票友春秋 京都票友史话

以前从来没有人写过关于票友的书，这是第一次。这本书文字轻松，先睹为快，我爱看。 票友呢，本来是个好名词，后来慢慢都快变成坏名词了，那意思和“外行”相似，有些人叫出来带着轻视的意味，其实不对。 从历史上票友的确是个好名词，希望通过这本书给票友正名。 刘曾复——当代票界名宿、著名生理学家、脸谱研究大师 这本书很有意思。票友这个词应该是褒义的，在京剧发展过程中，票友起的作用太大了。写这本书的作者值得我们尊重，作者如果是圈外人，那就更让人敬

光影图书馆

阿根廷文学家博尔赫斯曾经说过如果有天堂，天堂应该是图书馆的模样。《电影中的图书馆》一书便从天使在人间的聚集地开始，选取了百部左右的电影探讨了电影里如何描述图书馆及图书馆员们，图书馆精神，最后通过电影来预见未来图书馆的形态...

今生散记-戏曲艺事见闻录

本书是作者的回忆录性的散文随笔。全书收录了作者多年来写作的几十篇有关戏曲的尤其是马派艺术的论文、随笔。这些文章内容十分丰富，有写名剧的创作排演过程的，有写名家排戏、演戏的经历的，有纪念名家老师的，也有作者对戏曲创作、表演、改革、导演的心得体会...

木偶大师黄奕缺回忆录

本书以口述历史的方式记录了木偶艺术家黄奕缺所回顾的一生从艺经历。黄奕缺生前是著名木偶雕刻家和提线木偶表演艺术家。他精湛的技术和深厚的艺术造诣在木偶界内驰名中外，很多国际上有名望的艺术家也慕名来访，并得到了文化部最高荣誉，表演奖和舞台美术奖，是非遗木偶艺术的传承人称号，取得了开创性成果。木偶皮影戏汇演中荣获特别奖和戏曲表演金奖。他在出国演出、两岸文化交流和传授培养学生技艺方面均有起到了重要作用...

刘桂成获奖剧作集

《刘桂成获奖剧作集》全3册，收入刘桂成先生三十多年来创作的三十六个获奖大戏剧本。其中获国家大奖六部，获华东田汉戏剧奖六部，获省精品工程奖、艺术节奖、泰山文艺奖十八部。多部剧作如现代戏《补天》、《回家》、《天雪》、《路边店》、《醉青天》等二十余年盛演不衰，成为剧院团很好保留剧目...

大众传媒视域中的女性文学

本书是以中国现当代女性文学为论题的专著，内容涉及现当代女性文学作品研究、作家研究、文体研究、比较研究和改编传播研究：主要聚焦现代女作家经典作品的解读与考辨；剖析当代女性文学作品和文学现象；着眼于现当代女性文学的自我建构、家庭书写、生命意识、同性恋书写、自传性书写、叙事话语等问题研究；从大众传媒的角度分析女性文学作品的电影、电视改编及其所受到的传媒变迁的影响...

弦歌不辍

《中国戏剧出版社60年：弦歌不辍》为中国戏剧出版社成立60年的纪念文集，收录了众多老领导、老作者及我社员工的心得故事，见证着我社发展的光辉历程，不仅有对历史的总结，更有对未来的展望，是我社风雨60年的真实记录，极具史料价值及现实意义，同时也收录了大量珍贵的图片资料，丰富了《中国戏剧出版社60年：弦歌不辍》作为建社60年献礼之作的文化内涵...

看过的 想到的-崔伟戏剧文集

本书稿共有一百多篇文章，无论是论述的现象还是评价的剧目，抑或是记述的人、阐发的理，皆是作者近二十多年来，在戏剧工作的经历中接触过、感动过、思考过的有感而发。书中收录的文章涵盖戏剧和戏剧电影多种形式的文章，涉及评论、理论、写人、记事以及不少杂谈随笔，为朋友书籍写作的序言、书评占作者多年来所写文章的百分之八十。收录文章跨度近三十年现代的所闻所见所思所感，特别是近十年来的许多识见和思考...

智者不役于媒-媒介化社会的理性传播与表达

我们正处于一个被媒介浸润并几近饱和状态的社会，人们对其使用渐频，依赖渐深，但对其认知却未能由此变得清晰准确。本书以“媒介化社会”这一特殊语境为背景，以新闻传播学、社会学和哲学等理论基础为依据，对媒介自身融合发展、人的表达自由、媒介传播理性等方面进行梳理和展开，其中不乏对典型媒介事件和社会焦点的关注和评析，最终落点在于树立媒介化社会中的媒介伦理观念并探索人媒之间最为恰当的作用模式...

土地坑.四季农情

本书是一部电视剧文学脚本。该书分四个章节，分别为：一、土地坑之春二；二、土地坑之夏；三、土地坑之秋；四、土地坑之冬。内容以四季农情为叙述结构，继续以一个“城里学生”的叙述视角，更深入细致地展示了农村的生活场景和细节，也让读者更真实地感受了平静单调的乡村生活里，一些带有必然性的偶然事件中，村民们简单而深切的情感暴露。阅读本书，你会越来越深入地了解到：真实的农村“就是这样的”...

我们时代的镜像-喜剧艺术与电影研究

本书从文化研究、喜剧艺术研究的视角，分析了大众影视文化的代表类型如喜剧电影、奇幻电影以及动漫等的主要艺术特征。本书是人民大学陈奇佳教授多年研究戏剧与影视的文论创作文集.本书中有他对电影的编剧的深刻批评,也有他对导演的批评研究,甚至是舞台美术,他也做了很客观的批评研究.而对于戏剧的阐释,除了当下戏剧环境的分析,对于编剧，导演，演员和剧目的比较评论也是切中要害，是电影工作者和戏剧工作者很好的参考书籍...

赏剧论戏

收录了项目组学员就戏曲音乐理论与评论文章36篇，文中不仅开拓了理论视野、开掘了思考深度，还提升了戏曲音乐理论、评论文章的写作能力，以实际行动加入到建构我国戏曲音乐理论体系的正确方向，重拾对戏曲艺术的文化自觉，做出戏曲音乐理论评论青年一辈建设者们应有的贡献...

中国现代话剧教程

本书共十八讲，内容包括了早期话剧的兴衰、戏剧思想和观念的觉悟、戏剧形态的理论探讨与舞台实践、戏剧的现代主义兴衰等...

说侯喜瑞(精装)

这本《王国维论剧》由王国维著，书中整理出版了他的戏曲论著。除了专著以外，还把他历年所作的零星戏曲短文，也集录起来，题名为《戏曲散论》，收入本书。这本论文集的收辑旨在介绍先驱研究者的学术成果，用以供给今天戏曲研究者必要的参考资料。编者没有做校注和补充的工作，所收的材料，是根据《海宁王静安先生遗书》本。遗书本有个别的笔误之处，已加以改正。...

意识经-宁磊作品选-(全2册)

本书收录的小说作品主要包括：溪水三洪；基因；肉食人意识链；水分子探地球；散文作品包括：沟边的村落、大风中的奶奶，永恒的笑、土院等...

刘厚生文集:1:戏边散扎

本书收录了《庆典的启发》、《浪费难道也是贡献》、《访日录诗小记》、《九百年前苏东坡》、《儿时北京杂忆》、《50年前一盛会》等文章...

化剪成蝶

弦上的秋色:陆柏兴自选文集(2008-2014)

本书内容分为：“石下耕土·语诗传体小说”、“砚边滴墨·杂文随想”、“盆中栽蔬·新体小诗”、“溪头种草·旧体诗词”、“檐角裁云·剧作”共五部分...

说李多奎

德高望重的李多奎先生、记有名老旦演员李多奎、响彻菊坛一隽才、回忆二叔李多奎、李多奎先生二三事、一代宗师光照梨园、缅怀名伶李多奎、谈“李”说“龟”、李多奎《桑园会》赏析、简析李多奎先生的唱腔艺术等...

皮黄文学研究

《皮黄文学研究》本书是首部研究京剧（旧称皮黄）的剧本文学性的专著。作者不但为京剧正名，而且把京剧作为代表性的雅俗共赏的艺术形式来研究其唱词的文学价值。指出京剧文学具有与腔调结合推动剧情紧张发展，音节紧凑，唱腔讲究应弦合拍，念白讲究“盖口”谨严等优点。 徐凌霄（1882年－1961年），清末民初著名记者、教授、京剧评论家。祖籍江苏宜兴。《京报》创始人。已出版著作有《旧都百话》《古城返照记》《凌霄一士随笔》等...

黄梅戏起源

安徽省安庆市是黄梅戏的发源地与发祥地，经过近两百年的传承，特别是新中国成立后，党和政府对黄梅戏的高度关注与重点扶持，黄梅戏在安庆已初步形成了人才培养、表演艺术、剧本和音乐创作、戏剧理论研究的完整体系。《黄梅戏起源》就是安庆市黄梅戏剧院对黄梅戏起源的新考...

艺海文澜:陈俊丽作品集

本书是河南省安阳艺术研究所副所长、河南青年编剧陈俊丽的一部作品集。陈俊丽是中国戏剧家协会会员。书稿主要收录了她的《马青霞》、《 野牯岭》（ 合作）、《马丕瑶出京》、《 铁牛村》（改编）、《 金山岭》等多部大型戏剧。以上剧作均已搬上舞台并获省级奖项。该书出版对于培养新人，传承文中马青霞、马丕瑶等艺术形象的心存大爱、坚贞不屈、为民请命等精神具有重要的意义...

爱在山水间-刘莉芳作品集

笔者刘莉芳热爱思南花灯，熟知这门艺术的内涵和技艺，并将其运用得得心应手。《爱在山水间/刘莉芳作品集》汇集60多个作品，包含花灯二人转、花灯说唱、群口快板、小品、相声、微电影剧本、音乐。在一些节目台本中将花灯调式、表演形式以及队形变化都有文字加以记录说明，不仅是作为台本，在实际排演中更可以作为“导演”本使用，这个“导演”本能较好的传达作者的构思意图，实现其追求的艺术效果...

《牡丹亭》互文指涉的英译研究

本书以白之(2002)、汪榕培(2000)和张光前(2001)的三部《牡丹亭》英译本为分析对象，对《牡丹亭》英译中的互文指涉进行个案研究。笔者认为，从互文性视角研究用典的翻译需从以下四个方面认识典故的本质、意义以及用典的作用，即符号学本质、历史文化内涵、“故事”形式、互文创作机制。基于此，本书提出了用典翻译的两条原则：第一，立足对典故的“识别”，“阐释”其在文本中的新义；第二，再现原典故的寓意，引发目的语读者的互文联想。要获得上述效果

重庆少数民族文学概观

《重庆少数民族文学概观》是重庆文理学院的课题项目。重庆位于中靠前陆西南部、长江上游地区，以土家族、苗族等为主体的几十个少数民族或群居或散居在重庆这块大地上，自古以来创造了享誉全国的独特绚烂的民族文化，为重庆这个年轻的直辖市增添了独特的文化魅力。深入发掘和研究重庆少数民族文学，不仅有助于重庆少数民族语言文化的抢救保护，有助于重庆文化建设，对于推动我国多民族文学事业的繁荣发展也具有着十分重要的的意义...

表演片断教程(第2次印刷)

《表演片断教程》可以看作是上海戏剧学院表演教学六十多年发展历程中的一个小小的经验结晶，是力图继承和发展几代上戏人孜孜不倦、呕心沥血、辛勤耕耘积淀的优秀的表演教学的精神与物质财富的一次尝试。 《表演片断教程》是创建上海戏剧学院表演系片断教学的教材库，这些独幕剧或片断都是表演教学中经常使用并经过实践反复证明对训练演员有着较好效果的表演教材...

浙江省中青年编剧扶持计划剧本选集(一)

本次集合浙江文艺创研中心三年以来扶持的精品剧作作品，还有省内优秀编剧的作品。作品内容围绕重大历史节点，现实题材等，内容以讲述浙江故事、体现浙江特色、弘扬浙江精神、代表浙江水平的精品为主。浙江文艺创研中心是在省委宣传部、省文旅厅指导下，依托浙江音乐学院组建的内设科研机构，由浙江音乐学院负责运行管理，与“中国——中东欧国家艺术创作与研究中心”合署，实行两块牌子一套班子的运作模式。浙江文艺创研中心将依托浙江音乐学院品牌优势、平台优势、资源优

中华戏曲剧本集萃:明清传奇卷五

本书是中华戏曲剧本集萃中的明清传奇卷五。本套丛书是从唐代开始到当代为止的中华戏曲剧本的总集。明清传奇卷二是将我国现在留存下来的完整明清传奇进行整理收集，集结成册。这些剧本都是很好有名和经典的剧本。这些剧本都有较高的艺术价值...

中国当代先锋戏剧:1979-2000

本书分为总论和编导论两篇。内容包括中国当代先锋戏剧在艺术形式上的实验性、中国当代先锋戏剧在思想内容上的激进性、奔向戏剧的“彼岸”等...

沮水文岸

本书是一本多人文学作品集，征集并择优收录了陕西陕煤黄陵矿业有限公司职工近期创作的诗歌、散文、杂文、和游记等不同文体的文学作品。共有100余篇，分6个板块，“读书之味”，是一篇篇睿智豁达的读书笔记，“心灵深处有挚爱”是亲情篇，“人间至味是清欢”是揽物篇，又有“我心安处”感怀、浅墨浓香的杂文，还有“信仰的力量”。这本书中每一篇文章的作者都是文学的“追梦人”，他们用不同体裁、不同手法、不同性情，用质朴、优美、充满个性和热情洋溢的语言歌颂时代

鞠文业剧作选

本书主要内容包括：新编历史京剧《萧观音》；新编历史传奇京剧《明月情》；新编历史京剧《唐宫风云》等...

戏剧表演基础教学概述

本著作以“戏剧表演基础教学研究”为命题，围绕着中央戏剧学院表演系本科基础教学的基础元素和表演技巧的理论，阐明我院表演专业基础教学是如何把握、实践、传授斯氏体系中重要的理论原理，由此加深对“体系”原理的准确认识。多年来，中戏的继承和发展斯氏“体系”的理论原理和教学方式取得了很大的成绩，并积累了丰富的经验，为我国培养了一大批表演艺术人才。作者把自己一生总结的表演教学的部分“手稿”作为资料，整理出来以资纪念。这些手稿是把过去表演教学的记录，

龙见(上下册)

《龙见》（上下册）攫取了历史上有趣的龙视角，试图梳理龙在正史、史话、历史事件中的龙见史料、故事。本书从龙见天意、龙见天象、龙见天气、龙见天下四个部分着手：龙见天意探寻了龙和社会事件之间的内在逻辑关系；龙见天象描写了中国远古先人以龙喻天象，以配合各个时令，服务于农业生产和生活；龙见天气梳理传说中龙王职事，落脚于管理降雨的天气职能，展示古代祈雨的历史沿革；龙见天下主要展示龙印记在现实世界，龙形象在文学、绘画、志书等各种文艺形式中的生动存在

狩猎聚会——奥地利戏剧家伯恩哈德剧作选(上下)

全书精选了奥地利有名小说家、剧作家托马斯·伯恩哈德的7篇剧作：《狩猎聚会》《米奈蒂》《伊马努埃尔·康德》《退休之前》《世界改造者》《抵达目的地》《戏剧人》，在这些作品中，有对人们弱点的揶揄、对世间弊端的针砭、对伤害人性的习俗和制度的抨击和对人生的感悟，让读者在阅读过程中可以得到深刻的启发...

广东粤剧院优秀剧本选

本书共6卷，约300万字，每卷收录10个粤剧剧本，共60个剧本，所选剧本多为名剧或保留剧目，创作排演的剧目均为上演场次较多、深受观众所喜爱、具有较高艺术水准、具有传承价值、不少曾获得文华奖、中国戏剧节优秀剧目奖、广东省鲁迅文学奖及广东省艺术节剧目一等奖等多个国家及省级奖项。其中，《搜书院》《关汉卿》《山乡风云》《柳毅传书》《荆轲》《梦断香销四十年》《伦文叙传奇》等不仅是广东粤剧院的保留经典剧目，并已被各个粤剧院团争相排演而成为其常演不

戏剧理念、实验和教育——纪念熊佛西120周年诞辰学术研讨会论文集

全书共分熊佛西戏剧理论研究、熊佛西戏剧创作与演出研究、熊佛西戏剧教育研究、熊佛西定县戏剧实验研究和熊佛西生平、地位与成就研究四部分。近三十万字内容。关于熊佛西报道及研究文章，早在1928年就已开始，但研究总体薄弱、乏力，迄今为止亦只有70余篇研究论文。该书研究论文无论在新的资料发掘、研究领域的扩展、研究视角的开辟、研究理论和方法的更新乃至研究结论上都有创获，无论是研究的广度还是研究的深度都有不同程度地加强，实现了通过办会来推动熊佛西研

儿童戏剧导演阐述

《儿童戏剧导演阐述》是作者黄意璘多年来导演儿童剧中的所思所想所感以及作品的阐述，汇集成文集。　　《儿童戏剧导演阐述》包括《之伢子》导演札记新版的思索，《被剪掉舌头的小鸟》《曼卡与国王》导演阐述、导演随想，关于《雪神》几个问题的梳理，《少年邓小平的故事》导演阐述、导演手记等，以及剧评、部分戏剧界的评论文...

城市化进程中的20世纪英国生态诗歌研究

《城市化进程中的20世纪英国生态诗歌研究》从生态批评的视角探索城市化进程中的20世纪英国生态诗歌的发展历程，比较分析托马斯·哈代、D.H.劳伦斯、菲利普·拉金和泰德·休斯等代表诗人的诗歌，由此归纳出城市化进程中20世纪英国生态诗歌发展的共同特征和流变趋势，并通过考察城市化进程中的20世纪英国生态诗歌在中国的译介和传播看其对中国生态诗歌创作的影响，从而形成中西文化的互通和共融，以此应对全球生态危机的挑战...

儿童剧编剧理论与实践技巧

本书稿分三大部分：上篇是史论篇，关于儿童剧编剧的一般理论阐述，从概念和定义出发，阐述儿童剧的发展历史和受众特点、艺术特征、社会意义和创作基本原则；中篇是技巧篇，从儿童剧的题材选择、人物塑造、语言特征、戏剧冲突、结构方式和编创过程等方面来与读者分享具体的方法论；下篇是例举篇，选取了儿童题材的话剧、音乐剧、电视、电影和广播剧等不同体裁，用自己和他人具体的作品来说话举例，予以分类的解析和展示...

舞台服饰造型艺术

舞台服饰造型既是戏剧学学科中的分支，又属于舞台美术范畴。本书从舞台服饰造型的特征、演变、作用和功能等方面，阐释了舞台服饰造型的美学原理、图案运用、材料运用等研究方法和成果，派生出了年画中的服饰艺术研究和演艺服装设计研究，推动了该领域其他方面的研究进程...

基于田野调查的二人台现状研究与本体追溯

《基于田野调查的二人台现状研究与本体追溯》共分《二人台现状的田野调查》《二人台艺术本体追溯》两部分，一部分在大量田野调查的基础上，对内蒙古地区二人台艺术的生产和再生产情况进行客观的调查，通过对民间戏班、国有剧团、民办艺校、公办艺校客观、全面的考察，构建起内蒙古地区二人台生存现状的图景。第二部分从戏剧学的角度探讨二人台艺术的定位和改革，以二人台剧目建国前、建国后不同的艺术形态的剖析为蓝本，抽丝剥茧，探寻在庞杂的二人台艺术现象背后真正

心的翅膀

酒神归来-特佐普罗斯方法-内附DVD光盘

本书是戏剧导演和戏剧教育家提奥多罗斯？特佐普罗斯（Theodoros Terzopoulos）四十年理论研究和实践的总结，书中呈现了特佐普罗斯近几十年来系统发展的各种教育实践的精髓。他的教学对象不仅包括阿提斯剧院的演员，也包括来自世界各地、各国和各种文化传统的演员。本书是他整个戏剧生涯的结晶...

梅林戏音乐

本书是一部整理重量非物质文化遗产梅林戏音乐的汇编整理专著。全书分为两编，上编为民间采集音乐部分，下编为梅林戏有代表性的剧目音乐资料。梅林戏音乐以皮黄、吹拨两大声腔为主体，兼用南词北调、民间小调等曲牌穿插使用，曲体除一些杂腔小调以外，其他声腔都是属于上下句板腔体曲式。本书在传承和保护梅林戏使其保留和焕发生机，并推动民族音乐创作方面会有深远影响...

彼得.谢弗总体戏剧研究

彼得·谢弗是英国当代戏剧目前一位举足轻重的剧作家，他自20世纪50年代开始戏剧创作，90年代完成很后一部剧作《戈尔贡的礼物》，创作生涯横跨40余载。虽然他的剧作技巧之高有目共睹，但学界对其剧作却一直缺乏应有的关注，尤其缺乏对其剧作的剧场性与文学性在内的艺术成就的全面解读。本论文以彼得·谢弗剧作为研究对象，主要以他很有名的“三部曲”《皇家太阳猎队》、《伊库斯》、《上帝的宠儿》为论述重点...

1957-2017-弦歌不辍-中国戏剧出版社60年.总书目

本书为中国戏剧出版社建社60年来的书目汇编，收录了1957年至2017年的图书名录，同时包含我社重点图书项目的成果展示及相关书评，是我社文化积淀的重要体现，极富史料价值及社会意义。中国戏剧出版社成立于1957年，建社60年来始终坚持为人民服务，为社会主义服务的出版方向，主要业务范围是：保存与积累中外戏剧遗产，整理与注释古典戏剧文献，促进与反映戏剧创作，推荐戏剧理论研究成果等...

荀艺长荣:宋长荣京剧表演艺术研究

本书首次总结了宋长荣的艺术历程, 分析了其所演剧目的风格, 概括了荀派艺术的表演技巧, 在作品分析的基础上探讨了荀派艺术的美学特征。该书从研究宋长荣京剧表演艺术入手, 专题研究京剧荀派艺术, 谈及剧种剧团建设、流派传承, 论到儒道思想、中华优秀文化传统等多方面, 都有自己的一定见解, 持论客观理性, 注意理论提炼与作品分析的结合, 注重定量与定性的统一...

儿女传奇九种曲

包朝赞先生从他所创作的十几部戏曲作品中，精选了九部具有代表性的作品，以《儿女传奇九种曲》之名，结集出版。书中收录的民间传奇剧，也有向前辈剧作家致敬之意。在他的作品中主人公都是小人物，创作素材来自民间，语言草根，唱词通俗，不同于曲高和寡的戏剧作品...

如果天空不能用来飞翔

《如果天空不能用来飞翔》见证了前卫的林兆华戏剧邀请展及2015年到2018年期间中国舞台上其他重要引进剧目，这些发表于主流媒体的评论涉及戏剧影视、歌剧、现代舞和音乐剧，展现了当代剧场具代表性的多元审美语汇。俄罗斯戏剧导演朵金的《兄弟姐妹》、欧洲戏剧巨匠克里斯蒂安·陆帕的《伐木》《英雄广场》，邵宾那剧院总监奥斯特玛雅执导的《理查三世》，波兰当代戏剧导演作品，对老舍戏剧观和乌镇国际戏剧论坛……悉数纷呈。综合了三十载戏剧媒体人、研究者、

舞台上下悲喜录-徐棻谈编剧

《舞台上下悲喜录（徐棻谈编剧）》是徐棻老师的收官之作。全书共35万字。分为理念篇、技巧篇和故事篇，是其一生对编剧事业的总结和经验之谈。很多故事反应了戏剧的沉浮荣辱，也是70年中国社会曲折前进的故事。　　《舞台上下悲喜录（徐棻谈编剧）》不但具有历史价值，同时也可以作为教科书，供编剧爱好者借鉴学习...

表演入门与表演考试

编者试图就热爱表演专业的青年同志所关心的问题，以及立志报考戏剧、电影表演专业的同志应怎样加强自己的修养、怎样为表演专业的考试去做准备、考试时应注意些什么等等问题，谈些见意，供青年同志们参考。相信对青年同志会有所帮助...

于连泉花旦表演艺术

《于连泉花旦表演艺术》所记录的几出戏，都是京剧舞台上的传统剧目。于先生对这几出戏里的几个人物，在形象的刻画上，都有显著的特色。 记录于先生的艺术经验，一方面是为了保存这些宝贵的经验，供年轻一代的演员学习，从而提高自己的表演艺术；同时也为了给戏曲表演艺术研究者们提供科学分析和研究的资料，以便促进戏曲事业不断地向前发展，更好地为社会主义建设服务...