新世纪青少年艺术素质培养丛书:相声入门与鉴赏

戏曲音乐五题

本书共分为五部分，主要内容包括：戏曲、鼓曲中音乐与语言的关系；戏曲音乐的民间性；戏曲音乐的程式性等...

金灯银灯贺新春秀山花灯

秀山花灯源自唐宋时期的跳花灯习俗，在今重庆市秀山土家族苗族自治县流传*广，是春节期间秀山必不可少的民俗活动。秀山花灯扎制讲究，造型多样，花灯表演集歌、舞、乐、戏于一体，精彩纷呈，清末已形成八大流派，各流派在服装造型、表演方式等方面各具特色，并均有代表流派特色的花灯班等表演团体。如今秀山花灯已登上国家舞台，并被列入国家非物质文化遗产保护名录...

大众文化视域下的东北喜剧艺术研究:以赵本山现象为例

本书从赵本山现象入手, 通过对赵本山现象变化发展的梳理和阐释, 探索现象背后的政治、经济、文化力量的多重交错, 由此观照一系列大众文化现象群, 在诸多现象群的对话和参照中审视中国当代社会的文化景观...

中国戏曲艺术多维度研究

本书以民族文化交融与元曲文化背景为切入点，介绍了清代民间小戏和新兴剧种、戏曲与民俗及民间美术的相融；分析了豫剧创新萌芽期的传播扩散、早期豫剧发展扩散的媒介与基本形态等；再现了中国戏曲传播扩散的历史原因、传播渠道、历史意义和现实意义...

新世纪青少年艺术素质培养丛书:越剧入门与鉴赏

新世纪青少年艺术素质培养丛书---川剧入门与鉴赏

川剧是一个有着悠久历史的独特而古老的剧种,兼具昆腔、胡琴、弹戏、高腔、灯戏五种声腔,在我国戏曲剧种中十分罕见。川剧保存了不少优秀的传统剧目,尤以清新优美的文学性见长。它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜闻乐见的民族艺术。川剧表演具有深厚的生活基础和现实主义传统,形成了独特而完美的一整套表演程式,唱腔优美,表演真实细腻、别致传神、诙谐风趣,舞台形象典雅,生活气息浓郁。从生活和人物出发,不拘一格,富于变换,特别善于采用托举、开慧眼、传奇

中华优秀传统文化丛书--黄梅戏(彩图版)/新

《中华优秀传统文化丛书：黄梅戏》选取了黄梅戏这个优秀传统艺术形式，力求表现其艺术的精髓，展现其经过成百上千年选择与沉淀下来的丰富的内容与形式。将这些优秀文化艺术的特质呈现给广大读者，更希望通过它让世界对中国有一个深层次的了解和认识，推动我们传统文化艺术走向另一个高峰...

中华优秀传统文化丛书--评剧(彩图版)/新

本书主要内容包括：评剧简介；评剧的由来；评剧的历史沿革；评剧的现状；评剧的保护；东路评剧；西路评剧；评剧的艺术特点；生行；旦行；净行；丑行等...

京剧夜明珠-城北说戏-贰

徐城北的“说戏”是有来头的。自幼跟祖父瞧戏，又出身记者世家，多与梨园名角耳濡目染，虽无心插柳，却又命中注定在专业剧团当编剧搞研究，一干15年。写过剧、论过戏、出过专著，但如同人们称他“城北徐公”，并不因其貌得名一样，他的杂（涉猎广泛）、散（散论闲文）、玩（把玩品味）成就了他的非专业写作，更多了读友。于是一发不可收，越发信手拈来，在若干“三部曲”后，开始“五指连弹”。这不，就有了被他称为私人记忆的5本“说戏”。其实，书中不只说戏，

中国的曲艺

本书主要内容包括：什么是曲艺、曲艺溯源、弹词艺术前后四家、说书名家柳敬亭、石玉昆和《三侠五义》、韩小窗和清代“子弟书”等...

中国民族舞蹈艺术创作

本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面：一是理念前沿而又表述浅显，就是尽力让教材在理念上开拓、创新，而在表述上浅显易懂；二是体例简洁而又论证具体，就是寻求在理论体系上简洁、凝练，在个案分析方面具体而又生动；三是编写配套多媒体课件或网络教材，建设相应的课程网站等...

样板戏研究

本书不仅全面、系统地清理和探讨了作为“无产阶级文化整合之成果”的“样板戏”的历史经验，而且富有深度地阐释和揭示了“样板戏”的历史文化成因与流变轨迹，从而使学界对“样板戏”的研究和重新评价有了重大突破，对认识“文化大革命文学”的美学架构及中国当代文学的内在本质具有重要的学术价值...

曲艺:说唱艺术奇葩(四色)

《中国文化百科 千古汉语：曲艺 说唱艺术奇葩（彩图版）》主要内容包括：地方色彩浓郁的温州鼓词、丰富的京韵与乐亭大鼓、综合性说唱的苏州弹词、说唱兼备的扬州弹词、唱腔丰富的四川清音、曲目丰富的扬州清曲、唱为主说为辅的四川琴书、演唱稳重大方的山东琴书等...

民国戏剧-守望

随着日人的入侵，新剧又增加了救亡的主题，并且日渐成为主流。例如抗战时期的《放下你的鞭子》《丽人行》等等剧作，便是对日军侵略罪行的直接控诉。 　　民国时期的新剧，直接与时事呼应者占了很大比重。文艺作品的价值，是表现相对永恒的人性，还是为当下服务？这个问题已经有太多的讨论。我们在这里只试图梳理民国新剧的脉络，记述各个戏剧流派和团体的兴衰，勾勒洪森、李叔同、曹禺等剧坛翘楚的创作生涯和生命浮沉。 　　倏然来去的剧人们，风流未散，余韵悠长.

舞台后面的好东西-我所知道的北京人艺四巨头

本书作者以北京人艺亲历者身份（人艺1952年建院,作者1954年起在人艺工作）讲述了从建国到人艺（即北京人民艺术剧院）建院前后,一直到1981年（1982年人艺设立小剧场上演林兆华先锋话剧《绝对信号》,人艺从老人艺开始走向新时期人艺）这期间有关人艺“四巨头”——曹禺、焦菊隐、欧阳山尊、赵起扬的许多人与人、人与话剧和剧院的历史往事,或与人艺话剧排演有关,或与作者本人创作剧本有关。另外,还不时穿插写到了周恩来总理对文艺事业特别是话剧事业一

中国舞蹈史话

《中国舞蹈史话/大家小书》由二十四篇文章构成，对中国舞蹈的发展作了细致的梳理。作品以时间为主线，从原始古代以至近代，每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈，着重民间舞蹈艺术的发展，突出了舞蹈发展的时间性，并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质...

中国文化系列丛书--戏曲

中国戏曲在世界戏剧舞台上独树一帜，有着辉煌灿烂的历史，在世界的戏剧史上占有重要地位。本书详细介绍了中国戏曲的历史、流派、代表人物等，在著述的思理上、结构上、写作方法上，对传统戏曲史著进行调整、另辟与重构，在一个新的平台上阐明了中华戏曲几千年的发展轨迹...

京剧卷-说王瑶卿

1990年，为了弘扬民族文化、振兴京剧艺术，文化部举行了纪念徽班进京二百周年盛大演出活动。各地京剧院团纷纷进京献艺，一时间你方唱罢我登场，首都戏曲舞台上可谓名角荟萃、流派纷呈、争奇斗艳、蔚为大观。值此之际，中国戏剧出版社也出版了一套“戏曲流派艺术研究丛书“，旨在对京剧流派表演艺术进行评价和总结。正如丛书的出版前言所说：”我国戏曲艺术的发展历史培育了艺术流派，反之，艺术流派的竞芳争妍和春华秋实，又丰富和充实了戏曲艺术的宝库。因此，从各种

宋元戏曲史

王国维不仅在古史地、古文字上是一代大师，在中国戏曲史研究上也卓有贡献，本书即是他这方面的代表作。中国戏剧艺术在元代达到了高度的繁荣，但却因以往学者的轻视而晦暗不显。《宋元戏曲史》在这方面作了开创性的工作，它全面考察，追根溯源，回答了中国戏剧艺术的特征，中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等带根本性的问题，使元曲这一瑰宝重放异彩，并为今后的戏剧史研究指明了道路。选目精当、装帧得体、印刷精美，既是文史爱好者了解民国学术文化的一条重要渠

中国传统演艺文化--古代杂技

杂技艺术在中国已有2000多年的历史了。杂技在汉代被称为“百戏”，隋唐时叫作“散乐”。唐宋以后，为了区别于其他歌舞和杂剧，才称为杂技。在我国古代文献中，很早就有关于杂技的各种表演形式了，如角抵戏、掷投刀剑、走绳索、爬高竿等表演。隋炀帝时设立太常寺，专门教授杂技技艺。到了宋代，杂技表演已有40多个节目，那时，有人能表演挑一担水在绳索上行走的绝技。可见，当时的杂技艺术水平之高...

中国文化知识读本 河北梆子

由于山陕、河北两地人民在语言、美学风格等方面有差异，到北京和河北演出的山陕梆子必然发生河北化，这成为河北梆子诞生的基础。河北化的山陕梆子即河北梆子。在乾隆盛世，歌舞升平，物阜民丰，为了迎合清朝统治者之所好，全国各地的戏曲班子纷纷进京献艺，形成了百花齐放、万紫千红的局面。乾隆三十九年以前，山陕梆子在北京戏坛并无太大的影响，直至著名的秦腔艺人魏长生进京演出，才使局面发生了巨大的变化。《中国文化知识读本：河北梆子》适合大众阅读...

中国文化知识读本 昆曲

昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要以中州官话为唱说语言。昆曲是发源于14、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，糅合了唱念做表、舞蹈及武术等表演艺术。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。明朝汉族音乐以戏曲音乐为主。明代人称南戏为《传奇》。明以后，杂剧渐渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名昆曲。《中国文化知识读本：昆曲》适合大众阅读...

中文化知识读本 汤显祖与明代戏剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。刘巍巍编著的《汤显祖与明代戏剧》为丛书之一，生动介绍了明代戏剧发展、明传奇代表作家汤显祖、“临川四梦”、《牡丹亭》、汤显祖对后世的影响等内容。《汤显祖与明代戏剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全

中国文化知识读本 花鼓戏

《中国文化知识读本：花鼓戏》主要内容包括：走近花鼓戏、瑰丽的艺术——花鼓戏、花鼓戏著名艺人、花鼓戏经典曲目概览、花鼓戏传承价值及发展...

中国文化知识读本 评剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。《中国文化知识读本：评剧》为丛书之一，系统全面介绍了评剧相关历史知识。《中国文化知识读本：评剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者...

中国文化知识读本:京剧

京剧是中国的“国粹”，至今已有200多年的历史了。是当今中国最大的戏曲剧种。京剧是一种综合性的舞台表演艺术，它集唱、念、做、打为一体，通过程式化的表演手段叙演故事、刻画人物，表达“喜、怒、哀、乐”等思想感情。角色分为生、旦、净、丑四大行当。人物有忠奸、美丑、善恶之分。其剧目之丰富、表演艺术家之众、剧团之多、观众之广、影响之深，均为全国戏曲之冠。2006年5月20日，京剧经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录...

中国文化知识读本 中国古代戏曲艺术

《中国文化知识读本》是在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。《中国古代音乐戏曲：中国古代戏曲艺术》为丛书之一，生动介绍了先秦、秦汉时代的戏曲，宋金杂剧、宋元南戏、恢弘元曲、明代戏曲、清代戏曲等曲艺艺术。《中国古代音乐戏曲：中国古代戏曲艺术》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者...

中国文化知识读本:中国戏曲脸谱

戏剧脸谱是中国戏曲所独有的，它是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。戏曲脸谱可以暗示演员所扮演人物的性格特点、身份地位等，可以实，现和丰富舞台的色彩，美化和突出舞台的演出效果，是人们头脑中理念与感观的和谐统一。如今，戏曲脸谱仍发挥着其独特的艺术表现力和舞台魅力...

中国传统演艺文化--梨园戏

《中国文化知识读本》是由吉林出版集团有限责任公司和吉林文史出版社组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。该书在深入挖掘和整理中华优秀传统文化成果的同时，结合社会发展，注入了时代精神。《中国文化知识读本》中优美生动的文字，简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化，制度文化，行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。点点滴滴的文化知识仿佛颗颗繁星，组成了灿烂辉煌的中国文

于丹·游园惊梦-昆曲艺术审美之旅

跟于丹去品赏昆曲的美,像昆曲般优雅地生活! 《于丹·游园惊梦:昆曲艺术审美之旅》以于丹教授2007年国庆长假期间在中央电视台文艺频道(CCTV-3)所作系列讲座为基础,修改润色而成。 全书以面向大众情趣的审美视角,呈现于丹教授特有的欣赏心得,带领大家感受昆曲艺术的时尚情怀,激活生活历程的优雅基因...

陈天尺剧作研究

本书分为研究篇、剧作篇以及附录三部分, 内容包括: 陈天尺家世、生平、著述考, 陈天尺剧作的思想内容, 陈天尺剧作的文学特征, 陈天尺剧作的舞台设计, 陈天尺戏曲活动的社会意义等...

新编历史小丛书:京剧小史

作者运用丰富的文献材料和大量京剧实践知识，详细叙述了京剧的起源、发展、流派、唱腔等问题，还细致讲述了京剧舞台布置、演员角色、京剧行头、京剧使用乐器等，可以说，本书记叙了关于京剧的方方面面，是一部关于京剧的“小百科”。本书稿以作者张永和曾出版过的《京剧艺术一知谈》为底本，删减了“票友大赛”“传统京剧与现代科技相结合的三大文化工程”等部分内容...

二十世纪黄梅戏唱腔发展研究(1945-1965)

本书稿系黄梅戏专题学术作品, 以1945-1965年黄梅戏唱腔变化发展为研究的切入点, 通过田野调查和文献研究, 探讨了黄梅戏从不定腔到定腔规式化的唱腔发展, 以及社会环境的变革、新文艺工作者的加入为其唱腔和曲调风格的迅速嬗变带来的影响, 并对唱腔发展及历史渊源进行了学理分析, 具有一定的学术意义和出版价值...

朔月戏曲

《溯源戏曲》欲探索戏曲从萌芽到成熟的生长历史，有戏曲史前史的意味。戏曲的生长始终与中国古代特定历史时期的乐文化休戚相关，她不断地接受乐文化母体的滋养，遗存了乐文化母体的多种基因。第一章“乐文化”叙述先秦、汉唐和宋金时期的乐文化状况。第二章和第三章主要谈与戏曲有关的古代技艺。第四章讲戏曲成熟前的形态...

中国古典舞及其审美研究

本书分七章, 内容包括: 中国古典舞的发展历程, 中国古典舞的形态构成, 中国古典舞的典型表演形式, 中国古典舞音乐, 中国古典舞的整体审美特色, 不同流派中国古典舞的审美特征, 中国古典舞鉴赏...

戏剧小品剧作教程

福建戏曲海外传播研究

福建戏曲从明清时期开始出访海外，至20世纪初达到高潮。新中国成立前，福建戏曲出访以乡亲邀请演出为主，新中国成立后，除海外乡亲邀请演出外，政府组织演出、艺术交流演出等逐渐成为福建戏曲海外传播的重要形式。出访剧团以经典的剧目、精湛的演技、精美的舞美设计赢得了海外观众的广泛赞誉，为联络海外乡亲、传播中华文化、促进经济发展等发挥了十分重要的作用...

思想品德修养与法律基础实践教程

安庆戏剧文化

《皖江文化与中国现代化丛书》涵盖了文学、历史、哲学、艺术、宗教、经济、教育、文化、学术史等诸多学科门类，囊括了安庆历史文化的方方面面。它们既是对学生进行素质教育的教材，也是宣传安庆的一项文化工程。 《安庆戏剧文化》(作者王平)是该系列之一，包括了安庆戏剧与民俗文化及民歌谣曲、扬州徽班与徽班进京等内容...

导演艺术讲话

从延安鲁艺的源起，到新世纪的腾飞：从轰轰烈烈的抗日文艺宣传，到百老汇经典音乐剧的华丽演绎：七十多年的办学历程，几代人的薪火相传，铸就了今天的中央戏剧学院——中国戏剧影视艺术顶尖人才的摇篮、中国戏剧艺术的学术引领者和世界戏剧高等教育领域的重要一员。 　　学校的根本任务是育人。作为教育管理者，我们在构建学科建设机制、推进学术研究的同时，时刻在思考着如何根据时代赋予的使命和学科自身的发展规律，将学术前瞻性体现在教学环节中，培养学生储

中国文化知识读本--汤显祖与明代戏剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。 刘巍巍编著的《汤显祖与明代戏剧》为丛书之一，生动介绍了明代戏剧发展、明传奇代表作家汤显祖、“临川四梦”、《牡丹亭》、汤显祖对后世的影响等内容。 《汤显祖与明代戏剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展

中国文化知识读本--越剧

本套丛书是由吉林文史出版社组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。该书在深人挖掘和整理中华传统文化成果的同时，结合社会发展，注人了时代精神。书中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。点点滴滴的文化知识仿佛颗颗繁星，组成了灿烂辉煌的中国文化的天穹...

中国文化知识读本--花鼓戏

本书共六章，主要介绍了花鼓戏的起源、发展沿革、曲调、种类和地域特色以及著名代表艺人，还介绍了一些花鼓戏的经典曲目，讨论了花鼓戏传承价值和未来发展等...

中国文化知识读本--评剧

中国文化知识读本--昆曲

本书介绍了昆曲的灵魂、昆曲的崛起、昆曲的繁盛、昆曲的没落、昆曲的延绵等内容...

中国文化知识读本--河北梆子

本书介绍了河北梆子的产生和发展、河北梆子历代名家、河北梆子的艺术等...

中国文化知识读本--相声

本书在深入挖掘和整理中华优秀传统文化成果的同时，结合社会发展，注入了时代精神。书中用文字、语言、图文的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者...

古代知识文化:古代杂技

本书分为九部分，内容包括：中国杂技的诞生、杂技雏形的出现、魏晋六朝杂技的成就与特点、盛唐杂技的特色、宋代都会杂技的繁荣等...

古代知识文化:梨园戏

本书共分八个部分，内容包括：传统戏曲剧种梨园戏、梨园戏的历史沿革、梨园戏代表剧目、小梨园之童龄演员、梨园戏的艺术特点、梨园戏的影响与意义等...

素朴与华丽中国戏曲审判风格嬗变研究

本书力图在传统美学的大视野中，将以往学者已经谈得相当充分的一些观点与命题，诸如“本色”、“文采”论，“场上”、“案头”论，“花部”、“雅部”论等，借凭素朴美和华丽美这两种基本的美学范畴在更高的层面上加以勾连、贯通和整合，将其全面的打通、贯穿起来，尽可能宏阔而切实地揭示出中国戏曲的艺术风格在千百年的行进历程中所体现和蕴含着的审美规律。 本书所获得的基本结论是：素朴美与华丽美是古典戏曲的两种普遍而典型的美学风格类型，在戏曲理论和创作

旧戏新谈

《旧戏新谈/大家小书》系散文家、著名报人黄裳先生有关京剧的文章结集。作品综论“旧戏”得失，并以24出京剧为例，分析其渊源、结构、表演等。作品明白晓畅，活泼生动，随手写来，都成妙谛...