含章.介于手绘系列:水彩自由绘:美食美景慢时光

这是一本水彩绘画教程。本书开篇讲解了水彩画的入门知识，内容包括水彩画具、常见水彩技法、色彩的基础知识、常用构图方式、光影的表现等最基础的知识。随后的实践篇临摹训练是本书的重点。在临摹对象选择上本书可谓不走寻常路，本书选择了与人们生活息息相关的两大主题美食与美景作为临摹训练对象。作者对每一幅临摹案例做了超级详细的逐步拆解，每一个步骤都配有高清实拍图片，一步一步地教授你画出丰富多彩的美食与美景...

中国近现代书画价值汇考(名家卷一)

本书收录了百余位书画家具有较高艺术价值和经济价值的中国书画精品，每幅作品均有详细的介绍。该书是一本学术性、艺术观赏性、收藏鉴赏价值都很高的大型画册。对广大书画收藏爱好者来说它又是一本很有实用价值的工具书，提供了既系统，又有价值的信息。同时这本画册也为鉴赏、研究中国书画的专业工作者能更好地挖掘、整理、保护珍贵文物遗产，提供有效的帮助...

PROCREATE绘画从入门到精通

这是一本内容全面、讲解详细的Procreate学习手册。第1章是Procreate基础功能，介绍了界面、图库、绘图工具、涂抹工具、擦除工具、色彩、图层的相关知识，以及操作、调整、选取、变换变形4个常用功能，同时介绍了便捷的手势操作和基础绘图小技巧。第2章是Procreate案例操作，通过3个绘画教程，介绍了Procreate绘画的流程和常用功能。第3～7章分别为植物、动物、静物、交通工具与建筑、人物等插画元素的绘制案例，每个案例都给出

丙烯马克笔的绘画入门书

这是一本内容全面的丙烯马克笔使用说明书，带你深入了解丙烯马克笔的特性的线稿怎么画？如何上色？是否可以混色？书中都一一为你解答。本书共3章：第1章介绍了丙烯马克笔的基础知识；第2章则带你趣玩丙烯马克笔，你将学会丙烯马克笔的不同用法；第3章教你用丙烯马克笔手绘生活，超多玩法一次性统统教会你！ 本书适合没有绘画基础，同时又对新画材感兴趣的大众读者使用，也适合想熟练使用新画材的专业插画师使用...

大明卷 明朝极简史艺术画集

这是一本展示明朝历史的插画集。本书以明朝十六帝为时间线，展示了从明太祖朱元璋到明思宗朱由检这一段时期的历史，通过各个皇帝在位时的重大历史事件和重要人物表现明朝的荣辱兴衰。在内容安排上，本书以史书明确记载的事件为准，含少量的传说和典故。本书着重表现明朝的重大事件，以人物画为辅，着重塑造明朝重要的历史人物。希望通过本书，读者能更清楚地了解明朝的帝王、政治、经济、军事和文化。另外，本书还展示了明朝的有名人物，如王阳明、吴承恩、李时珍等。 本

了不起的中国名画

中国画作为华夏艺术的瑰宝，拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作，以历史为序，鉴赏为主，兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类，匹配高清大图辅以文字解说，令不同层次的读者在全面了解中国画的同时，通晓基本的赏析方法，沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念，真切感受中国画的匠心独运，品味中国优秀传统文化的魅力所在...

千年绮梦——仙神传说角色绘画技法与设定

传说海中有三仙山，蓬莱、方丈、瀛洲。李贺作《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水声。玉宫桂树花未落，仙妾采香垂佩缨。”刘禹锡在《陋室铭》中曰：“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。”那仙神究竟居于何处，又在何方？以此为灵感，本书以仙神等角色所在之处为专题，共有五部分内容，分为九天云迹、仙山藏踪、四海横游、幽冥诡界、敦煌秘境，绘制相关仙神等。仙境一直是古往今来人们向往的美好世界，但努力的追寻往往只是一场千年绮梦，让我们拿起手中的

大家小书 国学精选 中国绘画史纲(精装)

油画棒入门私享课

油画棒是一种独特的绘画材料，它具有油画的色彩效果和细节表现能力，同时又具备蜡笔的便捷性和易操作性。油画棒可以让我们自由、快速地创作出富有表现力的作品。在实际使用时，油画棒还可以与其他绘画工具如水彩、铅笔、炭笔等混合使用，创造出更加多样化的艺术作品。 本书是一本油画棒入门教程书，共包含3章内容。第1章对油画棒的特性、质地和绘制技法，以及如何选择适合自己的油画棒材料等基础知识进行了详细讲解。第2章带领读者绘制10个基础案例，案例简单且易出

梦遇 国风拟人插画绘制技法教程

这是一本古风插画绘制教程。本书共4章，通过14个案例介绍了如何将不同类型的茶叶、瓷器、文物和灵兽等进行拟人化处理。每个案例均通过图文结合的方式进行讲解，可以让读者更好地掌握拟人插画的绘制方法。此外，本书还提供了多幅赏析图，可以让读者更好地理解古风插画的艺术魅力和文化内涵，以提高审美水平，启发创作灵感。 本书讲解细致、插画精美，兼具学习性和观赏性，适合插画师和古风插画爱好者阅读和参考...

倪贻德水彩油画论稿

倪贻德对中西绘画理论都有深邃的研究，早年曾有《西洋画概论》、《水彩画研究》等著作。对引进欧洲绘画理论和绘画技法和发展我国的油画事业起了一定的推进作用。倪贻德擅画风景，兼擅油画、水彩和速写，各类题材作品丰盛。他的画果断、明确、纯朴、坚实，用笔精炼，以简驭繁，色调爽利，情感真挚，生活气息清新浓郁，作品重视塑造对象的精神实质而具有鲜明的个性。本书以倪贻德的《水彩画概论》为主，荟萃倪贻德其他画史和艺术史的文章，并配上大量画史名作和倪贻德本人相

Q版漫画技法

这是一部几乎不讲技法的技法教程。最初的五官和发型篇试图以同读者共同探寻的方式找到漫画人物绘制的规律和技巧。 在初期五官和发型篇中，将“如何画”改为“为什么这么画”和“如何理解”，从**层的骨骼、发丝来阐述绘画的原因及相应的变化方向。 人体结构和人体动态篇中用更一目了然的分解图和归纳图，与读者一同分析人体中各个体块的用途、功能及运动规律。 中期内容中加入“标签”的概念帮助读者将情绪和性格赋予漫画角色，与角色产生共情，力求帮助读者养

超细致的少女动态绘画技巧

萌系少女动态设定集，呈现不同场景下少女的动态图集。由16位日本资深画师华丽携手，公开萌系少女的创作秘籍。包含校园生活、职场、街角、季节、家里5大主题40种精选日常情境，这些可能你在现实生活中遇到也不会留意，极为平常的情景却将少女动人的日常展现在人们眼前。画师将不同场景下少女的动态特征细致拆分，详细讲解各个动作和部位的绘画要点，是一本参考价值满满的宝贵图集...

民间美术的传承与发展创新研究

中国民间美术作为中国民俗文化的组成部分和民族艺术的母体，在艺术史上占有重要的位置，其艺术价值远远超越了民间美术本身，是中华民族的艺术瑰宝和人类文化丰富的宝贵财富。本书主要内容包括对民间美术的整体概述，民间美术的界定与特征;对民间造型美术历史发展的研究，民间绘画、民间雕刻、民间年画以及民间木版画是其主要内容；对民间工艺美术历史发展的研究，包括民间印染、民间服饰以及民间玩具等方面;针对民间美术的发展创新，论述了新时代民间美术的发展，并着重

美术教育的实践研究

《美术教育的实践研究》聚焦于美术教育领域的前沿实践和研究，探讨了在当前社会背景下，如何更好地开展美术教育，培养学生的创造力和审美能力。本书汇集了美术教育界资深专家学者的研究成果，结合教学案例，为美术教育从业者、教育管理者以及关注教育发展的人士提供了一本有益的参考书。本书首先回顾了美术教育的历史演变，分析了新时代美术教育面临的挑战与机遇。紧接着，书中详细探讨了创意思维培养、多元表现形式、艺术素养的培养等关键议题。通过案例分析，阐述了如何

西方现代绘画(九品)

一般说来，现代艺术或称现代派是指19世纪末以后在欧美出现的背离写实传统的形式主义流派，但也包括写实艺术在内。　　现代派的艺术派别繁多，例如野兽派、表现派、立体派、达达派、抽象派、德国表现主义、超现实主义、照相写实主义等等，这些派别都是在一定的社会思潮下产生并发展起来的，它们作为一种社会运动，在西方现代美术史上占据重要的地位，并起着一定的作用，甚至影响整个世界。　　一种现代派的产生，是作为一种艺术中的创新而出现的，它在当时的西方社会

美学浅说色彩学纲要

本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一。《美学浅说》于1931年由商务印书馆出版，全书分为六章，对现代美术和从前的美术作出比较，论述了现代美学的源泉、现代美学的分歧点和统一点，讨论了什么是美感以及什么是艺术品的美学范畴，并对艺术与人生的问题阐述了作者的观点，是美学类教科书读物。《色彩学纲要》于1933年由商务印书馆出版，分为光、色、色觉及其应用三个部分...

徐悲鸿谈艺录

关于美术革命与中国画的前途，持革命、改革、改良观点者，曰改革派；对待中国传统美术有深湛研究和深厚情结，不主张革命者，曰传统派。 　　属于改革派的画家，有高剑父、徐悲鸿、刘海粟、林风眠等。 　　徐悲鸿的“写实绘画论”，被视为与林风眠的“中国绘画调和论”、刘海粟的“艺术个性论”、高剑父的“中西折中论”等，具有同样的影响与力度。 　　欧洲写实主义，又名现实主义，侧重“实话实说”、“实物实画”。西方绘画理论中之现实主义流派，形成于19世纪初，

日本美人画赏析

《日本美人画赏析》收录的是日本美人画，主要是描绘现实中的日本女性生活。日本美人画开始于19世纪末的明治时期，正是日本社会大变革的开创时期，所以它的出现不是偶然的。它结束于20世纪70年代初，它活跃于日本画坛近一个世纪...

解剖绘画学校：人体

本书与另一部《解剖绘画学校：动物》均由解剖学权威的德国引进版权，由匈牙利绘画大师安德拉斯祖约西绘制，乔治费舍尔撰写文字，是国外图书网上的5星好评图书，该作者较早同类作品为同类书中排名前3。 　　对艺术家来说，素描训练的一个非常重要的阶段，就是学习画人体。为了了解裸体和其他状态下身体轮廓的形状变化，我们必须了解人体的结构。《人体》一书包含了这一领域的大师安德拉斯祖约西以立体块面式绘制的400多幅细节图，严谨、深入、细致，由里到外层层图

Procreate 绘画基础教程

这是一本以Procreate为绘画工具的插画教程。 本书共10章。第1章介绍了Procreate的基础操作方法；第2章介绍了笔刷设置和制作笔刷的方法；第3章至第7章展示了不同风格的插画绘制方法，并在示范案例中加入了一些软件操作技巧；第8章介绍了动图插画的制作方法；第9章讲解了插画纹理的添加；第10章介绍了样机效果制作及作品展示。 本书适合零基础Procreate学习者、插画绘制初学者和绘画爱好者学习。注意，本书所有内容均以Procre

花香果鲜

本书的作者数十年勤奋于写生和创作, 本书中是近几年的一些新的写生整理稿, 包括有花卉: 扶桑、月季、栀子花 ; 有蔬果: 石榴、柿子 ; 有草虫: 蝴蝶、天牛、蝉等等。作者作画严谨, 即使是线描稿, 也有完整的布局, 一丝不苟的线描, 再加上些许没骨画的背景做陪衬, 每一幅线描就是一幅精美的作品了。现将这些作品编辑成册以供大家学习和参考...

孙其峰讲花鸟画

本书是著名画家孙其峰先生在各地系统讲授花鸟画创作技法、造型、构图等的讲稿辑录，涵盖了孙其峰先生创作花鸟画的心得体会。由于本书侧重于讲述花鸟画的技法，更具有实战性，更适于初涉花鸟画的读者参考使用...

曾鲸与“波臣派”

本书分为五个部分。第一部分为“总序”，即本序，主要阐明画派涵义、包容范围、对研究画史的特殊意义；第二部分为“画派叙论”，着重叙述该派形成的历中文化条件、艺术渊源背景，开派或领袖人物的生平、画学道路等；第三部分为“名家名作赏析”；第四部分为“...

陈抱一讲美术(新)

本书由陈抱一先生于上世纪30年代创作的《静物画研究》和《人物画研究》两部著作组成。这两部作品都是中国民国时代美术教育的重要文献，对后世影响深远，以今人的视角来，仍具有重要的学术意义。陈抱一先生别出心裁，在《静物画研究》篇中，采用以“初学者”与“指导者”间的问答形式展开讲述，新颖别致，说理透彻、生动...

听天画语

《听天画语：潘天寿谈书画》主要内容包括听天阁画谈随笔，名家品论，画学讲义，治印谈丛，余论...

摄影师的后期必修课 调色篇

本书旨在教授读者运用 Photoshop进行图像调色的核心技巧和方法，共42章，可以帮助读者了解如何使用不同的工具和技术来调整照片的色彩，提升视觉效果。从初级到高级，各章都深人探讨了不同的调色技法，并提供了示例和详细的步骤，帮助读者理解和运用这些技巧。 通过阅读本书，读者能够充分发挥Photoshop在图像处理领域的潜力，提升自己的创作水平。无论是调整色彩平衡，还是制作独特的艺术效果，读者都将从本书中获得实用的知识和即刻可用的技巧...

PREMIERE PRO视频后期剪辑零基础入门到精通

本书以实战案例的方式介绍了Adobe Premiere Pro的操作方法，同时结合作者丰富的行业经验，帮助读者拓展后期剪辑思路。 本书共13章，由浅入深地讲解了Premiere的必会操作、Premiere的剪辑技巧、使用动感音频增加视频节奏感、添加字幕让视频图文并茂、润色画面增加视频美感、使用视频效果打造创意画面、使用转场效果让视频过渡更自然、添加关键帧让画面动起来、抠像合成秒变技术流、制作美食快闪视频、制作高级旅拍Vlog、制作企业

画出可爱感 马克笔动漫美少女临摹素材600例

动漫美少女不只是美的符号，她们更像是故事里的主人公，激发我们对童话的想象，给予青春以活力。那么，让马克笔带我们一起畅想青春吧！ 本书挑选了用马克笔绘制的100余例动漫美少女案例，共分为5章。第1章从长度、发色、装饰等方面介绍了美少女发型样式；第2章介绍了美少女的面部表情，包括五官神态的表现、特殊表情和面部装饰等；第3章和第4章分别介绍了美少女的服装风格和身体姿势，各式各样的穿搭和身姿塑造了不同风格的人物；第5章介绍了场景设定，为绘制美

毣柞山海 绘遍山海经之南山经

《山海经》是一部记录中国古代神话、地理、民俗等方面内容的著作，蕴含着丰富的文化内涵。作者耗时数年深入研究《山海经》原著，广泛参考现有的美术作品，并结合自己的艺术创作特点，对《山海经》中的众多形象进行了独到的诠释。 在作者的笔下，那些极具神秘色彩的上古异兽仿佛重获新生，它们被赋予了灵魂、情感，甚至人性，每个异兽背后似乎都有一段属于自己的故事。这位年轻的艺术家运用优美的线条与鲜明的色彩，描绘出一个绚丽多彩的奇幻世界。 本书特别适合美术爱好

动物画技法(升级版)

"很多人可以画好动物的面部，但涉及到肢体和动作，就难免僵硬甚至错误百出，这是因为缺乏对动物结构的理解。 这是一本经典的动物画技法书，作者有着丰富的实践经验，从结构、动作分析和漫画手法三个方面解析了动物画的方法，并介绍了描绘动物的特殊技巧：线条的运用，建立情绪和感觉，传达行动，以及笔墨技巧等。 书中讲解的动物既包括人类萌宠猫猫狗狗，也涉及马、鹿、牛、长颈鹿、骆驼、大猩猩、猪等多种动物。 《动物画技法》（升级版）适合任何对动物绘画感

行走的印记——水彩人物写生

此书为作者基于多年教学实践，撰写的 面向普通读者讲授水彩画基础知识与相关技法的图书，内容囊括了速写延伸出的直接画法、注重色调的柔和画法、色块形状构图、空间形态结构以及作者在写生中创作的作品欣赏等内容...

老年大学中国画临摹范本系列——梅、兰、竹

本书从历代描绘梅、兰、竹的名家名作解析入手，分步讲解梅、兰、竹的植物特点和作画方法，辅以二维码视频范画，帮助老年人和国画爱好者能够更清晰明了地进行学习和临摹...

不爱红装爱武装:新中国女民兵宣传画与政治认同

在新中国成立之后的三十年间，无以计数的宣传画穿越千山万水，布满千家万户，是对广大人民群众进行政治教育的最为主流的社会化方式之一。本书运用一种新颖的图像政治学方法，对中央美院宣传画特藏中两百余幅塑造了女民兵形象的宣传画进行描述、分析和阐释，讲述一则新中国女性如何通过构建其全新的性别认同和国家认同，变成社会主义建设中的“半边天”的故事...

方楚雄教学示范 菊

梅、兰、竹、菊被称为中国花鸟中的“四君子”，自古以来深受广大绘画者的喜欢，梅、兰、竹、菊技法是我国传统绘画技法之精髓，其技法精深，体系完整，讲程式、讲法度、讲意趣、讲品格。本套技法书一共分为四册，分别是《梅》《兰》《竹》《菊》各为一册。书中选用了方楚雄先生在广州美术学院教授作画课程时的一些教材、范画及他的一些创作，同时还选用了一些名家作品作为示范图，其出版能使初学者在认识传统笔墨、掌握传统技法方面有所帮助...

方楚雄教学示范兰

梅、兰、竹、菊被称为中国花鸟中的“四君子”，自古以来深受广大绘画者的喜欢，梅、兰、竹、菊技法是我国传统绘画技法之精髓，其技法精深，体系完整，讲程式、讲法度、讲意趣、讲品格。本套技法书一共分为四册，分别是《梅》《兰》《竹》《菊》各为一册。书中选用了方楚雄先生在广州美术学院教授作画课程时的一些教材、范画及他的一些创作，同时还选用了一些名家作品作为示范图，其出版能使初学者在认识传统笔墨、掌握传统技法方面有所帮助...

方楚雄教学示范竹

梅、兰、竹、菊被称为中国花鸟中的“四君子”，自古以来深受广大绘画者的喜欢，梅、兰、竹、菊技法是我国传统绘画技法之精髓，其技法精深，体系完整，讲程式、讲法度、讲意趣、讲品格。本套技法书一共分为四册，分别是《梅》《兰》《竹》《菊》各为一册。书中选用了方楚雄先生在广州美术学院教授作画课程时的一些教材、范画及他的一些创作，同时还选用了一些名家作品作为示范图，其出版能使初学者在认识传统笔墨、掌握传统技法方面有所帮助...

63CASES:广州美术学院插画创作与设计教学实录

本书介绍广州美术学院版画系插画专业包含从课程、方法到理念的教学体系，同时展示近年优质插画创作，对于艺术院校的插画教学有较强的参考与指导作用。从创作背景与思考过程到草图阶段、中期创作及作品最终的呈现等，结合记录学习创作感受与心路历程。63个插画系列各有风貌，反映了可塑性、主题性、技能性的多面创作特质...

方楚雄教学示范梅

梅、兰、竹、菊被称为中国花鸟中的“四君子”，自古以来深受广大绘画者的喜欢，梅、兰、竹、菊技法是我国传统绘画技法之精髓，其技法精深，体系完整，讲程式、讲法度、讲意趣、讲品格。本套技法书一共分为四册，分别是《梅》《兰》《竹》《菊》各为一册。书中选用了方楚雄先生在广州美术学院教授作画课程时的一些教材、范画及他的一些创作，同时还选用了一些名家作品作为示范图，其出版能使初学者在认识传统笔墨、掌握传统技法方面有所帮助...

宋元山水画之变:从环境生态看中国艺术史

该书从环境生态史研究的视角出发，以宋元时期山水画的演变为枢纽，展现中国山水画的发展历程。书中的篇章不局限于宋元时期，还包括了关于环境生态美学及其艺术史研究方法、中国南北环境生态与山水画起源、宋以前环境生态与早期山水画、明清时期环境生态与宋元山水画的评价等内容。作者通过具体的艺术案例认为环境对人有着客观的塑造，人对环境也有着主动的表达...

爱尚美术

《爱尚美术》是一本由山东出版集团下属的山东出版传媒股份有限公司主管、主办，为美术工作者、艺术院校师生、美术爱好者、知识界创办的美术期刊。8开，彩色印刷。 在国内专业类艺术期刊的低潮期，《爱尚美术》杂志的创刊，是对当代美术创作、研究理想状态的追寻，本刊期待与艺术家、评论家共同铸造时代的艺术语言，维护学术精神的纯粹，坚持做一本有独立声音、独立思想的原创刊物。立足山东，面向海内外，弘扬中国精神，追踪和研究当代中国美术前沿，营

可爱是一种气质:儿童插画人物形象创意与设计

本书以作者高辨识度的绘画风格，对每个细节刻画入微的表达方式，对色彩搭配的个人思考，为读者呈现一份插画人物创作的字典，并为插画爱好者提供了非常友好的人物创作参考案例。作者通过每个插画人物向大家传递快乐、阳光、积极的生活态度。过去四年中，作者的人物插画被全网热爱绘画的小伙伴收藏临摹，被广泛传播，获得很多好评。这本作品集，正是应全网小伙伴呼声，将这些可爱的小人物收录成册，让它成为大家的幸福枕边书，无论何时何地，无论你打开哪一页，都能感觉到幸

敦煌如梦 国风纹样线描涂色集

敦煌莫高窟是我国古代的艺术瑰宝，其中有绚丽多姿、造型丰富的图案，每每看到，都让人不得不赞叹东方美学之韵味。 本书基于敦煌壁画、藻井、华盖等，提取了47种具有代表性的图案，由专业画师绘制成敦煌纹样，并用简洁、准确的文字介绍了敦煌纹样知识。精致的线稿可供读者临摹、涂色和参考，科普知识能帮助读者了解古代文化，一举两得。 本书适合喜欢绘画、纹样、传统文化的读者学习、收藏，也适合传统文化、绘画专业的工作者参考、借鉴...

国宝有画说:汉画像石里的历史故事(精装)

零基础学素描 五官头像绘画教程 玩转画笔

本书是一本有关素描基础中的石膏头像的绘制教程。书中通过大量的作品案例，系统介绍了石膏头像素描的入门知识、基本技法和绘画步骤。书中案例丰富，由浅入深，讲解细致，步骤规范。通过对本书的学习，读者可以了解石膏头像的结构、体块塑造、测量等素描基础知识，并掌握石膏头像结构素描和光影素描的方法。 本书是美术初学者素描入门的基础参考书，适合广大美术专业的学生和对绘画感兴趣的读者阅读与参考...

洛克威尔·肯特插图选

他是美国油画家、版画家、插画家、作家、探险家、社会活动家和建筑师，他就是洛克威尔·肯特（Rockwell Kent）。 洛克威尔·肯特被视为现实主义画家，一生创作了大量油画、版画、插图和藏书票，其中，插图是其创作生涯中最闪亮的篇章。他去过不少国家和地区，并将探险和旅行经历写进书里，配上了自己绘制的插图。他还为不少名著和报刊创作了插图。 《洛克威尔·肯特插图选》主要介绍洛克威尔·肯特的插图，共有图片约740幅，纯文字量约10万，全面

彩色艺术经典图书馆24:透纳

J.M.W.透纳（J. M. W. Turner，1775—1851年）是英国绘画目前承前启后的艺术大师，他的作品开拓了欧洲绘画的传统，也预示着20世纪现代艺术的发展。他早期的绘画多为风景画和海景画，在此过程中，他越来越重视光线和色彩，而对光线和色彩的精妙运用也成为他艺术作品的优选特点。本书是一本介绍透纳的生平与艺术成就的入门读物，简明的导论加上具体的作品分析，为读者快速了解透纳提供了丰富的材料。此外，本书还附有透纳的生平年表以及与之

美术入门基础教程卡通画、漫画、简笔画、儿童画(全4册)

本套书内容丰富，形象经典、生动，实用性强，适于初学者、绘画爱好者的参考资料，还可以作为孩子自学和娱乐的工具...

发现高更 在孤独中飞翔

130年前，高更踏上塔希提岛，一个被称为世外桃源的南太平洋小岛。他来自文明却渴望原始，看似放荡不羁、抛家弃子、晚年落魄，却活出真实的自我，用艺术证明人生真正的得失。他说终于明白快乐与生活的艺术，那是野蛮人教会他的事。高更相信什么？坚持什么？他与梵高究竟关系如何？《月亮与六便士》的主人公与高更又有几多相似？本书聚焦于他的人生、他引发的传奇事件，以及烙印在世人心中的经典图像，一步步引领我们认识高更传奇...

荒野与文明:多维语境下的哈德逊河画派

本书稿是国家社科基金后期资助项目。19世纪的美国哈德逊河画派是美国本土第一个有影响力的画派，其聚焦于壮丽的自然风景，塑造了戏剧性的以荒野为特征的视觉形象，将风景画作为美国最重要的文化符号，表达了国家认同、民族意识和文化自信，对美国艺术甚至是美国文化、社会都产生了重要影响。本书稿运用多语境的方法和理论，从宏观和微观两个角度对哈德逊河画派的历史语境、艺术风格和社会史观等进行了分析，将对哈德逊河画派的研究从作品本体延伸到其创作过程、创作环境

色彩与物性——传统石色在东方绘画中的立场与审美重构

本书主要研究色彩及产生色彩的原料在绘画目前的功能、价值和意义等，属于绘画媒介研究范畴。本书是作者试图构建“艺术材料学”的组成部分之一。本书以石色材料为研究中心，以东方绘画转型背景为研究基础，以中国和日本在关键历史时期的绘画为研究重点，探讨近代以来传统石色在东方绘画中的性质变迁、角色立场及在审美重构中的作用及影响等重要问题，本书观点鲜明，资料丰富详实，论证有力，具有较好的学术价值。本书为西安美术学院学术论著出版基金资助项目...

萌新画师素描手绘入门(全3册)

《萌新画师素描手绘入门(全3册)》由哒哒猫编...