中等职业学校公共基础课程教材:艺术·音乐鉴赏与实践

本教材政治导向正确，落实以德树人的根本任务，突出对学生的综合素质培养，适应新时代加强美育教育的人才培养要求，符合职业教育的教学需要；无科学性错误，教材使用的名称、名词、术语等符合国家有关技术质量标准和规范，没有民族、地域、性别、年龄等方面的歧视问题，贯彻了国家教育方针。 本教材围绕艺术鉴赏与实践的主题，通过对中外不同体裁、风格音乐作品的鉴赏和音乐基础知识的介绍，使学生掌握欣赏、描述、分析音乐作品的正确方法，通过创作背景的介绍，使学

中国艺术精神

当我写完《中国人性论史·先秦篇》后，有的朋友知道我要着手写一部有关中国艺术的书，非常为我担心。觉得因为我的兴趣太广，精力分散，恐怕不能有计划地完成我所能做的学术上的工作。真的，有时我是浪费了自己有限的精力。但我之所以要写这一部书，却是经过严肃的考虑后，才决定的。 道德、艺术、科学（附记一），是人类文化中的三大支柱。中国文化的主流，是人间的性格，是现世的性格。所以在它的主流中，不可能含有反科学的因素。可是中国文化，毕竟走的是人与自

中国碑帖临习范本张旭草书古诗四帖/中国碑帖临习范本

张旭（约六七五——约七五○），字伯高，一字季明，唐朝吴县（今江苏苏州）人，曾任常熟县尉、金吾长史，人称『张长史』。以草书有名，与李白诗歌、裴旻剑舞，称为『三绝』，被后世尊称为『草圣』。因他每喝得大醉就呼叫狂走，然后落笔成书，甚至以头发蘸墨书写，故又有『张颠』的雅称。张旭草书《古诗四帖》，卷横长一九五点二厘米，纵高二十九点五厘米，以五色彩笺纸草书古诗四首，人称《古诗四帖》。前两首书写的是南北朝庾信的《道士步虚词》之六和之八，后两首是南朝

美术鉴赏与实践

星火——2021华东师范大学美术学院毕业生作品集

本书主要内容是, 美术学院2021届毕业生作品集, 此册收录了2021年毕业的“五系一所一辅修“本科生和研究生的毕业创作, 作品涵盖油画、中国画、书法、篆刻、装置、雕塑、新媒体等多个门类, 这些作品表现手法多样, 艺术语言独特, 表现形式丰富, 他们从更为多元的角度呈现出对艺术全新的尝试与探索, 从中鲜明的体现出美术学院所秉承的教学理念和教学方法, 兼顾传统与当代、包容与创新的学术理念, 体现了美院学子们对艺术的不懈探索、对社会与生活

约翰·汤普森简易钢琴教程第四册

《约翰·汤普森钢琴教程》是一套有名的钢琴教材，它由美国钢琴教育家约翰·西尔韦纳斯·汤普森（John Sylvanus Thompson，1889年－1963年）于1936年至1955年间陆续出版，提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。每一节均包含书写练习、视谱练习、复习曲目、技巧练习等。书中大部分曲例都配有供家长或教师用的伴奏谱，曲子虽小但都经过精心创作。汤普森教程在

轻轻松松识五线谱-含80张卡片

学琴，学音乐，不识五线谱怎么行？看书学，太难；用简谱对照，不知彻底！试试五线谱卡片吧！直观、简洁、实用、生动活泼的卡片。帮助你迅速学会音乐中的世界语，让你顺利进入音乐的殿堂！...

中国书法篆刻艺术

本书为华东师范大学美术学院博士生导师顾琴教授全面、系统综述中国书法篆刻艺术与发展史脉络的编著。在纵向上梳理书法篆刻艺术产生、发展、勃兴等各期的艺术风格；在横向上关照书法篆刻艺术家的风格特点、相互关联等。内容涵盖宏观的社会变迁、艺术嬗变等大背景，以及对微观的代表人物和艺术作品的分析。并且注重书法篆刻艺术鉴赏对于培养创作能力、审美品位、人文情怀、文化特质的重要作用，致力于推动学生创制作品与品鉴艺术的实践，与当前国家大力倡导“传承与弘扬优秀

约翰·汤普森简易钢琴教程第五册

《约翰·汤普森钢琴教程》是一套有名的钢琴教材，它由美国钢琴教育家约翰·西尔韦纳斯·汤普森（John Sylvanus Thompson，1889年－1963年）于1936年至1955年间陆续出版，提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。每一节均包含书写练习、视谱练习、复习曲目、技巧练习等。书中大部分曲例都配有供家长或教师用的伴奏谱，曲子虽小但都经过精心创作。汤普森教程在

作为诠释的音乐表演

《作为诠释的音乐表演》通过对音乐表演中“诠释”概念的历史考察以及诠释“对象”的话语分析，在从“音乐表演诠释对象的复合性”到“音乐表演对象的复合性诠释”的逐步论证中，提出以下基本结论：音乐表演的“诠释”概念是西方1800年之后音乐作品观念成形之后的产物，音乐表演诠释的对象类型分别为“表层符号性对象”和“深层意味性对象”...

反思音乐与音乐史-特莱特勒学术论文选

一位音乐学家眼中的音乐学全景：关乎音乐，而又不仅仅只有音乐。 历史文化语境下的音乐学全景视野呈现； 新音乐学先驱对后现代音乐思潮的反思与批评； 杨燕迪教授编选，国内各大音乐学院教师联手翻译，重磅推荐！...

英国小说艺术史

本书包括英国小说的历史与文化背景、英国早期小说的艺术特征、18世纪的小说样式及艺术特征、19世纪的小说艺术、现代主义小说、实验与创新等内容。在全面论述影响英国小说发展的历史背景、社会环境、经济关系和文化思潮的同时，试图以新的理念和科学的文论史观来评介英国小说艺术的演化与沿革，将小说文本放在其自身承上启下的关系及横向的联系中加以考察与剖析，并力求取得合理与科学的结论...

中国碑帖临习范本王羲之十七帖/中国碑帖临习范本

王羲之(三○三——三六一)，琅琊临沂（今山东临沂)人，字逸少。后移居会稽山阴(今浙江绍兴)。他一生曾任秘书郎、参军、刺史、会稽内史、右军将军等职，人称『王右军』。后称病去职，与东土诸名士优游自适以终老。《十七帖》因卷首『十七』二字而得名。原墨迹早佚，现传世《十七帖》是刻本，是王羲之草书的代表作之一...

中国碑帖临习范本颜真卿颜勤礼碑/中国碑帖临习范本

颜真卿（七○九——七八五），字清臣，生于京兆万年（今陕西西安），祖籍琅琊临沂（今山东临沂），因官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称『颜鲁公』。颜真卿为中唐杰出书法家，书风厚重雄强，大气磅礴，自成一家，世称『颜体』，对后世书风影响甚大。《颜勤礼碑》全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长目前护军 颜君神道碑》。颜勤礼是颜真卿曾祖父，是颜真卿七十一岁时为纪念其曾祖父颜勤礼所书的墓碑，为颜真卿晚期代表作，整碑磅礴气象中蕴含雅正之韵，笔力沉着 ，

车尔尼钢琴初级练习曲(作品599)

车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。总体来说，它有如下几个特点：一、技术学习由浅入深，丰富全面。二、音乐生动，富有表现力...

拜厄钢琴基本教程

《拜厄钢琴基础教程 作品101》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家费迪南德·拜厄（1803～1863）专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后使用，同时它也适合成.人作为钢琴学习的入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适，对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成，反之则斟情延长...

中国碑帖临习范本汉碑史晨碑/中国碑帖临习范本

《史晨碑》两面刻，前碑全称《鲁相史晨奏祀孔子庙碑》，刻于东汉建宁二年（一六九）三月。十七行，行三十六字。碑文记载当时鲁相史晨及长史李谦奏祭祀孔子的奏章。后碑全称《鲁相史晨飨孔子庙碑》，刻于建宁元年（一六八）四月。十四行，行三十六至三十五字不等。现存山东曲阜孔庙，与《礼器碑》《乙瑛碑》一起，并称为孔庙三大名碑。此碑字体规正，端庄典雅，为东汉后期汉隶走向规范、成熟的典型，宜于初学入门...

中国碑帖临习范本颜真卿争座位帖.祭伯文稿/中国碑帖临习范本

《争座位帖》亦称《论座帖》《与郭仆射书》，为颜真卿行草书精品，唐广德二年（七六四）其写给尚书右仆射郭英义的书信手稿 。行草书 ，传有七纸，约六十四行。此帖与王羲之的《兰亭序》并称为『行书双璧』。此稿信笔疾书，苍劲古雅，是书法目前的名作，入行草很好范本之列。《争座位帖》原迹已佚。北宋长安安师文以真迹模勒刻石，其刻石现在西安碑林。今北宋拓本已不传，南宋拓本亦稀如星凤。《祭伯文稿》亦称《告伯父文稿》，全称《祭伯父豪州刺史文》，书于唐乾元元年

中国碑帖临习范本吴昌硕临石鼓文/中国碑帖临习范本

《石鼓文》，秦刻石文字，为我国很早的石刻文字，刻于十个鼓形石上，故得名。《石鼓文》线条较金文更加匀整圆润，字形结构较甲骨文和金文简单，整齐而略呈长方，用笔圆劲挺拔，笔道遒劲凝重，字距、行距开阔均衡，疏朗如晴空星月，字大逾寸，气韵淳古，雄强浑厚，朴茂自然，颇受历代大家推崇，是入手大篆的不错范本。明朱简《印章要论》说：『《石鼓文》是古今篆法。』吴昌硕（一八四四——一九二七），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、

戏剧诗人柏拉图

本书分三个部分：“戏剧诗人柏拉图”、“柏拉图与诗的传统”、“重申诗与哲学之争”。内容包括：作为诗人和戏剧人的柏拉图；戏剧与对话：柏拉图对话的戏剧形式及其解读问题等...

欧洲电影备忘录

安德烈·德尔沃是欧洲原创电影的先锋，比利时电影之父，魔幻现实主义电影的主要代表。 本书中安德烈·德尔沃分析了创作与电影制作之间的关系，指出了影迷回应的重要性，以传记笔触生动感人地再现了安德烈沃的艺术人生...

莫扎特论

本书是对莫扎特的音乐、生活、思想三者关系的精妙解释。作者坚信，只有合理重建这三者之间的联系，才能对莫扎特这个天才的形象有更加全面、清晰和准确的认识。　　这当然绝非易事。三者的关联是隐晦且复杂的。作者认为：作为一个真正罕见的天才，莫扎特是不善或者说不想自我表白的(正所谓天机不容泄露)，有时他故做谜语，有时他言不由衷，还有时他辞不达意或心不在?凡此种种使得他的书信、语录乃至他的音乐均不同程度地蒙上了一层甚至几层神秘的面纱，这面纱成为长

汉字规范书写教程

本书介绍了书法基本技法、钢笔字和粉笔字书写技法、楷体字、行楷字、历代优秀楷书简介、书法作品创作与欣赏等内容...

新编美术教学论

本教材以培养适应美术新课程要求的新型美术教师为目的，根据美术新课程对教师素质的要求而编写的。教材内容根植于美术课的教学实践，特别是当下活生生的美术教学生活。其特点：一是服从新课程，体现理论与实践相结合的原则；二是在系统介绍美术教学理论体系的前提下，注意实用性和操作性。本教材既可作为美术学专业（师范）本、专学生的教材，也可用作中小学美术教师的在职培训...

美术基础-造型与鉴赏

《造型与鉴赏》分两个板块，第一板块为美术基础知识和中外美术作品鉴赏，其中美术基础知识包括介绍美术的概念、美术的分类及其艺术特质、美术的功能、美术造型语言的基本要素等4个单元内容；中外美术作品鉴赏包括中国画、油画、雕塑、壁画、工艺美术、建筑、中国书法、西方现代艺术等8个单元内容。重点介绍美术常识和基础理论知识，结合鉴赏中外美术作品，重在培养学生对美术的理解和认识，增强学生的审美鉴赏能力。第二板块为素描和色彩，其中素描包括美术造型的基本要

设计与应用-美术基础

本书是学前教育专业艺术技能类课程教材,主要包括平面设计、手工制作和幼儿园综合应用美术三个板块。本书在编写过程中参照了近几年全国高等师范院校学前教育专业美术教育的教学特点和经验，并吸取了有关教材的优点，在听取广大教师、学生的意见与要求后编写...

钢琴基础与幼儿歌舞伴奏

本书为高职高专学前教育专业教材，内容有：五指手位与非连音弹奏练习（单手）、断奏练习（双手）、断奏练习、单手连奏、双手连奏、 二音连奏练习，等等。本书在主调音乐训练的同时，适当增加复调作品的练习，培养学生的左右脑和身体的谐调能力；在注重经典音乐的同时，适当加入流行、现代、爵士等音乐的素材，使学生得到基本技术训练的同时，提高音乐欣赏能力和对音乐的敏锐感...

轻轻松松识五线谱-含80张卡片

本套卡片由上海音乐学院音乐教育系主任余丹红博士创意。学琴，学音乐，不识五线谱怎么行？看书学，太难；用简谱对照，不彻底；试试五线谱卡片吧！直观、简洁、实用、生动活泼的卡片，帮助你顺利进入音乐的殿堂！余博士在长期音乐教学实践中发现，初学琴或学音乐者，会视五线谱为一个“坎”，特别是学琴的孩子，五线谱的难会使他们丧失学琴、学音乐的乐趣...

明清家具

上海博物馆的明清家具馆内陈列了100多件明清家具珍品。本书通过80多幅手绘图片（包括家具藏品、制作过程、家具园林场景图），对明清家具的形制、用途、特色，及其与两个时代不同的艺术审美标准之关联作了提纲挈领的介绍，引领读者了解明清家具的文化内涵。本书由上博的权威专家撰文并指导绘图，知识准确，对文物收藏爱好者和研究者有重要的资料价值...

画史

1.作者季惟斋私淑现代大儒马一浮，精通易学，谙熟儒释道，系近年来颇具原创性的学者。 2.《画史》是一部用文言体书写的中国绘画源流的考辨之书。从鉴赏以至于论道，为文篇幅长短不拘，皆有心得。能深入体察历代画家在心性修行方面所达到的精神境界...

北山楼金石遗迹 北山楼集古小品举要

本书辑录影印北山楼所藏匋量砖瓦、剑弩符牌、铜器铜镜、诏版泉印之类的集古小品拓本图录，汇为一编“举要”，尽可能地还原北山楼收藏金石碑版拓本的过往陈迹，强化史料直观性。本书分为四辑，分别从吉金篇、娱器篇、欢石篇、佳品篇四个门类全面展现北山楼藏品的丰富与价值，每一辑中均有拓印图片近百张，加以简洁明了的介绍性文字，阐明器物、年代、用途等信息，影印精致、栩栩如生...

新时期中国都市电影文化意味研究

本书以新时期（1990年代至今）中国都市电影为研究对象，梳理近30年来中国都市电影由“出走”到“回归”的创作脉络、从“西方哲学”理念向“中国哲学”思维转向的创作理念嬗变，借用中西哲学理论，通过案例化研究，深入研究新时期中国都市电影从“西方哲学”理念向“中国哲学”思维转向的具体体现，还原出当下都市电影所呈现的社会多元文化的冲突与融合，以及对时代价值的影像化表达，并从本质上挖掘当下都市电影嬗变的社会根源和思想文化根源，为中国都市电影研究提

北山楼金石遗迹 北山楼藏碑见知辑目

本书严格按照传统金石编目的学术规范编撰施蛰存北山楼历年所藏碑版拓本之目录，再进一步革新，尽量详细记录拓本流传、题签题记、著录钤印诸迹，力求既有学术性又有赏读性。书首有“前言”，书末附录著者曾为施蛰存编辑金石著作的编后记四种及相关文章...

论巴赫

《论巴赫》已被译成10余种语言文字，在全世界范围内出版发行。 西方音乐研究书目中的必读经典，一本里程碑式的巨作。 一位和平的伟人（阿尔伯特.施韦泽，诺贝尔和平奖获得者），为一位音乐的伟人（巴赫）书写传记这不是百年难得一见，而是百年不见。...

绝对音乐观念

本书是达尔豪斯在音乐美学和观念研究领域的代表作，全书分为十章，以历史的眼光追溯了保证音乐观念的前史、产生和演进，以哲学的思辨对这一在西方艺术音乐发展中占据关键地位的审美观念予以充分审视和剖析，并且将之与哲学发展史、音乐史、音乐美学史、具体音乐作品等多重语境相联系，赋予这一遭到滥用和误读或沦于玄虚空泛的思想观念以丰厚的历史实质和音乐意涵...

隐匿的国度

这是一部关于阅读、旅行、绘画和写作的散文随笔。 从意大利的中世纪小镇到印度的历史古城，从文学作品中描述的神奇历险到意大利文艺复兴时期的绘画作品，诗人博纳富瓦以深邃的思想、生动的笔触为我们展现了一个隐匿的艺术国度。...

常溪萍墨迹选

《常溪萍墨迹选》一书内容包含有常溪萍手录毛泽东诗词有十八首（此为整本复制），另外书写二首；书写者自写诗词等三幅。封里插常溪萍单人（写字）照。另外还有配合常溪萍手录诗词谈常溪萍重视家庭以及对后代的教育...

清谭夕韵-佘国平诗画集

本诗画集收集了作者早年的绘画习作和退休后创作的诗词。绘画作品既有油画风景写生，也有静物素描和钢笔风景画。诗词部分涉及多个领域，有近体诗、词作，也有现代诗。部分诗词为画作所配，以抒发作者忆旧情怀；其它诗词系作者近两年新作，作品情真意切，画面感强，富含意蕴，体现了作者虽退休而笔耕不止、诗意盎然的雅趣...

想想鲁迅

本书以水墨画与文字结合，表现鲁迅的一生及其影响和评价。作者对鲁迅的解读与表现于平常中见伟大，以幽默的笔调，及针砭时弊与揭示国民劣根性的犀利，体现出画家受鲁迅影响而具有的睿智与深刻性。“这些年来我读他、写他、画他、刻他，琢磨他，接近他并试图与他对话，陪他聊天。逐渐发现，小老头儿并不孤单与寂寞，同胞们没有忘记他，也不可能忘记他。”本书的装帧设计、制作精良独到，同时也是一件艺术品...

观察者的技术

★ 一部跨学科研究的典范之作！ ★ 关于视觉技术的知识考古学 ★ 关于人类眼球的规训与惩罚 ★ 反思人类视觉体验与现代性文明的辩证关系 ★ 对传统视觉技术史的一次大胆颠覆 人类文明正步入一个虚拟现实的时代！观看技术的新变化意味着什么？我们究竟该如何应对这一全新的视觉世界？ 《观察者的技术》无疑是关于该话题极具启发性的作品之一。 乔纳森克拉里向我们展示出，在19世纪早期，人类同样经历了一场影响深远的视觉革命：从暗箱模式到立体

听画

《听画》由杨佴旻和关勇共同创作。收入杨佴旻绘画作品约百张，循彩墨派余韵，独辟蹊径，以东方媒材塑静物，以中化西，成功的创作了融汇传统与现代的色彩水墨画。关勇为每幅画配词，如《忆秦娥白菊花》、《添字采桑子瓶插百合》、《欸乃曲大宇宙》等。一画一诗，诗画契合，相得益彰。以诗入画，以诗听画...

古典风格-海顿 莫扎特 贝多芬-(修订版)

这是一位音乐奇人书写的一部音乐奇书。这是迄今为止，仅有的获美国国家图书奖的音乐书籍。这是近五十年来，公认的影响力、引用率方面“无有比肩者”的西方经典音乐论著，为音乐文脉的著述和音乐分析的批评确立了崭新的标杆与尺度。 此修订版新增杨燕迪教授的导读一篇，供读者进一步认识作者深刻的音乐思想和洞见。 1《古典风格（修订版）》新增杨燕迪教授的导读一篇，供读者进一步认识作者深刻的音乐思想和洞见。 2《古典风格》获新京报2014年度十大好书之一【艺

中国抒情方式(京剧简识)

本书是通俗地讲解京剧的种种知识以及欣赏要点的艺术普及读物。从京剧鉴赏知识着手，培养读者“听戏的耳朵”和“看戏的眼睛”。在描述京剧的来源、构成和流播之后，结合对古代诗歌、国画形式特点，介绍写意艺术观的哲学背景和文论源头，进而阐述中西文化及其思维方式、表达方式、抒情方式的差异，启发读者由此及彼、由表及里地认识中国传统文化 “写意型、虚拟性、程式化”之精义...

影像背后II(2005-2014):吕克.达内电影手记

《影像背后》一书分为两部分。部分是作者的电影创作笔记，记录和分享了达内兄弟在构思创作《罗尔娜的沉默》《单车少年》《两天一夜》等知名影片过程中，对于剧本方方面面细节的思考、修改，对于演员的选择、机位的运用，以及电影发展的现状与未来的思索等等，其中亦包含了面对观众、媒体意见的反思和创作过程中汲自文学、历史、哲学、艺术等各领域的灵感源头。第二部分是笔记中提到的两个剧本：《单车少年》和《两天一夜》。部分的思考与探索在这一部分中得以具体呈现，即

轻轻松松认识西方音乐家

本书由上海音乐学院音乐教育系主任余丹红教授创意, 选取了80位对西方音乐发展具有重要影响的代表性音乐人, 通过卡片的形式予以呈现。这80位音乐人或为著名的作曲家、演奏家, 或为著名的音乐赞助人、音乐出版商, 或为技艺精湛的乐器工匠。卡片的正面为他们的画像或照片以及中外文名字, 反面为他们的个人介绍以及音乐风格特征等。整套卡片依据这些音乐人所处音乐时期, 以不同的卡片配色予以区分。尤其适合进行音乐学习的青少年使用...

长号三重奏 乐曲精选(共四册)

《长号三重奏乐曲精选》主要整合和编辑了长号三重奏版本的65首乐曲，将教学过程中具有能够锻炼学生技巧能力、合作能力的曲目作品收集成册，通过教材与教学的结合帮助学生了解作品背景。教材将平时教学过程中零散的教学辅助参考曲目集合成册，有助于方便教师和学生的教与学，内容通俗易懂，有利于激发学生学习兴趣。教材共分为四个小册，每小册按照不同时期分类，精选曲目。现代交响乐大多采用三支长号的编制，通过长号三重奏的演奏与训练，也可以帮助长号演奏者提升相互

贝多芬:阿多诺的音乐哲学

阿多诺除了是哲学家，也是音乐理论家，自幼弹奏并熟悉贝多芬作品。本书收录了阿多诺重要的、发人深省的贝多芬札记，构成了一本从哲学、社会学、美学、音乐学、文学等角度观照贝多芬的既精且博之作。 阿多诺开创性地从黑格尔哲学角度谈论音乐学元理论问题，并奠定了后世晚期风格的理论基点。晚期贝多芬被定位为“音乐中的黑格尔”：一位最早感受到启蒙现代性的理性危机与异化的极度痛苦，最终被迫重构传统、创作出一套自己的调性理论的作曲家。他“废除了音乐中一直存在的

小说的音乐化: 媒介间性的理论与历史研究

《小说的音乐化：媒介间性的理论与历史研究》是音乐-文学媒介间性领域研究小说音乐化现象的开创之作，讨论了音乐如何在切实的意义上影响了小说的构思与创造。“上篇”是理论与概念的探讨，“下篇”则是个案例证与历史过程的梳理，构成了“史论结合”“历史与逻辑相统一”式研究方法的一个范例。针对我们通常认为的小说中的音乐书写大多为“文学性”的描述，本书对小说音乐化的证据、辨别方法做了细致的分类和论述，还将这一现象放置在文学史的脉络中考察其音乐化功能，从

从调式入手:钢琴考级常用调式浅析与曲目精选

调式是音乐的一个重要因素。无论是在音乐创作还是在音乐表演中它都有着不可忽视的作用。众所周知，不同的调式具有不同的色彩，也能表现不同的思想感情。这一点对于从事音乐创作的人来说，必须很好地掌握。本书针对钢琴考级时，考生普遍存在的对音乐调式理解不足的问题，从调式入手，分为““大调中的‘代表人物’”“小调中的‘杰出人才’”上下两篇，共计八个章节，对C大调、D大调、bB大调、a小调、c小调、g小调等各种有代表性的调式进行分析，并配合相应的手指练

图像的生与死

这是一部讲述图像在西方的起源、演进和死亡的历史。也就是说，这是一部关于“看”的历史，本书所说的图像，包括生活和艺术中仅有别于可读（文字）、可听（音乐）的一切眼睛可见之创造物。本书分为三部分，共12章，从西方哲学、艺术、科技、媒体等方面，对图像起到的作用和反作用进行详尽又深入的分析和解...

约翰·汤普森简易钢琴教程第一册

约翰·汤普森，美国钢琴教育家。约翰·汤普森钢琴简易教程。是世界认可的初学钢琴的非常不错性教材汤普森钢琴教程以对音乐名作的简易改编为特点，从“学钢琴首先是学音乐”的战略眼光来看有着十分积极的意义。对琴童进一步学习复杂节奏、聆听内声部及低音旋律、训练手指的触键和跑动、熟悉和理解各种风格均提供了丰富的训练内容。《约翰·汤普森简易钢琴教程1》是一套有名的钢琴教材，提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是

约翰·汤普森简易钢琴教程第三册

《约翰·汤普森钢琴教程》是一套有名的钢琴教材，它由美国钢琴教育家约翰·西尔韦纳斯·汤普森（John Sylvanus Thompson，1889年－1963年）于1936年至1955年间陆续出版，提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。每一节均包含书写练习、视谱练习、复习曲目、技巧练习等。书中大部分曲例都配有供家长或教师用的伴奏谱，曲子虽小但都经过精心创作。汤普森教程在