目光的伦理

Fredric Jameson认为，我们可以把（欧洲）六十年代想像为资本和强权国家在全球退败的一个时期，也可以把这个年代构想成资本借助崭新的生产技术和全副武装的生产方式，开足马力扩张的时期。从福柯的角度看，所谓新的生产技术就是权力话语。六十年代谢幕，留下的是一块巨大的空白话语舞台。七十年代开启，站在麦克风前的不再是进步学生、艺术家和知识分子，而是大众传媒和明星，是非理性的符号消费。如果六十年代是话语中心模式的最后演习，那么七十年代是娱

鲁迅藏浮世绘

鲁迅藏浮世绘全部作品首次集中整理面世； 　　对鲁迅与浮世绘的情缘有了新的富有想象力的探究和考察； 　　对鲁迅所藏的浮世绘来龙去脉的追索，牵出了日本昭和时代早期（二十世纪二十年代后期到三十年代初期）一段极富传奇色彩的文化史故事；同时，通过对日本各大公共图书设施藏品的检索，发现鲁迅收藏中的“*一书房版《浮世绘版画名作集》（第二期）”在当今的日本似已无迹可寻，堪称绝版了； 　　精心编译的浮世绘画师小传和作品解说，不仅含有对画师生平及其时

生活·读书·新知三联书店演员自我修养

《喜剧》中星爷所饰尹天仇苦读的枕边书就是《演员自我修养》。这本书是斯坦尼斯拉夫斯基的重要著作，被誉为表演与人生之书。作为世界三大表演体系之一，斯氏体系包含很多很好实用的影视剧、戏剧表演技巧，如今成为世界各地培养演员很好重要的教学方法，是我国中央戏剧学院、北京电影学院等表演专业教学的基础理论。我们熟知的很多好莱坞有名演员，如马龙？白兰度、詹姆斯？迪恩、保罗？纽曼、罗伯特？德尼罗，以及目前获得很多奥斯卡提名与金球奖奖项的梅丽尔？斯特里普，

全球景观中的中国古代艺术

巫鸿教授的研究领域涉及中国古代美术史、中国当代艺术，著作的跨学科性很强，融合了历史文本、图像、考古、风格分析等多种方法，极富创见，对理解中国不同材质、时期、主题的美术作品都颇具启发性。 他的*部著作《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》（The Wu LiangShrine: The Ideology of Early Chinese Pictorial Art,1989）获1990年由全美亚洲学年会颁发的列文森奖（Josep

艺林一枝-古美术文编-增订版

本书为黄苗子先生数十年间在古典美术的芳林中辛勤采撷的结晶之作，含唐代以后著名画家的评传，古代传世作品的研究心得，古壁画、版画、传神等画种和画家生活的札记，绘画的传统技法，以及题画、古代书法中的装饰美等问题的探讨；深入浅出地介绍古美术知识，文采奕奕，时涉风趣，和作者的另一部“逸话”体美术论著《画坛师友录》应是姊妹篇。今借修订重版之机，增入《伊秉绶的书法》和《吴道子事辑》两篇。 华夏神州，一片广袤的艺术芳林，本书采撷的虽只一枝，但喜爱中

一个古画乡的临终抢救

本书内容简介：彻底告别农耕，然后是用推土机夷平村落……那么，原先村落中那些历史记忆、生活习俗、种种民间文化呢？一定是随风而去，荡然无存...

齐派画法入门

本书为齐派花鸟虫鱼的绘画技法入门书，分为八个部分，涉及面较广。每部分前面的讲解文字要言不烦，清晰实用；实际操作部分，有完整的示例，有分步示范，很适合喜爱中国花鸟画的初学者亦步亦趋地揣摩学习，以便循序渐进地掌握齐派画法的基础技巧...

中国画名家技法丛书 工笔走兽画法

本书为齐派花鸟鱼虫的绘画技法入门书，分为十个部分，前八部分介绍了怎样画螃蟹、雏鸡、虾、桃、萝卜、柿子、荔枝、菊花、梅花、蝴蝶兰、牵牛花、牡丹花、紫藤等，第九部分为白石老人作品欣赏，第十部分为齐良迟先生作品欣赏...

昆曲演唱理论丛书-全4册

昆曲演唱艺术博大精深,其所蕴含有美学思想与艺术原理现代人多不易了解.词乐曲唱是一种经过上千年实践的艺术,昆曲演唱在此基础上发展而成,演唱理论也是为演唱服务的,古人对昆曲总结性的经典读物,虽然精简,但对大多数读者而言,仍有阅读困难,所以这套丛书是在古人著述的基础上,对原文作尽可能的详尽注释,使昆曲的专业人士与爱好者,能够以为借鉴,并通过艺术实践检验这些理论的正确性.这些经典,对当今昆曲的传承和发展,无疑有一定的帮助...

张充和诗书画选

张充和先生祖籍安徽合肥，著名的“合肥四姊妹”之一。自幼受中国传统文化熏陶，考入北京大学后，又得聆听胡适、钱穆、闻一多、俞平伯等名师课程。她工诗词，年轻时曾请戏曲专家吴梅先生为她改词，在重庆时，曾向沈尹默先生请教诗词，沈先生曾以“词旨清新，无纤毫俗尘”来评价她的词。张充和先生五岁学书，初学颜体，后兼学各家，隶书、章草、今草、行书、楷书皆有所擅，至今每日临池不辍。张先生于绘画虽未曾事名师，却是兴之所至，寄情点染，加之个人修养极高，家藏书画

德意志制造

“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造（第2版）》秉承了“madein germany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格

不亦乐乎集-乐苑雅趣逸史-3

这套老少皆宜的读物,是父子两代音乐人历史三十多年搜集编撰而成的力作。以幽默的情怀,图文并茂的方式,讲述了近千则乐坛轶事趣闻,使我们在欢笑与泪光中得见大师们艺术人生中的点点滴滴...

艺术美学讲演录-[修订版]

《艺术美学 讲演录》共分四讲，主要通过介绍世界各大文明圈不同时代的重要思想家、美学家对艺术不同的阐释，帮助读者更深入广泛地理解艺术是什么、美学是什么，以及对艺术与美学的定义与理解的许多种可能性。...

灰.界

当我们谈论黑白摄影时，其实是在谈论把握多样的灰度。安塞尔·亚当斯的“区域曝光”系统诞生了对灰度的精准预测与控制技术。 作者师承以亚当斯为代表的美国西海岸严谨传统的“纯摄影”理念，结合现代数码影像技术，造就了极具个人风格的黑白影像。 　　精选200幅高品质黑白风光作品，作者分享作品背后的故事与拍摄技巧； 　　风光摄影界代表人物董冬集中呈现不同时期的黑白摄影作品，融艺术性与技术性于一体； 　　内文采用高克重

亚洲的书籍、文字与设计

本书收录了国际著名平面设计师、书籍设计家杉浦康平，与来自中国、韩国、印度六位著名设计师——吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希（R.K.Joshi）、柯蒂·特里维迪（Kirti Trivedi），就亚洲的书籍、文字、设计所进行的对谈。所讲述的不是书籍装祯设计中的具体技术问题，而是以东方文化为基础，通过对各国文化与书籍、设计的关系的探讨，阐释他们对东方文化的理解与运用...

绿镜头--大自然的昨天与今天

记者出身的汪永晨和朋友们一起组织的环保社团——绿家园志愿者，在一无经费，二无固定挂靠单位和活动地点的条件下，坚持一次次的环保公益活动。她用手中的相机、话筒和笔，将这一次次活动真实地记录下来，警示人们不要再坚持昨天的错误，为了免除下一代的苦难，去善待大自然。 20多年来，内蒙古大草原、新疆大漠、长江源头、藏北高原、云南雪山，都留下了汪永晨的足迹。本书通过数百幅精选的彩色照片和简洁质朴的文字，展示了大自然的昨天与今天，记录了不合理的人

中日现代演剧交流图史

本书内容是研究中日现代演剧交流的历史，时间跨度为1907年至1945年。所涉及的内容包括：在中日现代演剧交流过程中做出过贡献的人物、演出的剧目以及在演出过程发生的各种各样的事件；在中日现代演剧交流过程中产生相互影响的人和事、剧目及创作思想；中国话剧接受日本现代演剧影响的时代背景及其创作追求。 全书收录了大量史料，包括各种人物照、剧照和书刊封面等照片300余幅，不少是第一次在国内发表，颇为珍贵...

中国戏曲史

中国戏曲，是中国的传统艺术。中国戏曲从原始文化的远古时期走来，当它一出现在人类文明的历史上，就作为中华文化主体的一部分而生生繁衍。如果我们要寻找中华文化遥远的历史信息，戏曲自然是一个不可忽视的载体。更为重要的是，深入体现在底层民众意识中、并对今天的社会还在发挥着巨大制约作

学艺微言-苗老汉聊天

“苗老汉聊天”是作者上世纪七十年代以来小品随笔自选集。 本书从说“美”开篇，继而边谈论从艺者的人品心性及道德休养，边引领读者在民歌、诗词、书法、绘画、音乐、戏剧中漫游，让大家细细品味其中的滋味，从而更能在艺术的天地中领略美的境界...

长言雅音论昆曲

本书即终于对昆曲音乐性、演唱的审美传统的研究以及曲唱理论的梳理，此外还从净末丑等脚色的演变、剧本的当代改编和昆剧生态环境的重建几个方面探讨昆曲该如何传承、保护和发展。本书在昆曲作为“非物质文化遗产”越来越受到关注的今天有特别的意义，对喜爱昆曲的读者来说，提供了一个学习与思索的空间。

潘多拉的影

苏里科夫、列维坦、莫罗、弗里德里希、蒙克、达利、弗洛伊德、怀斯、霍普、塞冈蒂尼、巴尔蒂斯——这些都是在世界文艺界耳熟能详的画家，作者选取他们的代表作品，从文学和哲思的角度，进行了不局限于美术形式分析的解读，为读者深入了解画之内涵打开了一条通路...

兔儿爷-老舍散文精选

语文闲谈(选订本)(九品)

《语文闲谈》出版于1995年，收录语文知识八百条，分为十六卷；1997年出版“续编”，2000年出版“三编”，各收录语文知识一千条、二十卷，共计两千八百条、五十六卷。《语文闲谈》“闲谈”因某种机缘，始于1976年，前后达二十多年之久。内容或采于街头巷陌，或集自书籍报刊，或记录奇思曼想；海阔天空，凡字句、拼音、语法、繁简、诗词、谜语以及古今历史、地理、艺术等无所不有；亦庄亦谐，笑话、趣事搜罗许多。写法上是想到哪就说到哪，长短不拘，多

叶雨书衣-自选集

《范用系列·叶雨书衣自选集》选入七十余种图书装帧设计作品，可说是范用先生的代表作。为了全面展示这些作品的内涵，除封面设计外，还选择了一些扉页、目录页、正文版式乃至书中广告的设计，并对每一本书的内容及相关设计背景做了介绍。所以，这部书也可以说是对三联书店老版本的一次有趣的回顾和把玩。 　　范用先生这一代出版人或退隐，或已仙逝。在他们身上能看到作为一个出版人的全面的素养和一以贯之的文化追求，他们所热爱、所理解的是“书”，而非我们今天的

艺术概论

在众多的关于艺术概论的图书里，本书是最新也可算是颇为新颖的一本。作者为台湾著名的艺术史学者蒋勋，其《写给大家看的美术史》曾在大陆拥有众多的读者。全书从“艺术的起源”、“艺术的特质”、“艺术的类别”、“艺术的材料”、“艺术的内容”、“艺术的形式”、“艺术的创作”、“艺术的欣赏”、“艺术的批评”等方面对中外艺术作了一个大体的“概论”，涉及“文字的艺术”、“视觉艺术”、“听觉艺术”、“表演艺术”、“电影艺术”等等我们所熟知的艺术门类。书中处

最后的罂粟

月夜在城市里，一个人的活动区域通常被包含在问种事物中——奋了与街道。一般情况下，街道归白昼管辖，而商子是夜晚的臣民。这两种个同规格的空间，得到了时间的授权，回而对人的个命进付着托管。它们性格内敛，从不发号施令，却忠十职守，又一街道把人们送抵窗口，它才在月光下，开始短暂的休眠。道路为一个人的生命提供了诸多变数，它们四通八达，为欲望指u了最迅捷的通道，它标志着生活中的未知部分，而窗口却对此无动于衷，作为生活中巳知的和确定的部分，它总是否定

诗之旅-中国与日本的诗意绘画

《诗之旅：中国与日本的诗意绘画》是在1993年费正清东亚研究中心举办的赖世和讲座以及中国美术学院首届潘天寿讲座的基础上增订而成，专题讨论中国与日本的诗意绘画，在传统诗画关系的研究之外，另辟蹊径，从对画面的解读出发，自成一家之吉。 ★超值推荐：柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） ★五星推荐点击：★轻松学艺术，快速读理论，艺术好书超值抢...

不亦乐乎集-乐苑雅趣逸史-2

这套老少皆宜的读物，是父子两代音乐人历史三十多年搜集编撰而成的力作。以幽默的情怀，图文并茂的方式，讲述了近千则乐坛轶事趣闻，使我们在欢笑与泪光中得见大师们艺术人生中的点点滴滴。 ...

论书绝句-(注释本)

启功先生的《论书绝句》是一部颇具价值的学术著作。书中收录了先生历年评论书学理论的七言绝句百首、对历代书法名家、书法名迹碑帖进行评价的短评百篇；他以百首古体诗 ，总结了几十年的书法实践，其中涉及了数以百计的碑帖和书法著作，并对历代书家和书法理论，做了精妙的解读。 诗中内容涉及了

住在电影里-电影.空间.建筑-I

《电影空间建筑(ⅰ住在电影里)》是 一本关于电影和建筑之间关系的书，作者视图用一种 文艺复兴式的世界观来把握这两种 艺术门类，当时教堂集绘画、雕塑等诸种艺术形式于 一体。到了现代，电影则是一种新的综合艺 术形式，建筑和电影有一种内在的联系。在《电影空 间建筑(ⅰ住在电影里

蒋勋的卢浮宫

作者蒋勋在巴黎求学期间，有幸“悠闲”而不是一路小跑地在卢浮宫徜徉，可以为了想到的一张画而去只看这一张画，然后在塞纳河畔坐一坐，回味刚才画里的色彩光影，他也曾在巴黎做导游，这使他知道不需要“小跑步”地参观是多么奢侈和幸福。一次他正在讲解维纳斯雕像，一位老太太问他：“这是谁的老婆！”他无法回答，从此他就想如何让这位老太太了解“美”和“美的历史”。《蒋勋的卢浮宫》就是这样一本可以帮助你在卢浮?游览得更“悠闲”一些，可以使美术门外汉窥到美的

潍坊木版年画-传承与创新

山东潍县年画与天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画并称为“中国三大年画”，潍县年画以其对比强烈的色彩、质朴明快的风格，形成独具特色的民间艺术样式：《潍坊木版年画：传承与创新》比较全面地介绍了潍县年画的源流、题材内容、代表作品、艺术特色、制作工艺，以及在当代的改革与创新。书中还特別介绍了当代著名潍坊木版年画专家张殿英的创作实践与理沦探索...

山外山(晚明绘画)1570-1644

简介 　　晚明经历了“天崩地解”的改朝换代巨变。由于朝廷体制的松动，文人思潮活泼、多元而富批判性。艺术家与政治的关系诡谲而复杂，各种景况造成了画坛空前的大震荡。在书中，读者可以看到各种不同类型的画家及其令人震撼惊异的绘画图像，也可以了解到，中国绘画到了晚明时期，无论在形式的发展、内涵与意义的丰富性以及实践上，都已经发展到空前未有的复杂程度...

画外乾坤:明清以来书画鉴藏琐记

本书从博物馆、美术馆藏品出发，结合丰富的历史文献以及作者多年来投身书画鉴定的经验与文史知识，探讨作品、书画家以及作品以外的流传、鉴藏序列，为读者呈现一个独特的书画鉴定与美术史研究的视角，是一本值得书画鉴藏界和史学界重视的著作，更是一本喜爱文博艺术的一般读者可赏可学的知识普及读物...

三联生活周刊·中读·文丛现场:当代艺术访谈录

《现场》是一部具有艺术史视野的访谈录，涵盖了大卫?霍克尼、小野洋子、徐冰、蔡国强、曾樊志、隋建国、张晓刚、费尔南多?博特罗、森山大道、安东尼?葛姆雷等在内的27位世界品质的艺术家。120张来自多家艺术机构、博物馆和艺术家工作室提供的精选图片，组成了一席当代艺术的盛宴。它要回答的不是艺术是什么，而是艺术何为。 好的艺术作品不提供答案，而是提出问题：关于艺术的，关于人性的，关于世界的。这本书亦然...

三联精选凛冬将至:电视剧笔记

本书收录了毛尖近二十年来评述中国电视剧以及国外电视剧的88篇文章，表达了期待能有更多好作品、好导演、好剧集来记载和传达中国人的生活与情感。书名“凛冬将至”出自作者所钟爱的热门美剧《权力的游戏》，对《庆余年》《长安十二时辰》《琅琊榜》《甄嬛传》《都挺好》《24小时》《唐顿庄园》《神探夏洛克》《国土安全》《纸牌屋》等热点剧集的评价别具匠心，妙语连珠。这部带有历史轮廓的笔记，记述的正是二十年来中国普通人的烟火人生和精神脉动。毛尖的文字，嬉笑

英国插画书拾珍(精装)

内容丰富。22本古旧英国插画书，22个创作故事，22种插画风格。 全彩四色，精装小开本，洋溢着复古风。大量的原版插图，重现大师的经典作品：伦道夫凯迪克、沃尔特克莱恩、凯特格林纳威、莫里斯德蒙维尔、约翰坦尼尔、彼得阿诺、肯尼梅多斯...

返归未来-银幕上的历史与社会

著名电影学者戴锦华、王炎围绕电影与社会、电影与历史、美国电影中的政治、反恐电影、胶片与数码、冷战间谍片、人工智能与科幻电影等十分具有现实意义的话题展开七次对谈。全书虽以电影为主要讨论对象，但贯穿其中的不仅有深刻犀利的理论交锋，还有绵延动人的现实关怀；我们将在这本书中读到的不只是对具体电影的探讨，更将追随两位对谈者和他们一起探寻关于人类未来谜题的答案。...

古琴(精装)

《古琴》一书不仅有对古琴本身的专业介绍，更有关于古琴之于古代文人生活的意义的描述，关于古琴与音乐、诗歌以及人的命运的相互关联的解析，深入浅出，意蕴隽永。2006年出版之后即获得了当年瑞典*文学奖——奥古斯特文学奖，将中国的古琴文化传播到瑞典和全世界。此次重新修订，期以新的形式、新的意蕴使这本经典读物再次与读者相遇，也让更多的人了解古琴的优雅与从容。...

彩图新知如何用你的眼睛

跨学科的艺术史经典著作！艺术史学家教我们如何使用自己的眼睛，去看任何东西，去看一切自然与人工之造物！美国芝加哥美术学院教授詹姆斯?埃尔金斯把镜头推进到人们往往忽视或误读的日常事物（包括人工制品）中，告诉你从蝴蝶的翅膀可以知道它的身份，无云的天空在日落时分会按照准确的颜色层次发生渐变，一座桥梁能揭示出人群与那个地方的关系，油画的裂缝可以告诉你它的年代，而马路的裂缝也告诉你一些秘密……以画家敏锐的眼睛和侦探家的热情，埃尔金斯也考察那些复杂

中国绘画中的女性空间

巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016年牛津大学斯雷特系列讲座（“Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基础上修订而成。巫鸿引入“女性空间”作为讨论的核心，围绕“女性空间”，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以

爵士乐聆听指南

爵士乐被认为是美国的原生态艺术形式，是较能体现美国文化的音乐形态。它在100多年的历史中，经历了不同形式和风格的演变，参与塑造了美国文化和当代历史。 美国人类学家约翰·F. 斯维德也是从事非裔美国人历史与音乐研究的专家，他在本书中探讨了爵士乐的本质、不同流派爵士乐的特点，以及爵士乐是如何塑造美国文化的。作者考察了音乐人之间的交流、黑人文化对早期爵士乐的塑造、流派之间的互相影响和嬗变，这反映了作者对于历史的严谨态度，以及他对爵士乐的深

雅债-文徵明的社交性艺术

本书在文徵明研究中开辟了新的领域，全书通过解读明代书画泰斗文徵明以艺术之名的社交和明代复杂的社交关系，以“社会艺术史”的角度重构了文徵明的一生，大写的“艺术家”被还原为社会关系网络中的文人雅士，在各种不同的场合、不同的时机中展露着他的才华和性情，从人情义务与礼物交换的角度重新审视文徵明。该书为三联书店重点图书“开放的艺术史”系列中*的一种...

图说中国绘画史

100幅精选画作，呈现一部中国绘画的历史，高居翰教授的早年成名之作。作者在攻读博士学位期间，有机会遍阅美国、日本、欧洲、台湾各地的公私收藏，并努力融合传统汉学与艺术史风格分析的方法。本书的写作正为他提供了一个契机，向普通观众介绍当时最新的研究成果以及个人的想法。书出版后，即在西文世界赢得颇高赞誉，其“像小说一样”的叙述性写法，引领读者深入画中，了解如何去欣赏、观看这些历久弥新的图画，至今读来仍令人兴味盎然、别有启发。译者李渝女士是作者

艺术概论-第二版

孔子说：“游于艺。”艺术是让人欣赏、玩味的：是“稍息”，不是“立正”。我们强调考试教育，往往使国人对艺术充满尊敬，严肃看待，而有“看不懂、听不懂”的遗憾。蒋勋的《艺术概论》深入浅出介绍各项艺术的源流、特征，艺术与生活密不可分的亲密关系，使人可以坦然看待艺术，从中获得乐趣。这本书适合于每个人在案头、枕边赏读，更是课堂上的最佳教科书。本书不仅可以让以艺术为专业的学生，在这里学到有关艺术的基本概念，对一般非艺术专业的学生和大众，它也应该是一

温迪嬷嬷讲述绘画的故事-修订袖珍版

《温迪嬷嬷讲述绘画的故事》一书深入分析三十余幅巨作，包括波提切利的《维纳斯的诞生》、伦勃朗的《犹太新娘》、莫奈的《莲池》、凡·高的《自画像》等。由画面放大的局部深入大师的精神世界，揭示作品底蕴，解释绘画技巧。 　　简明扼要，娓娓道来，温雅隽永，耐人寻味，温迪嬤嬤的《绘画的故事》将你引上一段奇妙的文化旅程。帮你理解、欣赏伟大的艺术...

移动的桃花源-东亚世界上的山水画

从历史的发展来看,"东亚"之作为一个地理区域的概念,固然与欧洲势力试图掌控世界版图有关,但在那之前,中国、日本、韩国所在的这个区域之中,却也确实存在过一些文化共相.这些文化共相在某些有利之情境下,得以形塑出一些清晰可感的"意象",而为不同地区之人士所共享,甚至在他们之间促生出某种"同体感". 这种心中可感的形象,即本文所称之"文化意象",虽然并非全部具体可触,但仍然提供了一种大致的轮廓,足以在各地流动之过程中扮演一种指导性的角色;而此

20世纪世界建筑精品1000件 第1卷 北美

本书介绍了北美地区100件精品建筑。19世纪后期到20世纪前半期, 北美工业大都市发展迅速, 北美地区一时高楼林立, 天际线几乎消失, 消费主义充斥了北美地区尤其是美国人观念的各个层面, 这种观念也影响到了建筑艺术的趣味与城市形态的分散趋势。北美的建筑理念与风格一直引领着20世纪世界建筑的发展, 为20世纪世界建筑史不可绕过的区域...

艺术的故事

本书是一本有关艺术的专著, 优秀的艺术家是不读的, 因为他们会忙于自己的事业, 而无暇读这样的书 ; 平庸的书艺术家也是不读的, 因为他们会继续忙于劳而无功的操作, 认为这是浪费时间、金钱和精力...

江晓原作品系列江晓原科幻电影指南

本书系作者历年在各大知名媒体发表的科幻电影影评精选结集。作者在学界开创对科幻作品的科学史研究，将科幻作品纳入科学史研究视野，同时将科学史研究方法应用到对科幻作品的分析之中，给科幻影评带来了全新的思想深度和文本面貌。本书内容植根于作者对科幻作品的学术研究，而写作风格则与作者广受欢迎的著作《科学外史》系列一脉相承——渊博流畅，雅俗共赏。并附全书所论及影片索引...

新书--中国艺术学大系:中国建筑艺术学

建筑艺术学是以艺术学的角度来审视中国建筑的艺术现象，更确切地说，是对中国传统建筑进行系统的艺术学梳理和阐释。 本书搭建了一个基于艺术学视域和逻辑关系的建筑艺术学框架，涉及发生、构成、体系、功能、本质、形态、审美等艺术学中的核心问题，也兼顾了建筑艺术的历史、特质、现象和案例，为人们了解和研究建筑艺术提供新的角度和启发。...

20世纪世界建筑精品1000件.第3卷,北、中、西欧洲

书中挑选出这一地区100件20世纪有代表性的建筑，对其设计背景、建筑构造、建筑理念进行简要的描述，辅以设计草图、平面图、剖面图、建筑实景等彩色图片，读者可以了解到每一座建筑的总体面貌、风格特征、建筑表达，从点到面，串联出一部生动而简洁的20世纪建筑史。 这是一套20世纪建筑的断代史诗，建筑界里程碑式的巨著。 这套10卷本大型丛书，是为了配合1999年6月在北京举行的主题为“21世纪的建筑学”第20届世界建筑师大会而出版。该丛书得到