人体工程学(第二版)(设计学校设计基础教材)

本书是在第一版的基础上修订而成的。本书全面系统地介绍了人体工程学的基本知识。全书共分十二章，主要内容包括：人体工程学；人体生理学基础；人体感知；其他感觉机能及其特征；人体测量学等。本书内容丰富，讲解通俗易懂，具有很强的可读性和实用性...

构思 策划 实现 产品专题设计(第二版)

工业设计学科自20世纪70年代末以来在我国发展迅速，从一开始的仅从艺术造型、装饰的角度来认识，到以市场为主体的观念被业界普遍认同历经了几十年的转变过程。自市场经济萌发的90年代初，工业设计又从“以技术为主体”向“以人为主体”演变。而随着国民经济的飞速发展和人民生活水平的不断提高，消费者也对我们的设计和企业生产的产品提出了更新的要求。当今，世界是呈多元化与个性化发展并存的时代趋势，人们在展望未来与设计未来的同时，更多地思索和研究的课题是

工业设计资料集-医疗.健身.环境设施-9

无论是环境设施还是医疗设备，都不属于大众消费产品。从立项、研发、设计到生产，一般都不是以消费市场为导向，而是以所属学科的专业需要进行决策和定位。尽管发达的网络可以帮助我们在广泛的领域获得信息，但分散的搜寻过程会耗去太多的时间和精力。本分册将相关的、主要的产品资料信息汇集于一册，将更方便查询使用...

展现的艺术-展示原理教程-(第二版)

本书出版已有6年，经过这几年的教学实践的反馈，有两个特点在再版中应当坚持： 一是，强调通识性和原理性教学，拓宽教材的适应面。这些年，我国的展示设计教育发展很快，尤其在2007年展示相关专业被列入本科专业目录后，不少院校先后设置了独立的展示专业或方向，这标志着展示设计教育向更加科学和完整的专业教育体系发展，但是，长期困扰教材方面的一些问题并未得到有效的解决。一些过于宽泛（如“展示设计教程”）和过于专业（如“博览会设计”）的教科书，

素描与观察

本书结构清晰，体系完整，论述全面，既是初学者的良师益友，也是经验丰富者重温素描原理的得力助手。本书图文并茂，实用性强，详尽论述了从基本素描问题到个人风格形成等教学内容，对广大从事素描教学的教师而言，是一部不可多得的优秀教材...

esignsketch设计素描—动漫、电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材

素描具有朴素地描写之意，是所有绘画语言里最便捷有效的展示情感、传达创意的方式。传统素描训练极为重视科学性和系统性，有着严格的教学进度安排，划分为严格的阶梯式进程。本书对素描课程的设置内容作了一些改革尝试，重视创意思维教学的系统性，并以课题训练的形式对每一部分内容进行了总结。 本书可作为动漫与艺术设计专业院校教学用书，也可作为动漫与艺术设计类专业的培训用书，还可供对本领域有兴趣的读者参考使用...

色彩构成—动漫、电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材

本书是《动漫.电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材》之一，是针对高职院校设计类学生的色彩构成教材。本书系统分析归纳了色彩构成的基本原理、表现形式以及色彩给人的心理暗示，详细论述了艺术设计中色彩的原理、表现语言以及设计思维的规律与技法，培养学生基本的造型运用色彩的能力和审美。本书运用简单浅显的语言，生动易懂的图例、优秀的设计案例来讲解色彩构成的原理和规律，学生较易理解并掌握。书中大量的设计案例有助于学生提高学习兴趣及实践运用，课后练习

二维设计基础、色彩构成(第二版)

色彩构成是设计基础教学中重要的组成部分。旨在使学生了解色彩的基本科学知识，掌握色彩构成规律，培养学生视觉艺术形式的创造性思维，在设计中合理地运用色彩这个工具的能力。 本书虽然是从物理学、生理学、心理学等方面出发，介绍色彩的属性、色彩的表示体系、色彩的心理等知识，但是这些科学知识并不是该书的重点。根据知识点而合理设置的、大量的、循序渐进的课程练习让学生在做的过程中遭遇色彩、运用色彩，才是本书的重点所在...

二维设计基础-平面构成-(第二版)

本教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义...

立体构成-三维设计基础-(第二版)

三维设计基础是一个“造型”的过程，本书从最新教学思维角度出发，让学生通过灵活多样的手段学会创造形体，认识形体有“空间”和“体积”两大特征，加上对结构、色彩、材料的认识，研究造型的形式法则。根据教学进程的安排设计了单元练习，从学生习作的实例解析构成中的表现语言与艺术规律。书中配有极其丰富的案例图片，为教为学均提供了非常直观的范例，也有一些国内外设计实例照片，针对构成创作的实际应用，强调构成基础和设计运用挂钩，同时对学生开阔视野，提高审美

跨文化艺术设计教育尝试-中美两国高校平面设计教育交流实录

本书是一个在力求专业、公正、客观和严谨的基础上，从跨文化艺术设计教育的角度，以中、美两国艺术教育中的人文理念培养为课题所进行的平面设计教学交流实录，并以视觉语言向读者展现了中、美两国三校学生富有代表性的原生态文化主题作品...

设计文化十讲

创意思维训练

本书是一本以开发人的创新潜能及培养人的创新思维能力为核心，经过多年深入研究结合我国设计教育状况，在“创新思维”、“创意训练”和“创造能力”的学习中，经历教学第一线实践总结而编写的创意思维训练教材。本书以培养社会需要的设计师创新为目标，强调设计专业的基础课程应突破旧的教学模式，以创意思维训练为特色，以维度递增的方式，在创新意识上给予学生更多想象空间。 本书全面、系统地吸收了国内外新的研究成果并融入教学实践，通过开展创意思维

商业插画

简介 　　绘本是插画教学体系与动画产业链接的媒介，本书作者对应用于动画领域的商业插画教学体系进行了重新规划，并在本书中得到充分体现。　　 本书主要内容包括插画基础概述、中国传统插画大家、中国连环画、国外插画大师、动画片美术设计、绘本的创意设计、动漫动画节及年鉴等。本书为了适应教学需要，精心收录了传统写实、概念幻想、新锐时尚等多种艺术风格的插画、绘本，从绘画风格和技法上对部分插画、绘本进行剖析、讲解，希望能起到

绘画透视学基础

简介 　　本书作为专门针对环境艺术设计教育的绘画透视学基础教材，注重从绘图的特质切入透视技法理论的解析和运用。以从简到繁、循序渐进的图例，通俗的语言来表述学习内容，以达到深入浅出的且的。 　　 本书内容包括：透视基础理论、一点透视、平角透视、两点透视、曲线透视、三点透视、阴影和反影透视等内容。本书最大的优点是用文字结合大量图片来展示透视原理，并有实例绘图步骤，把枯燥的透视学理论简化，使之通俗易懂，能够让学生很

家具装饰图案与风格(第二版)-普通高等教育“十一五”国家级规划教材 A3305

版面设计 第二版(高等艺术院校视觉传达设计专业教材)

写意雕塑概论

近年来就“写意雕塑”的概念与意义等问题研究在中国美术界及有关高等院校引起了广泛的关注与讨论。对此，作者在多年学习与研究的基础上，通过引用大量的雕塑作品实例和理论根据，对写意的“传神达意”，“以意写形”，“重在挖掘和表现对象的内在美”等核心问题进行了系统的、深入的总结和梳理。 全书分七章、十八节阐述，主要内容包括：何谓写意、写意雕塑的本质特征、中国写意的历史、写意雕塑的生成、西方的写意性雕塑、中国的写意性雕塑、中国传统审美、写意雕

图案基础(第二版)设计学院设计基础教材

本套教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义。本书为其中一册，对于国内设计院校从事设计基础教学的教师和在校生具有广泛适用性和参考价值...

西方现代派美术

一九二二年，分散在各国的达达派相继分化，有的趋向革命，有的陷于彷徨、苦闷。一九二四年，由法国医生兼诗人，原达达派骨干分子布雷东出面组织成立了超现实主义派。他们由于个人理想在现实社会中遭到幻灭，便从弗洛伊德的精神分析学说中寻找出路，把达达主义的荒谬、怪诞引往超现实主义的虚无、梦幻和超脱。在他们看来，下意识的领域、梦境、幻觉、本能是创作的源泉，提出了“纯粹的精神自动主义”，依靠所谓自动记述法，利用图画象征、造型隐喻改变环境等手法，表现荒谬

印刷媒体设计-第二版

本书是第2版《印刷媒体设计》，书中具体收录了：hbs色彩的属性、纸制品包装印刷工艺、为什么选择丝网印刷工艺作为印刷实践课程、手工雕刻版膜法、丝网印刷工作室运行的要求、纸张开切与开本尺寸、网络的电子文件传送等内容。 ...

中英双语工业设计(工业设计专业系列教材)

本书每课课文的正文按照工业设计专业的知识结构需要与实际设计流程分成了产品造型、概念设计、系统设计、产品企划、产品开发以及新设计理念6个单元。这6个单元、24课可以说包容了当今工业设计领域的众多重大话题。每个单元包含的4篇课文，选择了该单元最重要的话题。 每课除了按常规列有单元序号和课文序号、课文标题、词汇和短语，以及课文正文(中英文对照，并包括了与课文正文配套的必要图片资料)外，每课课文正文前面还有一般教材上少见的“词汇联想与

中国图案

本书着重介绍了民间美术图案中的皮影、剪纸、年画、服饰、意匠文字、面具·脸谱和木雕...

图形创意与设计基础

简介 　　《图形创意与设计基础》：在知识经济迅猛发展的今天，动漫·艺术设计技术在知识经济发展中发挥着越来越重要的作用。社会、行业、企业对动漫-艺术设计人才的需求也与日俱增。鉴于此．我们邀请了北京、上海、湖南、河北和浙江等省市在动漫·艺术设计教育方面有特色、有规模的院校，以优质的教学课程为依托，以有实践经验的优秀骨干教师为核心，经过两年多的努力，编写了这套动漫·电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材。该套教材涵盖了动

CIS设计—动漫、电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材

本书是《动漫.电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材》之一，以教学实践为基础，包涵了国内国际上cis设计的优秀案例和cis设计课程的基本知识和技能点。理论与教学实践有较好的结合。主要内容包括：cis概述、标识基本要素系统设计、企业办公形象应用设计、企业环境导向系统设计、企业形象宣传应用设计、对外形象应用设计、企业吉祥物的设计以及国内外cis系统优秀作品欣赏和部分教学案例。 本书从教学实践的角度出发，提供了大量实际应用中的cis案

标志设计(全国高等院校设计专业精品教材)

本教材属于北京高等教育精品教材立项项目。第1章标志设计概况。主要从标志设计概述，中外标志设计发展和现代标志设计发展趋向三个方面重点介绍标志设计的概念、简史和未来发展。第2章商标与品牌。对相关的商标和品牌内容加以描述，从中了解其特征。第3章标志设计程序。通过一定的案例了解标志设计过程。第4章标志创意与表现。主要强调标志如何创意构思和表现手法的合理使用。第5章标志与企业形象设计。将标志放到ci企业识别系统中去认识，在注重视觉核心系

素描基础-第二版

基础设计 产品形态创意浙江省高等教育重点教材

本书由浙江理工大学李锋、潘荣、湖州师范学院陆广谱共同编写。本书包含了作者在产品基础形态设计教学过程中的探索与尝试，也结合了产品设计实践中的经验与心得。书中包括了：形态创意基础、产品形态创意的限定与突破等内容...

设计学院设计基础教材 《色彩基础》(第二版)

本套教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主．结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义。 本书为《色彩基础》分册...

到西方去 乔加 德国 媒体艺术

风格设计设计史点击(高等艺术设计课程改革实验丛书)

《风格设计：设计史点击》对设计史的发展、设计风格的演变、设计思潮和设计方法的变迁都有详细的阐述。除此之外，《风格设计 设计史点击》还在传统教学的基础上增加了对风格的研究和设计专题的训练，将理论讲述和设计实践结合起来，用设计的方法体会风格的特征，通过亲身实践来体会大师的创作意图和方法。这个方法既完成了设计史论课对理论内容的要求，同时通过设计训练加深了对设计史的理解，增强了学生对理论课的兴趣，一举两得。以历史风格进行设计是一门从西方现代设

标志设计基础(艺术设计专业设计基础导读)

简介 　　本书以精辟的语言，流畅的文字，清晰的结构，系统地阐述了标志设计的基础理论和基础知识。并以十分丰富的、优秀的标志的例证，提示了标志设计的基本规律。其内容包括：标志的定义，标志的起源，标志的发展和标志的类别，标志设计的流程，标志设计的分类，标志设计的形式美法则，标志与企业形象等。书中还列举了大量的优秀标志设计范例，以便指导读者学习和自学。　　 本书图文并茂，专业性强，可作为全国高等艺术院校艺术设计专业本

感受与语言基础造型2(第二版)-高等艺术设计课程改革实验丛书

思维的再现-工业设计视觉表现-第二版

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的最基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的最根本、最心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无

基础造型教学 色彩

基础造型教学作为艺术设计专业的基础有其自身的规律和特性，把相关的课程内容打通，相互融合，通过感性的课题训练带动理性思维，反之再用理性引导感觉。把过去的分段式、分课式教学模式融为一体，把形态研究以素描的形式并和色彩、材料表现等内容一起，以不同的课题进行综合教学，还原为基础造型课，这之间的相互衔接不断演变和深化，由浅入深，循序渐进地转换，从而完成艺术设计的基础造型训练。 路家明编著的《基础造型教学（色彩）》中选用的学生作品图例全部是天

艺术品市场概论

由陶宇编著的《艺术品市场概论》阐述了艺术品市场研究的对象与理论方法，从艺术品的生产、交易、消费与画廊、拍卖、艺术博览会经营等方面分析引导艺术品市场持续发展的基本经济规律。《艺术品市场概论》同时强调原理的分析与应用，而不仅是抽象的理论阐述，作者为此尽量使用通俗易懂的写作语言，加入了最新的资料与图片。在每章的结尾部分还相应设置了“案例研究”、“新闻摘录”、“问题与实践”等内容，使读者懂得如何将原理应用于艺术品市场的实践。 ...

平面构成设计

仁:设计的善意-首届北京国际设计三年展

色彩构成

中国传统艺术符号十说

本书可作为高校建筑、艺术设计、艺术设计学和旅游等专业大学本科生和硕士研究生的选秀或必修课教材，也可作为爱好中国传统文化的广大国内外读者的图像国学之读物...

(精)中国建筑艺术全集8:清代陵墓建筑

本书共二十四卷，按建筑类别、年代和地区安排，力求全面展示中国古代建筑艺术的成就...

色彩构成设计

本书系统的阐述了色彩构成的基础理论与基础知识。并以丰富的例证，针对性的揭示色彩构成的基本规律和技法，着重研究了色彩混合的规律与创新问题...

芬兰现代家具

本书纵观芬兰现代家具的发展史，叙述了几百年前无家具可言的游牧狩猎生活的芬兰，如何发展到今天成为家具设计强国的历史。芬兰现代家具的发展史，是国际上北欧学派的一个组成部分，却又是北欧学派的精髓与主流。本书论及六十多位芬兰优秀的家具设计师，并对其中二十五位在经历、代表作品、学术观点、国际活动作了较详细的叙述，是家具界、教育界有价值的参考书。 本书适合相关专业人士及广大读者阅读和参考。 ...

米丘 观念+环境的艺术

米丘是中国第一代完全了解西方现代主义的艺术家。艺术作品以个人的个性和文化特性为中心，旨在表现民族传统文化如何与外界的冲击、压力相结合。这种艺术运动的兴起对今日中国尤为重要。因为中国社会正经历了快速的变化，保护文化遗产和传统至关重要。米丘对西方现代主义有充分了解，同时对中国传统艺术有很深的洞察力。在当前的艺术运动中起了重要的作用。《Y计划》培尔 霍夫德拿克 。 本书适合广大读者阅读和参...

中国美术史图说

本书主要内容包括中国美术简史教学大纲、名词解释、图说500幅和复习思考题等四部分。其中主体部分是500幅图说。通过直观的图像和浅显明了的说明，阐述中国美术发展的演变梗概，解释其基本概念和理论，分析各个时代主要作品内容、形式、技巧、风格、流派几丛中体现出来的不同时代风尚、审美特质，并对其作者作简要介绍。本书适用于建筑类院校学生及广大的美术爱好者学习。 本书适用于大学非美术类专业学生及广大美术爱好者学习...

母语 第一辑 启点

美术基础-素描

本书内容包括素描基础和素描的表现技法、该书全面、系统、循序渐进、深入浅出地阐述了学习绘画的全部过程...

室内设计接单技巧与快速手绘表达突破

成为家装接单高手是每个家装设计师的愿望，家装行业呼唤既会设计又会接单的全面型家装人才。本书围绕家装设计师怎样“多接单、留住单和做好单”等问题，从家装设计师最迫切需要的接单和手绘等多方面入手，从基础开始，全方位培训家装设计和接单高手。上册主要介绍接单基础和手绘平面图，下册主要内容是接单技巧和手绘效果图。本书图文并茂，通俗易懂，辅以大量成功经验和实例。本书可作为大专院校建筑装饰与室内设计专业辅助教材，也可作为家装设计师或家装从业人员入门、

现代经典设计作品大观

本书收录了80多件现代经典设计作品，阐述了20世纪中消费者对产品的期望究竟发生了何种情况的转变，同时还描绘了如何使用现代新技术、新发现来增加产品外观的吸引力...

园踪

本书共分3篇，第一篇为总论，第二篇苏州古城控保建筑导览，包括玉宇伦堂惟逸居、宅第自是胜林苑、绿杨深巷千家屋、自有旧壁倚青天；第三篇苏州宅园古建营造简述，包括：建筑类型及结构、建筑装修和陈设、建筑小品、叠山置石概述、理水概述、植物概述等...

诠释手绘设计表现

本书为我们展现了众多大师的设计风格、以及相关流派介绍，从设计草图到完整的设计效果图都有着具体的条理分析，系统、准确又有着作者自己鲜明的观点...

营地-毕业设计训练教案