中国国家画院 姜宝林工作室画家作品集

《中国国家画院姜宝林工作室画家作品集》作者作品：《当代中国画家丛书》《养真:中国国家画院姜宝林精英班师生作品集》《中国国家画院姜宝林工作室画家作品集(精装)》《名家写生?姜宝林》《澄怀味象——中国画研究院首届高研班刘大为工作室作品集(上下卷)》《名家写生————-姜宝林写生集》...

梦蝶集 王中秀美术文钞(全4册)

《梦蝶集：王中秀美术文钞（套装共4册）/交互通境近现代美术文丛》是王中秀先生多年来研究黄宾虹和民国书画家的专题论文和评论文章的汇编，包括王先生为各类书籍、图录撰写的序言和跋文，收录于会议文集中的论文，以及发表在各类期刊杂志上的文章等。文钞分上、下两卷，上卷收录的主要是黄宾虹研究的文章，包括对黄宾虹“不齐三角弧”理念来源的探讨、黄宾虹艺术风格时段的划分、黄宾虹对中国书画传统的潜心修行和奋力突破等主题；下卷涉及王一亭、曾熙、李瑞清、张

风景与书

2019年12月23日由范景中老师主持的“风景与书”主题展览在上海明珠美术馆开幕。展览共分为三部分，第一部分为严善錞老师和杨小京老师的书画作品；第二部分为范景中老师收藏的古代典籍以及周小英老师的题跋；第三部分为古代书画作品，展出作品大部分为上海图书馆及上海博物馆的展品，其中不乏经典之作。此次展览打破了艺术与人文学科的界限，实为将艺术放置于人文主义的话语之中的展览。不仅古今的书画作品为艺术，古籍本身以及其上之题跋也为艺术。《风景与书

绘事微言·焦小建之天堂传说

“绘事微言·焦小健之天堂传说”为中国美术学院专业基础教学部“绘事微言”主题系列展览第三回展览，分为三部分，一是创作作品，二是写生作品，三是手稿和构思草图。同时还将这些纸上作品和焦小健的油画创作进行索引和关联展示，以此应专业基础教学部的邀请，探讨“意图与创作”、“在场与不在场”的创作过程。《绘事微言·焦小健之天堂传说/中国美术学院专业基础教学部教研系列丛书》力图全面展现画展旨趣及焦小健教授近年来纸上作品风貌...

山水逍遥:何加林作品集

本书收录了著名山水画家何加林先生从艺以来的作品及艺术评论, 均为作者写生、创作的精品力作...

插云草堂书画收藏集

本书为何国菁先生收藏的书画作品集, 涉及众多书画名家的精湛之作, 包括黄宾虹、余任天、陆抑非、林风眠、陆俨少、沙孟海、关良、黄君璧、陆维钊、吴茀之、顾坤伯、曾宓、尉晓榕、何加林、凌叔华等, 几乎囊括了中国近现代最负盛名的书画大家。这些作品, 在地域上纵贯南北, 此举可谓匠心独运, 收藏巨献, 有很高的艺术收藏价值...

长短相形:中国水彩艺术论文集

本书分为历史、论述和我见三部分, 主要内容包括隔“水”观画 ; 从“水彩”到“中国水彩” —— 写在“百年华彩 —— 中国水彩艺术研究展开展之际” ; 对水彩画观念史的思考 ; 东方水彩的轮廓等...

星艺风雅-王元成画集-(全两册)

《星艺风雅(套装共2册)》包括《星艺风雅：王元成作品集》《星艺风雅：王元成书集》共两册。《星艺风雅(套装共2册)》作者王元成擅长国画，博采众长，开创性地将中国书画艺术融入水晶琉璃工艺中，采用书法、绘画与水晶琉璃艺术相结合的手法制造各种工艺品。他设计的水晶琉璃工艺品，色彩浓淡相宜，动物造型栩栩如生，人物雕刻惟妙惟肖，让人爱不释手。无论是摇曳的山花、沉思的少女，还是梦境般的江南水乡都在他的水晶琉璃艺术世界里被赋予了灵魂...

庖丁解牛-童雁汝南油画作品

《庖丁解牛:童雁汝南油画作品》由童雁汝南著。童雁汝南十五年如一日，永远的41×33，永远的正面面孔，如参禅修行一般领悟山水之“道”。童雁汝南作品中的肖像不同美术史中的肖像画，那是在消去图解性和表现性之后，各种差别化具体特征的面孔，归入于整一的可游可居的山水精神范畴。《庖丁解牛:童雁汝南油画作品》名为“庖丁解牛”，意为精微中见自由，在技中见道，是消解了“物与我”的对立、“手与心”的距离，从而由技术的解放而获得完满感，成就为纯艺术精神...

牛人石山石水墨画精品集

《牛人石山石水墨画精品集》共分为众家评述、山石作品共两部分，主要内容包括：石山石先生与他的国画艺术/史树青；论石山石国画艺术/黄永玉；石山石国画随笔/杨仁恺等...

山水人物:童节、杨庆荣作品展:童节中国画作品集

本书收录的作品包括: 《童节的三重门》、《翠影》、《听雨轩》、《园林小景》、《夏木垂荫》、《三台遗梦》、《云起时》、《雨过山含翠》、《晨》、《九华山寺》、《夕阳斜照》等...

水秀山青(全2册)

《水秀山青：吴山明青瓷绘画作品集》：　　吴山明，中国美术学院教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师，中国画学会顾问，中国国家画院国画院副院长，浙江省国际美术交流协会主席，浙江省美术家协会艺术指导委员会副主任，浙江省中国人物画研究会会长，杭州市政府文化顾问，杭州市文学艺术界联合会名誉主席，西泠书画院院长，浙江开明画院院长。　　　　《水秀山青：高晔青瓷绘画作品集》：　　高晔，本名高晔芸，浙江青田人。供职于中国美术学院。中国音乐家协

2016-杭州国际当代陶艺双年展

陶瓷之艺，多是器皿。所谓器皿，中空之物，可容可纳，可注可倾，可储清泉，可盛鲜果，可置瓶花，也可纯作清供。陶制之皿，置于几案之上，窗明几净，清风雅月，与人日日相对，虽不受骤雨急风，无扦剔浇顿之苦，却亦需常加拂拭。陶之敦朴，瓷之凝透，具有如生的光彩，始终存有和静内美之质，*让人心由此得以安顿。　　陶艺之器尤需手工精巧。拇指与四指相对.器物之形，尽在手握指塑之间。器皿的沿口，紧扣着人手把抓的感觉。陶器每在收口的变化，传递虎口上抚弄和逡巡

异彩同道

油画、水彩都是外来传入中国的艺术形式，在中国现在的人文环境下，这两个画种形成了相对独立运行的形态。澳大利亚中国艺术研究院组织了中国几位在油画界有较高艺术成就的画家，如王辉、王琨、段正渠、任传文等七人和水彩界同样有较高艺术成就的画家，如周刚、赵云龙、吕智凯、陈朝生等七人，共14人。2017年10月在甘肃陇西，面对苍茫厚重的西北大地一起写生创作，一起研讨艺术、交流艺术。本画册主要选用了活动中创作的部分写生作品和近期佳作。有周刚的前言，王辉

新艺术的震撼

由BBC制作的电视纪录片《新艺术的震撼》首播于1980年，全球观看人数超过2500万，被誉为“纪录片拍摄技艺与主持人叙事魅力的完美结合”。同名图书甫一出版，即成为二十世纪八九十年代院校师生和文艺爱好者理解西方现代艺术的入门读本。 书中以八个理解现代艺术的重要主题为框架，多维角度勾画出西方艺术的百年流变——1780年的异域情调，如何成为1880年的新鲜论调，又何以沦为1980年的陈词滥调。作者以犀利精妙的笔触，探求艺术更为完整的真实—

第十届中国当代青年陶艺家作品双年展

《第十届中国当代青年陶艺家作品双年展》收集了参展作品图片以及艺术家个人简介，作为展览的配套出版物呈现。主要收录了安然、陈健、陈开、陈名昭、陈萍萍、陈进群、楚克东、丁嘉伟等...

杨思陶

《杨思陶》内容精选杨思陶先生多年来的优秀作品两百七十幅，作品包含油画，版画、素描、连环画、中国画等，是其从艺以来许多重要作品的合集，辅以多篇相关评论文章。杨思陶先生追求现实主义画风，作品充满生活情趣。真实生动地反映现实生活和大自然的鲜活的情趣，其功力深厚，是我国著名的油画家，所画内容颇具时代感，体现了画家对传统的深入学习和对现实社会强烈的人文关怀...

2015-曹意强速写

画者素怀速写之技，偶逢会期，座中不堪时间冗长，信笔速写与会人物以消遣，如此会议写生，可称“会写”。在我所见“会写”中，曹意强是一高手。　　曹意强的“会写”，一在于“象”，寥寥数笔，取人形貌，应人肖像，会后示人，一眼便得相认；二在于“神”，“会写”的特殊时空，取象不在面面俱到，只在三两笔中的神态。葡萄牙建筑师西扎也是“会写”的高手。西扎先生在波尔多与曹意强邂逅，相见如故，互画速写。意强照例被画成拉长的“山壑”，他则用铅笔松松地写下西

民艺中国——器物

当渐行渐远的市井文化或是乡俗文化，随着百姓的移动，而演绎为城市文化的时候，不禁让人们思考民生、民艺发生的变化。在此社会发生的变革，本书正是利用古代文献及图像资料与具体实物相结合，系统梳理中国人过去一百多年以来的日常生活方式。全书分三个板块：“铸铁为器”聚焦一百件晋城民间铁壶和铁器，依托山西古泽潞地区的冶铁和制铁工艺，展示中国传统铁壶工艺的器用之美；“食寓吉祥”立足中国人的食糕传统，结合糕饼模的图案、寓意，呈现民间糕饼模所蕴藏的“心手合

风景的神迹:成渠斋藏透纳版画

约瑟夫?威廉?透纳，是18-19世纪英国有名画家，享有绘画界莎士比亚的美誉，对19-20现代主义各种流派的形成影响深远。本书集有关透纳思想和作品的研究、收藏和历史追溯为一体，完整呈现了透纳在现代文明演进中的创作全貌和思想影响。本书主要分为四个部分：1.渠敬东撰写的长篇研究导论（约11万字），从风景画与自然观分析入手，深入讨论了透纳思想中的风俗、历史、神话和自我的艺术表现形态，使得透纳的伟大作品在思想史的角度得以完整呈现。2.系统整理了

为艺术战:第十三届全国美术作品展览、浙江省第十四届美术作品

第十三届全国美展和第十四届浙江省美展集中反映了新时代中国和浙江在美术领域的变革和发展，也体现了我院教师的审美追求和时代精神，学院教师以弘扬中国特色社会主义文化为引领，在彰显文化自信上下功夫，以丰富多彩的艺术创作形式激发创新活力，为推动学院和学校的文化建设和学科建设作出积极贡献。本书收录了第十三届全国美术展览、第十四届浙江省美术展览中国美院获奖入选师生作品的简介、图版、作者、尺寸、画种、获奖名次或入选、所在二级学院...

大道无极:赵无极百年回顾特展

赵无极是享誉中外的国际有名法籍华人艺术家，他将中国传统文化与艺术精神之美糅合进西方抽象绘画的节奏和空间，使得以中国为代表的东方艺术为世界所瞩目。赵无极与建筑师贝聿铭和作曲家周文中并称海外华人“艺术三宝”。赵无极先生也是中国美术学院的杰出校友，是中华优秀文化的创造性转化和创新性发展的杰出代表。是我院学术宗旨“整理中国艺术，介绍西洋艺术，融合中西艺术，创造时代艺术“拥有国际影响力的践行者。值赵无极百年诞辰之际， 中国美术学院与赵无极基金会

吴镇传世绘画赏析

《绘画论——中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选》一书由许江、司徒立担任主编，收录了中国美术学院绘画实践与理论研究方向的优秀博士论文18篇。全面展示了中国美术学院油画教学的高水平和研究成果。阶段性呈现了中国美术学院绘画学院“绘画基础方法论”教学研究的近期新成果，更为读者呈现了哲学家、艺术实践者在高等艺术教育开拓中对思想方法与实践关系的不倦探索，其成果更为解决当前艺术教育所面临的现实问题与矛盾，提供了思路引导和有益借鉴。深入地发挥实

陆俨少书画集(续编3) 纪念陆俨少逝世三十周年

陆俨少先生擅画山水，尤其善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦一格。陆俨少的作品大部分是对古代传统的消化和吸收。本书为陆俨少先生逝世三十周年作品集，也是继前三本之后的续编三。集结了陆俨少先生的百余件优秀作品，其中有书法也有国画...

绘画论:中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选.二

《绘画论——中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选》一书由许江、司徒立担任主编，收录了中国美术学院绘画实践与理论研究方向的优秀博士论文18篇。全面展示了中国美术学院油画教学的高水平和研究成果。阶段性呈现了中国美术学院绘画学院“绘画基础方法论”教学研究的近期新成果，更为读者呈现了哲学家、艺术实践者在高等艺术教育开拓中对思想方法与实践关系的不倦探索，其成果更为解决当前艺术教育所面临的现实问题与矛盾，提供了思路引导和有益借鉴。深入地发挥实

湖山揽胜——宋韵江南书画艺术

“宋韵江南书画艺术”展是2022年宋韵文化重点项目。展览系统呈现从宋元明清到近现代江南地区的千年宋韵书画艺术文脉 。第一板块“江山无尽”，展现宋代以来中国山水画的整体风貌与风格流变，并突出呈现“以心为境，以神写形”的南宋山水画的独特神采。第二板块“浙水敷文”，呈现南宋以来文人理念及江南文化对中国书画发展起到的独特作用。第三板块“湖山有美”，展示以杭州和西湖为中心展开的历代书画创作，呈现南宋以来杭州地区尤其是西湖的湖山风光作为艺术母题的

中国美术学院名师典存-卢鸿基美术文集

《中国美术学院名师典存-卢鸿基美术文集》是中国美术学院名师典存丛书之一，该书收录了卢鸿基先生生平写的多首日记、散文、书信、随记等，为我们了解卢鸿基起了重要的作用。卢鸿基出生于琼海博鳌，是我国现代著名的雕塑家、画家、诗人、艺术理论家，中国美术学院教授。他是鲁迅新兴木刻运动的先驱，抗日救亡时期叱咤风云的人物。作为一代名家，卢鸿基除了雕塑、艺术理论造诣深厚之外，还擅长诗词和翻译，身后留下遗稿约40多万字、诗词200多首。卢鸿基曾主持大连

中国美术学院学脉文丛:颜文樑文献集

本书是中国美术学院学脉文丛丛书之一，本书汇编颜文樑先生各个时期重要的文章，是对颜文樑艺术和学术地位的一个全面总结。颜文樑在中国美术目前是一个里程碑式的人物，他不但在教学上是中国近现代的奠基人之一，也是中国近现代美术目前伟大的艺术家。早年他的作品注重透视与构图，中年后对光色明暗变化进行深入研究，晚年作品色彩绚丽多变。他一生对中国美术教育事业的杰出贡献，将永远载入史册，他留下的无数杰作将永远为祖国艺术宝库中的珍品。他的作品构思精巧，刻画真

中国美术学院学脉文丛:吴大羽文献集

本书是中国美术学院学脉文丛丛书之一，本书汇入了吴大羽先生各个时期重要的文章，汇集了吴大羽先生的生平、作品、著述以及后人对他的艺术作品的研究。吴大羽的作品，从具象、语义抽象到纯抽象，是一个逐渐形成的过程，虽然我们看到其作品中较多的是出于语义抽象的阶段，但是难能可贵的是，他并不是纯粹从形式出发，或仅仅停留在形式试验的探求中，而是不断处在文化自省基础上寻觅。吴大羽在他80多载风雨人生里始终对艺术持有虔诚，这种态度是他对艺术人生追问的结果，其

史岩中国雕塑史研究文集

“中国国美术学院名师典存”丛书收录国美校目前先师名家的精彩文献。本书《史岩中国雕塑史研究文集》为其中一部，集入了史岩先生各个时期重要的文章。这些文章曾散落在许许多多不同时期的报刊杂志之中，我社于2007年曾集辑一版《史岩文集》而成珠链之美，现更收入更多先生作品，更有先生认为不够充分或未写完的一些稿件，以先生生前之严格，至今未能彰显示人。今在中国美术学院及出版社的大力支持下重新结集出版，以更精美的图片、表格以及书籍装帧以飨读者...

中国画美育

本书采撷的名家大家书画思想精髓，加上作者的理解，整理出来以供自己感悟，供友人启迪，供众人美育。书中内容虽然有七十五篇，都是用最简单的方式，通俗的语言来表达的，让更多人易于接受。但是每一篇都是一个核心要义，展开都可写成大文章。内容大体分为三个层次。下为技，一些技法的东西，内容不多，因为各方面都可以找到资料；中为理，是书画理论的总结提升；上为道，是书画和艺术客观规律，是方法论。在排版顺序上，按照先有理念，再有技巧，最后提高到方法论。书中配

西方大师名作,速写人物

中国画的自然观和方法论:中国美术学院中国画与书法艺术学院本科

临摹、写生、创作是中国画教学中环环相扣的主体课程，它们之间相互依存而循环往复，构成中国画人才培养的循序渐进的重要途径。写生的意义，首先在于直面自然、感受自然与生活；其次要求是在纷繁复杂的大千世界中捕捉、观察、熟悉、体会对象，活化传统形制，积累创作素材、开拓学术视野。通过写生，在前人的笔墨基础上，探索新的表现方法，创作新的艺术风貌。写生是创作生动感人的前提和基础，写生之重要意义也在于此。该课程以对应自然，深入生活，锤炼心智，提升自我笔墨

以神取形:吴宪生作品集

吴宪生是我国著名的国画家，也是中国美术学院国画系资深教授、博士生导师，对中国人物画创作具有深入的研究和独到的见解。他创作了大量优秀的人物画作品，许多被中国国家博物馆、中国美术馆以及民营美术馆与藏家收藏。他不仅是当代出色的中国人物画家，同时也是一位优秀的美术教育家，在创作和教学实践中，既继承中国画优秀的传统，又在传统的基础上随着时代的发展和变迁，做了深入的研究和思考，并在创作和教学实践中不断地探索、创新，对中国现代人物画的发展方向以及具

历史的语言——第五届中国油画双年展作品集

本书收录了第五届中国油画双年展作品。“中国油画双年展” 是由中国油画学会策划、组织的重要展览学术品牌。自2012年起，已经连续举办四届，四届双年展分别以“在当代”“在场”“在意”“语言之在”为主题。本届双年展，即第五届双年展，展览的主题为“历史的语言”，旨在从艺术语言历史演变的角度，从新中国建立以来，尤其是新世纪以来创作出的重大题材油画作品中遴选出极具代表性的39幅精品力作进行展出，同时展出这39幅创作背后的草图、习作等共630余幅作

第9届IMPACT国际版画会议(全7册)

《第9届IMPACT国际版画会议(全7册)》由许江,孔国桥主...

耿建翌 GENGJIANYI

2012年，上海民生现代美术馆举办了耿建翌的首次回顾展“无知：1985-2008年耿建翌做作”，当时他已经很清楚自己的病情，展览的同名画册《无知》设计成了一本鲜有文字内容的书，没有评论文章，也没有关于作品的详细介绍；2017年，耿建翌离开了我们，他的一条遗嘱是五年之内不做个展。这两件事，颇能反映耿建翌对待自己、艺术、艺术家身份的态度，也能感觉到他所偏爱的佛教哲学的色彩。他关注当下，关注艺术对于自己的意义，而对于身外之事与身后之事有

黄宾虹的世界意义

黄宾虹艺术的核心价值何在？ 35年来黄宾虹研究在这一议题上经历了怎样的变化？这在世界艺术目前的具有怎样的重要性？为此，艺术史学者洪再新在这本论文集中提供了独到的见解。从第一手中外史料（如《附录》黄宾虹早年论作的西文翻译影印）显示，黄宾虹的现代艺术特质得益于20世纪初以来出现的中国画国际市场，并通过1920年代初“上海的国画复活运动”得以升华，由此颠覆了将黄宾虹定位为“古典中国画大师”的陈说。更重要的是，黄宾虹艺术的核心价值不只限于“现

中国画学书学传习录:人物卷:吴山明

本丛书以“四通”育人目标来弘扬中国学术精神与学术传统，寄托人文情怀，建构哲匠思想为主讲精神，以中国画系、书法系离退休知名教授为讲学主体，以诸先生的从学、从艺、从教之道为主讲内容，全面契合 学科、 专业的建设，依托 大学建设步伐，服务专业教学，以“中国画学、书学传习录”的专题讲座形式及名家名师访谈等多种方式，分单元、分主题地有序推进。该项目基于中国美术学院中国画学与书学的悠久文脉传承和 教学传统，汇聚老一辈的博雅才情、精深学养、丰厚品德

南山藻缋:2010—2020“杭州·中国画双年展”文献集

杭州中国画双年展是一个很有特色的双年展，是展示、研究、传播当代中国画艺术的平台。作为浙江省会的杭州，不仅深受中国画传统的浸润，而且是当代中国画的重镇。这里聚集了众多既有扎实传统功底，又具有开拓创新精神的老中青三代画家。早在上个世纪50年代中期，美术界在中国画问题上存有民族虚无主观点时，位于杭州的中国美术学院的前身—浙江美术学院，以潘天寿先生为代表，便以反潮流的精神，自觉地提出中国画无须以西画造型取代国画，强调以笔墨为手段的意精神技巧，

新年画运动与学院美术思潮

《新年画运动与学院美术思潮》本书为庆祝，引导青年学生深入了解党的历史，展现中华人民共和国成立后社会各个领域的巨大变化，反映画家以画笔积极投身社会实践的现实主义艺术历程，增强青年学生的历史责任感和使命感，特策划举办该展览。由中国美术学院美术馆主办，中国美术学院民艺博物馆、上海杨培明宣传画收藏艺术馆联合主办，并获得“文化和旅游部2021年全国美术馆青年策展人扶持计划入选项目”，杭间、吴光荣总策划，李计亮策展。书稿集情景还原、研究文献、图片

民艺中国:桃花坞和杨柳青年画

书稿展现的桃花坞、杨柳青年画，均为王树村先生的旧藏，大多为传统形式中的年画，多为清代及二十世纪上半叶的作品，都是中国传统年画的经典之作。除此之外，也有一些中华人民共和国成立之后在提倡移风易俗的影响下，所出现的现代意义的年画，是当代中国美术的重要组成部分。《民艺中国——桃花坞与杨柳青年画》在中国美术学院民艺博物馆开展。展览由中国美术学院主办，中国美术学院民艺博物馆承办，中国传统年画专业委员会、桃花坞年画研究所为学术支持单位。总策划为杭间

从千岛湖出发:胡雪晴、王犁速写选

这是一本从千岛湖出发的两位画家的速写集。由王光贵主编，余飞鹏书写前言，油画家胡雪晴、国画家王犁执笔画的近两百张速写的画册。他们都是千岛湖人，一起学画、一起考学，三十多来来走到现在，人到中年一起出版一本画册。有感于自己学习绘画时，当代画家速写集对他们的影响，那时叶浅予、黄胄、顾生岳等先生的速写，打动了好几代画家成长之路，而现在社会画家在个人宣传中比较侧重于自己的创作，不迎合考生市场的速写画册仿佛淡出了大家的视线，这时总要有人回到初心，回

林容生作品集:2022写生

一本打开杭州的新典籍：湖山胜境、人间天堂。良渚先民在这里播下文明的种子；吴越国三世五王于湖山之中遍立梵宇塔寺，开创山水中的东南佛国，善事中国、保境安民；南宋天阙、文化造极；康乾南巡，香溢江南；民国人文渊薮、群星璀璨；一直到鲜活的当下，世世代代的人们栖居在这片波光潋滟的湖光山色、人间乐土中，这里是山水的精神天堂、是文人诗客的故乡，是人文与生态、科技共同飞跃的新山水城市之典范。全书勾勒出从古代承续下来的优良基因的新时代杭州精神，一代代杭州

中国美术学院学脉文丛:陆俨少文献集

陆俨少近代伟大的山水画家之一。陆俨少是20世纪产生并活跃在中国地方画坛，却在全国乃至国际上形成了重要影响的绘画大师。他的一生道路坎坷，而且艺术活动重心也屡屡变迁。1956年，任上海中国画院画师。1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席；在此期间，其绘画个性得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄

诸乐三文献集

《诸乐三文献集/中国美术学院学脉文丛》选取了诸乐三教授较为重要的论文、文章，具有代表性的绘画创作，以及同时代艺术家、艺术批评家等对他及其作品的评价，汇编成文献集，比较全面、客观地反映了诸乐三教授一生的艺术成就。诸乐三简介；诸乐三(1902年2月14日-1984年1月29日)，原名文萱，字乐三，号希斋，别署南屿山人，浙江安吉鹤溪村人，有名国画家、杰出的艺术教育家。中国美术学院教授、研究生导师、浙江省政协常委、西泠印社副社长...

隐秘:开放

本书辑入2016年度中国八所高等美术院校和国际院校绘画作品, 主要内容包括: 我辈复登临、实验·绘画、可见与不可见、呼吸的空间、来自全球的艺术工作室报告等...

油画色彩与技法研究

肖峰教授是有名的油画家、艺术教育家，从事美术工作六十余年，创作了一大批脍炙人口的油画作品，出版个人专著和作品集十余部，拥有丰富的创作和教学经验。吴国荣副教授从事美术基础教育工作几十年，在教学之余坚持油画创作，长期的一线教学和创作实践结合使他积累丰富的教学和创作经验。《油画色彩与技法研究》一书是两位作者丰富教学和创作经验的结晶， 书稿对油画中的色彩和技法两个关键因素进行了详细的论述，对相关知识点、使用技巧和表现方法等进行了生动、细致的解

传摹.揣摩(两宋书画临摹教学作品集共2册)

《传摹揣摩：两宋书画临摹教学作品集》 中国美术学院中国画与书法艺术学院 主编 ...

十八曲巷人家:浙西“一家子”艺术档案

本书主要内容包括: 十八曲巷人家、一家子从艺概况、十八曲巷人家成员艺术档案、西砚创始人 —— 祝氏兄弟、小荷才露尖尖角、附录: “一家子”艺术档案展概况...

中国画学书学传习录:花鸟卷:朱颖人

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了朱颖人先生的绘画技法...

内美天成:王中秀书画集:artworks by Wang zhongxiu

《内美天成——王中秀书画集》是一本超越了一般意义的个人作品集。根据这一完整的藏品，下一步是完善表格和分类编号，建立完备的图像数据库，供学界研究参考。如序言所言，“这不是一个尽头，而是一个路标。” 《内美天成——王中秀书画集》可以启发激励大家对保存如此完好的收藏展开研究，使王中秀孜孜以求的人生艺术境界，成为一份特殊的文化遗产，贡献给所有爱好艺术的人们...