《住宅空间设计教程（第2版）/高等职业教育艺术设计“十二五”规划教材》为适应高等职业教育培养应用型设计人才的目标要求，突出教学的实用性、实践性和教学的规律性，提供科学合理的教学模式与运行方法，做了探索性的尝试。　　本教程以住宅空间设计概论、住宅空间设计方法、住宅空间设计氛围营造、住宅功能空间设计四个内容板块为基本架构，并拟定了每个教学单元相应的教学目标与要求。相信这种贴近培养目标、贴近教学实践、贴近学生心理的模式会收到良好的教学效

数字媒体艺术设计概论

数字媒体艺术设计的理论涉及面非常广泛，谢成开编著的《数字媒体艺术设计概论(数字媒体艺术设计系列教材)》对有关设计理论加以梳理和总结，展现最新研究成果，试图构建数字媒体艺术设计的理论框架，让读者对数字媒体设计理论有一个较为全面的了解。本书主要是针对高等学校数字媒体艺术设计相关专业本科教学而编写的，适合作设计基础理论课程的教材，同时也适合于数字媒体艺术设计的从业人员和爱好者阅读...

数字媒体信息符号设计

本书力图从视觉设计的角度出发，结合数字化时代的特点，从信息时代的定义、信息传播的特点等多角度入手，阐述了信息符号的基本理论，梳理出图形符号的发展历程，并对数字信息符号的分类及其特点进行了归纳。通过优秀经典案例的解析，总结出数字信息符号的设计程序与方法，以及对其进行测试与应用的方法。本书适合大学设计专业学生做教材使用...

服装款式设计

本书内容包括：服装款式设计基础；服装款式设计方法；服装款式设计表现；服装款式设计流行分析；服装款式整体系列设计与应用共五章...

服装画技法

本书适合于服装院校本科、专科教学使用，也可以作为服装爱好者自学的指导书。全书共分为七个章节，概述了服装效果图在服装行业中所处的地位以及范围和原则；总结了服装效果图的各种表现方法；给初学者提了几点要求，让学习者明确服装画的基本概念、详细分类；从人体的表现到服装的外轮廓、内轮廓、线条和色彩等方面分析服装效果图的美感；增加了课程安排与作业分析两个内容，这在第一版里是没有的，所提供的图片都是按照各阶段的教学要求完成的，拟为本课程的教学提供参考

时装效果图与时装画

曹建中编著的《时装效果图与时装画》从时装画基本概念入手，对时装效果图与时装画做了较为完整的阐述和讲解。从时装画这个画种的形成开始，讲述了时装画的中西方发展历史，以及时装画发展时期的艺术特征，并提出了时装画的风格分类与其风格类型的代表画家，从宏观的社会发展到时装画的表现技法改变，由普遍原理到具体实践，注重思考的重要性和方法的科学性。书中有基本理论和技法的介绍，也有鉴赏性作品。其系统性、逻?性与形象性相结合的形式，有助于读者更好地理解和

现代箱包设计

简介 　　该套教材旨在对现有服装教学的传统教材或教学课目的扩展、补充和新思维的探究，也可以说是深化教育改革，全面推进素质教育，培养创新人才的新一轮教材建设。　　 该套教材丛书将过往服装教育内容延展到新的服装、服饰品类，时尚、史论领域……诸如针织类服装设计、首饰类饰物设计、箱包类配饰设计、时尚传播理论等等。新教材可以弥补当代服装服饰产业迅速发展中对新领域知识的需求，教材可以成为方兴未艾的服装教育新课程之新教材。

空间构成基础教程

开发个人的探索精神和提升个人的综合素质是21世纪创造型设计人才的培养重点。空间构成有其自成一体的属于自己的空间形式语言系统，探讨与研究空间形式语言对于学生深刻理解空间有着深远而重大的意义。 “空间构成”，在内容上与“立体构成”有交叉；二者在形式表达层面上，例如统一与变化、重复与韵律等方面是一致的。但二者之间更多的是差异与不同。“立体构成”探讨的是物质构成的基本形式美的原则，而“空间构成”侧重的是空间所专享的形式原则，这些内容仅仅存在于

书籍形态设计

本书对书籍的演变、载体、装订方式做了全面的介绍。结合丰富的设计案例，讲解现代书籍设计的基本要素和流程。强调书籍设计不但赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，同时通过独特的材料和工艺技术实现书籍的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到完美统一...

商业广告设计

《商业广告设计》主要介绍现代商业广告设计知识。全书共5章，内容分别为商业广告设计概要、广告的构成要素、广告的创意表达、广告的视觉传达、广告媒介。在知识构架和写法上，《商业广告设计》强调设计的实用性、可操作性，也注重基础知识的传达和理论素养的构建。可作为高等院校及各类培训班的教材，也可作为广大平面设计人员的参考书籍...

艺术设计简史:全彩版

《艺术设计简史（全彩版）/高等院校美术与设计理论系列丛书》主要讲艺术设计的发展史，介绍了在艺术设计史上产生过重要影响的几次艺术运动以及这些运动的创作特色和主要作品。全书共九章，分别介绍了现代设计的起源、英国工艺美术运动、装饰艺术运动、新艺术运动、芝加哥学派、包豪斯、现代主义设计、国际主义设计和后现代主义设计。《艺术设计简史（全彩版）/高等院校美术与设计理论系列丛书》结构清晰，每一章都介绍了艺术设计运动的起因，以及在每次运动中不可或

色彩构成

全书共六个部分。通过对色彩知识的认知和表现能力的系统学习和专业训练——既科学理性地研究色彩，又纵情放松地表现色彩，在提高学生的色彩理论水平的基础上，提升学生的色彩感知能力，使他们在艺术实践中熟练地掌握色彩表现的各种技能，是本教材的编写宗旨。全新的版本，起点高，视野开阔，案例丰富，既有理论性，又有实践应用价值...

书籍设计

《书籍设计》是版式设计精品艺术丛书之一。本书介绍了书籍设计的相关知识和发展趋势，主要包括书籍的整体设计（书籍的结构与形态，护封、封面设计，书籍版式设计，文字和图像设计，图书的导航设计，书籍的包装设计等）等方面的内容。本书结合大量的书籍设计案例，直观、深入地介绍了书籍装帧设计知识。通过《书籍设计》的学习，学生能够了解并掌握书籍整体设计的知识和设计方法，并可以独立进行书籍的整体设计...

创意服装设计

本书共分七章。其中本书在第二章介绍了服装设计的基本概念；第四章详细介绍了设计的程序和方法；第五章内容为服装风格形象；第六章是学生作业安排以及分析；第七章是大师及其作品分析，其中列举了十位在时尚界勇于探索的设计师。从这些大师的人生经历以及作品中可以看出，凡是成功的设计师，都始终坚持艺术与创新的设计理念，坚持自己的个性特质，融合时代特征并从中寻求个人与社会大众的平衡...

互动艺术创作

杨艺编著的《互动艺术创作》介绍互动艺术创作的理论背景和框架；创作案例：结合相应的理论观点分析作品案例；创作实验：针对相应案例和理论点进行技术分析和创作实践三个方面进行详细介绍。书中的理论思路或是结合讲解和分析相应的作品案例，或以详尽的教程式讲解为基础，辅以生动详细的插图说明，可以加深读者对理论的认识理解，并拓展读者的创作思路和创作视野，力求符合艺术设计人士的思维模式和学习习惯...

服装设计创意空间

《服装设计创意空间》主要内容包括：服装设计的创意形成，服装设计的创意突破，服装设计的创意思维和创意定位，服装设计的素养和能力，服装创意的表现，民族服装的生态保护和现代化创意，多元化的服装设计创意...

展示策划与管理

《展示策划与管理》是高等院校会展与设计专业系列丛书之一。本书分析了基于文化艺术类或商业类展示项目中的策划创意、方式方法与具体流程，并借助具体案例，介绍展示项目从策划、设计、实施等具体执行过程中的管理策略与注意事项。本书在理论研究的基础上，重点关注项目策划和管理的可操作性与可实施性，力争做到理论分析与实际案例的有效结合...

招贴设计创意工坊

《招贴设计创意工坊》是“版式设计精品艺术丛书”之一。招贴设计是艺术设计专业、视觉传达设计专业的必修课程，本书既可作为高等艺术院校与中等专业学校艺术设计专业的教材，也可作为造型艺术类的参考教材，以及广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者的参考学习资料...

设计基础

本书内容包括: 平面造型的要素及其构成的展开、创新图形的构成、平面画面构成、形态、材料和技术意识、从半立体到立体的全过程、多体组合构成、色彩现象及其本质、色彩的表现等...

平面构成创意设计

本书主要内容包括平面构成基本元素、形式美法则、基本形与骨骼及构成的基本形式，以及平面构成在现代设计中的应用等内容。该书旨在改进传统单一的手绘教学方式，以“寻找生活中的平面构成”为主线，采用全新的粘贴、手绘、摄影、电脑制作“四位一体”的教学方法，优化了教学过程。本书适合作为高等艺术院校的基础教材使用，也对广大艺术设计工作者和爱好者有借鉴意义...

商业空间设计-品牌第四维

《商业空间设计——品牌第四维》是“高等院校会展与设计专业系列丛书”之一，本书共分为品牌与空间展示设计历史篇、商业品牌与空间展示设计篇、品牌终端系统篇、国外知名品牌终端店赏析以及中国品牌设计现状分析与前瞻五章内容。本书融合商业品牌与空间展示设计的知识要点，为平面理论补入空间品牌要领，为展示应用补充品牌营销规范，从两个知识领域中提取先锋型实践知识来指导读者...

期刊报纸设计

本书是版式设计系列丛书之一，系统全面地讲解了期刊、报纸设计相关知识，主要内容包括期刊报纸设计理论概要、期刊报纸版式设计原则、期刊报纸版式设计方法与手段、期刊封面设计、期刊报纸创意视觉设计、期刊报纸创作实例赏析等。可作为高等院校及各类培训班的教材，也可作为广大平面设计人员的参考书籍...

服装展示设计

书籍装帧艺术设计

本书包括：书籍装帧设计的概念与范畴、书籍的产生与书籍艺术、整体的创意理念、书的外观设计、书籍的内部设计、材料与印刷等内容。 ...

服饰配件设计

本书首先介绍了服饰品的概念，接着介绍了服饰品与服装的关系、服饰品与消费心理、鞋子的种类、帽子的种类、包袋的种类等内容。详细章节为概述、服饰品的概念、服饰品与服装的关系、服饰品与消费心理、服饰品的设计、鞋子、鞋子的种类、鞋子的设计、鞋子的制作、帽子、帽子的种类、帽子的设计、帽子的制作、包袋的设计、包袋的种类、包袋的设计、包袋的制作、参考文献。 ...

时装评论

时装评论在时装界占有一种特殊的地位。一方面，美感的产生要求距离——空间和心理的距离。时装评论家作为时装的审病态在主体应该持有较为超脱的态度。太多的成见或倾向性会使读者失去信任感。另一方面，时装专栏作家或时装报刊编辑者应该熟悉时装，成为时装界的“槛内人”。否则，“以其昏昏，使人昭昭”，外行写的评论没人买账。要保持一种溉不离的态度实在不易...

首饰设计

本书讲述首饰的分类，首饰的设计定位，详细介绍首饰设计的艺术构思、材料的组合，及设计的表现技巧等内容...

设计素描

设计秘诀-成功

唐宏伟主编的这本《设计秘诀》是针对美术类学生报考全国各大美术院校的设计与创作高考科目而编写，包含黑白装饰四步法、字体创意三步法、创意设计四步法、创意速写八步法、设计素描八步法五个方面的内容。此外，针对考前冲刺，本书设计了近年考题的汇总板块和仿真考题汇总板块两部分内容，以便学生考前进行有效的最后冲刺学习...

色彩构成

照明艺术与科学建筑照明设计

本书为“照明艺术与科学”丛书之一。全书通过“概述”“建筑照明基础”“建筑照明的影响因素”“建筑照明方式”“建筑照明设计实践”“建筑照明设计与艺术”“建筑照明案例分析”七章内容讲述了建筑照明的背景、基本含义、设计原则等内容，值得一提的是，本书还针对各种流行的建筑及户外项目做了分类及照明设计知识分析与案例讲解，在建筑方面，作者对住宅建筑、商业建筑、艺术馆等建筑进行了深入性的照明设计剖析，不仅可让学生更好地体验到照明设计的乐趣，更对他们掌握

新世纪全国高等教育影视动漫艺术丛书动漫绘本角色造型设计

本书共七个单元，分别是“动漫绘本概述”“动漫绘本的前期准备”“动漫绘本的分镜设计”“动漫绘本的造型特点”“动漫绘本的绘制技巧（一）”“动漫绘本的绘制技巧（二）”以及“动漫绘本的绘画形式”。本书首先介绍了动漫绘本的编剧和分镜等基础知识，帮助学生更好地理解和创作动漫作品，然后具体讲解角色头部和身体的绘制技法，同时通过众多的案例对人物的动态、表情、服饰及常见动物等角色造型知识及绘制技法进行详细讲解，适用于数字媒体、广播电视、动画及游戏专业，

照明艺术与科学照明设计基础

本书为“照明艺术与科学”丛书之一。全书通过“概述”“建筑照明基础”“建筑照明的影响因素”“建筑照明方式”“建筑照明设计实践”“建筑照明设计与艺术”“建筑照明案例分析”七章内容讲述了建筑照明的背景、基本含义、设计原则等内容，值得一提的是，本书还针对各种流行的建筑及户外项目做了分类及照明设计知识分析与案例讲解，在建筑方面，作者对住宅建筑、商业建筑、艺术馆等建筑进行了深入性的照明设计剖析，不仅可让学生更好地体验到照明设计的乐趣，更对他们掌握

展示设计

《展示设计》从展示设计概述、展示设计的发展历程、展示专项设计、商业会展设计、博物馆展示设计五大部分进行了系统阐述，强化知识的整体性、阶段性和循序渐进，尝试从新的角度诠释展示设计，同时配合大量新的展示设计图片，以图文并茂、深入浅出的形式使学生对展示设计有一个全面的认识，培养展示设计方面应具备的综合运用能力。 　　《展示设计》既可以作为高等本科院校展示设计专业的教材，也可以为相关专业的从业人员及兴趣爱好者提供有益参考...

品牌设计

当长盛不衰的设计教育不断重复着“概念”“法则”“原理”“技巧”的时候，锐意进取的莘莘学子和不甘平庸的设计师却始终搜寻着推进设计进步的新动力。　　这样的动力一定由发自内心的兴趣点燃。而教学——扎实的根基、健康的心态、开阔的视野、强韧的坚守都将为这种动力提供源源不断的燃料。　　愿本套丛书成为这样的燃料，而真正的新动力定将产生于一代又一代有志于设计事业的莘莘学子，源源不断...

服装色彩

服饰形象设计

《高等院校服装专业教程：服饰形象设计》作为一本专业教材，紧紧围绕女性完美形象的塑造与服饰的关系，系统地阐述了服装色彩、造型特点、服饰风格的基础知识和巧饰方法，以及化妆造型技巧、服饰搭配规律、职场礼仪规范和专题设计及实际应用等重要内容。　　《高等院校服装专业教程：服饰形象设计》力求结构层次清晰、概念明确、简明扼要、图文并茂，教学实例演示偏重应用层面和实践环节，具有较强的实用性和可操作性。　　通过对《高等院校服装专业教程：服饰形象设计

产品设计造型基础

本书是针对工业设计专业的学生进行思维开发与创造性训练而设计的基础形态训练课程。它从综合的角度，把各种造型的要素具体地纳入学习领域，使学生通过各种形式的练习，认识和体验造型的要素——形态、功能、机能、材料等关系，再创造能力、表现能力、体验能力、探索能力、美的感受等方面得到全面提高...