歌剧欣赏教学设计理论与实践

歌剧是一门发源于西方的舞台表演艺术，歌剧欣赏课程的设置，可以使学生了解歌剧历史的发展脉络，认识到历史上著名的歌剧作曲家，欣赏到其重要代表作，同时通过对具体作品的赏析，提高学生的音乐修养和鉴赏力，为学生的学习和研究奠定基础。本书首先介绍了歌剧的基本情况，随后简要说明了歌剧欣赏课程，其中包括目前的发展现状、重要性及意义等方面。随后针对歌剧欣赏教学中的内容构建、教材解读等方面展开详述，最后用歌剧片段欣赏与分析为例，使理论知识服务于实践，旨在

创新视角下声乐教学艺术与方法研究

高校传统声乐教学方法根深蒂固，教师要想进行方法创新就必须从理论与实践两个层面出发。在理论层面，要广泛学习声乐理论与声乐教学理论；在实践层面，要时常总结自身的教学经验和教训，也要从其他优秀教师身上学习优秀的教学方法。只有这样，教师才能在教学方法创新上有所突破。　　《创新视角下声乐教学艺术与方法研究》第一章为绪论，主要阐述了音乐艺术的起源与本质、声乐范围的界定与种类以及声乐艺术的基础理论等内容；第二章为声乐教学的相关理论综述，主要阐述

民间美术课程与教学研究

本书主要立足于民间美术文化的传承需要和美术人才的培养，对民间美术课程与教学进行了研究，首先对民间美术的特征、价值等做了简要的概述，其次探讨了民间美术教学的基本理论知识，着重研究的民间美术教学的内容选择及各种教学法在实践教学中的应用情况，分析了在构建主义理论指导下的民间美术教学设计方法，并从实践角度分析了民间美术元素在美术课程教学中的应用情况，能够为民间美术文化的传承提供指导，有助于高校美术专业应用型人才的培养...

审美视角下环境艺术设计的多维研究

本书共七章，内容包括：艺术设计概述、环境艺术设计的理论基础、环境艺术设计的发展历程、传统美学视角下的环境设计、审美视角下建筑内部空间环境的设计等...

现代公共空间设计的艺术研究

公共空间的设计与艺术有着紧密的联系，作为公共文化中的重要组成部分，公共空间的设计必须体现出一定的艺术特点和内涵。 《现代公共空间设计的艺术研究》共八章：第一章对公共空间的相关概念进行了介绍；第二章对公共空间与艺术设计之间的关系进行了探讨；第三章对公共空间设计中的美学基础进行了研究；第四章对公共空间艺术设计进行了研究；第五章对公共空间艺术设计的过程与多样性进行了研究；第六章对公共空间设计的材料、色彩、环境设计进行了研究；第七章对城

声乐钢琴伴奏艺术研究

本书共八章, 内容包括: 声乐钢琴伴奏概论、声乐演唱与钢琴伴奏、声乐钢琴伴奏的模拟手法、声乐钢琴伴奏艺术指导、歌唱性思维与声乐钢琴伴奏艺术等...

高校钢琴艺术与实践教学研究

钢琴教学是一项专门学问。从钢琴技能的历史延续看，古今中外的著名钢琴演奏家的成功，不仅得益于他们高超的演奏技术，还得益于他们教师高超的教学水平。因此，一名钢琴教师应该像重视演奏技能的提高那样，重视钢琴教学的研究，提高自己的教学水平，培养好下一代。具有三百多年历史的钢琴教学，聚集了成千上万的钢琴教育家的教学理念和教学经验，这些理念和经验是今天钢琴教学发展的基础。创新应消化、吸收前人的成果，择善而从，结合实际，科学发展。　　《高校钢琴艺

艺术知识通

艺术是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的社会意识形态。艺术的诞生与发展，是人类勤劳与智慧的结晶。艺术已成为人类社会一项重要的文化构成，成为现代人日常生活和学习不可缺少的重要组成部分，艺术素养已成为人类精神境界的重要内涵。 艺术陶冶情操，愉悦人生。艺术从实际生活出发，塑造典理形象，反映一定的生活本质，具有认识社会和鼓舞、教育人民及推动历史前进的作用，并可多方面地满足人民审美的需要。 本书文字通俗易懂，图片精美

建筑艺术欣赏

《建筑艺术欣赏》是“艺术与人文修养”丛书中的一本，是一本介绍中外古今著名建筑的书籍。全书按照按照建筑用途进行分类介绍，共分十章：宗教建筑、宫殿建筑、防御建筑、体育建筑、园林景观、会展建筑、行政建筑、住宅建筑、纪念性建筑、陵寝建筑群。每篇建筑欣赏都由作品扫描、建造背景、走进作品三

艺术概论

钢琴艺术发展及教学实用性研究

本书以钢琴艺术发展及教学实用性为研究对象，分别对钢琴艺术及演奏理论基础、西方钢琴艺术的发展、中国钢琴艺术的发展、钢琴教学艺术、钢琴作品表现力及演奏技巧实用教学进行了梳理与归纳...

当代美术与设计教育研究

本书以教育为基石从当代美术和设计教育两个层面来探讨研究。宏观上，以当代美术基点透视我国艺术教育的学科、层次、类型、地区结构的多元化发展趋势。另外，从微观的角度，以设计教育为基点，透视我国设计教育中课程设置的交叉性、师资队伍的综合性、教学内容的复合性、教学方法的多样性...

中国传统音乐文化传承与发展的再认识

本书共七章，包括中国传统音乐文化的结构特征和艺术特色、民间歌曲的传承与发展、民间舞蹈音乐的传承与发展、民族乐器的传承与发展等内容...

高校声乐教学与音乐教育研究

声乐艺术是人类历史上非常古老的艺术之一，其无穷的魅力吸引着难以计数的爱好者和从业人员。人类的声乐教学活动经历了由口传心授到经验式教学，再到科学、系统的现代声乐教学体系的发展历程。　　《高校声乐教学与音乐教育研究》首先简要介绍了音乐教育的一些相关知识；其次，简要分析了声乐教学的理论，我国高校声乐教学的发展现状，高校声乐教学中表演要素与艺术处理、表演心理研究、歌唱技巧、表演排练与舞台实践；最后，阐述了教学中的其他问题...

高校声乐教学与声乐艺术研究

本书内容包括：绪论、高校声乐教学的发展现状、高校声乐教学理论与实践要点、高校声乐教学的主体对象研究、高校声乐教学的多维教学方法、高校声乐教学艺术的理性化建设、高校声乐艺术中存在的美学问题、新时期高校声乐教学的相关对策...

钢琴演奏技巧与音乐表达研究

《钢琴演奏技巧与音乐表达研究》主要针对钢琴演奏的技能技巧进行分析，从各个方面为钢琴演奏整理出一套系统的演奏理论基础、演奏方法、演奏技能技巧等。　　《钢琴演奏技巧与音乐表达研究》拟从钢琴演奏法的历史沿革、基础理论（姿势、手型、指法等）、演奏过程中的基本技能技巧（触键、力度速度、歌唱性旋律等）以及演奏协调性和踏板的运用等诸方面对钢琴演奏过程做一个系统的分析与研究。该书以钢琴的演奏技巧为重点，以钢琴音乐的发展过程为基础，吸收和借鉴了大量

对话教学理念下的钢琴教育理论与实践研究

钢琴教学的核心内容是演奏，即培养学生掌握好各种音乐表现所需要的技能技巧，通过对作品的学习和理解，正确表现音乐、解析音乐，并在富于审美创造的技能训练中展现音乐美。在整个教学过程中，教师需花大量时间与精力解决学生的技能技巧与音乐表现上的专业问题，需将系统的、全面的专业知识结构，完整的乐思表达及有规律的技术问题面对面地传授给学生。简而言之就是教师在不断打磨中指导学生掌握技术要领，感受音乐并走进音乐。　　在以往的钢琴集体课中，教师“独白式

中国钢琴音乐文化的内涵与外延

《中国钢琴音乐文化的内涵与外延》从钢琴音乐文化的起源与发展历程、中国钢琴音乐文化的形成与发展、中国钢琴音乐文化在新时期的发展、中国音乐文化产业的发展与分析、中国钢琴文化产业的发展与分析等几个部分入手，详细分析论证中国钢琴音乐文化的形成、发展及其与之相关的音乐文化产业的现状及未来。　　作者在撰写该书过程中，吸收了近年来我国钢琴音乐文化和钢琴文化产业的相关研究成果，材料翔实，论证清晰，而且十分注重知识的系统性与全面性，加强了内容的科学

戏曲电视剧创作与艺术研究

《戏曲电视剧创作与艺术研究》选取杭剧戏曲电视剧《苏小小》为研究对象，主要是基于两种考虑：一是浙江是全国戏曲电视剧创作大省，其拍摄的诸如《大义夫人》《梨花情》《汉武之恋》等作品曾大放异彩，并多次获得“飞天奖”等奖项，得到了广大同仁和观众的一致认可。所以杭剧性的戏曲电视剧在整个中国戏曲电视剧范围内是具有代表性和导向性的，而《苏小小》作为其中的精品，更是在很大程度上代表着其创作观念和创作水平。二是戏曲电视剧《苏小小》作品本身独特的魅力。

西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究

《西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究》本着把握实质，注重思想，优化结构，体现思维，与时俱进，理论与实际相结合的撰写思想，力图从基础概念出发建立基本研究框架，进而分析相关问题，以激发读者的阅读兴趣，增强西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究的理解。不仅有相应的理论意义，还具有一定的实用价值...

新时期高校声乐教学与音乐教育研究

《新时期高校声乐教学与音乐教育研究》第一章为绪论，主要阐述音乐艺术的起源与本质、声乐范围的界定与声乐的种类以及高校音乐教育的目的与意义等内容；第二章为音乐教学与音乐教育学，主要阐述音乐教学的内容、音乐教学的基本原则以及音乐教育学的学科定义与基本范畴等内容；第三章为高校声乐教学与音乐教育现状，主要阐述高校声乐教学的历史沿革、高校声乐教学的发展现状、音乐教育的历史沿革、音乐教育的发展现状等内容；第四章为高校声乐教学的主体对象分析，主要

中国民族歌剧宣叙调

本书对中国民族歌剧宣叙调进行了综合且全面的论述, 从宣叙调的形成和发展, 宣叙调在歌剧中的作用和演唱技巧等层面, 以及目前民族宣叙调发展所遇到的问题等...

肖斯塔科维奇《24首前奏曲与赋格》音乐分析

本书通过对肖斯塔科维奇的《24首前奏曲与赋格》中的每首前奏曲和赋格进行总体概述和具体分析。可以清楚地看到作曲家在作品中将传统与创新进行了有机结合, 并完美地获得平衡...

和声学基础与键盘和声编配研究

本书主要对和声学基础知识进行梳理, 对键盘和声编配进行研究, 本书主要内容有: 和声学概述、和声的种类、键盘和声编配手法、钢琴伴奏及其教学、和声编配实例分析...

艺术理论体系及发展概论

本书以中西方艺术的发展为基础，对艺术的相关理行历史性梳理，确定艺术发展的历史，并对艺术的相关理行阐述和概括，以使更多的人对艺术理论有更加全面而深入的认识...

于内在真实之中重塑时光:洛佩兹绘画艺术的风格与特色

《于内在真实之中重塑时光：洛佩兹绘画艺术的风格与特色》对洛佩兹本人的生平进行了介绍，重点对洛佩兹油画艺术特色、油画中的“真实”，油画中写实品格的体现，洛佩兹绘画空间艺术，洛佩兹具象绘画语言，并进一步对洛佩兹绘画艺术的现代性，最后对洛佩兹绘画艺术的现实意义与价值进行了深入研究，对中国当代绘画寻找自身的方向与发展提供了有益的启示...

跨文化艺术研究的理论和方法

本书主要内括: 导论、中西方跨文化意识的产生、重要必琢培养方法、中西方艺术的文化观比较、中西方艺术的美学思想比较 —— 以绘画艺术为例等...

中国当代民歌语言艺术研究

我国是一个多民族共同发展的国家，在长期的发展过程中，各民族的民歌演唱艺术也得到了飞速的发展。民歌演唱艺术作为音乐与语言艺术的完美结合，只有对演唱语言进行良好的把握，才能够获得完美的演唱效果。 本书就中国当代民歌语言艺术做详细的分析和研究，首先概述了民歌的基本概念、□□渊源及发展脉络、语言特色、当代民歌演□与创新以及体裁，然后重点分析了不同地区民歌的语言特色，之后梳理了当代民歌的语言唱词艺术，最后对中国当代民歌润腔语言艺术——字正

钢琴表演中演奏者的心理调控机制研究

本书以钢琴表演中演奏者的心理调控机制为研究主题，从不同的角度出发，论述钢琴表演过程中演奏者产生的心理机制，以及提高演奏者自我心理调适能力的途径和方法...

高校声乐教学研究

本书针对当下的声乐教学理论体系进行了详细的研究探索与分析，首先对普通高校声乐教学理论进行了相关概述，然后分别从缄默知识理论、辩证法、认知学习理论、人本主义教育心理学理论、梅里贝斯·德姆的声乐教学理论这五个方面对声乐教学理论进行了研究与分析，最后选取了中国几位具有代表性的声乐教育家的声乐教学理论进行了综合分析...

艺术设计创新与教育创新研究

本书主要针对艺术设计创新力及创新教育进行研究，以我国艺术设计发展的历程与特征作为研究基础，对平面设计、广告设计、室内设计、环境设计进行了探索...

音乐艺术欣赏与音乐教育研究

本书共六章，内容包括：绪论、声乐艺术、歌曲创作与器乐创作、音乐教育概论及其历史发展、音乐教育心理、中国民族音乐教育...

环境艺术设计基础研究

本书共六章，内容包括：环境艺术设计概述，中国传统美学与环境艺术设计，环境艺术设计的基础理论、美学规律与基本原则，环境艺术设计的工作方法，室内环境设计，环境艺术设计教育...

产品设计思维与方法研究

本书主要内容包括: 绪论、产品设计要素解析、产品设计与创新、产品设计的创新思维、产品设计的创新方法、产品设计推广与评价、产品设计的相关实例等...

艺术建设教育与发展研究

本书第一章为绪论，主要阐述了艺术设计的概念与特征、艺术设计的分类与形态、艺术设计中的感性与理性以及艺术设计的□□与发展等内容；第二章为艺术设计与美学，主要阐述了形态美学、技术美学、形式审美以及设计的材料美学与工艺美学等内容；第三章为艺术设计与心理学，主要阐述了设计与心理、形式心理以及视觉心理等内容；第四章为艺术设计教育的现状，主要阐述了艺术设计教育的思想与方法、我国艺术设计教育的□□流□、我国艺术设计教育的现状与存在的问题以及中西方艺

钢琴教学与演奏技术演变史

本书共六章，内容包括：钢琴及演奏理论知识，西方各时期钢琴音乐及演奏风格，钢琴演奏技术的演变，现代钢琴教学的原则、形式及方法分析，钢琴演奏的技巧分析，中国风格钢琴演奏的发展及技巧分析...

多元化背景下:中国现代艺术设计教育理论与实践研究

本书共六章，从多元化背景下现代艺术设计和教育的开端、多元化背景下现代艺术设计的发展历程、多元化背景下艺术设计思维、中国艺术设计的教育史、多元化背景下中西现代艺术设计教育的比较、多元化背景下艺术设计教育的发展策略六个方面，在前人研究和大量成功设计范例的基础上，以探索具有可操作性的创造性艺术设计思维规律为宗旨，对艺术设计行为的过程和结果从认知科学的范畴化的视角做了分析...

包装设计在品牌价值中的应用研究

本书主要内容包括：品牌培育的市场背景与管理模式转变、基于顾客感知视角的品牌价值内涵、基于价值创新导向的品牌管理模式、基于品牌识别的传揺钊新策略、品牌识别价值的构成与创新、包装设计概论、包装设计的准备、品牌商品中包装平面的价值体现、现代品牌包装设计、视觉文化语境下的中国品牌视觉形象设计、现代绿色包装材料、代包装设计与无障碍包装的设计语言和表现、品牌包装的视觉要素设计、品牌包装的创造与创新、基于现代技术的品牌包装创新...

音乐教学理论与实践研究

《音乐教学理论与实践研究》积极引入国内外现代教育新理念，致力于推进高校教育创新，努力推动现代教育技术在高校教育中的有效应用，帮助广大教育工作者充分利用优质教学资源，全面改进教学手段与方法，建设质量优良的精品课程，从而提高教育教学质量。　　《音乐教学理论与实践研究》具体内容包括音乐教育概述、音乐教学基本内容、音乐教学原则及方法、互联网思维下音乐教育理念的转型、新音乐课程下的音乐教师、现代音乐教育技术及应用实践等多项内容...

钢琴教学思维与艺术

思维在现代钢琴教学中的应用具有重要的现实意义，也是我们能否较好地运用个人感知和抽象思维能力的关键所在。本书基于理论与实践相结合的视角，对钢琴的发展简史、钢琴教学的历史、钢琴演奏的教学思维、钢琴伴奏的教学思维、钢琴艺术的风格与流派等进行了阐述，并对钢琴教学艺术的实践进行了深入浅出的阐述，着重探讨了钢琴教学的创新性实践等内容。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清晰流畅，是一本值得学习研究的著作...

新时期背景下中国传统民族声乐传承与发展研究

《新时代背景下中国传统民族声乐传承与发展研究》共分为八章，第一章对传统民族声乐的定义、起源、唱法原理、发展环境以及传承的原因进行了详细的论述；第二章介绍了中国民歌的传承发展，具体内容有民间民歌的内涵、唱法原理和民间歌剧的发展历程；第三章对上古、中古、近古和近现代不同时期传统民族声乐的起源、传播、兴盛和多元化发展进行了简要论述；第四章分析了传统民族声乐传播的三种方式；第五章具体阐述了在传统民族声乐中传承传统文化的原因、传承现状以及在

优秀传统工艺活态传承路径与典型案例研究

工艺指将原材料或半成品加工成成品的工作、方法、技术等。《优秀传统工艺活态传承路径与典型案例研究》主要论述其中的手工艺。　　《优秀传统工艺活态传承路径与典型案例研究》大部分内容是从活态传承出发，在传统手工艺传承理论下，结合安徽传统手工艺传承典型案例，展开对传统手工艺活态传承的研究。最后一章则提到了传统工艺的代表——徽州民居。　　《优秀传统工艺活态传承路径与典型案例研究》共八章，约20万字，由安徽财经大学艺术学院刘爽撰写。为了保证内容

美声演唱技巧训练及教学研究

《美声演唱技巧训练及教学研究》共分六章，第一章主要围绕关声唱法概述进行大致阐述，包括美声唱法的发展与特点，声部的划分及美声作品折体裁等内容；第二章重点探讨了美声唱法的发声器官及发声技巧，其内容包括发声器官的基本构成与发声原理，发声技巧与训练，常见的发声问题等；第三章对美声唱法的呼吸器官及呼吸技巧予以详细的讨论，其内容包括呼吸器官的构成与呼吸原理，气息的运用原则，呼吸技巧与训练等；第四章就美声唱法的共鸣器官及共鸣技巧做出了一番研究，

新时期钢琴教育教学与实践问题思考

《新时期钢琴教育教学与实践问题思考》共分为七章。第一章分别对钢琴的由来、钢琴的演变与发展以及钢琴教学的基本理论进行了分析；第二章对钢琴教学的历史发展与现状进行了分析；第三章对钢琴教学理论的研究方法与建构进行了阐述；第四章分别介绍了钢琴个别课、钢琴小组课、钢琴集体课以及成人钢琴课；第五章对钢琴教师的能力与素质要求、钢琴教学过程中的基本规律、不同年龄阶段钢琴学习的特点进行了分析；第六章对钢琴教学中常见的问题进行了研究；第七章分析了创新

平面设计与视觉传达-中国平面设计学科转型研究

《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》属于平面设计方面的著作，由视觉传达思维模式概述、平面设计概述、平面设计学科的形态分析、平面设计的应用、平面设计学科的转型与发展等几个部分组成，《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》以平面设计学科转型作为研究对象，分析了视觉形态影响下的图案设计，并研究了平面设计学科在现代教育背景下的转型与发展。《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》对平面设计的研究者和从业人员具有学

无声调式与音乐治疗

本书共六章，内容包括：五声调式与民间多声部音乐和声的特征表现、以五声调式为主的五声性调式的转调方式分析、音乐治疗的分析、音乐治疗中五声调式的阴阳属性及相关疗法的应用等...

艺术设计美学研究

本书针对艺术设计美学，首先介绍了艺术设计的形态构成，然后分析了艺术设计美学多维性视角下的审美意境、艺术设计美的合目的性与表现性，最后对艺术设计造型中的字体设计、图形设计、色彩设计等内容进行详细的梳理和总结。希望本书的出版能够对艺术设计美学的研究提供帮助...

行书艺术教学与黄庭坚作品解读

本书以行书艺术教学与黄庭坚作品解读为研究对象，不仅对行书的地位、行书的分类与特点、行书的书写工具、行书的执笔与运笔技巧、历代行书的发展演变与技法以及行书的笔画、部首、间架结构、墨法与章法、临摹等做了详细论述，并以黄庭坚为例，对其书法观、行书风格、与苏轼的书法审美差异以及重要书法作品进行了详细阐述...