中国音乐美学思想史论

本书为中国古代音乐美学的专题研究, 包括儒家、道家、禅宗三家主流音乐美学思想, 以及感应论音乐美学、嵇康“声无哀乐”音乐美学、文人音乐美学、琴乐演奏美学、声乐演唱美学等内容, 计八章。重点阐述各专题音乐美学的体系性理论, 凸显其内在逻辑、立体构成和深层意蕴, 努力勾勒其理论的原创思路, 把握音乐美学思维的学理所在...

中国戏曲艺术与中国舞蹈

本书以中国戏曲艺术及中国舞蹈艺术为研究对象，通过对中国戏曲艺术的发展历程与中国舞蹈史及其动作形态、审美文化等方面的分析、梳理，总结其发展轨迹及艺术特点，探究中国戏曲艺术对中国舞蹈艺术所产生的深远影响...

车尔尼钢琴练习曲50首:740

本书主要内容包括: 保持手的平稳练习、练习大拇指从下面经过、在快速中练习清晰、轻快地断奏练习、双手相同音型的快速均匀练习、清晰地弹奏分解和弦、同一音上的换指练习、左手保持动作轻快、轻巧地跳跃和断奏等...

诗梦艺术的奥秘

本书主要从四个方面展开阐述。首先，纵向分析导演艺术的孕育、初创、延展及多走向、多元化发展；其次，横向比较分析国内戏剧与电影在艺术创作上的渊源；再次，在辨析戏剧的“舞台化”与电影的“电影性”的基础上，探讨戏剧艺术与电影艺术在创作上的相互影响；最后，以戏剧艺术与电影艺术在创作中的共质性为研究对象，分析总结导演艺术的创作本体核心...

中国艺术学文库·博导文丛:乐论集:李玫学术论文自选集

本书收录了《米都知与米嘉荣相关三事考》《七言句式与音乐结构的应对关系》《从乐律学特征谈维吾尔族木卡姆的文化属性》《曾侯乙编钟铭文中所体现的中国人早期律学实践》等文章...

中国艺术学文库·博导文丛:宋元明清巴蜀艺术史

《宋元明清巴蜀艺术史》的研究时段起于宋代，讫于清代。　　巴蜀文化是中国文化中一支独具地方特色的文化系统，作为长江上游一个重要的文化发源地，巴蜀艺术传承几千年不绝，历史悠久，具有鲜明特色和独特的内涵，本书用翔实的史料来阐述这一时段的艺术史实。历史上巴蜀艺术发展相当充分，所涉及的面很广，从文献到考古，从音乐到绘画，从戏曲到舞蹈，从宫廷到民间，真可谓无所不包。通过长达数年的深入研究，作者仔细辨析史实，小心提炼观点，筚路蓝缕，展现了繁复庞

北京798艺术区

本书通过全面扎实的田野工作和客观翔实的数据分析，认为798艺术区的发生和发展，是不同层次力量、不同利益方不断博弈的结果，是市场语境下的不断解构和构建过程。同时，其变迁和所遇困境又集中体现了中国社会转型和文化转型时期当代艺术及其艺术群落的整体面貌和艺术生态...

器具:技艺与日常生活

本书从艺术人类学、民具学的视角切入，通过田野调查并辅以文献研究，对贵州六枝梭戛乡陇戛寨苗族的民具进行研究，进而探讨该族群的社会和文化。 本书首先对民间器具研究进行了学术史梳理，确定本研究的理论基础，并提出问题。主体部分使用民具组合、民具群等概念对该族群的民具进行了描述性分类研究。然后从该族群所处的环境出发，通过对民具的结构和形制，制作工艺和使用，民具的流通、储存、生命史等内容的考查和分析，研究民具和人以及自然环境的互动，探讨围绕

戏曲历史与审美变迁

本书为作者研究戏曲历史与审美变迁之论文集。主要包括：论昆曲审美思想的变迁、略论中国戏曲雅俗审美思潮之变迁、当代戏曲的发展及其走向、张庚与中国戏曲理论体系、关汉卿及其杂剧创作论等内容...

中国少儿艺术教育思想研究

本书收录了《中国古代少儿艺术教育思想研究》、《20世纪中国艺术理论主题史——艺术教育学》、《艺术考级与国家艺术教育体系和社会文化资源》等文章...

中国现代谍战剧的悲剧美学研究

谍战剧是当今中国 为成熟的电视剧模式，特别是在对数二十年间的市场运作和实践经验的体味中，成熟长大起来。她 是一个从历史事件的真情中蜕变而来的剧作模式。在这个蜕变的过程中，“人生价值”与“文化价值”渗透于此，并将 的悲情美学价值观念，渗于其内。整体上她是从政治思想、技术层面、艺术手法到人物悲剧情节的设置中逐步完善的，并形成自己 一格的悲中带喜、喜中含泪的酸楚的涉及人物角色命运的悲剧美学特征，正是这种独特的悲剧美学价值形态，实现了永恒的神

20世纪40年代西北地区美术研究

逐梦·中华复兴

本书由三个乐章构成。乐章《中山蓝图, 天下为公》。当清脆的钟声响起, 虽然地平线上仍然涌动着暗云, 古老的大地却开始涌动着一股新兴的力量。主要描写和表达伟人的坚定信仰和情怀。虽然艰难且力不从心, 但希望不灭, 民众开始被唤醒, 已经看到明天的希望。乐章《泽被人民东方伟业》。乐曲的引子以一个新生命的诞生, 预示着一个旧时代的灭亡和新时代的开始。音乐抒发着大爱情怀, 表达泽被人民、创立东方伟业的宏愿。第三乐章《希望田野, 想》。乐曲开始,

黑色记忆 战争创伤影像杂谈

中国艺术学文库·博导文丛:化形为境 中国画论视野下的现代视觉设计

《化形为境：中国画论视野下的现代视觉设计》是作者近年来教学、研究、写作的成果集萃，分四辑内容： 画学与设计，对中国传统绘画美学与现代设计思维与方法展开探讨，如基于当代中国美术价值体系下设计理论的创新思考，中国古代画论与现代设计艺术理论本土化思考等。 设计随笔，针对视觉传达设计领域的标志设计、包装设计的思维、方法进行研究和总结，如图形创意中的迁想妙得，包装色彩设计的固有色及其突破等。 区域文化与设计，探讨盐城区域文化与

中国艺术学文库·博导文丛:审美人类学:视野与方法

在本书中，范丹姆对审美人类学的历史、方法、意义、观点等问题进行了深入的分析。他重新发现了格罗塞于1892发表的一篇久被忽视的文章，将之视作审美人类学的开山之作，并进行了详细的考察。他广泛占有民族志资料，以清晰的思路和笔触，对人类审美的普遍性、世界各文化中的审美偏好等问题予以探究，分析了审美的普遍主义和文化相对主义。审美人类学对于国内学者来说，乃一新的研究领域，新的研究视野，对于当前的美学研究和艺术学研究，无疑具有启迪之功...

中国艺术学文库·博导文丛:问学品艺录

本书分为六卷内容：画史画论，对于美术史和美术理论的一些问题展开探讨；造物设计，研究中国传统设计美学和现代设计思想等，如中国设计的实用性、审美性之外的礼仪性思想，设计的叙事功能等；文博探寻，考据探讨了古代陶瓷、扇子、雕塑艺术的渊源问题；艺术品评，解读评析了当下画坛的一些著名画家和青年才俊的绘画创作艺术，从作者视角认知绘画作品的价值所在；散谈呓语，既有对于美术界现象的尖锐批评，也有文化和社会的思考探讨...

中国艺术学文库·博导文丛:中国当代艺术管理思想研究

本书作为山东省社科规划项目，系作者多年从事艺术管理理论研究的成果。采用将多篇论文予以编排的方式，共计4章26节，分别对我国改革开放以来艺术管理的重要理论问题予以研究和辨析，作者基于长期的学术思考与对现实实践的观照，做出了具有一定创新价值的研究。基本内容如下： 章，艺术管理的本体研究；第二章，艺术管理的拓展与创新；第三章，艺术管理与当代创意；第四章，艺术管理的分类研究...

中国艺术学文库·博导文丛:中美影视艺术关键词

本书跨越语言障碍、文化差异，将有利于中美两国学者交流的基础性工作延伸，以学术文献中的“关键词”为着眼点，为中美影视艺术研究者提供学术交流参考资料，以拓展影视艺术学术研究新视野...

导演艺术教学与研究

本书具体内容大致三类: “教学篇”重点探析如何将前述经验巧妙运用到实际教学中去 ; “实践篇”着重总结作者在戏曲、话剧、影视艺术方面的实践经验 ; “感悟篇”主要阐述作者在艺术理论、教学管理学等方面的独到领悟...

新语境下的话语重构:当代戏剧丛论

本书主要内容包括: 憬悟世纪初的中国戏剧、在新的话语空间面前 —— 有关戏剧批评的若干思考、新语境下的话语重构 —— 评安葵新著《戏曲理论建设论集》、传承传统、创造艺术的正能量 —— 第二届全国优秀保留剧目大奖评选感思等...

推开一扇窗:中国乐舞历史研究

本书第一编《中国舞蹈史学理论研究》从史观、方法论与历史架构的角度, 阐释中国乐舞历史的史学理念及其基础。第二编《中国古代乐舞研究》, 撷取乐舞历史的片段, 进行诗乐舞一体性和历史整体性的研究及叙述。第三编《中国古代乐舞思想研究》, 是侧重于历史和思想语境中的乐舞深解。第四编《以古鉴今》, 即反思历史与照鉴现实...

当代山西盲人说唱班社生存发展研究

对目前处于时代高速发展大环境中的盲艺人及其班社，从其班社主体、分布及其主要从业人员、主要经济来源、传承情况、活动范围和服务对象、展演的主要内容、山西盲人说唱班社持续发展的典型代表和原因、可持续性发展的策略等方面予以分析研究。以期使山西的盲人说唱艺术在当代有一阶段性的梳理，并在此基础上能有所发展，对这一特殊群体能有所帮助...

远方法桑梓地-寻访中国地理的历史影像

《远方的桑梓地：寻访中国地理的历史影像》是作者丁方行走于中国内陆尤其是西北大地的心路历程。与国外游记《大地纪行》一书构成东西方的对照性思考，共同勾勒出一幅贯穿欧亚大陆的文明图景。作者强调实践对理论的重要铺垫作用，任何思想和历史形态都存在于物理的真实状态下而非枯燥的文本当中。通过行走体会材质中的价值，通过行走路线的选择明晰“东方文艺复兴”的理念与脉络，最终以感性的文笔将两者结合起来，为技术艺术史的理论召唤做好铺垫...

互为与互动的镜像-中国电视真人秀研究

时下，中国电视荧屏上大量涌现的“真人秀热”如火如荼。这些真人秀节目不仅深刻改变了电视行业生态和电视节目生产逻辑，而且构建起独特的镜像空间以及受众审美体验。这种由节目形态引发电视产业链革命的真人秀节目现象，引起了业内的高度关注。如何从经验性观察中梳理出一个明晰的逻辑线条，阐释这一现象背后独特的审美建构机制与运行规律，形成对电视真人秀节目的审美观照和理性思考，值得我们探索与研究。　　《互为与互动的镜像：中国电视真人秀研究》以拉康的镜像

百年中国学校音乐课程变迁的文化哲学研究

本书主要内容包括: 20世纪以来学校音乐课程变迁的历史考察 ; 学校音乐课程范式的现代性追求及后现代的挑战与应答 ; 文化观念与学校音乐课程哲学变迁的内在理路透析 ; 人学理念与学校音乐课程目标变迁的文化分析等七隆...

主题学介入艺术史学方法与理论研究

主题学理论介入艺术史，探讨艺术史学的理论与研究方法是本课题的研究对象与范畴。主题学在于从作品的母题、题材到主题层面，探讨和解决作品主题的演变和变迁，主题的演变和变迁很大程度上决定了艺术史的变迁，同时主题的演变也影响到艺术风格的变化和迁移。　　《主题学介入艺术史学方法与理论研究/中国艺术学文库·艺术学理论文丛》重点分析和研究母题、意象、题材、套语在图像中的呈现与主题的关联，分析艺术史中图像的主题含义；探讨相同主题与作品图像的表达方式

传统地方戏卷-中国戏曲故事-(全2册)

此套书三种四册，历时三年编辑完成，精选传统经典，适合大众品读。中国文联出版社倾情打...

雕塑家王维力

王维力是上世纪50 年代中国为世界培养出来的优秀雕塑家。他师从著名雕塑家滑田友先生、王临乙先生和刘开渠先生，并受到世界一流教益。王维力天资聪颖，对艺术有独特的敏感，难得的是，除雕塑专业，他又探讨美术的多种领域，如油画、壁画、版画，甚至漫画，并且样样精妙绝伦。 本书不是传统意义上的传记作品，旨在以全新视角为人们介绍这位杰出艺术家的多彩人生和卓越成就，透过浅显易懂的文字，使读者对王维力这位雕塑大师的雕塑风格和创作构思有更直观的认识和了解.

美术聚焦

乱世薰风:民国书法风度

本书对民国书法在整个中国书法史中的地位、艺术特征以及辉煌成就的研究和揭示都是不足的, 民国书法艺术类书籍甚少。这与民国书法的艺术成就极不相称。事实上, 从清末到民国时期, 是中国毛笔时代“最后的晚餐”。毛笔被钢笔、键盘取代之后, 中国再也没有书法的全民普及性。...

崔威画集

本书收录了《北岳恒山》、《西岳华山》、《中岳嵩山》、《东岳泰山》、《南岳衡山》、《燕山奇观》等作品...

诗梦艺术的奥秘:戏剧与电影导演创作的共质性探究

本书主要内容包括: “导演艺术”及其发展的重新认知 ; 中国电影与戏剧艺术的创作关系研究 ; 戏剧与电影在创作中的相互借鉴与交融 ; 戏剧导演与电影导演在创作当中的异中求同...

中美影视艺术关键词

《中美影视艺术关键词》跨越语言的障碍、文化的差异, 将一些有利于中美两国学者交流的基础性工作进一步延伸, 以学术文献中的“关键词”为着眼点, 为中美影视艺术研究者提供学术交流的参考资料, 以拓展影视艺术学术研究新视野。其基于杨百瀚大学谷歌书 (歌书 (googlebooks.byu.edu) 即美国) 即美国最大的语料库, 以影视艺术领域的“关键词”为核心字段做编排, 既提供中国影视艺术的“中国式表达”, 也提供美国影视艺术学术领域的

歌剧原野

《歌剧原野》由万方根据曹禺先生的同名话剧改编，金湘作曲，创作于1986年，经过三十年的检验，目前已是世界音乐舞台上演的歌剧保留剧目，在世界各地上演过百场。歌剧《原野》震撼美国乐坛，是一部叩开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。作曲者金湘在音乐艺术领域的成就，1993年被评为“20世纪华人经典”，且在1989年被评为“中国音乐名人”，1992年被评为“1991-1992年度世界名人”等。本次出版歌剧《原野》的钢琴版乐谱，在演唱与使用上更为广

雷振邦作品新编

《雷振邦作品集》涵盖了作曲家毕生各种体裁的音乐创作，系影视歌曲、配乐（主题曲、片尾曲、插曲），少数民族音乐。此次出版将结合其作品体裁特点，对于旋律通俗的经典影视歌曲，以简谱方式出版，对于影视配乐类别作品多以五线谱的乐队总谱或钢琴缩谱等形式出版，并结合其创作多为影视剧音乐体裁。将随附视音频结合的音像制品，包括影视画面与原声录音，并辅之以音频载体，DVD、黑胶唱片等媒介方式。2016年10月是雷振邦先生诞辰100周年，该作品集将于届时发行

20世纪上半叶中国美术科学化思潮研究

本书分五部分对20世纪上半叶中国美术科学化的史实做了梳理, 并对其现代意义做了多角度的阐释。绪论部分对美术科学化的文献作了综述, 提出了研究本课题须时空兼重的原则; 第一章论述20世纪上半叶美术科学化之观念嬗变; 第二章论述美术教育作为美术科学化建构支点的意义。第三章论述美术创作之于美术科学化的意义。结论对全书重要观点进行总结, 强调了中国本土审美现代性的特殊性。该书对20世纪上半叶中国美术史学的理论建构与完善具有重要意义。具有一定的

美术学文丛后现代艺术与边框效应

《后现代艺术与边框效应》以解构主义哲学家德里达的边框哲学以及“后现代艺术的鼻祖”杜尚关于“次厚度”的笔记为理论基础，研究了西方后现代艺术中的“边框效应”，论证了西方艺术史的演变经历了从中心走向边框的轨迹，后现代艺术就是“边框艺术”，其艺术品身份依赖于由博物馆、展览、签名、标题构成的艺术边框的支撑。另外，作为位于“次厚度”边框上的“边框艺术”，后现代艺术向他者敞开，向变化敞开，体现出两者之间的模糊性和混杂性。本书从根本上解答了后现代艺术

艺术之道的学理透视

中国当代书法名家—王志安作品集

志安，号五湖散翁，千陶阁主，陇上云鹤。1943年生于甘肃临洮，毕业于西北师范大学美术系。现为甘肃省马家窑文化研究会会长、西北名族大学马家窑文化研究院院长、马家窑书法院院长。甘肃马家窑彩陶文化博物馆馆长。王志安习书画，十三岁获得全国少年绘画竞赛一等奖，以后受到大学专业培养...

原生与共融-中国西部艺术

本书将中国西部艺术作为一个整体进行较系统地梳理与研究，涉及西北和西南地区的岩画艺术、彩陶艺术、歌舞艺术、雕刻艺术、佛教艺术、青铜艺术、服饰艺术、独特艺术等。全书主要梳理、介绍并从艺术理论、美学角度分析其多维价值和潜在的文化意义，揭示其在丝绸之路经济带建设中的独特意义...

《定格的光影——摄影艺术欣赏》

本书是一本介绍摄影技巧的知识性图书。分简明摄影器材篇和实用摄影技巧篇, 内容包括: 数码照相机的种类 ; 数码照相机的发展 ; 用好手中的数码相机 ; 镜头的事情等...

艺术“裂变”时代的文化美学

《艺术“裂变”时代的文化美学 本雅明艺术美学理论研究/艺术美学文丛·中国艺术学文库》从美学、哲学、文艺学、艺术史、文化人类学等跨学科、多角度来梳理和阐释本雅明的文化美学理论，旨在强调本雅明在发现工业时代到来后艺术发生“裂变”所造成的艺术创造手段和接受方式的各种变化：古典艺术的“韵味”开始凋零，反叛传统的现代艺术带来“震惊”体验，复制技术时代带来具有“狂欢”消遣性质的大众文化，这些都标志着西方乃至整个人类艺术和审美文化在近现代发生的

美术人生-于志学冰雪画艺术思想与风格演变-(全2册)

《美术人生：于志学冰雪画艺术思想与风格演变（套装上下册）》为美术技法个案研究专著。从学术角度对国画家于志学冰雪画艺术创新历程所做的具有学术性价值的研究。　　《美术人生：于志学冰雪画艺术思想与风格演变（套装上下册）》从于志学冰雪山水画笔墨语言形式角度进行比较分析，通过对于志学冰雪山水画语言成因的追问中，结合特定社会环境和个人经历，厘清了于志学绘画观念的来源与形成，冰雪山水画所赖以发展的思想基础和美学观念，叙述了于志学是怎样从黑土地貌

艺术生存与审美建构:朱光潜美学思想的嬗变与坚守

近代以来，中国处在“千年未有之变局”，知识分子除了要应对西方文化入侵的巨大冲击，也要应对传统“断裂”所带来的巨大挑战。中国传统美学“应当何去何从”？中国当代美学体系如何建构？如何在“艺术生存”与“审美建构”之中求得平衡？作者以朱光潜为个案、以“嬗变与坚守”为视角，并与当代学术研究热点结合起来，在每一节都力求有所创新和突破，从而将一个活在当下的朱光潜及其美学思想揭示了出来。　　《艺术生存与审美建构：朱光潜美学思想的嬗变与坚守/艺术美

新设计伦理:信息社会情境下的设计责任研究

《新设计伦理 信息社会情境下的设计责任研究/中国艺术学文库·设计学文丛》通过反思信息技术对物品设计和生活方式的影响，及后现代伦理从理性道德到责任伦理的转向，将责任作为设计的现实维度，以生活中的设计案例和物品现象为论据，分析了信息浪潮下的物品设计特征、设计责任的认同困境和未来发展。在责任缺失环境里，设计呈现出两种不同的实践观：一是“价值创新理论”，强调设计创造产品附加值和诱导消费的商业价值，这在一定程度上忽视了设计责任，当代经济生活

可以居集

本书是书法篆刻创作作品合集。收录书法作品约100件，篆刻作品约150方。书法部分:作品内容以古代诗文为主，部分自撰诗文联语为辅。有五种书体书写的条幅、中堂、对联、扇面、镜芯等。篆刻部分:文字内容多取古人诗词警句，兼有少量自作内容.本书是作者在从事专业学习、教学研究基础上创作的新作。作品中反映了作者对于书法篆刻艺术传统、继承等多方面的体验与思考，大部分未曾发表。 作者早年求学于浙江美术学院书法专业，是国内较早接受书法高等教育的受益者，多

艺术人类学与非物质文化遗产

本书立足于非物质文化遗产学科理论建设对理论和方法的诉求，首先，分析艺术人类学在起源、发展以及中国艺术人类学本土化理论建构的过程中，与非物质文化遗产的渊源，探讨艺术人类学理论与方法在非物质文化遗产研究以及学科建设中的作用和实践模式。其次，从艺术人类学理论和方法出发，将非物质文化遗产艺术类项目分为造型艺术、表演艺术和民俗艺术，分析艺术人类学者对这三类非物质文化遗产的研究案例，以及艺术人类学方法在这三类非物质文化遗产研究中的运用。最后，研究

《想象与期待——创新驱动下粤港澳大湾区的文艺未来》

本书是一本论文集,主要以推动建设粤港澳大湾区国家战略，贯彻实施中央宣传部等五部门联合印发的《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》，以文艺评论的方式为大湾区建设提供有力文化支撑，打造具有广泛影响力的文艺评论品牌，由中国文联港澳台办、香港中联办宣文部、澳门中联办宣文部指导，中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心与广东省文联主办，广东省文艺评论家协会、中山市文联承办的“首届粤港澳大湾区文艺创新论坛”于2021年11月5日至8日在广东省中

百名摄影记者聚焦中国

60年来，中国经历了翻天覆地的巨变。中国的经济比以前任何时候更加强盛，中国人的信心亦然。这本画册并不是提供经济发展的数据，书中收录了248位摄影家拍摄的362幅作品，涵盖了自1949年建国至今的每一年的历史影像，并通过这60年的摄影作品反映中国人民日常生活的变迁。 中国在过去60年中经历的变化甚于许多国家200年的变化，所有这些变化均折射在我们的习性和生活方式中，在城乡点点滴滴的生活细节中，比如我们的衣食住行、我们的喜怒

王岳川书法集

空谷幽兰

本丛书共有三部。本画集之所以能定为《空谷幽兰书画集》，是因为这几部书的画风都彰显了空灵、律动的特点。画面上松而不懈、且画上的屋、花鸟、民居等都显示出作者的内心感受，从而发生出联想...