安格尔

安格尔是19世纪法国绘画大师，是一位新古典主义的旗，正是在他的艺术影响下，将新古典主义推向了高峰，使之与稍后出现的浪漫主义相抗衡。 《安格尔》从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了安格尔的几乎全部代表作，包括油画、素描、铜版画、习作等，搭配专业的作品赏析，将一幅世界名画从整体到细节条理清晰地展示在读者眼前，同时一位大师的艺术造诣、真实的个性也跃然眼前。本书体例清晰、图文并茂，不仅是一部从艺术评论的角度来看具有专业性的书

艺术流派鉴赏方法

《艺术流派鉴赏方法》为我们介绍了自19世纪70年代以来的众多艺术流派，既有流派的产生背景、主要代表人物、艺术创作特点等基本的信息，也有代表艺术作品的分析与解读，全方位、多角度地帮助我们理解这些艺术流派。通过本书，我们可以获得主要艺术流派的相关信息，迅速掌握要点和精髓，既为进一步深入地学习相关艺术流派打下良好的基础，也可能在此过程中启迪智慧，对更多的艺术流派产生兴趣，取得意想不到的效果。当然，对于一般的读者来说，阅读此书也是有收获的

图解艺术技巧与素材

艺术技巧与素材贯穿了整个艺术发展的长河，一个简单的技术创新和一个偶然的素材发现都多多少少会改变艺术史的进程。本书是一本有关艺术技巧与素材的普及读物，向读者介绍了在艺术发展进程中占有举足轻重地位的技巧与素材。从创作技巧的体量上来讲，本书选择了马赛克和无缝镶嵌、陶器、玻璃、金属制品以及珠宝等工艺和工艺品加以说明；很后一章是当代艺术中的现代工艺。在作者看来，以上很能代表当代艺术表达所特有的、巨大的、不可逆的改变。本书没有收录纺织品和挂毯，是

和风志怪少年

本书收录了三十位日本当前人气画师的作品。以日本江户时代有名画师鸟山石燕《画图百鬼夜行》等作品为创作源泉，将日本传统文学艺术以及民间传说中的形象二次创作画成美少年的形象，集合成画集。除了最终画作等众多精美彩图，本书还收录了这些画作的底稿。三十位画师包括Izumi、灰白、问七、春河35、六七质等，均是当前日本动漫、游戏、女性等领域的知名画师。因此，本书无论从鉴赏还是技法的角度，都具有相当的价值...

石雕-中国藏传佛教艺术

石雕-中国藏传佛教艺术 美术摄影 本社美术摄...

水彩画工作室-I

《绘画艺术成功捷径》系列丛书，包含《水彩画工作室ⅰ》、《水彩画工作室ⅱ》、《丙烯画工作室ⅰ》、《丙烯画工作室ⅱ》、《素描工作室ⅰ》、《素描工作室ⅱ》、《油画工作室ⅰ》、《油画工作室ⅱ》8本书。分别为初学基础课程和实战绘画提高课程，练习由易到难，解析清晰透彻。书中从不同绘画需要的工具材料开始，带领你认识和尝试绘画的多种可能性，从而挑选和确定你喜欢的方式。深入浅出的绘画技法指导实用有效，轻松易读。每一章节的多幅大师名作点评会帮助你更快更

大地的表情

国家地理新近推出的这本顶级图片集即是一次赞颂地球宏伟壮丽的盛会，也是一场吸引视觉、抚慰灵魂的饕餮盛宴。《大地的表情》：唯美，雄壮，神奇，由国家地理杂志主编克里斯约翰斯作序（chris johns），该书就像是一座引领读者领略怡人美景，风土人情，珍稀动物以及自然界中惊鸿一瞥的展览馆。书中的照片选自国家地理杂志中的“大地的表情”专栏（读者评价最高的），或我们著名的《图片收藏》，以及由全世界顶尖摄影师拍摄的照片。其中许多照片从未面世。

1140-1500年-哥特艺术-中世纪的视觉艺术

在资深编辑、独立出版人罗尔夫?托曼地带领下，他的团队开始了一段关于哥特艺术长达10年的漫长旅程。这部重达12斤的超大开本著作，以全新的视角，将中世纪哥特艺术详尽地介绍给每一位艺术狂热的爱好者。尽管谈论起这一时期，作者谈论建筑风格的时间要比装饰艺术久，谈论宗教艺术的时间要比

透过镜头-美国《国家地理》最伟大摄影作品集

作为全球最大的非赢利性科学与教育组织之一，美国国家地理学会自 1888年创建以来，始终引导着自然摄影、文化摄影和动物摄影的潮流。《透过镜头》是国家地理学会迄今为止内容最为广泛、也是最为重要的一本出版物，它秉承了《国家地理》一以贯之的融科学与知识，新闻与艺术为一体的风格和“整个世界的一切都是我们探索的主题”的宗旨，及“人性化的地理学”理念，在惊叹与永恒之间，展示着不同区域自然与文化生动真实的状态，用图片传达出《国家地理》摄影师对我们

美国国家地理摄影教程-升级版

本书由美国国家地理学会编写，全书共10章，既介绍了摄影基本原理、进阶技巧，也介绍了如何用便携式相机拍摄旅行见闻、数字暗房等内容。本书的字里行间及每一幅精美的图片，都向您展示了作者丰富的拍摄经验和精湛的技艺。通过阅读本书，读者可以从中获得灵感，更好地理解摄影知识，从而拍出更多精美的照片。 这本综合性的实用教程出自国际知名的美国《国家地理》杂志摄影师之手。通过阅读本书，只需几个小时，您就能了解各种可实现出色照片的技巧和秘密，而这些内容

当代书画名家

花丝镶嵌 英文版

当代建筑

本书介绍了意大利、法国、英国、德国、美国等国建筑及建筑师、建筑流派，力避高深玄虚的理论，运用平实、严谨的语言，配以大量精美的高清大图，对当代建筑思潮与流派的代表性建筑师、建筑作品进行了归纳解析。以一条清晰的主线将分布于全国的建筑作品生动的串联在一起，为读者提供了一次难得的视觉体验之旅。 全景勾画西方建筑史，图文结合带领读者穿越时空走遍欧洲，领略西方建筑的卓越风采！ ● 资料翔实，全面介绍了当代建筑的发展脉络以及代表性

灰色长城 李宗献作品集

《夜色长城（李宗献作品集）》共收藏并展示了李宗献的50余幅精美的夜色长城作品，内容反映了他长达两年，自嘉峪关出发，途经胜金关、三关口、榆林、雁门关、紫荆关、张家口、居庸关、山海关、虎山等近80个关口，行程一万多公里，系统拍摄中国万里长城的夜景。作品从一个视觉文化的角度嵌入，站在历史的高度对今天的万里长城进行全景观扫描，对当代社会和历史文化进行加深刻的反思...

布拉塞-巴黎的夜游者

1．布拉塞生前参与策划的最后一部画册，大师遗赠作品的首次整理出版，编纂过程历时30载。 2. 以布拉塞夜景摄影为主体，数百幅经典图片，全面收录其夜景名作的摄影集 3. 拉塞所有经典作品全收集，多幅作品从未公开发表，具有极高的收藏及史料价值 4. 致5色印刷，还原胶片的细腻质感，

摄影的殿堂

画册是我们欣赏摄影作品的重要方式，也是摄影艺术得以传播的重要途径。然而，经典作品往往囿于图书开本、载体材质、印刷工艺等因素，让我们对大师杰作的欣赏、学习大打折扣。因此，一本印制考究、内容详实、体例得当，并以最接近原作的尺寸而精心打造的画册，便成为理解摄影语言，揣摩摄影技艺，感受摄影艺术的完美媒介。 摄影的天空，星汉灿烂，本书中的20位摄影大师，无疑是其中最为璀璨夺目的。《摄影的殿堂》即是这样的一部完美呈现大师杰作的巨著。

中国陶艺大家作品集

“中华向号瓷之国”，中国是陶瓷的故乡，有着悠久而灿烂的制瓷历史，远在8000多年前的新石器时代，我们的祖先就已经开始制造和使用陶器，使我们的生活逐渐变得雅致和艺术起来。 　　陶瓷艺术是意与境、形与神、力与美的结合，那白如玉、明如镜、声如磬的陶瓷艺术品，为博大精深的中华文化中注入了精致高雅的元素，镌刻着我们民族文明的脚印。一代一代的陶瓷艺术家们，以他们的才情和智慧，以饱满的热情和对艺术的执著，烧制出了一大批陶瓷艺术精品，创造了辉煌灿烂的

今井乔裕画集

本书是日本有名美术团体“白日会”当红画家今井乔裕近10年来的第1本画集。今井乔裕的作品，乍一看以为是电脑板绘，其实是真正的纯手绘油画。他的作品，大多以少女为主，女仆装手持一些道具，犹豫的眼神，很像电脑插画。其实，他的这种风格还是属于人物写实的。这样的画作看似简单，但整体色彩关系的掌控，光影虚实都须很深的功底...

进阶吧,动态:日本动画大神超级角色作画

本书为日本知名动画人、pixiv站绘画大神斗使（toshi）的绘画教学书。本书首先强调了观察的重要性，想要画好画不只需要绘画的技巧和基本知识，想要画好人物必须要全面观察人物，把人物形象刻进脑海里，在此基础上不断练习提高画技。然后分章节详细讲解了人物绘画的基础，不同身份、性格的角色的绘制，各种效果的应用，不同角度的画面处理，以及各种角色设定的要点。内容丰富而全面，并配有真人照片作为动作、细节参考，讲解生动细腻。 ...

美国《国家地理》125年-(全3册)

1888年1月13日，33位创办人在宇宙俱乐部成立国家地理学会，以“增进并普及地理知识”为宗旨，第一期《国家地理》杂志在10月出版。今日，《国家地理》已经成为世界上最具影响力的杂志之一，精彩的摄影作品见证了人类进步的足迹，也影响着一代又一代的读者。 在美国国家地理学会成立暨《国家地理》杂志创刊125周年之际，杂志联手全球顶尖艺术图书出版社taschen，推出限量版经典巨著，以恢弘的摄影作品带您游历寰宇，感受自然之美，并见证百

弗朗西斯卡:伍德曼:罗马岁月

本书由伊莎贝拉·佩迪奇尼执笔，由著名艺术策展人、上海比极影像画廊艺术总监尚陆审译指导，带领读者进入时光隧道，通过文字和照片，一窥弗朗西斯卡·伍德曼的创作历程，甚至以更私密的角度，回溯她在意大利罗马生活的那些年，展现了这位著名的女性摄影师鲜为人知的一面，引领我们开始一次对伍德曼私密世界的探索旅程...

冯索瓦.史奇顿觉醒的异度城市

初次见到史奇顿的作品，很多人都会有一种相见恨晚的感觉，那充满奇思妙想的故事情节，那饱满迷人的人物形象，那美轮美奂的画风，很容易就会让我们跌入他所营造的奇幻世界，继而深陷其中无法自拔。对于早已习惯日本漫画的国内读者来说，史奇顿无疑为我们送来了一缕新鲜的空气，而更重要的是徜徉其中，我们会觉得非常舒服，非常享受。可以说史奇顿为我们打开了另一扇窗，让我们开始接受并欣赏欧洲漫画。 史奇顿至今已出版了多部作品，且被翻译成多种语言在世界

信息图表设计-全球创意信息平面设计

收集国内外100个信息图表设计案例，涵盖8种信息表现手法。 极具独特的创意设计，着重于数据的视觉化。 运用设计的思维做信息图表，让数字与流程之美实现高效传播。 对前沿信息设计作品进行展示和分析，为设计师带来无限灵感 广州美术学院教授刘平云、英国雷丁大学信息设计硕士课程总监谭智恒联袂推荐。 《信息图表设计全球创意信息平面设计》一书收集了来自全球各地*创意的100个信息设计案例，其中包括了本

鸟鱼绘画初步技法-彩墨世界

《鸟鱼绘画初步技法》介绍了水墨画中关于鸟和鱼的画法、运笔的技巧及颜色的调整，以及通过分解图的形式详细介绍画法的整体过程。运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。由点、线、面组成，而线条的运用是蕞重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅等不同的变化。 　　古语有言“鸟语花香，鱼游碧水”，描绘的是鸟儿唱着歌，花飘溢清香，碧波清流中鱼儿畅游的春意盎然之景。这平常大自然的一框

燃烧的雪:走进贝尔纳.弗孔的图像世界

本书是认识和了解弗孔这位摄影艺术家的入门级读物，通过作者本人与弗孔面对面获得的一手资料创作而来，书中主要包括两部分，部分选取弗孔各个系列中的一些作品，介绍和梳理弗孔的不同创作阶段，揭示一个艺术创作者生活、思考和作品间的联系。主要包括之前的时光、悠长假期、可能变迁的时光、爱与记忆盘踞的房间、嬗变的尾声、之后的时光等六个部分，其中涵括了《悠长假期》 《图像的终结》《可能变迁的时光》《房间》系列（《爱之屋》《冬之屋》《金之屋》）、《偶像与

镜头之后:19位世界著名新闻摄影记者作品解析

本书介绍了20—21世纪19位伟大的新闻摄影记者，集合了他们具代表性的作品，旨在让读者更深入地了解他们及他们的理论。他们中的每个人都是有靠前代表性的摄影大师，包括玛格丽特·伯克-怀特、亨利·卡蒂埃-布列松、美国传奇女摄影记者多罗西亚·兰格、塞巴斯提奥·萨尔加多、沃纳·比肖夫等。在本书中，你将了解他们如何记录历史，如何将个人审美融入历史洪流，如何通过他们所拥有的主题、技术、风格传达某种具体的现实愿景...

少女之美:日系青春风插画师画技分享会

美少女是插画中极受欢迎的题材，本书为日本一线插画师们的绘画技巧集。在本书中，活跃在小说装帧设计、CD插画、漫画等不同领域的五位插画师福拉依（Fly）、闺蜜（Gemi）、开依心（Keisin）、田中宽崇（Hirotaka Tanaka）、优35（U35），各自对自己绘制美少女插画的技巧进行了详细解说，每位插画师都以两三幅作品为例，对角色设计、线稿、上色、润色等流程中的技巧进行了解说。从角色和场景的设定，到如何考虑构图，姿势的构思，都

人气海报决定！:动画主视觉图制作揭秘

本书详述了9部知名动画作品的主视觉图从草图、原画、上色直到完成的绘制过程，讲解了使用计算机软件绘制插画的技法和要领。通过本书不仅可以了解到各位画师的具体操作技法，还可以了解到各位画师在材料准备及加工等方面的要领。 ...

我喜欢你:芹菜的心动人物插画教程集

本书介绍了怎样把现实生活中的真实人物绘制成精美的插画。真实的头发，真实的表情，怎样用插画的方式概括表现？真实的衣服、装扮，怎样用插画的方式进一步夸张和美化？本书巧妙地从每位读者身边很熟悉和喜爱的爱人、朋友、喜欢的偶像等角度入手，带领大家练习观察、总结、归纳与取舍，了解真实人物与插画人物在观察、创作时的区别，教给大家怎样突出人物个性的绘画小技巧，让各位读者在学习接近书之后，都能轻松画出自己喜欢的人，让生活变得更温柔、美好...

从零开始学透视画法

学会如何让您的画更真实：透视画法可以说是绘画中很重要的，也是很难掌握的一种技法。它赋予绘画作品空间感，让画面看起来更真实。广受好评的“从零开始学绘画”系列书的作者为您带来简单易懂的透视画法教程，让您轻松地理解消失点、多点透视等概念，在绘画实践中应用它们，并且乐在其中。 本书包括内容： ? 如何在不同的绘画主题中使用透视画法，例如室内场景、建筑，或者静物。 ? 22 个附带详细步骤的小练习，教会您如何用线条描绘画面的纵深感（线性透

雪原马

《雪原马》是一种影像风格的表现，但风格并非影像的全部。影像对于李刚是一种心灵寄托的方式，在理想主义的氛境中踏雪追风，任凭中国马把心灵送上诗意的天国。 阳光和白雪常常对视的地方，诗意就是挂在眼角的微笑。 影事纷纭，春花秋月。逐浪追潮者在繁华与躁动中狂言妄语，李刚在清冷荒寂的雪原上凝视着心中的精灵。影像是瞬间的结果，过程却需要悠。长的吟味。大雪茫茫，长路漫漫，荒原枯草，冷月清霜，拍摄中国马的路途，是涤荡心灵的精神苦旅...

绘画问题解答(铅笔水彩自由画)

本书分为素描和水彩两个部分。素描部分是为了帮助那些因为一个主题而获得灵感，但不知道该怎样用笔、在哪用笔能创作出让人印象深刻的画面的初学者。水彩部分则告诉读者如何以对基础知识的理解作为继续学习的坚实基础，并以此建立起绘画事业的通天大厦。作者在分别详细讲解了素描和水彩画的基本画材、用笔技巧后，按动物、花卉、建筑、静物、人物等20个常见绘画主题，分别图文并茂地列举了初学者最易遇到的典型问题，并给出了解决问题的建议性方案，语言通俗易懂，方案切

水色透明国:清新透明感水彩插画技法

本书详细介绍了水彩绘画中，大家很想达到的效果——透明感的相关技巧。不光告诉大家怎样画好那些自身带透明元素的事物，如玻璃制品、液体、剔透的水果等，更教给大家，怎样让整个画面包括人物在内，都呈现出水彩独特的清透感觉。并且贴心地为水彩初学者准备了水彩入门的基础技法讲解、基础工具选择，内容全面而独具个人特色...

超能少女:富冈二郎插画技法与作品集

本书包括插画师富冈二郎的两幅商业插画技法讲解以及他以往的64幅高清作品。两幅插画分别使用了动画风上色法和灰调叠色法，前者营造出偏日常的生活氛围，后者绘制了一幅富有魅力的社交游戏风厚涂插画...

浮世绘奇趣图像

本书展示了浮世绘作品中那些新奇有趣、稀奇古怪的品类，包括变形图、夸张画、正倒脸、字谜、画谜、纸人偶等。这些作品或许不及风景浮世绘雄浑壮阔，亦不如美人浮世绘精致典雅，却深刻体现了日本江户时代市民阶层的生活面貌、玩乐精神和审美趣味，见证了浮世绘作为世界艺术组成部分的多样性与丰富性，印证了浮世绘源自民间、用于民间的精神内核...

冯索瓦.史奇顿:时空工匠之梦

本书用三个章节的篇幅介绍了史奇顿最著名的艺术成就。这里不仅有详尽地说明性文字, 还有独家的绘画作品。通过史奇顿的视角和画笔, 我们将会认识到这位艺术大师是如何在艺术的舞台上创造梦想, 无论是歌剧, 还是小歌剧, 抑或是马戏团演出...

绘画鉴赏方法

《绘画鉴赏方法》不同于意在普及知识的艺术类理论书籍，没有晦涩的理论知识，也不仅仅是画作的赏析，而是完全以图解的形式为我们剖析一幅又一幅经典的画作。书中选取的画作都是非常具有代表性的世界名画，无论是表现手法还是创作技巧都非常值得借鉴和学习。特别是其中对于每幅作品局部艺术手法的介绍，更是本书的亮点，定会让进行绘画创作的朋友受益匪浅。当然，对于一般的艺术爱好者而言，对本书的阅读和理解也完全没有问题，而且通过本书可以了解更多创作绘画和欣赏

《朱迪斯·克尔》

本书展示了英国广受欢迎的作家和插画家之一朱迪斯·克尔的作品。她在四十多岁时开始为孩子们写作和讲故事，大约五十年后，她仍在制作畅销书。她的本书《老虎来喝下午茶》是一部历史悠久的经典作品；她的《小猫莫格》系列现在已经出版了17个国家的版本。克尔的半自传儿童小说《希特勒偷走了粉红兔》讲述她的家人于1933年逃离德国，被广泛阅读并用于学校教导成为难民的感受。乔安娜·凯里不受地访问了朱迪斯·克尔和她的档案馆，探讨了克尔流行书籍背后的故事并分析了

女子高校生(日系校服插画图鉴)

本书以日本女子初高中生的学校生活为背景，总共收录了200幅以上的人物、衣着、小物等的速写作品，同时刊载了对角色创作人的采访实录以及多幅原稿素描。本书着重介绍了日本中学学生制服的画法，由浅入深，十分适合绘画初学爱好者阅读及临摹...

趣玩装饰画:室内植物水彩课

本书是一本水彩画绘制技法书，作者为英国画家、设计师尼基斯特兰奇，示范了20种以室内植物为主题的水彩画绘制方法。作者详细介绍了绘制每种植物所需要的画笔、颜料以及调色方法，并通过分镜拍摄的方式讲授绘制步骤，展示了从准备材料到绘制完成的全过程...

威廉·莫里斯的花(第2版)

威廉莫里斯（Willian Morris ,18341896）是19世纪艺术与手工艺运动的重要人物，他热衷于设计大规模生产的手工艺产品，设计了各种各样华美的地毯、织物和墙纸等装饰物，影响了室内设计和装饰艺术的发展进程，被设计界称为现代设计之父。 本书详细记述了莫里斯的成长和创作经历；娓娓道来75件经典花卉纹饰设计作品及创作背景；完整展现了莫里斯在瓷器、玻璃、刺绣、织锦、壁纸、书艺6个领域的艺术成就。书中所呈现的花卉纹样均由莫里斯及其公

新手画家的工具箱:色彩

本书主要分4个章节，第一章“色彩基础与绘画概念”解释了什么是色彩，以及与色彩相关的各种知识；第二章“颜料”提供了十分丰富的颜料种类，以及每种颜料的不同属性；第三章“调色”讲解了多种调色技法，为新手画家提供了丰富的调色实例；第四章“绘画示范”，通过将整幅作品的绘画作为示范，将色彩的理论和实践融入其中，通过分步骤技法示范，帮助新手画家完整地完成一幅绘画作品...

山月入墨:古风水彩插画技法集

本书是插画师绘弦所作的古风水彩插画教程。作者运用水彩颜料，以少见的墨笔笔触绘制古风人物，在插画圈内风格独树一帜。本书内容详实，图文并茂、过程具体地介绍了怎样用水彩绘制古风插画，从水彩的基本技法入手，通过多个绘画示范案例讲述了古风人物头像、表情、发型、服装配饰等的绘制方法，让读者不仅能学习人物的基本造型，还能从笔法上真正学习古风古韵，通过一本书即可完整了解相关绘画知识，学会用水彩画出接近水墨风格的古典感插画。 ...

绘画问题解答(风景花卉动物轻松画)

本书是由英国知名畅销书作家特鲁迪·弗兰德撰写的经典绘画教程，分为风景画、花卉画、动物画三大部分。在每部分的开始，先向读者介绍了创作所需要的绘画工具和基本技法。接着，详细列举了大部分初学者在创作过程中可能会犯的典型错误，并向读者演示了解决方法。此外，本书还准备了很多小练习，力求让读者通过这些练习，来达到绘画的准确性，进而逐渐培养出“艺术家的眼光”。 本书图文并茂，文字简洁易懂，将难点剖析的十分到位，实用性和可读性强，不仅适合插画

趣味流体画

作者阿曼达范弗是颇具人气的流体画画家，她在《趣玩流体画》中向我们展示了流体画的全部创作过程：画材准备、绘制方法和实用技巧。本书精心选取了15种绘画工具，帮助您选择实惠又耐用的不可或缺材料；详细解读16种绘画技巧，如，脏倒、翻转杯、水坑浇注、年轮、浸蘸、刷、筛滤、拉花、条纹、锤击、留白等，帮助您打造头等炫酷的潮流艺术。...

盛锡福皮帽

从清末至今，这家专做帽子的老字号已经走过百余年历程，经历了时间的考验，也将传统皮帽制作技艺完整地传承下来。本书用历史发展的眼光，对以盛锡福皮帽制作技艺为代表的中国传统帽文化、中国皮毛加工技艺、盛锡福百年发展史、传统皮帽制作环节等内容进行了梳理，也记录下六代盛锡福皮帽制作技艺传承人的奋斗与思考，探讨非遗活态传承与路径创新，是深入贯彻落实习近平总书记关于弘扬中国优秀传统文化的指示精神，讲好新时代中国故事的一次尝试。 ...

月百姿

本书全面地介绍了艺术家的生活和工作。这一系列中的100幅图像中的每一幅都以全彩色和近实际尺寸印刷。在每个图片的对页, 详细讲述了图片背后的故事。这些精彩的故事勾勒出了传说的全貌, 与传统文化的丰富性和微妙性产生共鸣。本书是1992年旧金山图形学会出版版本的再版...

日本画画材与技法的秘传集

本书以传说中被誉为上色秘法的日本画技法书《丹青指南》为基础，参考了众多日本画相关文献资料编著而成。作者小川幸治毕业于东京艺术大学日本画专业，获得硕士学位，并在多所院校担任日本画教师。作者通过详实可靠的文献资料，讲解了从狩野派画师到现代画家所采用的日本画画材和技法，并亲自实验了文献所载内容，分步骤详细展示了画材的选择与制作、技法的实践与运用，配以大量清晰明了的步骤图，简单易行。本书文献资料来源权威可靠，同时具有较强的实用性，适用于对日本

托芙·扬松

本书用精炼的篇幅语言和众多的扬松绘画手稿清晰地勾勒出这位艺术家的一生，适合艺术爱好者、绘画爱好者收藏。托芙·扬松是20世纪拥有原创性、影响力的插画家之一，深受世界各国人民喜爱。她出生于芬兰讲瑞典语的少数民族，在一个支持艺术的家庭中长大，热爱创作艺术和故事。她的第一个插图故事在她14岁时出版，随着她从艺术生成长为画家，她创造了她的姆咪世界。这本书为托芙·扬松的生活和艺术提供了全新的见解和深刻的欣赏...

意飘诗外:王明明百首古诗意画

本书以当代视角将百首古诗转化为百幅中国画，配以优美简洁又直指诗心的文字描述诗画意境，从而重新发现中华民族传统诗画本源，引领读者领略优秀传统文化之美，提升读者艺术修养和美学追求，增强大众文化认同和文化自信...

水色研究会-水彩工具与人物插画全解读-珍藏版

爱水彩爱动漫的你一定为下面两个问题困惑过： 1. 初学者买什么样的画纸、颜料、画笔才好？ 2. 动漫风格的水彩妹子要怎么画？ 让《水色研究会》来帮助你解决这两大难题！ 本书由《水色森女馆》的人气画师ila主讲，一方面携手《约绘》画师小纸评测了40多种水彩画材，还邀请54位水彩控贡献出自己最爱的画材名单，供你参考； 另一方面，ila总结了自己画水灵灵的水彩软妹、水彩少年的技巧，用十几个

建筑理论:从文艺复兴至今

本书记录了从文艺复兴时期至今很重要的建筑论，生动剖析每种理论的源头及其发展动机。内容涵盖了在不同国家流行的建筑美学的主要立场。建筑论述的文本常常用来阐述插图—书中收集的丰富插图可以说是一本关于建筑理论的图解指南。本书的许多参考资料现安置于柏林国家博物馆装饰雕刻部门，这几十年来，博物馆的工作尽责地补偿了二战期间造成的扼腕损失。此书不仅意在展现梳理建筑美学和理论的种种论辩，也是鼓励各位建筑学同仁做出更广泛、更详细的学术研究...