影视广告创作研究

本书从影视广告创作的角度出发, 描述了媒体整合趋势下影视广告类型的拓展以及的发展历程、优势、功能和创作原则, 重点分析了蒙太奇艺术表现、影视广告视听语言的细分与整合等, 并对影视广告进行了分类研究...

德国文艺复兴时期的椴木雕刻家

麦克尔巴克桑德尔是20世纪具有重要影响力的艺术史学者，《德国文艺复兴时期的椴木雕刻家》是对他“时代之眼”理念的深度演绎。这也是国内出版物中首本研究德国椴木雕刻的艺术史专著，具有重要的学术价值...

艺术学界-第十三辑

《艺术学界》以一级学科艺术学理论为主要特色，同时兼及艺术学其他一级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术理论研究成果。《艺术学界》将团结海内外学人，努力塑造富有原创性、前沿性、深入性的学术性格。本丛书已经连续出版十三册，已经成为国内艺术学类理论丛书的重要代表，形成了较好的学科影响和社会效益...

蒂耶波洛的图画智力

据称，艺术家具备一种为他们所独有的“图画智力”，而威尼斯画家蒂耶波洛的画作可据说就是对这类“图画智力”的一个最好展现。阿尔珀斯和巴克森德尔在本书中重构了蒂耶波洛在再现世界和人类活动时所运用的各种模式，并藉此复原了蒂耶波洛的“图画智力”。本书依循蒂耶波洛的创作程序，先后探讨画家的素描作品、小幅油画稿以及大型壁画。其中，对维尔茨堡阶梯厅天顶《四大陆》壁画的分析，是本书的高潮部分。 本书的具体论题包括：蒂耶波洛如何在绘画中抵制

云的理论:为了建立一种新的绘画史:pour une histoire de la peinture

《凤凰文库艺术理论研究系列：云的理论为了建立一种新的绘画史》是一本法语艺术史的经典著作。书中对西方艺术史透视体系的符号学阐释深刻而睿智；对绘画书写性的探讨视野开阔又极富洞见。值得向每一位对西方艺术史感兴趣的读者推荐。...

自我与图像

自20世纪80年代以来，西方艺术史学科的发展出现了一些新的变化和理论的转型。这些新的变化主要表现在三个方面：一、艺术史研究的对象不再局限于“精英艺术”和“高雅艺术”，而逐渐扩展到“大众艺术”和“通俗文化图像”；二、艺术史研究的视野不再局限于西方艺术，而扩展到亚、非、拉美等世界范围的艺术图像上；三、艺术史的研究方法不再局限于本学科的理论方法，而选择和吸收了其他相关学科的一些方法和理论体系，如符号学、现象学、阐释学、社会学、心理学、

艺术学界-第十辑

《艺术学界》是由东南大学艺术学院主编的大型艺术理论学术论文集，以一级学科艺术学为主要特色，同时兼及艺术学其他二级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术研究成果。坚持“百花齐放、百家争鸣”的学术立场，鼓励学者发表富有独到见解的学术文章，尤其鼓励中青年学者发表自己的学术成果...

艺术与物性-论文与评论集

本书是美国当代杰出的艺术史家和艺术批评家迈克尔·弗雷德的艺术评论文集。他的艺术批评构成了晚期现代主义的核心文本，包括为“三位美国画家展”所写的雄心勃勃的导论，初步反思极简主义的《形状之为形式》，代表其批评顶峰的《莫里斯·路易斯》，以及划时代的《艺术与物性》。这些论文不仅确立了理解盛期和晚期现代主义的基本术语，而且也开启了批判美国极简主义艺术的大门，直到今天它们仍在激发人们关于视觉艺术中的现代主义与后现代主义的论战...

艺术学界-第五辑

批评之后-对艺术和表演的新回应

批评最近显然陷入了困境之中。要么认为商品化已将其置于死地，要么就认为它已经落入体制化的窠臼。本书探索的是紧随视觉艺术实践的戏剧性转向和大约过去十年涌现的施行性艺术书写而出现的寻求批评力量重生的当代方法。 本书涉及的论题包括艺术史的表演：论及厌烦、困惑以及其他关注(或疏忽)“同性恋”形式的批评的逻辑；呼应审美体验时探索书写过程的重要性。将艺术史、表演研究和视觉文化等领域的新作品与当代艺术家的写作放在一起，《批评之后》提供的这些实验

困顿与延伸

本书分为两个主要部分，一是文献资料，一是本次展览作品与艺术家相关文章。本书上半部分为文献资料集，将以“困顿与延伸——从南京出发”展览为核心，围绕它展开对南京当代艺术发展历程的回顾以对眼下南京的当代艺术生态的分析。下半部分为“困顿与延伸——从南京出发”展览参展艺术家资料及其作品，并有相关评论文章...

房先生的房

本书是设计师梁凡的一本设计兼随笔的作品。作品中，作者将自己的房子进行了不同主题的虚拟设计，再配以诙谐的文字，创意独特、内容有趣，是一部真正意义上的“视觉故事书”，原创性强，妙趣横生...