共和之光:一九一二年一月一日晚十一时

本书通过中国画特有的笔墨把民国时期的历史特征、空间感、沧桑感显现出来，主要人物有孙中山、黄兴、胡汉民、蔡元培等。 ...

张祖英风景画集

奇妙的中国民间玩具

大泽云汉-黄国铭河山万里图卷

《大泽云汉:黄国铭《河山万里图》》讲述了：画卷首先展现的是雄浑壮丽的天山，缓缓流淌的塔里木河，天边的巍巍的雪山，在云雾缥缈中显得更加晶莹剔透，银装素裹，令人神往；近处山峦起伏，树木苍翠，郁郁葱葱。顺势而下，映入眼帘的是甘肃苍凉和神奇的沙峦...

灯具设计

本书内容包括：灯具概述、电光源、灯具的主要配件、室内固定式灯具、室内移动式灯具、室外灯具、光的度量和照明质量、灯具设计、灯具欣赏...

刘起民画集

ig">本画册中收集的部分连续进程中的无家人系列组画具体地反映了作者在艺术创作上和现实生活中的孤苦旅程，另一方面也体现出作者直面人生的乐观主义，及人文主义精神。无家人系列以直接的视觉描绘同间接的文学叙述性相结合，系统地反映当代美国社会浪浪街头族群的信仰危机，人情淡漠，及社会福利结构不完善等一些社会问题造成的毒品虐待，酗酒等令人失望的真实。作品通过尊重生命的主调对无家人在逆境中挣扎的生活状态进行了典型描绘。本画集是旅美画家刘起民先生十几

循环图

宋彦军作品集

《宋彦军作品集》主要内容包括：都市天空；飘；酷；都市丽影；喧嚣；粉丝；我心永恒；无声；超级女生等...

萧郎画草虫 (2022再版)

本书稿是萧朗先生的优秀草虫作品集，书中例举了大量的草虫画法如：纺织娘、螳螂、蚂蚱、蝴蝶、天牛、蟋蟀等。这些草虫作品，形态逼真，用墨讲究。较完整地体现了画家的绘画风格及绘画功底。内容丰富，文字简明扼要，图片清晰。开型为36开，精致小巧，裸脊设计，便于携带及绘画临摹。本书稿可使国画初学者和美术爱好者能轻松掌握画草虫的表现技法和创作形式，是一本易读的绘画范本...

名碑名帖经典 汉 衡方碑

本套图书是我社面对当下书法热潮而精心编辑制作的，旨在为读者奉献最高清，版本优良，方便使用的字帖。《衡方碑》现藏于山东省泰安市岱庙，是著名的东汉隶书碑刻，其字体方拙朴实，以拙取胜，间架稳实厚重，笔笔如磐石，折角棱条分明，有严峻之态，中国书家均给予很高的评价，历来临习者众多。 本次所编辑的书稿采取8开，共7.5印张。书中每一页都配有简体中文的释文，便于读者了解碑文。8开的开型以及高清的图版便于读者清楚地临写字帖。书中还有对碑帖的内容简介以

名碑名帖经典 汉 西岳华山庙碑

名碑名帖经典 汉 朝侯小子残碑

本套图书是我社面对当下书法热潮而精心编辑制作的，旨在为读者奉献最高清，版本优良，方便使用的字帖。《朝侯小子残碑》为东汉碑刻，隶书书体，用笔以圆笔为主，线条粗细变化不大，似用篆法，结体方中近扁，笔势开张。其在书法风格与形态上可做为《曹全碑》临习的补充材料。本系列已出版《曹全碑》，此次出版对于读者有一定的帮助。本次所编辑的书稿采取8开，8印张，书中每一页都配有简体中文的释文，便于读者了解碑文。8开的开型以及高清的图版便于读者清楚地临写字帖

从帝王到士庶

全书分为四个章节。本文是对中国宋代绘画发展形成的两条线索进行研究，一条是由宫廷与士大夫把持的精英绘画，是绘画的“大传统”，占据着画史的主流；另一条是由下层民间画家创作的民间绘画，是绘画的“小传统”，埋没于画史深处。作者于梳理历代著录及相关史料的前提下，试图研究宋代绘画的“大传统”与“小传统”在题材、趣味、技法上的差异。通过画论史的纵向梳理，在建构横向的中国画学理论上，发表了很多有价值的见解...

邓秀水彩画集

杨涪林人物画精编版

杨涪林在艺术领域打拼多年，其身后的传统功力在其作品中都能够感受到，《走进名家工作室年迹·丁酉年 杨涪林（人物画精编版）》收入其国画作品40余幅，以人物画为主，此类人物画题材因随心随性随灵而动，适合中国画写意的水气淋漓勾绘，彰显他用笔时对人体结构熟透了的认知能力。赋予作品以强烈的时代气息，具有重要指导意义...

当代艺术大家 何玮明

本书精选作者二十余幅精品佳作, 从山石树木、花鸟虫鱼、人物舟楫和书法笔意入手, 借鉴西方造型艺术的结构理念, 逐渐形成了自己独特的人物造型方法和山川表现特征, 均是作者近几年来的心得之作...

蔺高管流动水墨画选集(黄山系列)

本书精选蔺高管五十余幅精品中国流动水墨画, 作者独创流动渲染的方法试画黄山, 大胆创新, 艺术功底深厚, 构图立意新颖, 笔墨细腻入微, 造型精准。画面很疏朗、简练, 但画面充实, 内涵丰富, 既有古意, 又具现代感。所画黄山逼真形象, 流动渲染的独特方式把黄山的神奇表现的淋漓尽致, 云山雾绕, 大气磅礴, 极具审美价值, 具有极高的临摹价值...

中国书画百杰作品集

《皮达/中国书画百杰作品集》共收录作者几十幅山水、花鸟和书法画作品。作品以山水画为主。能够集婉约与豪放于一身，大胆泼墨泼彩，兼得山水之真气概、真本色，无疑是皮达山水画的特色之一，他的花鸟画作品，他融百家之长，兼收并蓄，又吸收西画技法于一炉，几十年磨练逐渐自成风格。他的作品浑厚豪放，潇洒俏丽，空灵隽雅，情趣盎然，充分体现了他对生活的挚爱，对美的追求及对国家强盛、富足的渴望。他的书法以汉隶为基础，对汉隶的笔法、结体和章法加以改造发展，

名家画意:刘怀山作品鉴赏

刘怀山先生的画，最让人颔首动容的，是笔墨之间逸出的恢宏磅礴的气度、轻松闲放的韵致、悠游不迫的从容、睥睨万象的自信，及至由此衍生的挥斥八极、让人目眩神迷的魅力，非有颖异卓荦之天资、满腹诗书之养务、六法笔墨之精研、尘世风霜之磨砺则断然不能为也...

东窗笔录

本书是冯远先生从事中国画教学创作之余写的一些论文，主要讨论了中国人物画创作存在的一些问题，水墨人物画述要，以及一些名家作品风格评析等内容...

当代艺术大家 杜中良

此书系杜中良中国山水画代表作品选编, 收录其近几年来精心绘制的中国山水画作品四十余幅。其作品典型北派山水, 质直而厚, 方峻严整, 不以小巧胜、而凭气势出, 作品整体辉宏雄壮, 气势磅礴, 苍润大方。作品色彩层次丰富、厚重, 笔墨稳健, 而韵味浓。用笔、用墨、用色、气象独特。画面带给人一种深远意境及视觉效果, 并随诗意进入高雅之感...

一手好字魔力鸟练字王诗经签字笔1支,书1本

由谷加立编写的《诗经规范字模/魔力鸟练字王》是硬笔汉字书写、练习类模具产品。本书从规范坐姿开始训练，基本笔画、偏旁部首、间架结构接近呈现，教给学生们形成良好的写字习惯；每个基本笔画、偏旁部首、间架结构都有针对性更强的习字练习，本书精心选择容易理解、朗朗上口、思想积极的部分，并对其全部注音，寓练于学；传统文化和国学经典内容贯穿其中，让学生们在练得一手好字的同时，得到传统文化与国学经典的熏陶...

张温纯画集

本书收录了《远山呼唤》、《大风歌》、《踏花归去马蹄香》、《塞下曲》、《舐犊深情》、《长风古道》等作品...

新编牡丹作品绘画步骤:工笔卷

本书内容包括: 牡丹画创作技法一, 黄牡丹花绘画步骤, 粉红色牡丹花绘画步骤, 紫红色牡丹花绘画步骤等...

中国书画百杰作品集:王佩坤

王佩坤，1968年生于辽宁，旅法画家，法国美术家协会会员，法国独立沙龙协会会员，2010年毕业于凡尔赛美术学院，硕士。　　自1995年入京以占老北京民居为题材深入研究，创作了系列中国传统建筑风格的作品。　　2007年至2010年到凡尔赛美术学院，认真思考具象与抽象、东方与西方绘画之间的关系，将其风格予以推进革新，使其手再现其所思，其画表现其所想的更具象征性、更具内涵的作品，在画廊及大展中得到充分肯定。　　1991年，作晶参加铁岭市

中国扇画艺术技法解析:工笔花卉

画扇面要懂得画扇面的方法和画好扇面的技巧。扇面的横竖线比较特殊，它的横竖线不等于用尺子比着画一条横线或竖线就可以了。横线是随着画面弧形的弯度画一条上下一样宽的平行弧线，不管从左向右或是从右向左都必须随着弯度过去。竖线是以扇骨子的轴为中心，以扇面底到上沿为半径，与半径平行画下来的直线为竖线的。老师教我们画扇面，是有很多奥妙和规矩的。 当别人拿来一个白扇面求你来画，应该画在扇面的哪一面呢？如果扇面的一面是撒金的，一面是白的，当然容易看：就

元代花鸟画中的水墨之风

本书为我社出版的“美术学博士文丛”系列丛书之一，全书分为七个个章节，靠前章绪论对元代绘画研究的现状进行了综述，第二章对水墨之风的兴起及成因进行了分析，第三章讲述元代水墨花鸟的形成及演变，第四章对元代水墨花鸟画的艺术精神与思想内涵进行了探析，第五章表述了元代水墨花鸟的审美意向及情感趣味。第六章和七章对元代花鸟画承上启下的影响及意义进行了综述。其研究结果对学习中国花鸟画的读者而言，有很好的启发作用...

苏玉作书法集

出版《苏玉作书法集》法集之前，编辑让我写一个后记。原本不想写什么，后来考虑还是写几句为好。 我学书法算起来也有四十多年了。幼时家贫，没有机会学习书法，只是从兴趣出发，随意涂抹。一九七六年参加工作以后，拜曹柏崑先生为师，对书法才有所感悟。我研习书法完全利用每天晚上和公休日的时间，默默临摹了大量的历代碑帖。初学［颜、柳、欧、赵］，后来开始研习魏隋的《龙门二十品》、《张猛龙》、《崔敬邕》、《苏孝慈》，尤其是对《张猛龙》、宋代的

园稻林诗画作品集

绘画写诗，能有所成：理性经验，能有所悟。到了晚年总结一下，撰得几条文字，出一本诗、画集子，权当自我表白，像个大自然的影子，让她留在人间吧！ 　　我觉得中国的山水画家，应该超脱一点，否则作品平庸、粗俗，难得上流。也要踏实一点，避免浮滑。否则功力肤浅，不成大家。更要睿智一点

麻雀 百灵 文须雀

本书收录了作者数年拍摄的禽鸟图片120余幅，以麻雀、百灵、文顺雀为主，记录了鸟类生活的美丽瞬间，形态优美，对广大摄影爱好者有一定的欣赏价值...

李肇瑜-当代中国画名家个案研究

李肇瑜，福州大学厦门工艺美术学院副教授、硕士生导师 　　中国美术教育研究会会员 　　福建省美术家协会会员 　　出生于福建省尤溪县。毕业于福建师范大学美术系本科，获文学学士学位；后入江南大学设计学院攻读产品系统设计及理论专业，获得硕士学位。 　　擅长水墨画创作，题材包括山水

周明楷书千字文

周明，山西太原人。山西省国际文化交流书画院副院长，山西省青年书法家协会理事，山西省书法家协会会员。2006年入中国人民大学徐悲鸿艺术学院攻读硕士。　　周明幼嗜书法，从晋唐入手，致力颜柳，稳植根本。继则浸淫于历代书家经典，从中汲取精华。所临法帖，趋逼原作，摄取神髓。在不断探索个人风格之过程中，注重传统精神与时代气息之融合，力避因袭浮华之风，自然流露着一种稳健端庄的格调。对于创作，他一向积思幽潜，力主在森严的法度和深厚的传统功力上书情写意

徐卫-中国书画百杰作品集

在我的浅识中，写意画是一个意涵十分丰富的历史范畴，不同时代的社会生活，为写意画的不断创新和发展提供了肥沃的土壤。我们欣喜地看到，近年来江苏画坛出现了以省画院为平台的写意画创新的勃勃生意，不少卓有成就的中青年画家已在写意人物画领域崭露头角，以传统写意文化为根基的“水墨雕塑”的独

李友好卷-中国当代山水画经典

山水画在中国传统绘画中的领域，一直是研究不尽的艺术形式，不少画家深入自然，以生花妙笔塑造出山河大地的壮美形象，李友好长期以来不断探求，一直致力和醉心于山水画创作，并已取得叮喜的成果。 1995年入中央美术学院国画系进修深造，得到名师贾又福、郭怡孮等老师的亲自执授，艺术上有

人体造型解剖学基础

体造型解剖学在术教学，仅开始于20世纪30年代，其基础知识又源于西欧。由于这门学科理强，对初学者来进行往往感到枯燥和难于记忆，因而怎样开展好体造型解剖教学，在术教学，直着不断的探讨。为了帮助初学体造型解剖学知识者学，此编写了这本《体造型解剖学基础》教学资料。本书力求突出同术素描绘基础训练的需要紧密结合，因此选用了些*平的典型素描作品，编绘了精细的体解剖图谱，并配以简要的明文字，阐述出体造型解剖学基础知识的要点，图文并茂，易学易记...

陈志峰-经典.风范-中国当代核心画家作品集

陈志峰的艺术素质全面，中国画、书法、金石、版画，都有所建树。 　　中国画方面尤其对工笔花鸟画情有独钟，学习传统而非脱离传统，作品力求新意又不失理法，又有时代精神和个性特征。如：《凝寒乍暖》、《寒塘积素隐荒溪》等作品就是面对自然与传统的回归及觉醒，既有传统的笔墨又有现代的语言，也是个人风格的确立。部分工笔小品在没骨法中加入现代因素，很显然是大胆尝试与精心实验的探索作品。这些作品彰显出大气、简约、淡定之美。部分写意花鸟画，能看出他在笔墨

傅煜 傅春蘅作品集

傅煜，是一位勤快执着而求实的青年画家，他的油画显示出其才气与不凡。特别是在现实主义的写实绘画道路上，他明知此路有艰险，越是艰险越向前，这在与他同龄的同行中是难能可贵而又不可多得的。特别是矛盾中的油画，或说油画中的矛盾是解决不完的，每一笔都存在着相对的关系，都是矛盾的对立统一体，其明与暗、虚与实、冷与暖等，特别是色彩的透视关系，牵涉着光学的原理，纯练素描是练不出来的，需要全方位的探索，需要到大自然中去寻找。他的静物色彩很是丰富，然而，无

马世昌

《中国书画百杰作品集:马世昌》作者他倾注大量心血从事写生与临摹。先后临摹了宋人赵佶、马远；元人赵雍；明人仇英、沈周；清人龚贤、华喦及现代大师徐悲鸿等诸家的传世之作。使他把握了中国画的创作技法，培养了严谨的画风和崇高的艺术情操...

当代美术名家个案研究:谭铿水彩作品集

谭铿，广东省阳江市人。广东江门五邑大学艺术设计系任教，美术副教授、广东省美术家协会会员、广东省水彩画研究会会员、广东高校美术与设计专业教育委员会理事。1981年就读于广州美术学院原美术师范系，1985年7月在广东省江门教育学院美术系任教，1992年在广州美术学院硕士研究生

李兰

《中国当代名家绘画品鉴系列：李兰》收录著名画家李兰的作品，长久以来，李兰以女性画家特有的委婉与细腻，体悟生活、关注现实，从李兰的绘画实践中，我们不难看出画家内心深处难以割舍的自觉情结，这种情怀不但转化为画家表现的题材多为纯朴善良、美丽多情的青春女性形象，更多昭示的是画家对美好的一种思恋，对单纯、质朴、宁静的一种追忆，以及对少年逝去、歌声淡远的一种召唤...

吴美英 邢玉生

夫博涉群书，穷奇履险。以窥探山川之雄秀，造物之至美。乃千百年来画家学人，魂梦萦绕，油尽灯枯，求之不得，不可逾越之蹊径。　　吾人画亦如佛门参悟，禅师棒喝。“狮子独行，不求伴侣”，何者？盖性灵自发，眼手相随，家无二主者也。“以逆境为园林，神魔为法侣”。人生若能两头撒开，中间放下。遇生遇色，如石上栽花，见名利如眼中落尘，方可闹市跑马，入自在无碍之境。　　书画之道老手后学，若得之于不经意间，斯为上乘，若刻意而为，反失天机之妙耳。故吾之画作，皆

沈克明

《中国当代名家绘画品鉴系列：沈克明》收集著名画家沈克明先生的作品，沈克明的工笔人物画在继承传统绘画的前提下，汲取了壁画和民问美术中的神韵美感的营养。此外作者还从日本工笔画中借鉴了精妙的描绘、韵味和情调，但却避免了日本绘画的华美柔弱，其用线意韵、简练、流畅、自然律动，人物的神情意趣和精神气质生动鲜活...

夏元琦-中国书画百杰作品集

怎样刻边款

本书介绍了刻边款的工具和材料、边款的用字选体、边款的内容、边款的位置与形式、边款刻制等内容...

林圣元油画作品

绘画创作需要技术、技巧的准备，没有基本的技术、技巧训练的人，很难成为艺术家；反之，有了技术、技巧基础，甚至在这方面训练有素的人，不一定能成为艺术家。这里不仅有个如何运用技术和技巧的方法问题，还有个更深一层的、值得我们思考的问题，那就是作为艺术创造的油画，它要向人们揭示和提供的，远远不是高明的制作技术的和成熟的技巧，它更重要的是向人们传达艺术家的一种思想、感情和趣味。艺术家作画，描绘客观物象，即使用最具像写实的手法，也主要是借客观物象传

当代艺术大家:刘宝勤

《刘宝勤/当代艺术大家》编入作者刘宝勤30余幅山水作品，均是作者近几年的精品佳作，作者热衷于在外写生，阅历名山大川，对不同地域的风格面貌了如指掌，观看作者笔下的山水作品，如身临其境般，让我们眼前一亮，笔墨运用的特别充分畅快，色彩运用的更是恰到好处，每幅作品都彰显了作者深厚的艺术功底与不凡的艺术成就...

天津书画艺术史

尹沧海主编的《天津书画艺术史》主要是对天津书画艺术的研究，也是对中国美术研究的深化和空间的拓展，对建构当代地方民众文化、身份认同具有重要意义。本书分别从天津发展史与文脉传承、清代早中期绘画、晚清民国天津书画（1862－1949年）和现代天津书画（1949－1978年）四个部分来介绍天津书画艺术史。文中对地域中风俗、乡贤、标志性地理名胜的描绘，显现出作者对地域的热爱与深情。书稿还包含了大量的名家作品，使读者在了解天津书画艺术发展史的同时

曹颖当代艺术.名家名作

《当代艺术名家名作：曹颖》收录了作者多年创作的40幅左右的油画作品。曹颖表现民俗，她不囿于油画写实的成规，也不拘泥于民间绘画形态的原汁原味，在取材、构图、人物造型和情绪表现、笔法、设色等各方面想象瑰奇，创造大胆，个性鲜明，独树一帜...

赵洪琦花鸟画集-中国现当代名家精品选

赵洪琦是一位从乡间走出的工笔花鸟画家。乡土是他*丰厚的创作资源，乡村经历是他*令人艳羡的艺术履历。他绘画的一切，无不是以乡村为基点。乡土，构成了他工笔花鸟作品的基本底色。　　乡村风物是赵洪琦工笔花鸟画的创作主题，他通过自己所熟悉的乡土中的植物及禽畜，来表现他对乡土的眷恋与讴歌。鸡、鸭、猪、狗、花、草、根、叶等是他作品中的主角，它们无不形象逼真、情态生动，这既体现出赵洪琦对于它们的熟悉与热爱，也显示出他在技法表现上的得心应手。赵洪琦

蔺高管流动水墨画选集

《蔺高管流动水墨画选集》收入蔺高管中国水墨画写意花鸟画精选作品60余幅，这些花鸟，取材平凡，没有霸气、习气、浮躁气。画面很疏朗、简练，但画面充实，内涵丰富，既有古意，又具现代感。现代画家追求古意，追求宁静的气息，这气息正是追求和谐的当代人所需要的...

当代美术名家个案研究:李海峰画集

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20天速成宋词精选-魔力鸟练字王-一手好字-规范字模

《宋词精选规范字模》从全宋词中精心挑选健康积极、格调高远、适应时代发展要求的佳作，寓练于学；传统文化和国学经典内容贯穿其中，让学生们在练得一手好字的同时，得到传统文化与国学经典的熏陶，形成良好的人文素养和文化情怀...