生活娱乐-手绘POP海报分类精编

《手绘pop海报分类精编（生活娱乐）》由泰山手绘pop工作室创立人泰山（王猛）精心编著；全书以手绘。pop海报中较为常用的生活娱乐题材为主，通过大量的标题字、插图以及海报实例，为手绘pop爱好者提供了一套极具参考价值的工具书；泰山老师通过多年来的手绘pop教学及实践经验，精心绘编此书，作品涵盖了生活娱乐手绘pop海报的各种常用模式，使读者临摹更为方便，更加实用，希望阅读此书的朋友都能学有所成、学有所用。 本书可以作为广大pop爱好

现代金属装饰艺术

金属装饰艺术的概念是以金属材料和工艺作为定界的，涉及多种造型艺术形式，其中包括金属壁饰设计、金属圆雕设计、金属陈设品设计、金属首饰工艺品设计、金属器皿设计等。不同种类的金属，加工手段各不相同。即便是同一种材料，由于加工工艺不同，也会呈现出不同的面貌。这些优越的客观条件使得金属艺术呈现出丰富的表现形态。 　　金属装饰艺术的创作是把各种材料，多种工艺综命运用的过程。创作过程中，多种工艺手段按照需要组合运用，最终达到创作所需的预期效

色彩中级教程色彩人物头像-中级部分5

《21世纪中国美术基础教育规范系列教材》是新世纪、新的教学理念、新的美术教材，融会了新的教育观念。是一套具有使美术基础教育实用性、科学性、前瞻性为一体的系列教科书，其内容更完备，更加富有创造性。这套丛书的内容包括：素描、色彩、速写、装饰画、设计等，在编写的过程中，本着遵循课程标准的原则；保持教学基础内容的规范性和稳定性。将美术基础教育各学科中的知识要点、难点、疑点，科学归纳整理，并加以诠释。在知识的掌握和能力的培养上给学生以全方位的指

应用图案

动画后期合成基础

当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要

现代成衣设计与实训

美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力...

手绘POP海报版面编排技巧

简介 　　《手绘pop海报版面编排技巧》：泰山手绘pop系列教...

演艺服装设计-舞台影视美术实用技巧

标题字1000例-手绘POP设计

立体构成基础

本书是一本基础造型设计教学辅助性教材，其对象为初学者。“立体构成”是门理论性较强的学科，为了不让初学者在学习时感到枯燥和乏味，书中尽可能地做到了深入浅出，通俗易懂和图文并茂，以提高其兴趣。 “立体构成”不同于“平面构成”，它所研究的是三度空间的立体形态，而这里面不仅包含着能够看得见的、实实在在的实体形态，而且还包含着看不见的，却能感受到的空间形态。因此，本书一开始就特别强调建立立体观察问题和思维问题的方法，培养立体感觉，彻底改变平面思

中国高等院校美术·设计教材--字体与编排

本书分字体设计部分和编排设计部分，包括汉字字体的演变和风格变迁、拉丁字字体设计沿革、字体设计的基本方法、字体的应用设计、编排设计概说、编排设计的要素等十章内容...

鲁本斯 素描-画坛巨匠

鲁本斯是欧洲17世纪伟决的人文主义画家。 鲁本斯的素描是西方古代大师素描的典范，在整个文艺复兴以来的绘画史中，鲁本斯不仅承上启下地维护了传统审美在造型上的总体准则，而且创造出巴洛克艺术那生动、豪放而独特的风格。他的素描以灵动、变幻的线条表现为主，强调形体在运动中的相互转化与作用，强调对象和画面的节奏和韵律。 荆成义编著的编著的《鲁本斯素描》详尽地收录了鲁本斯各个时期的素描作品...

亨利.摩尔素描-花坛巨匠

本书是画坛巨匠系列图书之一，主要介绍英国雕塑家亨利·摩尔的素描作品、创作手稿及草图，从大师的作品中展示大师绘画作品不同的艺术风格及特色，并从其素描作品中体现其创作的过程。摩尔以他的大型铸铜雕塑和大理石雕塑而闻名。剑桥菲茨威廉博物馆陈列的“斜倚的人形” ，表现一个高度精简、抽象的女性形象，是摩尔雕塑风格的典型代表。他的创作为英国在现代主义艺术中占据了一席之地...

美术鉴赏

手绘效果图表现技法

本书共分十章，内容包括：概述、绘制手绘效果图的前期准备、基础训练、透视原理、绘画步骤、室内手绘效果图表现、产品手绘效果图表现、其他种类表现技法等...

2011-2012-中国品牌年度发展报告

《2011-2012中国品牌年度发展报告》分为十章，第一章为2011-2012中国平牌年度发展总报告，第二章为中国传媒娱乐行业品牌年度发展报告，第三章是中国服装行业品牌发展报告，第四章为2011-2012中国汽车行业品牌发展报告，第五章为中国房地产及相关行业品牌发展报告，第六

动画短片与游戏项目设计

《动画短片与游戏项目设计》主要面向动画与数字游戏的设计者与制作者，同时也介绍了三维动画与交互娱乐技术的相关知识与理念。适合数字动画与游戏设计、立体动画设计、数字媒体艺术和艺术设计等专业的本科生、研究生学习，也可作为动画与游戏设计爱好者的自学用书。本书内容包括动画短片的原理、数字动画设计、游戏动画设计、三维立体动画短片设计、游戏项目设计与动画广告设计等专业知识的介绍与应用等。同时该书的项目示例均为实际原创项目，因此对专业学生与专业人士更

手绘POP设计实战宝典

《手绘pop设计实战系列：手绘pop设计实战宝典》由山手绘pop工作室创立人山（王猛）精心编著本书侧重于手绘pop海报制作实战中的应用技巧，从最基本最简单的海报制作技巧到复杂一些（文字排版，插图应用、色彩搭配）海报制作技巧，按各种题材进行分析、讲解，使学员和读者对海报制作

色彩构成

本书是艺术设计基础造型课程之一, 其目的在于通过色彩构成的学习, 提高学生实际运用色彩的能力。本教材注重开发学生色彩造型意识的培养, 训练学生灵活运用色彩的创意技巧及扎实的造型能力, 引导学生在动手折实践中, 拓展现代艺术与设计的表现语言...

无师自通学国画:兰花

本书共分为5章, 由浅入深地教你如何轻松掌握国画中兰花的各种绘制技巧。书中首先介绍了写意画的常用工具, 如何用笔和调墨, 调色的技法 ; 然后分别介绍了兰叶和兰花的画法 ; 接着介绍了兰花与配景的绘制技法 ; 最后通过创作的方式让读者加以练习, 提升读者的绘画能力...

《张迁碑》传承-从临习到创作

该书从文化传承的角度入手，首先概述了《张迁碑》的历史、书法风格、审美意义及对书发史并后世的影响，以图例的形式列举了历代书法名家的临写风貌，后附集字古诗词句、对联等...

理性造型创意素描

《理性造型：创意素描/21世纪全国普通高等院校美术/艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》从六个方面（自然形态的具象性，自然形态的平面性，自然形态的解构性，自然形态的意象性，自然形态的装饰性，自然形态自由创意性）循序渐进地分析创意素描的基本要素，通过对创意素描的分类分析，让学生认识创意在艺术创作中的重要地位，通过系统的认知和训练，培养学生主动思考，主动判断，提高学生的分析能力、推理能力，在感性认知的基础上创作出具有独特语言表达的

居室空间设计与实训

本书内容包括：居室空间设计的基本概念和发展趋势；设计师岗位要求及设计流程；居室空间项目任务咨询及设计分析；居室空间设计要素等...

数码漫画

本书内容包括：漫画的历史发展；漫画的起源及发展；漫画的常见风格类别思考与练习；数码漫画的发展及现状；数码漫画发展的背景等...

品牌形象设计

《品牌形象设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》力求突出岗位所需求的知识点、能力点，强调能力训练的步骤，并通过一些新典型案例分析，将诸多相关内容进行整合，使学生在校期间即掌握就业有用的知识。　　《品牌形象设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》对标志符号的发展演变，标志的基本概念和特征，设计和创意的基本方法，以及运用推广传播等进行了系统阐述...

三维动画基础技法

本书分五章，主要内容包括：概述；三维动画制作流程；建模；动画；材质贴图、灯光、渲染。具体包括：数字世界、电脑的工作方式、前期工作、三维动画制作流程等...

动画设计

动画的基础知识与基本技能是动画设计的基石，直接影响到学生未来的发展以及动画设计的能力。《动画设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》通过简浩的文字和大量具有代表性的动画片（图例），较为系统地讲解了动画设计的基础知识、技术及技法。它共分基础篇、制作篇、设计篇，实践篇四大部分。　　本教材的主导思想是基础理论和实践操作相结合，培养学生的创想力，强调动画思维的创新性，将动画的设计理念、艺术创作方式和科技

微电影案例解析

本书共分为微电影概述；大学生原创微电影作品赏析；商业定制微电影作品赏析；网站策划微电影作品赏析四章，其主要内容包括：什么是微电影；微电影的现状及走向；微电影的分类；微电影的艺术特征等...

人物画教学

中国工笔人物画历史悠久，有着鲜明的民族风格和独特的表现技法。历代画家流派纷呈，标新竞艳，我们留下了无数丰富的宝贵遗产。《人物画教学/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益...

平面构成

平面构成研究创造形象、形象与形象之间的联系、形象与材料之间的关系、形象与人的关系、形象与设计的关系以及形象的组织和排列方法等问题。　　平面构成是一种艺术训练，它引导学生了解造型观念，训练抽象构成能力，培养学生的审美观，接受严格的训练观。　　《平面构成/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》包括概论、平面设计要素、形象、骨格、律动构成、对比构成、平面与空间、平面肌理等八个部分，还有作品范例供读者模拟...

标志设计

《标志设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》系统地讲述了标志设计的基本理论，以大量的优秀标志为范例，深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法，可以给学习者直接，实在的学习指导...

速写

《速写/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》通过对速写所涵盖的内容，速写的艺术特征和速写的多种表现方法作较为系统的研究和介绍，为刚刚踏进造型艺术之门的学生提供一种借鉴，或者说为他们提供一种认识的方法，让他们知道画好速写的好处和实际意义。全书共分九章：概论、介绍速写工具材料的技法方法和速写的表现形式、第三章到第八章为人物速写、人体速写、风景速写、速写与绘画创作、设计速写、插图速写及速写作品欣赏...

材料与工艺

《材料与工艺/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》针对工业设计人员在实际工作中需要了解、掌握的材料特性与加工工艺要求，主要介绍了工业设计中常用的塑料、金属、玻璃、陶瓷，以及木材、竹、藤、复合材料、皮革、纺织品、纸张等的分类、主要性能与常用制造工艺，并结合大量制品的图片案例，展示出了材料的特性、制造工艺与设计结合的效果，为青年设计人员的设计工作提供了有益的借鉴...

色彩构成

《色彩构成/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是根据高等艺术职业教育的艺术实践和教学特点所编写的。通过色彩构成教学体系，使学生了解和掌握：全面色彩本质论、原始色彩本能、民族色彩的区域性、近现代色彩的理性与个性、当代性全面色彩本质论及其实现...

山水画教学

《山水画教学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。　　《山水画教学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》目的是想简明扼要地通过图文并茂的形式，让初学者尽快掌握山水画的笔、树木、山石、云水、点景、临摹、写生、高色等各方面的基本规律，并能较

中国画

中国画基础教学研究包括三个部分，即山水画基础教学研究、花鸟画基础教学研究和人物画基础教学研究。每个部分都是围绕临摹、写生、创作三个教学环节而展开的...

摄影基础与应用

本书共分为三个阶段，第一阶段为原理篇，介绍伟大的摄影、摄影简史及照相机构造和使用原理等；第二阶段是技术篇，介绍摄影曝光、摄影用光及摄影构图的基本技术知识；第三阶段是实战篇，介绍了静物广告摄影、人物摄影等内容...

陶瓷产品设计

陶瓷艺术设计是一种工艺性较强的学科，通常每门专业课程的教学时间都在七到八周。陶艺工作室选修课是大学二年级课程，课时分别为四周和五周。如何在短时间内让学生获得专业知识和实践，对每位教师来说都是一次挑战。　　《陶瓷产品设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》主要介绍了现代陶瓷产品设计概述、现代陶瓷设计发展简史、陶瓷产品设计的形式法则等内容...

动画造型设计

《动画造型设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是编者王淑敏根据多年教学经验编写而成，具体内容包括动画造型设计的风格表现基础、动画造型设计的艺术表现手法、动画造型设计原理及方法等，由浅入深、循序渐进地介绍了动画造型的一般规律和动画造型设计的创作技巧，全书图文并茂，通俗易懂，理论与实际操作并重，具有较强的实用性...

版画教学

《版画教学/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》侧重通过学习经典作品，将对美术技能知识的学习和理解，与提高学生对技能知识的人文内涵领会，与创造性应用技术手段的自觉性培养相联系，力图提高学生对技能手段、作品视觉效果与情感表达绘画实践之间内在关系的领悟能力...

席勒素描-画坛巨匠

席勒是20世纪初奥地利绘画巨予，表现主义画家，维也纳分离派的重要代表。 　　1910年创作了首幅具有划时代意义的表现主义作品，随后又在短暂的八年时间里创作了许多惊世骇俗的作品。席勒后期的艺术不仅受到瑞士的霍德勒影响，还直接受尼采和弗洛伊德心理学的启迪。 　　他笔下的人物形体瘦长，那冷峻刚直的线条令人震颤，他强调形象清晰的外轮廓，喜欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。他除对人物表情动作的夸张刻画外，着意描绘人物神经质的情绪...

图画日记.梦境篇-清华大学美术学院

清华大学美术学院图画日记中收录了清华大学美术学院10位创作者的作品，大多数是创作手稿，他们在艺术语言上不断地尝试，或成功，或失败，通过自己的实践和努力去探索更多的可能性。方芳、李睦编著的《清华大学美术学院图画日记(梦境篇)》一书中呈现的只是一部分，借此与大家分享和交流，希望能

图案设计基础

今天的图案设计应体现中国的文化底蕴，要敢于吸收西方文化艺术之长，又要敢于突破传统文化的束缚。在教学中要积极调动各方面的因素，使图案教学做到传统与现代、学习与创新的有机结合，在传统观念中体现传统思维与西方手段的最佳契合，完成真正意义上的传统图案设计与时代精神的结合。基于以上的思路，笔者在书中较系统地阐述了图案的概念、历史沿革、传统图案构成的形式美法则、组织形式、图案的色彩等内容，并且对图案的创作方法作了较详细的讲解，采用实例进行了说明

外国美术欣赏

本书选择最负盛名的画家、最伟大的作品进行了介绍、分析、导引。内容涉及史前美术、古代美术、欧洲中世纪美术、欧洲文艺复兴时期美术等...

ABC快速设计

本书由乔会杰著，系统地介绍了环境艺术设计专业快速设计与表现的基本方法与常用技巧，内容分设计和表现两部分。设计部分结合实际案例侧重介绍了对设计概况的理解、设计思维的演变，指导读者如何针对设计任务书的要求将设计思想转化为具体的、成型的设计方案，完成从设计概念到形式设计的转变：表现部分介绍了几种工具类型(包括铅笔、钢笔、水彩、水粉、彩色铅笔、马克笔等)的特点和表现技巧，并提供了一些优秀的作品供广大读者赏析。 为了提高应试者快速设计的能

手绘POP20天速成全攻略

《手绘POP20天速成全攻略》以当今较为流行和实用的手绘POP专业技巧为主，通过作者多年来的教学经验，把《手绘POP20天速成全攻略》分编成20天速成的课程，详尽且系统地针对无基础、从零开始的手绘POP初学者，由浅入深地进行分析和讲解，课程包含有基础字体、创意字体、装饰字体、空心字体、Q版插图绘制及应用、白底海报、彩底海报、异形海报等，可以说样样俱全，而且还特别为广大朋友增加了市场实践操作技巧章节，让大家通过学习后能够真正达到学有所成

画坛巨匠:拉斐尔人物·素描

拉斐尔是意大利杰出的画家，和达·芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔去世时年仅37岁，但由于他勤勉的创作，给世人留下了三百多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。 　　荆成义编著的《拉斐尔人物素描》主要介绍欧美绘画大师拉斐尔的人物素描作品，通过作品展示不同的绘画风格及

画坛巨匠:列宾素描

《画坛巨匠:列宾素描》收录了由列宾创作的素描作品。内容包括：《男人肖像》、《伏尔加河上的船》、《风景》、《躺在床上的女孩》、《男孩肖像》、《村庄》、《站立的妇人》、《做手工的女子》等...

表现篇-手绘POP培训教程

《手绘POP培训教程：表现篇》，本书共分五章，第一章，POP广告概述；第二章，手绘POP广告项目教学；第三章，手绘POP广告项目实践，第二、三章是整个教材的核心内容，主要讲述项目教学前的工具准备、手绘POP广告基本元素的设计与编辑、商业类手绘POP广告设计与制作...

服装手绘效果图表现技法

世界上第一张服装效果图诞生的确切时间已经不得而知 也许它出现在中国古代宫廷为皇帝提供的龙袍的大样上．也许是欧洲一位艺术家的随手即兴而为。但是真正具有当代意义的时装效果图也许出自世界上第一个创立了自己服装品牌的设计师查尔斯．沃斯(Charles Worth)之手。实际上服装效果图的目的是在设计被实现之前在纸面上把设计实现后的状态以直观的形式展不出来．它提供给观看者服装的款式．面料、色彩、加工方法、设计细节等信息。以利于对设计的进一步交流

人物篇-经典国画临摹实技-壹

临摹一直是古画最重要的传承方式。最初临摹只是画师出于锻炼画技或对作者的喜爱而作；随后，皇帝也请来高手临摹皇室珍品，而将原件妥善保存。后因原作散佚，摹本则成为人们了解原作风貌的唯一途径。刘文斌、王岚、许身玉编著的《经典国画临摹实技(人物篇1)》以彩图和文字的表现方式描摹表现了历代的人物，介绍了各个时期的人物的变化...

环境艺术设计手绘表现

《环境艺术设计手绘表现/全国普通高等教育“十二五”实践性教学精品教材》是无度当中的“度”，也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个“点”出发，相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心...