鲜切花品种图册

1.本书收录了中国鲜切花交易近800个代表性品种； 2.买花、卖花、爱花群体必备的工具书； 3.突破传统胶装方式，采用全新、高端工艺锁线裸背活封面装订形式，能够使书页完全打开放平让阅读更方便。 声明： 因为考虑到《鲜切花品种图册》一书会成为广大读者经常翻阅的工具书，同时能够使书页完全打开放平让阅读更方便，书页更牢固，特别采用了比普通图书胶装方式成本高很多的锁线裸背活封面封底裱装固定的装订形式，不是脱胶现象，请读者放心使用。...

复刻生活之美 现代欧式花艺设计赏析

本书内容来自十几位国际及国内花艺大师极具创意的现代欧式花艺设计作品, 由专业摄影师实景拍摄, 图片十分精美, 并由资深从业者对设计说法做专业解析。本书中的花艺作品代表着国际花艺行业领先水平, 涉及家居与商务陈列作品、现代欧式花束作品、突出设计感的陈列作品以及手捧作品, 题材的先进性和代表性以及时尚、实用程度, 使本书成为专业花艺师和软装设计师不可多得的参考用书...

阳城生铁冶铸技艺

本书为重量非物质文化遗产资源库的配套成果，详细介绍了阳城生铁冶铸技艺这种重量非物质文化遗产，从传承人、技艺本身及其承传的社会文化环境等多方面进行了资料的整理、收集和分析，对我国当下民间美术和民间技艺的现状进行了系统的梳理和全面、深入的总结...

游刃余影

本书中剪纸作品均为作者亲自设计，题材新颖，神态各异，栩栩如生，具有很高的艺术价值。东北剪纸艺术的范例图集，书中剪纸作品均为作者亲自设计，题材新颖，神态各异，栩栩如生，具有很高的艺术价值...

川西手艺人

本书主要内容包括打鼓匠、打更匠周驼背、补锅匠刘二、刀儿匠王蛮子、玉匠周大爷、锅儿匠王九爷、教书匠何秀才、算命先生刘待诏等...

染缬艺术创作与实践

朱医乐著的这本《染缬艺术创作与实践》介绍了，染缬在我国已有两千多年的历史，古代称“蜡缬”“绞缬”。是我国历目前著名的三大印染工艺，题材多样，形象生动，线条粗犷，构图饱满，已经淳朴，具有浓郁的生活气息和鲜明的民族特色。具有独特创新技法，独特表现形式，丰富的图案内容。给读者全新的感受和艺术享受。充分展示出染缬的艺术魅力。这种绚丽多姿的染缬艺术深深吸引着人们...

桂西北民族民间音乐研究

本书主要涉及桂西北一带民歌的大致分布, 分山歌、桂西北二声部民歌几部分, 除此之外, 还对桂西北少数民族音乐舞蹈、桂西北少数民族戏曲音乐、刘三姐歌谣等进行了阐述...

南通蓝印花布

吴灵姝、倪沈键、吴元新著的《南通蓝印花布》是重量非物质文化遗产代表作丛书之一，为了更好的传承保护南通蓝印花布印染技艺，本书全面梳理了南通蓝印花布所植根的地理环境，人文背景、文化空间，对手工印染的工具材料、制作流程、工艺特征、应用方式、图案特点、民俗内涵、故事传说以及各技艺间承上启下的传承脉络进行系统的记录和深入的分析，并恢复其原有的工艺以达到抢救保护、实践、传承的目的，多角度立体式的呈现南通传统蓝印花布技艺...

生生-匠心比心

一本以《生生》为名的书，却包含很多的死亡。 十二种手工艺、十五位匠人讲述的三十三个故事，不是对“匠人精神”的称赞褒奖，而是匠人作为“人”的真实叙述。是人就会有思想，有感情，有个性。影响和造就这些的可能是一个人、一件事、一段经历。有不少人提到了见证过的，守护着的或者即将面临的死亡。李长声先生在序言中用 “满纸哀伤”形容这些匠人的故事，的确。但是这些哀伤并不冰冷。相反，它们像这个时候的大地，是温暖的，等待孕育新生的希望。 “生”的背后有“

民间艺术的审美经验研究

本书稿通过深入研究民间艺术的审美经验与审美认同，使艺术美学研究突破经典艺术的疆界，恢复艺术与日常经验之间的连续性，把艺术美学研究的视域从个人体验扩展到集体记忆与审美认同，有益于促进艺术美学体系的重构。本书稿系中国博士后科学基金面上资助项目：民间艺术的美学体系研究(编号2013M541632)，中国博士后科学基金特别资助项目：民间艺术的审美经验研究(编号2014T70509)...

民族艺术的奇葩-武汉长江大桥建筑艺术与护栏图案诠释

本书稿对武汉长江大桥建筑装饰艺术解读主要包括三部分。第一部分是武汉长江大桥的建筑艺术风格特征研究。武汉长江大桥是一座极具民族艺术风格的大桥，武汉长江大桥是一座文化内涵丰富的人文桥，武汉长江大桥呈现的是天人合一的视觉效果； 第二部分是武汉长江大桥正桥护栏图案文化内涵的解读。书稿在科学考证的基础上对50幅护栏装饰图案进行了命名和解读；第三部分是武汉长江大桥护栏图案用民间剪纸的形式再创造。民间剪纸在造型上与大桥铸铁图案接近；在工艺制作上精雕

中国绸缎纹样续编

本书是《中国绸缎纹样》姊妹篇。2012年出版的《中国绸缎纹样》取得了很好的市场反响, 添货不断, 动销率在90%以上, 双效益俱佳。这本续编继承前书风格, 将更多的四五十年前的全国各地的绸缎纹样图案精品汇集起来, 题材广泛, 有人物、植物、花卉、场景、动物等 ; 内容写实 ; 画面结构严谨 ; 配色协调得当 ; 具有很强的艺术性和装饰性。书中的绸缎纹样图片高度清晰, 极具参考价值...

赣鄱漆艺

本书从我国七千年漆艺发展史开始, 过渡到江西漆艺的发展历史、现状、代表人物、艺术特色、髹漆工艺等。通过收集整理大量优秀的江西现代漆艺作品, 辅助以简单明了的文字, 使读者能够直观地了解江西传统漆艺的代表人物、髹漆技法和现代创新表现语言及装饰材料...

人物年画-赏年画

本书从不同的角度撷取民间历史人物经典年画中相关内容，加以发掘探析，进行创造性的诠释，以通俗的语言、生动的故事、精美的年画、详尽的注释，从民俗学、人类学、社会学、历史学等角度阐释人物年画的特质和内涵，清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，展示了老百姓的心灵向往，表达了那个漫长的历史时代社会生活的缤纷全相...

欢欢喜喜过大年-寻找遗失的中国年味

本书通过展示一幅幅过大年民俗年画并配上相应的文字叙述，结合过大年民俗年画的内容，阐释过大年民俗年画的艺术构思和吉祥元素，揭示过年民俗年画的文化寓意，从而让人直观地了解年文化。本书的出版让读者进一步了解传统节日过大年年俗年味丰富的文化内涵，加深对过大年深层次的理解，真正体味到年味和过大年的幸福感，过一个幸福快乐的年，极尽天伦之乐，也给过大年增添一份喜庆色彩，让人们着实过一个充实、文明、祥和的中国年...

中国民间音乐概论

周青青著的《中国民间音乐概论》是中央音乐学院从1993年9月开设的课程。它集中而系统地讲述我国民间音乐的发展状况，并对我国民间音乐的五大类别——民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐在艺术特点和音乐形态方面的发展脉络进行梳理和贯通，努力探寻我国民间音乐的发展过程及传统音乐形态思维的特点。而在我国一些师范院校、艺术院校或音乐院校中，有关中国民间音乐的课程往往或者门类不全（比较常见的情况是只讲民歌和民间器乐），或者分门别类地

陕北村落彩绘考察

本书作者遵循历史脉络, 深入陕北延安、榆林两地, 对陕北村落彩绘, 特别是彩绘壁画进行了详尽考察。书中对陕北彩绘壁画进行了分类分期阐述、解读, 深刻体现了陕北村落彩绘艺术的博大精深...

中国民间剪纸艺术史话

剪纸艺术是一种民间艺术，流传深远。是民间文化和民俗生活的完美结合。本书作者系中国美术史，中国民间艺术史研究者。本书收编了作者藏有的中国民间剪纸精品、珍品360余幅。作者还以流畅的文字疏理了中国民间剪纸艺术始源风格、流派与发展...

消逝中的风情:藏地手艺

佛教绘画的历史可追溯到释迦牟尼时代。那是一个拈花微笑都会觉悟的时代，所以当画师要为世俗人间留下度化众生的佛陀形象，是对着佛陀在明镜般的水中映下的倒影而描摹的。西藏的每个受过传统训练的画师都会如数家珍一般讲述这美好的传说，包括西藏的第一幅唐卡是吐蕃王松赞干布用自己的鼻血画就的护法女神白拉姆。但是传说通常不足为凭。有人云，唐卡源于吐蕃时的文告和僧人讲经说法时随处悬挂的布画，历史长达1400多年。也有人深信早在更为久远的象雄古国便已出现，用

至尊佛陀

至尊佛陀，这是“艺苑畅游丛书”中的一本。作者从文化的角度，生动地讲述了中国佛教的发展历史、佛像的产生、分布、形态和制作材料，并全面介绍了中国的佛教洞窟以及石窟佛教艺术。作者在大量调查和拥有第一手资料的基础上，应用大量的插图、拍摄的照片及易懂的文字描述来介绍中国佛像雕塑文化，无论是书的文字内容、形象生动的插图照片、还是优美的版式设计，都风格清新。该书是读者了解中国文化的理想读本，也是专业人士研究及设计的理想的参考图书...

图解天工开物.中国古代工艺大全

《天工开物》是明代学者宋应星所著，刊印于明朝崇祯十年（1637年），全书分上、中、下三篇，又细分做18卷。上篇记载了常见谷物的栽培和加工方法，养蚕、纺织和染色的技术，以及制盐、造糖的工艺。中篇包括砖瓦、陶瓷的制作，舟车的制造，金属的铸锻，煤炭、石灰、硫黄、白矾的开采和烧制，以及榨油、造纸方法等。下篇则主要集中于矿物的开采和冶炼，兵器的制造，颜料、酒曲的生产，以及宝石的采集加工等。 《天工开物》是世界第一部记录农业和手工业生产技

中国彩塑泥人

本书以精简生动的文字，380余幅清晰优雅的图片，描述了中国彩塑泥人的历史沿革、艺求风貌、制作工艺及各地的泥人流派，尤其对无锡泥人、天津“泥人张”及嵊州泥人的艺特色作了重点介绍，并对部分杰出泥人作品作了点评赏析。本书是我国目前第一部最为完整的、集欣赏与介绍为一体的彩塑泥人艺求专集，可供雕塑造型、文化艺求研究、室内外装饰、大中专院校师生、泥人爱好者、旅游者及其他工艺美求设计人员参考借鉴...

中国剪纸技法

《中国剪纸技法》从剪纸历史、剪纸特点、剪纸技法、剪纸精品四方面详细地介绍了剪纸的有关知识。书中精选了多幅国内名家剪纸佳作供广大读者欣赏，并对一些剪纸佳作做了精要的点评，相信《中国剪纸技法》会受到剪纸爱好者欢迎...

个性图式的背后-当代中青年版画家透析-(二)

个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念

符图记:黄河流域民间艺术考察手记(中国古韵)

巧剪百虎

自然界中的虎，矫健凶猛，被誉为“善中之王”，人们对它有“谈虎色变”的恐惧感。在人类尚处于生存条件十分恶劣的远古时代，一方面畏虎、打虎，尽力去消除虎患：另一方面通过纹身，把自身装扮成虎的形状，希望借助虎的威猛震慑自然界中一切强大的对手，保护自身的安全。某些部落还把虎作为图腾崇拜，以护佑其族群的兴旺发达。在几千年的农耕社会里，虎是代表西方和秋天的“神兽”。汉代《风俗通义》记载：上古时，有神荼郁垒兄弟二人在度朔山桃树下把守鬼门，监视百鬼行踪

连年有余

手捏戏文

非物质文化遗产在自然衍变发展中呈现的形态是丰富多样的，这决定了我们采取的保护方式也应是多样的。但对于传统手工技艺类的项目，采取生产性保护的方式应当是一种恰当的方式。这种方式，可以使非物质文化遗产项目的传承人，这些技艺的持有者将自己本身的技艺作为一种生产和生活的手段，既可以因此而获得劳动的报酬，也可以因此而使技艺传承，并在自己的作品与使用者的对应中，使技艺的继续与创新具有激发创造智慧的基础。这套“中国民间艺术传承人口述史丛书”，记录了这

哈氏风筝

非物质文化遗产在自然衍变发展中呈现的形态是丰富多样的，这决定了我们采取的保护方式也应是多样的。但对于传统手工技艺类的项目，采取生产性保护的方式应当是一种恰当的方式。这种方式，可以使非物质文化遗产项目的传承人，这些技艺的持有者将自己本身的技艺作为一种生产和生活的手段，既可以因此而获得劳动的报酬，也可以因此而使技艺传承，并在自己的作品与使用者的对应中，使技艺的继续与创新具有激发创造智慧的基础。这套“中国民间艺术传承人口述史丛书”，记录了这

影戏箭杆王

非物质文化遗产在自然衍变发展中呈现的形态是丰富多样的，这决定了我们采取的保护方式也应是多样的。但对于传统手工技艺类的项目，采取生产性保护的方式应当是一种恰当的方式。这种方式，可以使非物质文化遗产项目的传承人，这些技艺的持有者将自己本身的技艺作为一种生产和生活的手段，既可以因此而获得劳动的报酬，也可以因此而使技艺传承，并在自己的作品与使用者的对应中，使技艺的继续与创新具有激发创造智慧的基础。这套“中国民间艺术传承人口述史丛书”，记录了这

年画世家

21世纪初，社会公众对中国非物质文化遗产保护的关注度、参与保护的热情，以及中国非物质文化遗产保护工作的有力推进，成为中国文化界乃至中国社会的重要事件。从大多数人对“非物质文化遗产”一词的内涵不知所云，到“非物质文化遗产”成为家喻户晓的词汇，人们普遍对它的具象呈现形态有了一定的认知，并支持或主动参与保护工作，说明人们在现代化进程的背景下，已经看到，由于生活水平的提升和生活方式的变化，作为传统社会生存环境下人们生活方式和生产方式的非物质文

世代陶人

21世纪初，社会公众对中国非物质文化遗产保护的关注度、参与保护的热情，以及中国非物质文化遗产保护工作的有力推进，成为中国文化界乃至中国社会的重要事件。从大多数人对“非物质文化遗产”一词的内涵不知所云，到“非物质文化遗产”成为家喻户晓的词汇，人们普遍对它的具象呈现形态有了一定的认知，并支持或主动参与保护工作，说明人们在现代化进程的背景下，已经看到，由于生活水平的提升和生活方式的变化，作为传统社会生存环境下人们生活方式和生产方式的非物质文

剪出来的大师

21世纪初，社会公众对中国非物质文化遗产保护的关注度、参与保护的热情，以及中国非物质文化遗产保护工作的有力推进，成为中国文化界乃至中国社会的重要事件。从大多数人对“非物质文化遗产”一词的内涵不知所云，到“非物质文化遗产”成为家喻户晓的词汇，人们普遍对它的具象呈现形态有了一定的认知，并支持或主动参与保护工作，说明人们在现代化进程的背景下，已经看到，由于生活水平的提升和生活方式的变化，作为传统社会生存环境下人们生活方式和生产方式的非物质文

中国传统吉祥图典

晋城民间面塑

面塑是我国北方地区广为流行的一种民间艺术，与民间习俗密切相连，贯穿于节日风俗、人生礼仪等各个方面，影响着人们的精神世界和审美观念。悠久的历史、纯朴的民风赋予晋城面塑独特的造型、繁富的品种、绚丽的色彩、丰厚的内涵，使它成为我国民间艺术百花园中的一枝奇葩，是中华民族文化艺术传承的重要组成部分，是我国重要的非物质文化遗产之一。古代祭祀活动以牛、羊、豕为“三牲”，敬天敬地，祭神祭祖，劳动人民敬不起三牲，只好用面塑代之，这便是面塑的起源，是数千

西兰卡普传人-大家织锦大师和传承人口述史

淮阳(泥泥狗)

中国广灵剪纸

本书内容包括广灵剪纸概述、广灵剪纸的历史沿革、广灵剪纸的艺术特点及发展、广灵剪纸的制作工艺、剪纸作品等...

河北陶瓷

河北陶瓷在我国瓷器发展史上占有很重要的地位，唐代河北邢窑细白瓷的烧制成功，为日后彩瓷的出现和发展创造了条件；宋代“五大名窑”之一的定窑瓷，以其精美的印花工艺独领风骚；我国古代北方最大的民间瓷窑磁州窑白釉黑花瓷，以其浓郁的民间泥土气息深受世人喜爱。由此可见河北陶瓷文化的久远、博大与精深...

生肖物语-民俗图案中的十二生肖

生肖风俗是中国传统文化的一个重要组成部分,也是中国古典文化中赋比兴文学手法的巧妙应用。了解十二生肖文化,有助于我们进入中国民俗文化的玄妙之门。愿沈泓编著的《生肖物语》这本趣味盎然的书带着你走进这个既熟悉又陌生的精彩世界...

吉祥如意

喜上眉梢

海峡两岸潮州影戏研究

作为我国三大影系之一的潮州影，以其悠久的历史传承，独特的审美价值，旺盛的生命力，屹立在祖国的东南沿海，然而也面临危机，必须进行抢救、保护和研究。本书的主要创新点有：①第一次把海峡两岸的潮州影作为一个整体进行研究。②首次提出潮州影的本源为陕西影戏，直接来源是南宋时期所形成的“南派影戏”，从而对潮州影的源流进行了恰当的说明。③提出海峡两岸潮州影分途演进说。④用对比的方法，将两岸“潮州影”的异同呈现出来。⑤以台湾影戏为参照，提出关于影戏未来

神仙.人物卷-中国吉祥图

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意，顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利画"与“吉利话”的完美结合，是人类表达吉祥心愿最直接的艺术形式之一。《中国吉祥图》这套书共分四册：《神仙·人物卷》《动物·植物卷》《符图·器物卷》《连图·多图卷》

云南少数民族传统乐舞

中国贵州民族民间美术全集:傩面

本书主要内容包括：贵州傩戏面具略论、图版、傩面之撮泰吉面具、傩面之傩堂戏面具、傩面之地戏面具...

消逝的花样-进宝斋伊德元剪纸

本书将所搜集到的进宝斋花样（伊德元剪纸）选精摘萃，分类编集，同时配以当时津城妇女旧影以及各类绣件的实物图片，将遗存的绣品与当年的剪纸花样相互对照起来，以呈现出历史的面貌，并使本书具有生动的历史感。　　本书还辑录几篇史料性文章，都是“进宝斋时代”的亲身经历者的历史写实。作者皆为八九十岁以上的老人，其资料价值十分珍贵与难得...

手艺北京2－民间艺术的知性之旅

《手艺北京2》打开一扇扇尘封已久的记忆之门，穿越时空，重返追寻美的沧桑历程；他们翻阅一页页手工艺家谱，寻找那代代相传的渊源之根；他们取出一件件珍藏的佳作，畅谈从构思到成品的创作经过；他们示范手工制作流程，展示一件作品制作所付出的艰辛……在吴惟先生拍摄手记的字里行间和胶片的潜影里，留下了他们如歌的艺术人生，凝结着他们一个个难忘的瞬间。《手艺北京2》以大量的图片和生动的文字介绍了十六位北京民间手工艺大师。阅读《手艺北京2》，了解他们的丰富

苏艺春秋-苏式艺术的缘起和传播

“苏式”艺术犹如层峦迭出的玉玲珑，玲珑的声、态、式从何而来？实质在于通寂。解析“苏式”艺术就要由表及里，层层剔透，曲尽其态。《苏艺春秋》是郑丽虹论述“苏式”艺术的缘起和传播的专门著作，该书以历史发展为经线，文化传播为纬线，逐次论析了“苏式”艺术的缘起、人文生态和经济生态。书中除了介绍“苏式”艺术的品种和代表作品外，更着重于对群体的研究。本书动态地、多层次地、由表及里地论析了“苏式”艺术，语言流畅，读来惬意，将苏州这座玉玲珑层层

中国根雕精品鉴赏 浙江根雕

Making Chinese Papercutting-(学做中国剪纸)

this is a very useful book for foreigners who are, or may get interested in chinese papercutting. it features stepby-step directions, varied projects, clear diagrams, vivid photos, attractive patterns and practical guid

中国图案

本书着重介绍了民间美术图案中的皮影、剪纸、年画、服饰、意匠文字、面具·脸谱和木雕...