温岭大奏鼓

《温岭大奏鼓》介绍的人奏鼓是浙江温岭箬山渔村的传统民间舞蹈，渔民们男扮女装，身穿大襟衣，头戴羊角帽，耳挂大金环，脸抹红油彩，跟随着大鼓的鼓点跣足而舞。大奏鼓舞蹈动作的扭捏作态，与激越粗犷的音乐旋律形成强烈的对比，展示出世代与风浪较量的渔民们的乐观和豪迈。《温岭大奏鼓》主要内容包括：寻根溯源；大奏鼓的艺术特色；大奏鼓的代表性曲调；大奏鼓的文化意蕴；大奏鼓的现状与保护...

芭蕾基础

本书是为芭蕾初学者精心编写而成的。书中以图文并茂的方式，用简洁清晰的语言介绍了芭蕾舞技术的基本原理、动作要点和练习方式，以及学习过程中的身体护理、伤害预防与处理等问题。本书还概述了芭蕾舞自古希腊古罗马至今的产生、发展历史，介绍了法国、美国、英国、俄罗斯等风格各异的芭蕾流派。除职业芭蕾舞者之外，本书向芭蕾舞初学者或爱好者介绍了广阔的芭蕾舞世界和编舞、舞谱记录、舞团经营、舞蹈医疗等相关职业机会...

傣族舞蹈技术技巧教程

"民族技术技巧在民族舞蹈历史的长河中曾经是产生于模仿、发展于杂耍、进化于舞台的一种身体技术形式，它是民族舞蹈发展的一个重要组成部分，它在民族舞蹈中不仅有着画龙点睛之功力，更有推波助澜之效果，是民族舞蹈发展中不可缺少的重要组成部分。作为民族舞蹈技术技巧中的一个重要组成部分，“傣族的舞蹈旋转技巧”以形态优美、种类丰富、色彩多样而著称。本教材内容为舞台作品中发展后的技术技巧，主要以旋转技巧为主，包括原地技巧、移动技巧、跳跃技巧。进程从单一技

芭蕾基本功训练教程

本书是适用于舞蹈专业老师、学生和广大舞蹈爱好者的芭蕾基本功女班的训练教程。本教材将全部教学内容分为三学年，共六个学期。第一学期以基础训练为主，包括了地面练习、扶把练习、中间练习、跳跃练习四大部分，后面的五个学期每堂课设计了扶把练习、中间练习、跳跃练习三大部分，并加入技术技巧部分，力争使教材更具有针对性和可操作性。另外，本教材与其他教材不同的是在教材设计过程中结合了芭蕾教学法的相关内容，在教授每个新动作时具体阐述了训练意义、做法和要求、

舞蹈表演专业基本功训练组合(男班)

本教材把浙江艺术职业学院成立以来多年积累的教学经验和在训练中行之有效的优秀组合，加以整理、编写，形成的一套舞蹈表演专业男班相对稳定的高职教材。由“身体形态”、“基本动作”、“素质能力”、“技术技巧”、“短句组合”、“综合组合”、“典型伴奏乐曲”、“教学术语，，构成教材的全部内容。本书注重图文并茂，关注动作概念、教学特点、动作要点的表达，主要适用于受过专业舞蹈训练的人阅读和使用。通过科学训练，使学生的肌肉能力按照专业需要得到全面地锻炼，

芭蕾舞基本功训练教程

本训练教程主要针对综合类大学舞蹈专业学生，从最基础的认知身体（舞蹈的身体）基本手位、脚位到教室方位等进行讲解，同时对芭蕾舞系统化的基本功训练进行了完整的梳理，从地面组合到把杆、中间、跳跃、旋转均呈现组合范例，并对每一个知识点的教学法进行讲解分析，总结训练过程中学生易发生的错误。为方便学习，本教材采用MPR技术配置了视频案例教程...

舞蹈啦啦操教程(普通高等教育“十四五”系列教材)

本书将啦啦操运动理论与教学实践相结合，探索促进我国舞蹈啦啦操技术能力提升的对策，主要阐述啦啦操运动的基础问题，对舞蹈啦啦操的课程设计和动作训练进行深入探讨，以全面性的眼光透视舞蹈啦啦操的动作编创思路以及表演艺术手法，为构建舞蹈啦啦操教学体系奠定理论基础。本书体现出舞蹈啦啦操艺术教学可以发挥培养优秀人才的重要作用，提升我国啦啦操教育水平。本书可作为啦啦操专业的教学用书，也可以作为啦啦操及相关教育教学研究学者的参考用书...

蒙古族舞蹈技术技巧教程

中国民族舞技术技巧在民族舞蹈历史的长河中曾经是产生于模仿、发展于杂耍、进化于舞台的一种身体技术形式，它是民族舞蹈发展的一个重要组成部分，它在民族舞蹈中不仅有着画龙点睛之功力，更有推波助澜之效果，是民族舞蹈发展中不可缺少的重要组成部分。作为民族舞蹈技术技巧中的一个重要组成部分，“蒙古族舞蹈技术技巧”通过在民族舞技术技巧内容挖掘、整理、发展的基础上，课程的建设及课程开设更具有一定的应用价值，使我们的训练更具有规范性、针对性、风格性及表演性

西方芭蕾舞教学法

本书是西方芭蕾舞教学法课程的配套教材。西方芭蕾舞教学法这门课是西方芭蕾舞课的配套课，是检验学习者学习芭蕾舞、掌握芭蕾舞，并且能够正确教授芭蕾舞的教学能力课。芭蕾教学法是指怎么学习芭蕾舞的方法，以及怎么教授芭蕾舞的方法。这双层意义涵盖着三个点：一是芭蕾舞动作的叫法称作芭蕾术语，有的芭蕾术语由多个意思，阐明了这个动作应该怎么做、怎么体现出动作的质感，二是芭蕾舞科学的训练体系体现在对人才选拔、训练的科学态度，使之成为舞蹈科学；三是通过科学的

流动的民间:山东鼓子秧歌的现代建构与嬗变

本书是研究山东鼓子秧歌发展流变的专著，以流传于鲁北平原的鼓子秧歌为个案，考察了山东鼓子秧歌从民俗仪式到民间艺术再到学院舞种的演变历程，将鼓子秧歌分别置于不同历史语境中加以研究，揭示了现当代中国舞蹈、音乐等艺术形式的普遍发展过程，探讨了中国民族民间舞的文化身份反思及其当代价值，给出了中国舞蹈艺术发展的当代策略...

舞蹈美育课程论

本书内容包括：导论、研究设计与方法、舞蹈美育课程的历史沿革、舞蹈美育课程体系建设的现实困境、舞蹈美育课程的基本理念、舞蹈美育课程目标重释、舞蹈美育课程内容的重构、舞蹈美育课程的实施、舞蹈素养评价体系建设...

舞蹈(下)(附光盘一张)

岭南腰鼓文化史

腰鼓的渊源上溯到中国新石器时代的陶鼓，自北魏至隋唐时期，受到西域传入双面细腰形鼓影响，逐渐为中国多民族继承发展。可谓源远流长，枝繁叶茂。自唐代传入岭南后，腰鼓扎根于这片古老的文化沃土上成长和发展，延绵至今。岭南腰鼓文化是中华文化沧海之一粟，一部岭南腰鼓史，不过是恢弘的中华文化史的惊鸿一瞥，但见微知著，从中可以看到文化因交流而互鉴、因互鉴而发展的图景，看到中华文化的浩瀚无垠，更可以领略和体悟到中华文化海纳百川的品质和特性。这是造就中华文

你好,芭蕾！

本书围绕芭蕾艺术的欣赏展开, 通过“史、剧、人”这三大块内容, 从芭蕾舞剧《天鹅湖》《吉赛尔》《睡美人》《春之祭》《仙女们》《玫瑰仙子》《红色娘子军》《白毛女》《奥涅金》《罗密欧与朱丽叶》等中外名剧的赏析入手, 为读者提供了一个独特的切入点和全面的欣赏指南...

丝路游牧民族乐舞文化研究

游牧民族生长在辽阔的北方草原上，他们脚踏铁骑，头顶苍穹，在戈壁、绿洲、河流的怀抱中与牛羊、飞禽、猛兽为伴。沐浴悠悠天地的恩泽，淳朴的游牧人民唯有以热烈、奔放的歌舞，感恩生命的馈赠。他们相聚时跳舞，节日时跳舞，爱的时候跳舞，用歌舞迎生，用歌舞送别。丝路游牧民族乐舞文化，是以西北各族人民为创造主体，依凭西域特定的地理生境、交通要道等，在长期的乐舞实践中创造出来的物质文化和精神文化的总和。它与政治、经济、宗教、民俗密切关联，植根于丝路历史文

芭蕾艺术鉴赏与体验/通识教材系列/珞珈博雅文库

本书为武汉大学通识课程“芭蕾艺术”相关配套教材，为“珞珈博雅文库-通识教材系列-普通高校公共艺术系列教材”之一分册，集结了作者近20年来芭蕾基训课程教学经验。本教材包括芭蕾艺术知识、芭蕾课堂训练和课堂教学案例（十堂课）三部分内容，图文并茂地解读芭蕾基本动作要求，尤其对地面训练内容的教法和要求做了细致分析，便于读者更直观地了解芭蕾艺术并掌握动作精髓，适用于高校芭蕾基训课老师、培训学校芭蕾授课老师，以及入门级芭蕾艺术爱好者...

舞蹈作品排练教程

本书立足于培养中小学舞蹈教师，并将教学能力的培养放在首位，采用翻转教学的授课模式，从而达到能够在日常教学中给学生们提供更多教学能力的训练和经验的积累。全书共分为八章，分别对应大学四年学生需要掌握的基本舞蹈学习剧目，如东北秧歌学习剧目《东北那旮沓》，藏族舞蹈学习剧目《酥油飘香》，蒙族舞蹈学习剧目《盛装舞》，群舞训练剧目《小溪?江河?大海》，岭南民俗舞蹈群舞训练剧目《移动的山岭》等。本书的内容特色为所有训练剧目都是具有动作性、技巧性、情感

舞蹈高等事业发展蓝皮书2019

《北京地区舞蹈高等教育事业年度发展蓝皮书（2019）》（以下简称《蓝皮书》）是由北京舞蹈学院发起的，联合北京地区其他六所高等院校、校内外舞蹈及其相关领域的有名专家和学者共同编撰而成的年度发展报告。《蓝皮书》选取北京地区的舞蹈高等教育事业为着眼点，以舞蹈高等教育领域的教学主客体为重点分析对象，从高等教育的功能入手，理清2019年北京地区舞蹈高等教育事业的发展脉络，并着力探究助力其发展的政策体系、经济基础、文化环境、科技创新等因素，试图总

中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材 二级

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果，由冯英、杨雄、王才军、王全兴、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等专家组成考级委员会。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外经典芭蕾作品改编成适合孩子的小舞段，为孩子量身打造具有中国特色的系统化芭蕾舞学习体系。《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材(二级)》是第二级的考核内容...

舞蹈艺术创作的多维探究

本书以舞蹈艺术创作为研究对象，首先对舞蹈创作的概念与特征、步骤与要素、基本技法作出概述，而后分别对舞蹈艺术创作的基础、思维、修辞进行分析，其中，舞蹈艺术创作基础包括舞蹈语言、舞蹈结构、舞蹈表现、舞蹈主题与题材等内容，舞蹈艺术创作思维主要涵盖舞蹈创作思维概述、舞蹈动觉与舞性思维、律动中的创作思维等内容，舞蹈艺术创作修辞介绍了虚实、对比、铺垫、衬托、夸张、变形、隐喻、意境这八种修辞在舞蹈中的应用。 ，本书详细阐述了舞蹈表演创作与舞台艺术、

舞蹈教学述论

作者为一名高职院校教师，长期耕耘在舞蹈教育一线，长期关注舞蹈教育事业的发展，有着大量的教学经验。本书分为上下两篇，上篇从舞蹈基础训练的方法、舞蹈职业教育的现状、教学改革的思路、形体礼仪等方面进行阐述；下篇以芭蕾起源、发展为主线，并辅以对有名芭蕾舞剧的剧情、创作经历、代表人物等做了较详尽的梳理。本书对高职院校舞蹈教育的实际进行了深入探索，，对古典、近现代芭蕾里程碑式的舞剧进行总结。对从事高职舞蹈教育的广大师生来说，有启发和借鉴意义...

中国舞等级考试教材第九级(少年)修订版

本书是国内首套具有权威性、系统性、科学性的舞蹈考级教材。本教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合，符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。此次修订版根据考级教学实践十余年来的发展，全面修订了教材中动作描述及教学提示等内容，重排伴奏谱例，整体修改细节谬误，增加考级管理条例等内容，并将教学视频及音频，以一书一码的防盗版二

中国民间舞蹈文化导论

民间舞蹈是人们生活的一部分，有着漫长的历史发展过程，随着时代的发展而变化。民间舞蹈文化不仅是舞蹈学科的基础知识，更是中华民族传统文化的重要体现。随着时代发展和人们认知的提升，目前已有的民间舞蹈文化理论已不足以满足舞蹈学科教学，需要在已有研究基础上融入新的内容，注入新的观念。本书结合多年民间舞蹈文化教学成果，在对已有舞蹈文化研究进行梳理的基础上，对中国民间舞蹈文化的研究对象、研究方法、研究内容与意义予以系统阐述。从民间舞蹈的功能层面对其

二人转舞蹈与技巧

本书采取图文并茂的方式，将二人转舞蹈的基本形态、主要特点以及手、腕、肩、腰、步等技巧运用，表述得清晰明了，同时又对一些著名二人转艺人的舞蹈特点进行了分析...

现代舞基训

该书通过对现代舞基本功训练课程组合教学的梳理, 整理编创出20个组合, 分别由活动训练、原地训练、移动训练、跳跃训练、结束训练五个部分组成。现代舞通过身体、力量、空间、速度、重心、意识等核心原理, 使学生了解身体训练的原则, 达到训练肢体的协调性、灵活性、多变性、身心合一的训练目的...

拉丁广场舞

广场舞是我国城乡广大群众所喜爱的文艺娱乐活动，融体操、舞蹈、音乐为一体，经过再创造，按照全面协调身体健康的要求组编而成，是适合中老年人锻炼的运动形式。经常参加广场舞运动会使大脑得到更充足的血供，促进大脑的正常思维活动和强化记忆功能，对于防止脑功能衰退有很大帮助。正是由于它的独特魅力和价值，越来越多的中老年朋友选择了这种健身方式。本书将通过"知识篇"和"实践篇"两大板块引导中老年朋友走进广场舞运动...

形体与舞蹈基础训练

本书是形体塑造和舞蹈基础学习的入门教材, 内容包含: 形体舞蹈基础训练 ; 芭蕾舞 ; 中国古典舞 ; 维吾尔族舞蹈 ; 藏族舞蹈 ; 蒙古族民间舞 ; 胶州秧歌 ; 海阳秧歌...

中国民族民间舞教学法

全书由六个章节组成, 分别为“中国民族民间舞概述”“教学法概述”“中国民族民间舞教学法”“中国民族民间教员应具备的条件”“民族民间舞手脚的基本位置”“中国民族民间舞教材教法”。章节之间环环相扣, 在注重经验的同时更注重理论总结和学术探讨, 适合作为舞蹈专业的基础性教材...

中国专题史系列丛书中国舞蹈发展史

全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间...

舞蹈鉴赏/朱培科等/21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材

本书分舞蹈艺术的鉴赏原理和舞蹈作品鉴赏两编，包括舞蹈的艺术创作及鉴赏、校园篇、生活篇、人物篇等内容...

中国古典舞身韵

本书是针对高等院校舞蹈人才培养目标而编写, 对中国古典舞的普及教育也有很强的实用性。主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解, 增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开, 最终形成完整的框架。教程遵循“坐”-“跪”-“立”-“行”的训练模式, 强调以腰部动律为主线, 带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发,

河北民间传统舞蹈教程

本书择取河北民间舞中最具代表性与民间特色的三种舞蹈形态 —— —“井陉拉花”、“昌黎地秧歌”、“沧州落子”编撰独立成章的教材, 每章由文化背景引入、基础技能训练和能力拓展训练三部分组成。其中基础技能训练和能力拓展训练主要包括男班、女班教学内容的主干动作、教学步骤、教学要求、教学提示、音乐简谱、舞态配图等...

塔吉克族舞蹈文化研究:“动态切入法”运用与操作

民间舞蹈的动态形象，是在特定的时间、环境、参加者的互动中形成的，所以“时”、“空”、“人”三者是“动态切入法”的核心，三者互为主次，互为影响，从而形成不同时代、不同地区、不同民族的舞蹈文化的传承与发展。罗雄岩著的《塔吉克族舞蹈文化研究——动态切入法运用与操作》运用“动态切入法” “时、空、人” 的理论，以笔者近七十年来、先后十三次攀越帕米尔高原采风收集和拍摄的文字、影像资料为依据，从民族历史、风俗习惯进入，研究舞者动态形象的文化内涵及

芭蕾舞剧鉴赏/中外音乐鉴赏丛书

芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术，本书选取了世界芭蕾舞剧目前很有名的作品，从“创作背景”“人物风采”“剧情介绍”“音乐舞蹈赏析”“版本推荐”5个方面对作品进行赏析介绍，帮助读者朋友进一步了解这些作品，更好地欣赏这些作品...

舞蹈训练中的身体语言分析与应用

本书共九章，内容包括：身体语言本质研究、表演艺术中的身体语言、舞蹈艺术的审美特征、舞蹈身体语言语义分析、舞蹈艺术与身体的审美关系等...

畲族舞蹈研究与教学

本书以畲族舞蹈为研究对象，对其风格特征、文化内涵及艺术价值进行分析研究，主要内容包括浙江畲族概况、形成畲族舞蹈的动律、构成畲族舞蹈动作元素、畲族舞蹈的风格、 畲族舞蹈的种类、畲族舞蹈教程、畲族舞蹈作品赏析、畲族舞蹈发展的历史进程...

麻雀蹦

《麻雀蹦》相传源于河南，开始流行于南京市江宁县方山乡一带，故又名方山大鼓，是重要的民俗文化之一，也是南京地区省级以上的“非物质文化遗产”。全书中英文对照，主要描述方山大鼓的由来、舞蹈步骤、发展演变以及传承等...

胡果刚舞蹈文集

《胡果刚舞蹈文集》分为三个部分，一、心系军营、二、舞思飞扬、三、真知灼见。舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和体现。它给人以美的享受和娱乐，使人的精神境界变得更美，鼓舞人们为着更美好的生活而进行斗争的勇气和信心...

中国历代名赋之乐舞论

本书从历代赋中精选23篇作品, 按历史发展顺序, 共分为五章, 即先秦部分、汉代部分、魏晋南北朝部分、唐宋部分、元明清部分。主要内容有作者简介、作品概述、原文、乐舞部分注释/译文、乐舞部分分析等5个方面的内容...

中国民族民间舞(男班)

本教材为高等师范院校舞蹈专业教材，既紧扣师范教育的特色，也为适应全国普通高校舞蹈专业人才培养目标而编写，在强调风格训练的同时，也注重民间传统文化的传承。每一章节的内容都按照民间文化概述、单一动作讲解、短句讲解、组合呈现、要点提示、拓展学习等板块进行呈现。其中，民间文化概述是对民间传统舞蹈的风格特点及文化内涵进行总结；从单一动作讲解，到组合短句，再到组合呈现，则是对各民间舞蹈风格特点的学习；拓展学习是对所学内容的回顾与思考。 本

民族舞蹈技术技巧

本书作为中央民族大学舞蹈学院民族舞蹈课程用书，其主要内容分为七章：“绪论”“朝鲜族舞蹈技术技巧”“维吾尔族舞蹈技术技巧”“蒙古族舞蹈技术技巧”“藏族舞蹈技术技巧”“傣族舞蹈技术技巧”“彝族舞蹈技术技巧” ，计30余万字。书稿以民族为单元，每一章都对所写的民族舞蹈及其技巧有一个整体性的概述。每一章分为“徒手技巧”和“道具技巧”两大类，而在各类技巧中又按“原地旋转”“移动旋转”“跳跃技术”和“翻身技巧”等进行编写。各章除介绍舞蹈概述、技术

图解芭蕾常用术语

本书精选了常用芭蕾术语进行图解讲解, 并在此基础上进行深入解析, 保证学习者牢固掌握芭蕾术语。同时还增加了音乐的节拍, 以配合芭蕾动作的完成。本书主要包括: 扶把及中间地面动作、地面旋转、跳跃、空中旋转、女子脚尖上的特殊动作、舞步六部分...

创新性综合类高校舞蹈教育学论

本书共分为四章，内容包括：古典舞训练、现代舞训练、中国民间舞和中国民族舞...

足尖上的意志:(1964-2014)芭蕾舞剧(红色娘子军)的表演实践与当代言说

《足尖上的意志：芭蕾舞剧《红色娘子军》《红色娘子军》的表演实践与当代言说（1964-2014）》，很好地运用了文化人类学的整体论视角与文化批评眼光，围绕经典现代芭蕾舞剧《红色娘子军》在当代中国的意义变迁，探讨话语、表演与不同场景实践间的复杂关系。这样的视角突破了现代主义人类学对异域/边疆/民间舞蹈的东方学执着，在知识与权力关系的视域下将理论批评调转到对主流经典作品和艺术群体的研究。另外，对舞蹈研究而言，本书作打通了舞蹈形式、语法和意义

中国芭蕾舞史

《中国芭蕾舞史》包括以下内容：上篇：我的芭蕾人生。共分为9章，许定中先生的回忆录，主要讲述了许定中先生的从事舞蹈教学及科研的人生历程。中篇：同事眼中的他。共收录了同事及学生的有关许先生的回忆文章共6篇。下篇：个人文集。收录了许定中先生在不同历史时期发表的学术文章12篇...

舞蹈丛书中国古典舞基本功教材教学法/李炜.任芳

本书较为全面、系统地介绍了中国古典舞基本功教材的内容构成，对教学法所包含的动作剖析、教学要求、课堂组织的基本原则给予了较为清晰的阐述。特别是对中国古典舞基本功课堂训练组合的编习原则，作者专辟一章，对其作了较为全面、清晰的阐述。内容包含“地面动作、技术动作、跳跃、旋转、翻身”等技巧动作的教法...

苗岭神韵:湘西苗族鼓舞/覃英

该书是湖南吉首大学立人教育通识课教材之一。作者通过实地考察采风，查阅文献资料等方法，从纵向介绍苗族鼓舞的来龙去脉，从横向介绍苗族鼓舞现存原生态动态特征，并在此基础上从“器械”——鼓的共性特点入手，综合运用历史学、人类学、体育学、舞蹈学、心理学、教育学和运动解剖等多学科追究其历史源流及社会功能，分析苗族鼓舞的形态特点，阐述了鼓种的风格特征和文化内涵，其中重点突出湘西地域文化与苗族鼓舞的溯源，苗族鼓舞的形态分析、动作特征、成因考略及价值，

幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编

本书自2006年首版，2012年修订，2019年第二次修订，在幼儿舞蹈课程教学中起到了较好的引领作用。在幼儿师范院校和幼儿园教学的素质与美育教育中起到了不可缺少的作用。它既穿插于幼师、幼儿园艺术领域教学之中，又将欢笑和快乐带给孩子们。从现代意识来说，幼儿教学更需要融入多样性的舞蹈形式与内容，尤其是在舞蹈活动中启迪他们的想象力、创造力，培养幼儿在各种样式的舞蹈中保持身心愉悦，以良好的心理氛围，进而体验舞蹈艺术的魅力。根据这一理念，

岭南音乐舞蹈发展研究

本书为论文集，展示了岭南音乐和舞蹈的相关研究成果，分为岭南音乐研究和岭南舞蹈研究两部分，内容涉及广东音乐研究、粤剧研究、广东汉乐、潮州大锣鼓、咸水歌研究以及岭南民间舞蹈等，介绍岭南音乐舞蹈悠久的历史与丰富的文化底蕴，解读其背后的文化意义...

“四德工程”系列健身广场舞

本书分五部分, 民族民间舞蹈类、健身操舞类、现代舞蹈类、健身操类、拉丁舞蹈类。内容包括: 《四德歌》《守善念》《中华孝道》《新沂蒙山小调》《婆婆也是妈》等...

唱萨朗

本书整理了80余首羌族歌曲, 涉及羌族年歌、酒歌、舞歌以及深受羌族人民喜爱的其他形式的歌曲。这些歌曲具有羌族文化代表性、标志性, 影响力大。本书作者通过大量的田野调查, 根据遗存情况, 在村寨录音的基础上记谱、记词, 并翻译成汉语和羌族拼音文字。本书的出版, 对推广羌族音乐文化, 丰富羌族地区人民群众的精神文化生活, 以及促进羌族地区的文化繁荣、民族团结、经济发展都会起到积极的推动作用...

流浪舞韵:(庄子)的身体思维和对舞蹈的启发

本书为武重淑子女士在华东师范大学读博期间所作。是书主要着眼于庄子哲学与舞蹈艺术的互动关系，以及古典东方美学思想与现代西方艺术表现形式的融合。该书是作者十多年读、研、思、舞的心血结晶，具有较强的个人特色，以及跨学科、多领域碰撞与融合的特点...