中华戏曲-第五十辑

本书为cssci来源集刊，是国内最具权威性的戏曲论文集，代表了最新的戏曲研究方向以及学术成...

舞台管理

本书第一章大体介绍了舞台监督应具备的素质，同时，我们也介绍了舞台管理在剧组中的作用，以及舞台监督在其中的地位。我们也介绍了演出的一般制作程序，希望大家在开篇第一章就能够从正确的角度去认识舞台管理，同时，也希望大家能够找到培养自己的正确方法。　　从第二章开始一直到第九章，我们开始详细讲解舞台监督所领导的舞台管理组是如何工作的。这其中包括：如何组建管理组、如何配合导演选择演员、如何制作舞台提示本、如何召开制作会、如何完成排练期间的工作、如

中国电影史1905~1949

本书介绍了我国建国前电影的萌芽、兴起和逐步趋向成熟的发展过程，同时还结合影片介绍各个历史时期创作艺术成就...

懂得收藏也不难:一

本书是施艳萍来文化艺术出版社之后第一套自己策划、编辑、包装的书，它的目的很简单：让他们追求更美好的生活。在作者看来，收藏更多反映的是个人修养问题，而一个人的修养如何对于其后代心理的潜移默化不可言喻。所以，他们收藏艺术品，挂在家里也好，经常谈论也好，都会在无形之中影响孩子的未来

懂得收藏也不难-二

施艳萍编著的《懂得收藏也不难(2)》主要是从画家、收藏家和欣赏者的角度来分析书画艺术的收藏情况，力图从一点突破，带给读者一个完整而有效地收藏观。本书首先研究的是中国美术史上的一个重要命题：人品即画品，由此展开对人的因素的剖析，得出收藏艺术不能仅仅局限于技术层面，使用层面，

戏曲意象论

《戏曲意象论》是戏曲理论家沈达人先生关于戏曲美学研究的经典著作。全书从戏剧形象构成的不同类型，再现、表现与戏曲的艺术方法，行动的再现性与戏曲的典型、典型化，动作的表现性与戏曲人物和戏曲环境的意象化，戏曲的抒情性等五个方面研究戏曲意象，比较完整地构成了戏曲意象创造的系统，是一本能代表“前海戏曲研究”成就的著作之一...

十二味生活设计

“如果有机会，真想和这个人见见面，看看他的工作室，和他谈谈话。”——林怡芬 这本书所介绍的十二位大师，他们共同的特色都是低调的做着自己喜欢的事，不哗众取宠，不追求流行，甚至不接受主流媒体采访。但是，他们的创意与思考方向，在业界都是先驱的代表。更值得学习的是，他们的设计都不只是为了表现自己而已，如何让人类的生活更加便利，内在更加丰富，才是他们创作的原意...

戏曲表演研究

黄克保著的《戏曲表演研究》为一本探索戏曲表演理论方面的文集。文集旨在探索戏曲表演和导演艺术的规律，分别从戏曲表演、表演艺术、舞台艺术、表演程式、脚色行当、生旦净末丑杂、戏曲人物形象塑造以及多部经典舞台剧种的细致分析，论述了戏曲传统表现方法的基本特点和表演规律。本书前有张庚序言，后有作者后记，体系完备，论述得体。...

中国戏曲史教程

本书内容从戏曲的起源与形成、宋元南戏、元杂剧、明清杂剧与传奇, 到京剧的孕育与诞生、近代戏曲改良活动、地方戏发展概况均有论述...

中国电影备忘录

本书通过对中国电影深入反思，厘清了中国电影的脉络，辨析了影响中国电影成败的诸多关键因素。其中有对影视行业，导演机制，演员特点，还有与好莱坞电影的比较，以及大众传播学对中国电影的影响……这些诸多因素的影响，以及诸多学科的交叉，让我们得以见证到新思潮对中国电影的巨大改变，本书将对中国电影人的思想境界和认识水平的巨大提升作用，对普及中国电影基础理论，教育广大普通从业者将起到非常直接而且有效的作用，是中国电影界经典的基础知识教科书...

导演学基础教程

本书是为导演专业本科编写的基础理论教材。导演学基础理论讲授将与导演专业创作实践配合进行。本书从方法论角度切入研究课题，虽然仅涉及到导演学的基础理论，但是导演学是一门呈螺旋形的学科，在基础理论讨论中阐述的一些专门命题，诸如“行动”、“二度创作”、“综合艺术”、“调度”、“音乐·音响”、“节奏与气氛”等等，还将在导演艺术创作论中展开更深入也更广泛的讨论。本书也可供在剧院从事导演艺术创作的年轻导演们阅读。 ...

真草千字文

《千字文》作为一部启蒙教材，被历代书法家所抄写。赵孟頫此帖笔势圆劲流丽，布局端庄秀美，以柔寓刚、外柔内刚，是学习草书很好的范本...

三希堂三帖

“三希堂”原是清高宗弘历（乾隆）的书房，位于故宫博物院养心殿的西暖阁，所谓“三希”为双关语：从宋明理学而言，指周敦颐阐述的“士希贤，贤希圣，圣希天”的观念；从书法而言，即指王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王殉《伯速帖》。此三帖被乾隆视为至宝，也的确具有极高的书法价值...

国乐谈往(鲁日融民族音乐求索文选)

在近半个世纪的艺术教育生涯里，鲁日融集教学、演奏、创作、指挥于一身。编创二胡练习曲150余首、独奏曲20余首、重奏曲、弹拨乐曲和民族管弦乐曲20余部、论著十余篇，为“秦派二胡”、“长安乐派”的创立做出了重要贡献。《国乐谈往(鲁日融民族音乐求索文选)》是鲁老师毕生关于民族音乐创作、研究的结集，相信本书的出版对广大读者，尤其是各音乐院校的二胡演奏者、学习者和爱好者具有重要的参考价值...

舞思:资华筠文论集

本文集中的一些论文、评论，是对“舞蹈生态学”方法论的运用与发展，似乎已形成了一种思维方式，使我观察分析纷繁复杂的舞蹈以至文化现象有了“主心骨”。文集中回忆的人物都是教导、帮助、感动过我的已故恩师益友，文体接近于散文、随笔，却蕴涵着较多的舞蹈理念，记录了她（他）们在我成长中的引领、启迪与促进作用，感念之情难抑。 舞蹈专业之外的社会实践促使我对许多社会文化现象进行思考，也根据实际需要发表了一些意见与文章（包括历任第5届至第10届全国

自叙帖(墨林珍赏)

《自叙帖》是怀素晚年草书的代表作。本帖通篇为狂草，笔笔中锋，如锥划沙盘，纵横斜直无往不收；上下呼应，如急风骤雨，狂而不乱，深蕴法度，豪情勃发，一气贯之。《自叙帖》被称为“中华草书”，书于唐大历十二年（777）。纸本，纵28.3厘米，横775厘米；126行，共698字。现藏台北故宫博物院。本卷前有明李东阳篆书引首“藏真自序”四字，后有南唐升元四年（940）邵周、王囗囗重装题记。钤有“建业文房之印”“佩六相印之裔”“四代相印”“许国后裔”

戏曲研究-第八十五辑

本书主要内容包括：戏曲专论、剧作家研究、比较戏剧、民间戏曲、戏曲文化、戏曲史研究、文献考证、戏曲理论、闽台戏曲等...

文化艺术出版社中国演出剧场案例研究汇编

本书分总论、改制篇、特色篇、创新篇、院线篇五大部分，依据中国演出剧场的20个典型案例，图文并茂地对中国演出剧场发展现状与趋势做了具体而微的详细分析，对于靠前剧场的文化发展事业具有经验总结和得失借鉴的作用...

读画·陈玉圃

《读画 陈玉圃》是一本艺术实践、艺术理论、艺术欣赏和艺术市场方面诸多理论和实践相结合的图书，它以桂林墨华斋的收藏为基础，以著名画家陈玉圃先生的作品为标的，进行了一番艺术上的洗礼。语言文字优美，观点犀利准确，点评由一位画家、一位理论家、一位艺术市场研究者从三个角度来进行，可以说做到了知行合一的境界...

2006电视电影总览

本书容纳的电视电影，特指电影频道节目中心(cctv-6)2006年出品的数字电影，不包括其他出品单位制作的数字电影，具体包括了：2006年电视电影概述、2005年电视电影新景象、电视电影三字经、寂寞吟者和他的风光、柳城对得起电视电影等方面的内容...

二人转戏俗研究

《二人转戏俗研究》运用戏剧戏曲学与民俗学的理论和知识,以文献资料与田野调查互相印证的方法,以二人转的戏俗为研究对象,对二人转的戏俗进行了搜集、整理与研究。从行业习俗、演出习俗、民俗与演出三个方面整理考察了二人转的演出习俗与行业习俗,并在此基础上以二人转的戏俗为例探讨了戏曲的戏俗具有的特征、功能以及其对戏曲本体特征的影响,以期分析戏俗这种特殊民俗事项,从戏曲戏俗的视角上理解戏曲本体特征的形成以及民间戏曲保持自身活力的原因之所在...

山陕商人与梆子戏考论

国家舞台艺术精品工程论评：2002~2003

对于一个经济持续增长，正在迅速崛起的当代中国，国家文化艺术形象的重塑造与建设已成为国家发展的战略目标。而艺术，以其在文化交流中的语言障碍优势，将超越国界，超越不同民族的文化差异，向世界展示中华民族的创造智慧与成果，宣传艺术的当代中国形象。正如许多中国人心目中的美国形象来自于好莱坞的电影作品及其文化产品一样，法兰西、美利坚、英伦人民心目中最直观的中国形象也将得之于当代中国的艺术作品。从这个意义上说，代表一个时期最高艺术水平的国家舞台艺术

爱我中华-百首爱国主义教育歌曲.第二辑-(附钢琴伴奏)

《爱我中华:百首爱国主义教育歌曲(第2辑)》中的这些歌曲有的是原有的完整曲谱，有的则是约请原作者为歌曲新配的钢琴伴奏。其中对有些曲子，根据合唱曲的需要，在保持原曲风格的基础上，进行了加工整理...

集王圣教序(墨林珍赏)

《大唐三藏圣教序》，简称《圣教序》，由唐太宗撰写。很早由唐初四大书法家之一的褚遂良所书，称为《雁塔圣教序》，后由沙门怀仁从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》，或《怀仁集王羲之书圣教序》，因碑首横刻有七尊佛像，又名《七佛圣教序》。集王圣教序碑刻立于唐咸亨三年(六七二)，碑通高三五零、宽一零八、厚二十八厘米。碑文三十行，行八十三至八十八字不等...

东经艺术-第十七卷

介绍具有厚积薄发代表性的古代作品，展示当代艺术作品中可以体现厚积薄发创作性的代表画家；解读茶文化，分析茶与佛释道之间的关系，茶与文人绘画之间的关系；推荐当代具有创新风格的艺术家...

一代名师曹试岗

2008-电视电影纵览

醉人的旋律-流行歌曲改编的筝曲100首

本书收录了《两只蝴蝶》、《七里香》、《下辈子如果我还记得你》、《老鼠爱大米》等流行歌曲，供读者练习...

并非衰落的末世百年

文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 　　梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值...

长安乐派研究文萃

《长安乐派研究文萃》共涉及理论、创作、实践以及西安鼓乐和区域音乐五个方面的专题研究，从较为宽阔的角度展示了“长安乐派”所具有的文化开放性。其认识核心是区域中的音乐文化及其相关性，其特征是浓郁的地方音乐风格及其内涵、品质，其影响已不仅仅局限在陕西民乐，而辐射到陕西当代音乐发展的其他方面。相比较而言，虽然各方面研究尚未做到齐头并进，一些研究领域较为深入，一些研究领域才是个开端，但是，在长安乐派研究整体框架下，已能显现出区域文化研究意识

京剧学前沿

在北京这个阴雨绵绵的夏季编辑这部文集，就像在检视自己走过的一段人生和学术道路。 我从2004年接受中国戏曲学院的邀请，调入这所在国内独一无二的戏曲艺术大学担任特聘教授，主要任务就是从事京剧学研究并担任这一学科建设的带头人。对我而言，这是新的挑战，它促使我更深入和具体地思考与探讨京剧艺术创作和发展的规律。京剧固然是我此前对中国戏剧做整体研究时特别关注的剧种，但它毕竟只是中国戏曲数十个主要剧种之一，我关注京剧，是因为对戏曲整体的研

李立之画集

《李立之画集》是艺术家李立之一生的作品集。他擅长画梅花，对于梅花的各种姿态都观察得比较仔细，做到了深入的研究，概括地突出。梅花是我们富有文化意义的花朵，受到了广大群众的喜爱。图画梅花不仅在于描述梅花的形状，更在于把梅花精神体现出来，这也是当前我们进行文化复兴，弘扬文化精神的一种努力。李立之的梅花即使没有足够高的艺术境界，但对于丰富广大人民群众的精神生活，扩大他们对于文化艺术的兴趣还是有很大帮助的...

中华戏曲:第五十六辑

本书为是中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所共同主办的同人刊物。刊物以戏曲文物研究为特色，以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容。本期共收录戏曲研究论文二十余篇，包括戏曲文物、文献资料的发掘、整理和研究；戏曲与民俗、宗教等关系及仪式剧研究；高层次的戏曲理论、戏曲美学研究；少数民族戏剧研究；戏曲作家、作品研究；当代戏曲现状与走向研究等...

戏曲作品与戏曲形态研究

本书新收文章源出三个方面：其一，《中国戏曲通史》的《关汉卿及其作品》、《马致远的作品》、《沈璟及其作品》、《李渔的戏曲作品与理论》、《弋阳诸腔作品概述》、《珍珠记》、《荔镜记》、《清代地方戏文学形式的变革》、《雷峰塔》等节；其二，《中国戏曲通论》的《戏曲的艺术形式》、《戏曲的艺术方法》两章；其三，《从史到剧——(曹操与杨修)创作漫议》等十二篇剧评，撰写于20世纪末至21世纪初，刊载于中央及一些地方的戏剧刊物。这从一个侧面展现了我在戏曲

实验话剧导演人格研究(1987-2004)

《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》首先对“探索话剧”和“实验话剧”这两个概念作了较清晰的界定，对彼此之间的异同和联系等问题作了较详细的阐释。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》通过对中国话剧发展史的梳理和反思，较深入地论析了中国实验话剧导演产生的文化场域。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》较深入地揭示了实验话剧导演的公共角色欲望，并结合其作品较细致地评析了他们的创作动机。《实验话剧导演人格研究（1

中国抬阁

中国抬阁是我国非物质文化遗产。抬阁，又称擡阁，是集历史故事、神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的汉族传统民俗舞蹈。《中国抬阁》共分十一章，从抬阁文化的多样性、复杂性、传承性等方面进行论述...

大音·第十一卷

本书主要内容包括: 抗而不弃 隔而不绝 —— 《潸何吊》和《三经注水》的跨文本民族志作业反思、道教诵经仪式的形成与发展、诵持万遍 妙理自明 —— 西安八仙宫早课仪式中的音乐观察等...

汉字楷书艺术十析

演员的表现技巧

刘宁著的《演员的表现技巧(上海戏剧学院规划建设教材)》为上海戏剧学院规划建设教材之一。本书分为两大部分，第一部分共三章，分别从演员的表现手段、话剧表演中的有声语言（台词）、话剧表演中的无声语言（动作），传授有关演员表达技巧方面的经验之谈，将蕴藏在成功个例中的基本原理与表演规律上升到理论层面，从而使青年学生们能举一反三领悟表演的基本规律，以指导表演实践。第二部分内容包括基本功、贯口训练、散文、诗词、戏剧人物大段台词、戏剧对白等多篇循序渐

论原始戏剧和前卫戏剧

厉震林 1965年生，浙江省东阳市人，文学（戏剧学）博士，博士后，上海戏剧学院教授、博士生导师。主要从事演员文化和导演文化研究，出版学术著作11部，在国内外重要学术刊物发表学术论文150余篇，30余篇为国内权威学术刊物全文或摘要转载。除了从事学术研究，还进行文艺创作活动，出版有《童年方舟——厉震林剧作选》，拍摄有电视剧代表作品《康熙王朝》等多部，并担任上海市宝山区文化广播电视管理局副局长、中国电影合作制片公司上海黄河影视有限公司总经理

戏曲研究·第120辑

《戏曲研究》是由中国艺术研究院戏曲研究所于1957年创办的一本学术期刊，是国内最早创办的戏曲研究期刊之一。本辑收录论文二十余篇，涉及少数民族戏剧、中外交流、戏曲遗产、新著评价、戏曲文学几个板块。戏曲文化、戏曲生态等从历史的各个时段、创作的诸多角度等分别展开，颇具趣味性...

戏曲研究(106)

戏曲研究106辑下设戏曲政策、戏曲现状、深度访谈、前海学人、古代戏曲、近现代戏曲6个专题。文章有《戏曲新政下的建设三题》《“文化传统”、“民族特色”与“社会主义新文化”——以周扬与新中国十七年的戏曲改革活动为考察中心》《国家力量与民间活力：1949年以来福建城乡戏曲市场变迁》《现状与思考——写在江西剧种普查之后》《北京地方戏曲剧种普查的成果、问题及思考》《从山西省地方戏曲剧种普查探析山西戏曲现状》《闽南地区歌仔戏剧团运营机制研究》《传

从《卡里迦利博士的小屋》到《大都会》-德国无声电影艺术1895～1930

本书由两个部分组成：　　第一部分：德国无声电影艺术（1895-1930）　　这一部分从1895年德国电影先驱马克斯·斯克拉达诺夫斯基拍摄的德国最早一批短片起，至1930年德国最后一部重要的无声影片《周日的人们》问世止，依照时间顺序，介绍了长达35年之久的德国无声电影从萌芽阶段走向辉煌的发展历史。其中，对20世纪20年代德国无声电影艺术做了重点介绍。文章从社会、政治、经济、文化与电影自身角度，多方位地对德国无声电影艺术的发展、变革、成就

中国海洋歌曲优秀作品精选

为了讴歌这片美丽而丰饶的蓝色土地。让人们在开发海洋的同时。亲和海洋，善待海洋，敬畏海洋。感恩海洋，舟山市人民政府、中国音乐家协会于2009年4月至10月联合发起了“舟山群岛·中国海洋歌曲征集评选活动”。历时半年的征集活动，得到了全国词曲作家的热烈响应和广泛参与。共收到应征作品3700余首。经中国音协组织专家认真评选。有17首歌曲分获金、银、铜奖，23首歌曲获优秀佳作奖和创作奖。期间，中国音协还组织了“著名词曲作家舟山行”采风活动，并在

平面设计死了吗?

这个“剧本”是完全虚构的，但所有的“台词”都是真实存在过的。 　　“平面设计死了吗？”不光是一个勇敢的问题，更是一个勇敢的起点。我们已经厌倦了那种传承与发展的老调，在这个日新月异的时代，大多的问题需要被重新去设定，甚至包括了提问题的方式本身。 　　我们提出了五十二个问题，涵盖了平面设计的诸多方面，如：职业生存、社会角色、知识结构、工作方法、立场、态度、伦理、商业前景等等。我们邀请了来自荷兰、中国、美国、英国、德国与加拿大的几十

大音:第六卷

本书分为：学术文萃；讲座纪要；述评；书评；译文几部分，主要内容包括：印度尼西亚鲁齐亚(Rugyah)伊斯兰宗教医疗体系及其经文唱诵、乡村音乐景观——以徽州祭神仪式与音乐为例等...

少儿戏剧活动和游戏(9-12岁)/戏剧萌芽(2)

《戏剧萌芽（二）：少儿戏剧活动和游戏（9-12岁）》是一本适用于9至12岁儿童的戏剧活动与游戏集册，同时也适用于任何需要运用戏剧手段与儿童进行工作的机构，如社区团体、课外照护机构及治疗机构等。本书分为靠前部分（戏剧游戏）和第二部分（剧目），言简意赅，通俗易懂。每一章节作者都为老师和引导者提供了大量富有创造力和想象力的想法，以促进戏剧活动能够在不同的机构环境下顺畅进行...

中国京剧习俗概论

《中国京剧习俗概论》采用了历史学、比较学、心理学相结合的研究方法。他把京剧作为考察和研究的对象，但其涉及的戏曲民俗事象，也是其他剧种存在的，因此书中论述的问题既具有典型性，又带有普遍性，如戏神与艺人信仰问题；民俗环境与剧种生存问题：行规与班社剧团管理问题等等。其研究成果不仅对今人和后人了解京剧习俗有重要的认识价值，而且对深入认识京剧乃至近代戏曲的生成、发展以及在现代工业化、信息化、商品经济条件下戏曲的生存发展具有重要的学术价值...

京剧老旦主修剧目-钓金龟-内附光盘

《京剧老旦主修剧目——钓金龟》是中国戏曲学院大学一年级京剧系老旦表演专业方向的学生教材，此书分为京剧老旦行当基本知识与表演基本技能概述、京剧《金龟记》概述及老旦行当（康氏）教学大纲、京剧《钓金龟》康氏的唱念与身段、文丑（张义）的唱念与身段等几个章节，并且辅以曲谱和光盘，全面详细地将《钓金龟》这一京剧传统剧目给以讲解和示范...

中国画 作品集 品特艺术

该书是一部了解当代书画艺术现状的窗口，通过对当代中青年实力书画艺术家的推荐评论，反映他们的艺术水平和艺术风貌。...

中央戏剧学院戏剧教育译丛少儿戏剧游戏活动和独白(3-8岁)/戏剧萌芽

《戏剧萌芽——少儿戏剧游戏、活动和独白（3—8岁）》收集了一系例适合三至八岁孩子的戏剧活动，包括：游戏、角色扮演、有行动的诗歌、剧本和独白。本书可以启蒙孩子们的戏剧知识，或被应用于小学的课堂教学中。同时，也适用于那些从事和儿童戏剧有关工作的人士，例如：社区团体、学校以外的关爱孩子的机构、治疗性质的团队等等。本书很好易于阅读，共分为三部分，分别是：靠前部分——戏剧游戏，第二部分——剧本，第三部分——独白。本书的每个部分都从多方位、多角度