理查德.埃斯蒂斯-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

杰克逊.波洛克-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主

贾斯培.琼斯-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

艺术教育理论与实践研究

转变思想，强化艺术教育管理制度 　　·加大投入，满足艺术教育基本要求 　　·优选教法，努力提高艺术教学质量 　　·提升素质，加强艺术教师队伍建设 　　·资源共享，促进区域性艺术教育均衡发...

罗伯特.劳申伯格-费顿.焦点艺术家

罗伯特劳申伯格（ROBERT RAUSCHENBERG，1925—2008）是“二战”之后最多产也最富创新才华的艺术家之一。他的作品横跨多个领域，对20 世纪50 年代以后的先锋派艺术有深远的影响。在“组合”艺术——一种将绘画和装置融合在一起的作品中，劳申伯格把大众文化和日常生活的元素带入自己的艺术，其手法是拼贴，将令人瞠目的材料和想法放置到构图中。“组合”艺术之后，劳申伯格的艺术创作进一步多样化，发展了版画复制、丝网印刷画、表演—这

布赖斯.马登-费顿.焦点艺术家

《费顿 焦点艺术家》系列名家推荐 　　《费顿 焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上最重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 　　——朱青生，北京大学教授 　　因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿

辛迪.舍曼-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

上海艺术专业学位研究生教育十周年(2005-2015)优秀作品集

本书为上海艺术专业学位研究生教育十周年 (2005-2015) 优秀作品集, 主要内容包括: 美术作品、艺术设计作品、公共艺术作品...

首届CAFAM未来展:亚现象·中国青年艺术生态报告议论集

本书主要内容包括: 讲谈“亚文化” ; 对话会/在艺术之内 ; 对谈会/在艺术之外 ; 公教活动 ; 会议纪要 ; 调查报告 ; 讲谈“亚现象” ; 媒体报道...

达.芬奇笔记的秘密

他发明机械，他改变人类。 　　他探索艺术，他缔造文明。 　　他是从文艺复兴时期到今天，*伟大的艺术家、发明家、博学家、科学家与人文学者之一。 　　他为人类社会做出的贡献，造就了他在历史上不朽的地位。 　　他所奠基的文明，至今影响着我们的生活。 　　他就是——莱昂纳多·达·芬奇。 　　三大世界**博物馆欧洲航空防务及航天公司共同策划 　　欧洲航空防务与太空公司（eads） 　　法国巴黎科学城（cite des sciences et d

艺术与视知觉(50周年纪念版)

看起来，艺术似乎正面临着被大肆泛滥的空头理论扼杀的危险，近年来，真正堪称为艺术的作品已不多见了。它们似乎在大量书籍、文章、学术演讲、报告会、发言和指导等组成的洪流中淹没了。出现在我们眼前的只有被肢解的艺术尸体。这些人总是喜欢用思考和推理的方式去谈论艺术，让人感觉艺术是一种使人无法捉摸的东西。本书所要达到的目的之一，就是对视觉的效能进行系统地分析，以便指导人们的视觉，并使它的机能得到恢复...

莫奈/艺术与观念

《莫奈》与“艺术与观念”丛书 莫奈的一生，可谓是人生赢家的写照，长寿、高产且能兼顾高质量和大众喜好。其作品广受欢迎，衍生产品跨越多个年代仍然畅销不衰。生活中的莫奈更是在家庭、事业、友情、爱情等多方面获得了坚定的支持。 是什么促成了莫奈的成功？当然不仅仅因为他过人的才华与不懈的努力。莫奈在生涯初期也曾有过一段艰难的岁月，但是很快，莫奈便把住了受众审美的脉搏，本书将介绍莫奈成功的自

新古典主义/艺术与观念

本书是我社出版的“艺术与观念”系列丛书的其中一本。本书涵盖了新古典主义风格的所有表现形式，它不仅涉及广阔的地域范围，还涉及新古典主义风格在各个艺术分支中的广泛用途。全书共有九章及附录，图文并茂，印刷精美，包含了建筑、画作、雕塑、园林、室内装饰、纺织品等多种门类的作品，这些作品都是了解、研究新古典主义艺术的经典。 本书适合作为相关艺术专业学生的自学用书，也可作为美术爱好者的普及读物...

巴洛克与洛可可/艺术与观念

本书是我社出版的“艺术与观念”系列丛书的其中一本。本书探索了世界各地不同种类的艺术形式中，巴洛克与洛可可风格的核心要素，对这段非凡的时期做出了较为全面、别具一格且令人耳目一新的解读。全书共有九章及附录，图文并茂，印刷精美，包含了画作、雕塑、建筑、陈设、室内装饰、景观设计等多种门类的作品，这些作品都是巴洛克和洛可可艺术中杰出的典范。 本书适合作为相关艺术专业学生的自学用书，也可作为美术爱好者的普及读物。...

2019中国艺术发展报告

《2019中国艺术发展报告》由中国文联组织编写，注重报告的学术性，坚持专业性与系统性，体现原创性与时代性，凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和有关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖，注重思考和评析，进行深层次的解读，敏锐把握 2019年度中国艺术发展的脉搏。报告延续往年的框架，全面展示了中国艺术发展总况和戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论、网络文艺一年来的发展

艺术公赏力-艺术公共性研究

《艺术公赏力:艺术公共性研究》：北京大学人文学科文库·北大艺术学研究丛书，弘扬北大艺术学科传统，展现全新研究成果。...

中国农民画之乡-江西万安

江西万安是农民画之乡，其农民画有独特的审美性和艺术性。农民画自20世纪50年代在特定历史背景下形成，经历了从主题宣传、现实创作、乡土回归到多元化发展的过程。农民画不一定就是俗画，国画、油画、木版画也可以是农民画，农民画不局限于传统认知。江西万安有多个农民画村，其农民画多以传统题材，也富有时代性。《中国农民画之乡：江西万安（套装共2册）/中国民间文艺之乡》将为丰富万安文化资料，加深传统文化记忆，推进文化遗产的保护与传承，提高万安文化

美术信息化教学设计

本书分九章, 内容包括: 信息时代的美术教育 ; 美术信息化教学设计理论建构 ; 美术信息化教学设计前期分析 ; 美术信息化教学目标设计 ; 美术信息化教学模式与策略 ; 美术信息化教学设计与评价 ; 基于图像解构的美术教学设计等...

中国颜色

这是一本讲述颜色与我国历史、文化、民俗关系的有趣又有益的中国经典百色写真书。读完本书你不仅可以了解各种颜色的由来是植物中含有的还是在矿物中提取的，你还可以知道原来颜色也可以这么美鹦鹉绿、香色、青莲色、霁色、缃色、密陀色 你还会知道《红楼梦》中香菱拖在泥中的石榴裙是如何的艳丽；《甄嬛传》中缥色玉柔擎中的缥色是怎样的颜色；忠肝义胆的红血化成的碧玉，称为碧血丹心 ；练字在古代亦当作颜色名词使用，例如练衣指白色的布衣，练巾是白头巾；书

田黄形成机制及其上品与书画艺术品鉴赏

《田黄形成机制及其上品与书画艺术品鉴赏》(作者林振山、林嘉木)由理论研究和珍品鉴赏两大部分组成。在理论研究部分，对田黄形成的地质成因及机制进行了深入的研究，提出了上品田黄鉴定的六大原则，构建了为大众服务的上品田黄鉴定体系。在鉴赏部分，展示了历经四代近百年历史的“振山收藏”田黄原石馆所收藏的80余枚珍品、*品，几乎涵盖所有的田黄品种。此外，为满足广大收藏家对书画收藏领域的鉴赏需要，分别从“振山收藏”的书法馆、国画馆里精心挑选了60余件藏

敲门者:叩开画家的心灵之门

本书是一本艺术评论集，把艺术和文学紧紧地联系在一起，深刻挖掘出每幅画和画家的时代背景和思想内涵，有很强的文化教育水平、知识性和自己独到的见解...

丹青引-中国画研究与欣赏

一、内容 1.从经济、文化全球化的角度指出当代国画发展的几个大问题。如中国画的文化认同感在全球文化激流中被逐渐淡化；自宋以来，文人水墨画的大力发展掩盖了重彩、工笔的价值，以致当今谈及国画便只知水墨，抑制了中国画的全面发展；以及绘画创作的严重同质化、商品化等问题。2.追溯历史，客观、全面的分析四川画派的发展与演变。作者以历史发展为序，着重写到宋代黄荃、苏轼的绘画思想，以及四川绘画在近现代一百年中的整体发展，并引出张大千、陈子庄的重要

艺术通史

本书系《世界历史文化丛书》之一种书。本书以世界艺术发展的眼光，采用规律性与创造性相结合的考察方法，分析了艺术起源和原始艺术，系统地讲述了埃及、西亚、印度、爱琴、希腊、罗马和欧洲各地区、各民族古代和中世纪艺术发展的历史，无论是埃及艺术的恒定、西亚艺术的强劲，抑或是印度艺术的丰厚、玛雅艺术的神奇，还是希腊艺术的璀璨、罗马艺术的宏伟，通过它们在世界艺术舞台上百花齐放、丰富多彩的展现，着重论述了它们各自多样化的艺术创造和对人类文明发展的重要贡

银幕形象创造

★《银幕形象创造》是伟大演员赵丹生前**一部电影表演专著，为探索民族表演体系留下了极为宝贵的经验财富； ★赵丹被誉为诗意现实主义表演大师、新中国二十二大电影明星之一，他在《银幕形象创造》中思考并总结了自己的九部代表作，包括《马路天使》《十字街头》《乌鸦与麻雀》《武训传》《李时珍》《海魂》《林则徐》《聂耳》《在烈火中永生》，堪称表演大师的**手幕后创作日记与实践总结，从中可见“一位演员的自我修养”； ★《银幕形象创造》书

敌后抗日篇-纪念抗日战争胜利70周年经典电影连环画系列-珍藏版

《柳堡的故事》：　　新四军某连开到刚刚收复不久的苏北柳堡进行休整和训练，准备开展对日寇的大反攻。四班副班长李进和房东田老头的女儿二妹子，相互之间产生了爱慕之情。在战争年代，这是部队纪律所不允许的。经过指导员耐心细致地做思想工作，李进把个人感情埋在心里，积极投入训练和战斗。本庄外号叫“刘胡子”的伪军头目欲霸占二妹子，勾结地主汪老掌柜绑架了二妹子，新四军闻讯后立即出发追击，李进从虎口里把二妹子营救了出来。二妹子后来入了党，当了干部，她

现代艺术的源代码

本书探讨了现代与当代艺术, 以及许多艺术运动延续至今所经历过的转变与发展。书中还介绍了许多名作、艺术家的创作风格、技法、主题与材料、艺术运动的发展、以及诸多启发了艺术革新的重要事件...

分身;元宇宙艺术的打开方式

分身的代入感：分身即自我，分身即媒介。本书从影子、镜像、自画像、摄影术到元宇宙时代的数字分身，结合作品和案例，讲述了艺术创作媒介的演变，视角独特。 书中大量理论结合案例，融合哲学、生物学、人类学等诸多学科，对元宇宙艺术的创作者、服务者、研究者和投资者，都极具参考和启发作用，本书可谓元宇宙艺术史的开篇之作。 全书用哲学的思维方式，科学的逻辑架构，来解构元宇宙艺术。有别于绝大多数元宇宙相关的书将元宇宙物化或概念化，本书将元宇宙放在

缸缸说道

全球首位烟灰缸收藏吉尼斯世界纪录创造者 首部谈古论今、图文并茂的烟灰缸专著 葛优、片儿白、赵惠民倾力推荐 一本修身养性文化读物 集中展示作者收藏的世界各国烟灰缸数千余个 图文并茂，用一个个奇特故事相连接，把一件件精美藏品展示在读者面前 ...

王文芳山水画研究文集

本书分上下两部分。上篇: 王文芳艺术研究, 汇集了众家点评王文芳山水艺术的文章, 有薛永年、李松等。下篇: 我的山水画宣言, 王文芳自己谈其作品及探索实践之路。全书配了百余幅作品, 对王文芳的艺术有系统的梳理和研究...

中国美术史: 明清至近代

明清两代作为中国封建社会最后阶段的两个王朝，呈现出文人画成为画坛主流、工艺美术的文人化和世俗情趣的渗透三大共性时代特征。清朝历经的早、中、晚三个阶段也使美术展现出承继拓展期、繁荣多彩期、古今转型期的不同时期特色，同时已具备总结性、潜变性、深化性、跨越性四大共性时代特征。明清美术

中国嫘祖文化之乡——河南西平

本书共分为: 西平概况 ; 嫘祖故里 ; 嫘祖文化的内涵与外延 ; 嫘祖文化的保护与传承 ; 专家学者论螺祖文化 ; 艺文选辑几部分, 主要内容包括: 环境与优势、历史沿革、文化遗产、社会经济与民生事业等...

艺术概论考研名校真题高分解析

本书对艺术概论考研的历年真题进行汇编, 以真题为核心, 包含了二十余所艺术类考研顶尖院校的艺术概论真题, 校剖析出题思路, 给出批改范例, 现身说法, 我们定位在授之以渔不如授之以渔, 结合典型题目, 不仅给出思路和答案, 更注重方法论的指导。尤其是答论述题就像写小论文, 传达在背诵基础上能写出漂亮的小论文, 进而拿取高分这样的一个理念。本书按照题型划分排版, 有效的避免了院校间出题重复的问题。适合报考院校包括艺术概论科目的考生在暑假

可居丛稿

本书分为古籍整理和研究；钱币研究；金石小品题跋；书画评论题记；其他共五个部分，内容包括：跋明黄君蒨刻本《水浒牌》；清初刊本《皇明四朝成仁录》单篇跋等...

香器

本套书第一期共八本：佛造像、宝石、古玉、木雕、手串、紫砂壶、香器、古典家具。书中有精美图片近百幅，把玩古玉的必备宝典，更是读者收藏古玉、鉴赏古玉的绝佳参考。...

陈根远说印章-鉴赏名家说收藏

印章对大多数人来说都是耳熟能详的东西，我们的身份证、工作证上都有红色的印迹，甚至用钢印压出的凸起的印痕，随便掏出一张人民币，其背面也有方形的小印，文曰“行长之章”。《陈根远说印章》介绍了印章的功能、演变、收藏入门、印章的真假辨别等知识...

胡彬彬说古砚-鉴赏名家说收藏

《胡彬彬说古砚》依托作者本人丰富的鉴藏经验，从鉴定、赏析两个维度对历代古砚珍品进行研究，谈体会，说心得。《胡彬彬说古砚》不同于纯粹赏析或图录式的书籍，可读性强，对收藏爱好者的实践亦有指导意义...

封思孝-中国艺术品市场白皮书年度大家

封思孝先生采撷世界众多地域风光成集的水彩画，改变了人们对自然的观看和记录方式，让大洋此岸与彼岸得到共识，这就是：以更为轻松的方式看世界，用性情感悟自然。读封思孝先生的水彩画，你会发现，在丛林之中、高山之巅，在平原坦壤、大海碧波之间，处处有无声的生命在酝酿和萌动，风和云变成阳光的翅膀，煽动起大地万物的激情，花草树木陶醉其中，享受着生命的乐趣。优美畅亮、流动透明的自然景色，明暗氛围和远近相益为彰的色彩空间，唤起人性对生活的渴望。更饶有趣

天衡五艺:文论卷

《天衡五艺》为韩天衡先生近十年书法、绘画、篆刻、文论、鉴藏的结晶。本套书共分五册：书法卷、绘画卷、篆刻卷、谈艺卷，全面体现了韩天衡先生在传统艺术中的成就。韩天衡著的《天衡五艺(文论卷)》包括《闲话印谱九百年》《书画印杂件鉴赏杂说》《韩天衡谈砚》等韩天衡先生近年来的重要谈艺文章。凝结了韩天衡先生在文物收藏领域的点滴心得也有与近现代书画艺术家、工艺美术师深厚的师生情谊与生动的艺术交往...

西方技术艺术史

本书分十二章, 内容包括: 原始的技术与初成的艺术 ; 全面的技术与理想的艺术 ; 经验型技术与神灵的艺术 ; 技术乐观主义与艺术的实用化 ; 技术的停滞与艺术的精神化等...

书法.城市.空间

本书从城市开发与设计的角度探讨书法与城市及空间三者之间的关联与互通，探讨如何借用书法的章法特征观照二维的图纸和立体的空间。城市的设计，需要丰富的想象力，也需要拥有将自身庞大的身体置于小小纸片之中的能力。这种心怀万物诉诸笔端的能力便是书法的世界。书法家善于在纸上驰骋，想象力在笔墨与纸张的融汇中奔走跳跃。正因如此，亚洲的城市空间开发和建筑设计，更需从书法中获得灵魂和启迪。本书的写作初衷正源于此，所以本书可以作为书法爱好者与设计者的参考书.

南红-中国收藏

中国最权威的南红玛瑙鉴赏专著 中国南红文化推动者孙力民最新力作 一部3000年的南红文化史 一本当代南红收藏市场指南...

中国艺术市场史专题研究

本书以中国艺术市场史为基本线索, 由唐至民国, 按照时间顺序对中国古代、近代的艺术市场发展状况及特点进行梳理、研究。书中所选取的八篇文章, 每篇以一专题为切入点, 通过对艺术品交易中某一环节的介绍, 客观分析此时期交易主体、交易方式以及交易价格等发面的关系, 并以...

心曲-诗词.书画.摄影作品(续集)

现实主义的选择:立足中国现当代美术理论建设的思考

《现实主义的选择：立足中国现当代美术理论建设的思考》着眼中国近现代美术史进程，立足中国近现代美术史上具有重要地位和影响的地域性美术发展，做深入而系统的研究。从抗战时期到当下，以大量一手史料的挖掘、整理、考据为前提，对历史发生的研究和基于创作实践之上的理论归结，提出对艺术的现实主义精神的认识。　　《现实主义的选择：立足中国现当代美术理论建设的思考》分为求索篇和回眸篇。求索篇以中国近现代史上现实主义美术滥觞——鲁迅的历史性作为及其文艺

天衡五艺:藏说卷

《天衡五艺》为韩天衡先生近十年书法、绘画、篆刻、文论、鉴藏的结晶。本书公分五册：书法卷、绘画卷、篆刻卷、谈艺卷，全面体现了韩天衡先生在传统艺术中的成就。韩天衡著的《天衡五艺(藏说卷)》则收集韩天衡先生很近一年每日对所藏书画、篆刻、印谱及文玩的品评，以及这些藏品所凝结的其与近现代书画艺术家、工艺美术师深厚的师生情谊与生动的艺术交往...

艺术理论研究

《中国美术研究：艺术理论研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“艺术理论研究”为重点，收录《“以大观小”的审美观念与中国史前岩画的空间诠释》《“游”的观念与美学意义》《王朝闻的工艺美学思想》等文章，透过艺术理论分析不同领域的艺术特质，具有学术意义，对促进中国美术研究的多元发展具有深远的意义。除此之外，本论文集还收入了美术考古研究、古代绘画研究、古代书法研究、书画理论等多方面议题的研究成果，可供学者之间进行研究

培生艺术史:11至15世纪艺术

（1） 美国高等院校通用权威艺术史读本。作者David Wilkins是美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任、教授；曾执教于密歇根大学。本书获得CAA（美国大学艺术学会）颁发的国家卓越艺术史教学大奖。 （2） 内容更全面。扩展了摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术等更加具有时代性的内容。 （3） 地域更广泛。涉及的地域范围扩展了亚洲、非洲、美洲、大洋洲地区的艺术，一改传统艺术史唯西方艺术中心论的视角，更好地体现了东西方平行叙

培生艺术史:16至17世纪艺术

（1） 美国高等院校通用权威艺术史读本。作者David Wilkins是美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任、教授；曾执教于密歇根大学。本书获得CAA（美国大学艺术学会）颁发的国家卓越艺术史教学大奖。 （2） 内容更全面。扩展了摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术等更加具有时代性的内容。 （3） 地域更广泛。涉及的地域范围扩展了亚洲、非洲、美洲、大洋洲地区的艺术，一改传统艺术史唯西方艺术中心论的视角，更好地体现了东西方平行叙

培生艺术史:20世纪至今的艺术

（1） 美国高等院校通用艺术史读本。作者David Wilkins是美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任、教授；曾执教于密歇根大学。本书获得CAA（美国大学艺术学会）颁发的国家卓越艺术史教学大奖。 （2） 内容更全面。扩展了摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术等更加具有时代性的内容。 （3） 地域更广泛。涉及的地域范围扩展了亚洲、非洲、美洲、大洋洲地区的艺术，一改传统艺术史唯西方艺术中心论的视角，更好地体现了东西方平行叙事，

玉器收藏与鉴赏

☆ 一本玉器收藏者和爱好者的入门指导书 　　☆ 精美的实物图片 　　☆ 软精装豪华印...

寺田克也:以绘画为生的方法

本书讲述了作为自由撰稿人和插画家的作者寺田克也，在30年的职业生涯中如何思考、如何创作、如何坚守自己这份事业的过程。在本书中，作者真诚讲述自己在绘画时种种思考方式及做法，列举了丰富的插画实例，总结了提高技艺的方法和诀窍，为想要以插画作为职业的人士带来参考价值和灵感...

培生艺术史:公元前4世纪至公元10世纪艺术:Art from the 400 BCE to 1000 CE

本书是美国高等院校通用的权威艺术史教材之一。内容涉及从史前时期到21世纪全世界范围内的绘画、雕塑、建筑、摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术和建筑艺术。从地域上看涉及欧洲、非洲、亚洲、北美洲、南美洲艺术，并进行了全面详尽的阐述。尤其是对亚洲艺术的内容涉及明显要多于其他几本同类图书。本书的每个标题都是由2到4个单元组成，精选每个主题下有代表性的艺术作品进行详细描述，给予每个主题大量重要信息，去除了以往冗长乏味的细节，同时配