小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
本书为广州美术学院设计书系之一。 设计改变生活。随着信息时代的到来，生活中涌现出的许多新产品或服务都改变了我们的生活方式，生活方式不再仅仅作为一个承载产品或服务的语境而存在，同时也成为一个“设计的对象”可以被引导和改变。 本书以“生活方式作为设计的对象”为主题，从关注人的行为和体验出发，集合哲学、社会学、经济学、行为学、心理学等学科知识，综合理解生活方式；通过体验设计、交互设计等设计思维探索生活方式的要素和构成方式，拓展了设计学的研究
帕莎·米特（Partha Mitter），苏塞克斯大学艺术史教授。艺术史教授帕沙·米特教授梳理印度艺术和建筑的发展史，呈现印度文化的多样性...
近现代中国山水画失去了精神支柱走向衰弱，20世纪初兴起的"折衷派"，后来被称之为"岭南画派"的一批画家试图实现山水画的现代转型。然而现代山水画的价值建构还远未形成，在讲究人文关怀的今日，山水画仍然走在新价值的探寻之路上，有丰富的潜力和可能性。 该书以名家对谈的形式，循序渐进地讨论了现代山水画意义重建必然要涉及的九个重要议题，包括山水画的核心意义、山水画与现代画家素养的关系、山水画的传承与教育、山水画转型的历史和现代问题等内容...
本书从绘画美学的角度对中国绘画艺术作出了具有较强民族文化特色的阐释，作者试图以自己的理解探讨当代中国画创作的美学逻辑。本书的写作基于十余年来作者作为画家对艺术现象和行为存在的种种思考写下的日志，是从个体的审美经验出发去解读绘画的行为和文本，在内容上可分为上下篇。上篇为形而上的理解，包括第一章至第七章，阐述作者从研究方法到对自然存在、社会存在、个人存在、作品存在的认识和个人修炼的途径。下篇是形而下的感悟，是作者对艺术的表达方法、绘画形式
本书从一个全新的角度来研究屏风与中国传统绘画的关系，文章中融合了历史文本、图像、考古、风格分析比较等多种方法，详细阐述文人画的微妙心理及审美情趣，首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现，正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限，把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物，一种艺术媒材，一个绘画母题，也可以是三者兼而有之，巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的
古琴作为流传至今的中国古代传统乐器，其承载的文化内涵与其他民族乐器不可同日而语，随着中国传统文化越来越为大众所熟悉和热爱，古琴的学习、演奏和研究也呈现越来越繁荣的形势。本书是一部以古琴为中心的文化随笔集，内容涉及古琴的历史、人物、制作以及相关文化，有札记、随笔、掌故等诸多体裁，有一定学术含量，而不采用学术的形式，兼顾学术性与趣味性。全书分古代、近现代两部分，配以一百张以上的重要图片，书中文章部分刊于《文汇报·笔会》《万象》《读书》等，
本书收录当代碑帖研究专家陈麦青先生读碑、考据、鉴赏文章十三篇，均为作者近年来发表的重量级论文，如《陈叔通旧藏明末清初拓〈石鼓文〉长卷观后》《故宫本明拓〈天发神谶碑〉旧藏者“介侯”考辨》《〈麓山寺碑〉的碑阴》《梅景书屋中滂喜斋旧藏之碑帖善本》等，不仅对前人旧说多有订讹补遗，更有其自身独到的发现和新解；又如《欣于所遇，乐在谈碑论帖》《开卷有得，如行山阴道上》等，自道经眼名品、切磋研究的心得，内容丰富新颖，妙趣横生。陈麦青先生素以考据精严、
本书主要论述的是新中国成立到文革结束之后，20世纪进入80年代前，意识形态规训下的电影批评。本时期的中国电影批评整体上呈现为国家意识形态机器的组成部分。其政治权力对电影批评的强力介入，表现出极为鲜明的意识形态规训特性。同时，此阶段中国电影批评的基本形态与当时的冷战政治格局、执政党争取文化领导权的革命后语境的形成相关。随着政治语境的不断左倾，电影批评和电影创作均以实现国家现代化的政治主张为唯一标准。本书从电影论争和电影批判的维度对新中国
建筑师张永和曾在美留学并执教十年，期间因缺少实际建设项目，进行了大量玄想式或为竞赛而做的设计，《图画本》中收录了这些“纸上项目”，这些手绘设计图纸功底扎实、想象丰富，兼具建筑专业性与艺术价值...
为回顾新世纪以来的学术研究成果，上海师范大学将22年来（2000年开始）已经发表的论文进行筛选，已检索出发表在全国核心期刊（CSSCI）级别以上的论文628篇，以好中选优为原则，再遴选出质量较高、影响广泛的优秀论文汇编成册，结集出版。本书分为艺术理论、艺术史、音乐、舞蹈、艺术教育、戏剧、影视、曲艺、动画、摄影、数字、绘画、书法、雕刻、设计、建筑等十六个部分。每篇论文设题目、作者小传、论文摘要及正文等部分。精选集内容丰富多彩，一方面回顾
本书在系统研究的基础上，对新时代十年上海文化领域进行了多维度、多层次、多角度的探究，这些领域涵盖了美术、音乐、戏剧、戏曲、舞蹈、影视、建筑、非遗等，构成了一幅从时代出发描绘上海都市文化成就的当代“全景图”。这一画卷，尤其敏感捕捉了十年间上海文化艺术领域出现的新潮流、新趋势、新现象、新热点，并对此进行理论化和专业化的分析与阐释。这不但为上述领域提供了兼具理论性和应用性研究成果，同时为政府文化部门提供了相应的数据支持、专业分析以及意见建议
本书属上海艺术研究中心“海派文化艺术研究系列丛书”之一，由吴丹妮所著。 这是一部个人学术论文集，收录了作者多年来深耕戏剧演出市场管理与研究的论文共四篇，这四篇专业论文聚焦长三角话剧艺术产业发展的困境、儿童剧演出市场现状、沉浸式戏剧发展路径等问题，对上海近十年话剧市场作了回顾与总结。如《上海儿童剧演出市场现况调查》独辟蹊径，以票房数据展开分析；《沉浸式戏剧发展路径研究》，详细掌握相关资料，在调查基础上开展案例研究；《上海近十年话剧发展回
全书是一本对文学作品改编影视作品的相关研究进行汇总、评析的专著。全书分为“时代回响”与“实践回声”两大板块，以百年中国文学影视改编理论为重要抓手，从多维度进行系统研究，不仅清晰地概述了改编研究的历史和理论，还以具体案例分析的方式，提供了重要的改编实践与批评。文学不仅以其丰富的经验为影视叙事提供了多种可能，并且以其悠久的传统为影视发展提供了丰盈的意义土壤。本书讨论了网络文学影视改编、纯文学影视改编、视听媒介与印刷媒介的融合等多种改编方式
《作文本》是建筑师张永和的随笔集，作者在旧版基础上对书稿进行了修订，试图在文学与建筑之间寻找一种平衡，让脱离了建筑的线索也能提供阅读愉悦...
本书是由上海大学电影学院影视艺术系主任曲春景教授主编的“中国电影批评思潮史”丛书的第一卷，内容主要论述19世纪末随着电影的发明及传入中国以来到30年代初，伴随着近代中国电影事业的发展而发展的电影批评思潮。 19世纪后半叶的中国内忧外患，文化事业，包括文学、电影等领域，通常的主题都离不开反帝反侵略的民族解放和反古反封建的思想革新主题。近代中国的电影事业发展以及电影批评、文化评论的伴生发展都紧密围绕着这一时代大背景而展开。随着西学东渐、辛
本书系国家社科基金重大项目“百年中国影视的文学改编文献整理与研究”（项目批准号：18ZDA261）的阶段性成果。主要用互文性、叙事学理论对新时期以来的小说改编为电影后存在的问题进行分析研究。集中对小说改编电影问题的研究是当下学术界极少涉及的，要厘清小说改编电影存在的叙事困境，必须要关照小说和电影两方面，既要重视共性方面的比较，也要重视两种不同媒介的个性差异，全书既有对小说文本本身在主题思想等方面存在问题的分析，也用电影学相关理论对改编
本书是有名剧作家罗怀臻的演讲集，收录了他自2017年至2022年间在戏剧理论思考、创作实践总结和教学讲课材料等方面积累起来的有关文章，分三部分，凡54篇。第一部分为“理论篇”，收集作者在各地的讲座演讲稿实录；第二部分为“实践篇”，收集作者的剧本创作谈等内容；第三部分为“教学篇”，收集作者以剧本为创作个例，为学生的讲课实录。这些文字内容，较好反映了作者在戏曲创作、戏曲评论和教学指导三方面的成就与经历。内容涉及文艺理论、创作感悟、艺术教育
闵尔昌编纂的《碑传集补》，共六十卷，是继钱仪吉《碑传集》、缪荃孙《续碑传集》之后，清代又一部重要的碑传汇编。闵尔昌花费十年功夫搜集资料，以补辑《续碑传集》以后的碑传文，收录清中后期至民国初年二百余年八百余人的碑传，具有重要的文献价值与史学价值。《碑传集补》不仅可以考订传主生平事迹，而且有助于考察晚清社会的发展，作为清代碑传文集的重要组成部分，也有助于深入认识清代碑传文集的史料价值。此次为首次点校整理出版...
本书收录了上海本土油画家金国明的布面油画作品120余幅，内容多以上海历史建筑及里弄市容风貌为主，例如愚园路1315弄4号路易艾黎故居、嘉善路117弄新兴顺里、复兴中路老洋房、淮海中路1842-1858号武康大楼、永嘉路茂名南路路口等，描绘的虽是上海普通人日常所见所历的场景，折射出的却是少有的沪上寻常市井间的温暖人情。此外，辅以优美文字，皆是作者所见所闻的家长里短。絮絮叨叨间，流淌出一段别具韵味的上海往事...
本书稿是上海戏剧学院从其开展跨文化交流学项目以来的八届毕业生优秀论文中精心选取、组织翻译、编辑而成的一本论文集，以之展示学院在此专业领域的教学新成果，具有阶段性总结的学术价值。 上戏跨文化交流学项目培养的硕士研究生，均来自世界各地，研究的课题也形成跨文化交流的世界眼光，这也丰富了上戏的教学向国际化和新世代发展的学术框架。 本书按照“跨文化的语言艺术”“全球视域下的中国戏剧影视与文化研究”“重探世界戏剧与舞蹈的叙事、迁徙与实践”“创新探
本书是有名戏曲史学家与理论家朱恒夫教授近年来的研究成果，以丰富翔实的文献为依据，对一些学术界关注的问题进行深入的研究，提出了许多新的发人深省的观点，能够推动戏曲史的学术研究，亦能够对今日之戏曲创演以很多的启发。研究所涉及的戏曲剧种领域包括傩戏、皮影戏、东北民香、昆剧、京剧、越剧、蒲剧等，时间跨度上不仅有对戏剧历史的追根溯源，同时对1949年后传统戏曲的改革与发展予以了系统的考察和研究，尤为关注新中国对于传统剧种包括剧团体制等多方面的“
《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著，是西方世界研究20世纪中国艺术影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家，并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目击者，也是早和持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在，用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿，按照年代编排，展现作者三十余年的研究轨迹，打破西方研究中国古代美术的传统范式，通过探索新的观念和方法，使这个学科的内涵更为丰富和复杂。对中国古代礼仪艺术的内涵、定义及沿革做了界定，把历史研究的重点还原到古代美术作品的原始功能、意义和环境上去；同时引进多种现代美术史中的分析观念，从“空间性”、“时间性”、“物质性”等多个角度讨论中国古代墓葬、建筑、绘画和
自20世纪70年代起，国外剧场研究经历了从“戏剧”到“剧场”的范式变换，而今已形成丰富的理论成果。本书立足国内外剧场实践共通的媒介社会现实语境，从剧场的社会基础、主体设想、心理机制、时空结构等层面系统研究国外剧场理论的近期新成果，通过考察旨在言说社会实践复数性与复杂性的“悲剧”视域，提炼出剧场艺术批判地介入媒介社会的四个核心范畴：他律主体、悲剧升华、年代错位、剧场场景。由此重思处在媒介技术与商业资本双重牵引下的剧场艺术，把握其独特的艺
这是一部专门研究视觉化空间叙述这一当代剧场艺术家理论思维和创作方法的学术专著。戏剧空间视觉创造，首先是指导演运用视觉化的方法和手段，在剧场空间中将戏剧信息做有效地传达，以此来影响观众，并使观众在其所构建的戏剧审美交往中，获得动情的快乐、思考的快乐……其次，还包含这样一层含义，是指剧场艺术家包括舞美、灯光、服装、化妆、道具等，运用各自的造型手段或技术手段，为戏剧空间提供“有意味的”表现形式，在关联互动中凝聚成为一个综合整体，共同对戏剧进
全书集中展示了百年影视文学改编现场的案例研究。全书以“文影互通”“媒介融合”“改编现场”三部分组成，以个例研究的方式对影视改编具体进行分析，探讨影视文学的改编。影视不仅能够通过视听为大众提供审美娱乐体验，再现生活艺术之美，更能够广泛反映时代民心，表达时代精神。而文学改编一直是非常重要的影视故事的叙事来源。那些拥有丰富的人物性格、浓郁的地域色彩、曲折饱满的故事情节的文学故事能够为影视改编奠定一个良好的基础，文学改编影视仍然是值得人们不断
本书系国家社科基金重大项目“百年中国影视的文学改编文献整理与研究”（项目批准号：18ZDA261）的阶段性成果。1905年，改编自《三国演义》片段的《定军山》标志着中国第一部电影诞生的同时，也清晰地显示了电影由文学作品改编这一基本路径。一百多年过去了，这一路径虽然在不同时期受到质疑和挑战，但在总体上仍然是电影创作的主要方法。然而，我们不得不承认的是，承载文学的旧媒介属性早已无法适应社会的发展与大众阅读习惯的更迭，文学开始与影视联姻，抑
西勒?韦斯特（Shearer West），艺术史学家，诺丁汉大学执行校长。本书从多个角度讨论肖像画的历史与发展...
本书收录了陈薪伊的导演手记、散文和剧作，其中导演阐述28篇，剧作7篇，散文5篇，较全面地展示陈薪伊近年来的优秀作品及成果，对当今的戏剧工作者有重要参考意义。 陈薪伊导演的作品连续10届14次获文华奖，她编剧的黄梅戏《徽州女人》获曹禺戏剧文学奖，还多次获中宣部“五个一工程”及中国戏剧节、中国艺术节、中国京剧节、各省市戏剧节等各类戏剧奖项。京剧《贞观盛事》和话剧《商鞅》同时入围中国首届舞台剧十大精品工程；儿童剧《红领巾》入围中国第三届舞台
曹知白（1272—1355），元代松江府华亭县贞溪（今上海市青浦区练塘镇小蒸）人，有名画家。与无锡倪瓒、昆山顾瑛合称江南“三大名士”。擅山水，师法李成、郭熙，山石勾皴柔细，少渲染，笔墨早年秀润，晚年苍秀简逸，风格清疏简淡。结交赵孟頫、邓文原、虞集、王冕等名流，与倪瓒、黄公望交往最密，常以书画相唱和，黄公望称他“老而益进。于今诸名胜善画家，求之巧思者甚多，至于韵度清越，则此翁当独步也”。有《寒林图》《疏林幽岫图》《群峰雪霁图》《溪山泛艇
在《如何成为一名艺术家》中，杰里·萨尔茨--艺术界和最有激情的艺术从业者之一，为想要从事艺术创作或是刚刚进入艺术领域的新生代提供了富有启发和可操作性的指导。书中收录63篇规则、体悟和实用技巧，辅以操作性极强的练习，并收录了大量远古至当代的艺术作品为参考，为艺术家提供突破创意障碍的新方法，并在工作中找到乐趣...
本书由中共上海市静安区委宣传部、上海市静安区文化和旅游局共同编写。书稿通过记录红色戏剧《辅德里》的前期准备、多彩过程、精彩呈现、社会影响等，全面而多维呈现《辅德里》在“跨媒介、跨学科、跨领域、跨区域”中的手段运用，在“产学研与产业链”融合推进，在“打响上海红色文化品牌实现创造性转化和创新性发展”中典型示范。剧本的产生、导演的理念、作曲家的灵感、服装舞美的设计，以及演员的选拔还有各部门的全方面大力支持，通过对这些内容的联结，清晰还原了这
本报告是以上海建设国际文化大都市的发展目标为基础，立足上海本地的文化、政策、艺术专业及产业环境，聚焦上海艺术发展的新兴现象和前沿问题，对美术、音乐、话剧、建筑、电影、电视等6个艺术门类的发展趋势和现状进行了概览和辨析。2021年上海艺术发展报告在大量调查研究的基础上，着重对艺术与文化的关系、城市艺术多元主体兴趣、艺术市场兴盛的利与弊、艺术原创力培育等议题进行了深刻的探讨，并尝试性地提出具有针对性的发展观点及建议，为上海城市文化和艺术建
小津安二郎是举世皆知的日本有名电影导演，有多部名作留芳影史。 小津安二郎把自己的爱好和欣赏之物优选限度地融入了电影中。他导演的电影，充满了他的审美意识和兴趣——从衣服时尚、室内装饰、杂货等表层的东西，到演员尤其是女演员的容貌、举止、语气和对话的深层意韵。原节子、三宅邦子、笠智众、佐分利信、东野英治郎等电影明星的音容气质自然而然地在小津电影的气氛中涌现出来。 本书是一本新颖的小津论，全书分四章，讨论了小津电影中的器物美学、男女演员的选择
巫鸿美术史文集第六卷，汇集了作者近年来研究古代中国美术史的论文，回顾并思考了美术史研究的观念和方法，探索新的研究方向...
本书是由上海大学电影学院影视艺术系主任曲春景教授主编的“中国电影批评思潮史”丛书的第二卷，内容主要论述1930年代的中国电影批评。30年代，随着新思想的涌入及马克思主义被学者和知识界所选定，左翼学者开始逐渐介入电影批评，电影批评中形成左翼批评家与新感觉派文人的论争，特别是对电影理论观和批评观念的政治解释，强化了左翼话语对电影批评思潮的主导和对电影创作的影响。但是，构筑左翼影评人精神内涵和批评话语的大多数概念仍然来自于中国传统文化，在运
本书主要论述的是1980年代的中国电影批评。在革命现实主义话语和新时期启蒙主义话语双重合力改造下，电影批评出现的几次思潮，均与中国思想界全力拥抱现代性的主流观念遥相呼应，同时体现出对启蒙主义的重新弘扬。对西方“现代派”与“非戏剧化”等理论资源的启用，其实质是启蒙思潮影响下电影批评者的主体性要求在批评文本中的隐性表达...
本书为上海大学电影系系主任曲春景主编“中国电影批评思潮史”丛书的最后一卷，主要讲述20世纪90年代以来中国电影界主要的批评思潮。作者掌握了数量较多且全面、具有代表性的众多研究文本，对1990年来以来的电影文本作了比较系统的梳理和诠释，撷取其中比较有代表性的批评文本、学术观点和电影作品，包括现代性研究视角的中国电影批评、后殖民视角的电影批评、女性主义视角的电影批评等，以及这些电影批评思潮的影响下对中国电影的思想意识的深层剖析，展现了90
本书主要论述1937年到1949年这一特殊的战争时期的电影批评...
本书由有名硬笔书法家钱沛云先生主讲，全书共分五十讲，图文并茂地详细地讲解了硬笔书法的基本理论及楷、行书的书写技法，十分细致。书后还附有硬笔书法作品及古代名帖临写示范。供读者参考，是学习硬笔书法的不错教材...
《世界3》本辑聚焦当代中国美术史研究如何吸收西方美术史在图像整理这个领域中上百年的经验，建立全球性的图像志文献库发挥出独特的作用...
屏风入画，画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 本书的研究将围绕屏风展开，打破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的
本书从中国当代新编创作的戏曲中，精心选择经典戏曲中的主要场景专折，并配有专门赏析文字，从其作品内容、人物形象、思想意义和艺术特色等方面，条分缕析，评价得失。这对于学习鉴赏当代中国戏曲的艺术样式、美学风格和进行创作的借鉴，均具有积极的意义。全书具体摘录和鉴赏的折子戏有22篇，分别有评剧、沪剧、吕剧、豫剧、京剧、川剧、越剧、川剧和秦腔、花鼓戏、莆仙戏、采茶戏等，品种多样；反映的生活内容有现代革命、当代生活，农村建设和时代精神等，内容丰富.
对中国当代摄影史梳理基础之上反省性的总结。通过对不同时代、不同摄影师风格的探索，由摄影主题和表现手法反观整个社会民生的发展历程...
作为一门有两百多年历史的现代学科，艺术史在大多数时候是以欧洲为中心的。由此也引发了根本的学科问题：在优选转向的大背景下，依赖欧洲文化及语言构建出的经典话语体系及解题思路，一旦走出西方语境，将如何面对其他文化传统？又在何种程度上可借为他用？我们能否超越自身的固有视角，找到解释多元文化的有效路径？ 埃尔斯纳在书中回溯了艺术史这门西方学科的缘起，特别是19世纪末20世纪初的一批现代艺术史家，如李格尔、沃尔夫林、瓦尔堡等人的标志性贡献及其对
《世界3》是一套以艺术史理论和观念为对象的学术丛书，本书以“海外中国艺术史研究”为专题，收录了多位优秀艺术史学者对理论焦点、前沿动态、艺术史名著等的新研究成果。当代海外中国艺术史研究状况发生了显著的变化，西方新艺术史集中影响中国艺术史研究，中国艺术史研究者也在全面反思的基础上拓展新方法。一方面，艺术史研究的视野已经远远超出绘画史领域，青铜器研究、佛教美术研究、墓葬艺术研究等领域并进；另一方面，展示方式、观看方式、生产方式、消费方式、空
本书是钢琴研究类专著。本书以钢琴演奏艺术及其人才培养作为研究对象,从钢琴演奏基本理论入手,分析了钢琴演奏艺术的发展与流 派，阐述了包含手指技巧、奏法等跃动指尖一钢琴演 奏基础与训练,详细分析了包含触键、视奏等有关听的艺术一钢琴演奏技巧与表 现，以及我国钢琴教育与教学初探,之后分析了素质教育观下的钢琴演奏人才培养,以及艺术追求下钢琴创新人才的培养,最后阐述了新 时代高校钢琴演秦艺术教学实践与就业指导。本书适合 研究钢琴
作为日本电影巨星，仲代达矢九十高龄仍活跃在电影界与戏剧舞台。他无比丰厚的从影经历也是日本电影史的宝贵财富。 在日本电影的黄金期（1960年代）仲代达矢与黑泽明、成濑巳喜男、小林正树、五社英雄、冈本喜八等著名导演合作无间，共同铸就了无数经典电影，他与三船敏郎、高峰秀子、原节子、胜新太郎等传说中的演员共同工作的经历也是独一无二，由此堪称电影史的活证人。 本书是他晚年接受电影史研究学者春日太一访问的精华，他把自己的片场经历，各个名导、名
本书是一部有关东京的电影研究、都市研究专题著作。以电影为切入点, 从地理和历史两个维度来展现了这种开放和多元。日本电影史上的名导佳作如小津安二郎的《东京物语》、黑泽明的《野良犬》、成濑巳喜男的《稻妻》等都以东京为舞台。本书通过分析众多电影中所表现的“东京”来展现作为一个现代都市, 这里的城市风景、市民生活发生了什么样的变化, 这些变化又体现了现代性在日本的什么发展。作者的文笔不是僵硬的评论文字, 而是融入了一个地方少年来到东京、邂逅电
本书是高校“戏剧教育”专业的基础教材，这个专业旨在培养中小学戏剧教师。本书从理论和教学实践出发，以范本为基础，从表演入手，帮助戏剧课老师学习鉴赏戏剧之美，学习戏剧教育的内容，领会舞台上的戏剧艺术和课堂上的戏剧教学的真谛。全书分成“戏剧的核心”“戏剧教育的核心”“戏剧与生活”“表演悲剧正剧”“表演各类喜剧”“表演音乐剧”“改编剧本”“导言”“制作”“鉴赏与评论”“语境与交融”“回顾与展望”等十二章，并附有“形体台词基本功”和“课堂戏剧游
你已经在路上见过了令人惊叹的汽车，现在，通过这个专享的幕后回顾展，你会明白奇迹是如何被创造的。其中大多数车官方从未发布过，保时捷的粉丝将很好喜欢这些罕见的、深度挖掘的档案。 这不是一本肤浅的“咖啡桌书”。这是一张三百余页、摄制精美的电子门票，带你进入世界很好设计师的梦想，他们的任务是想象保时捷的未来——没有行人安全和规模经济他们前进的未来...
为纪念昆剧传字辈艺术家从艺百年，总结传字辈艺术家的艺术成就，探讨21世纪昆剧艺术发展的路径和方法，上海艺术研究中心于2021年7月16日至18日在上海举办“纪念昆剧传字辈从艺百年学术研讨会”。本书收录了研讨会34篇论文，分为“传字辈昆剧艺术的传承与发展”“昆剧传习所创立之辩”“传字辈昆剧表演艺术与传播”“传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就”等四个板块。 “传字辈昆剧艺术的传承与发展”对传字辈艺术的盛衰、传承以及生存发展进行了充分讨论，提
老王子
[日]熊田千佳慕著,张勇译
梁实秋
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
刘争争
宋瑞祥
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071