雕刻时光

人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。就好比雕塑家面对一块大理石，成品的样子了然于心，然后一点点剔除所有多余的部分。电影人同样从包含海量生活事实的时间巨块中剔除所有不需要的部分，只留下能成为电影要素的部分，只留下能清晰描述电影形象的部分。《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生的求索...

影视艺术学

影视导演实用教程

本书按照理论性和实践性并重的编写原则，既涵盖了影视导演艺术的基本理论，又讲解了拍摄、剪辑、合成等实践操作的具体方法...

儒家文化传统与中国电影民族品行的构成

从总体上来看，该论文试图打破历时性的研究框架，而着重以儒家文化的主要理念来对中国电影进行文化考察，由此既展现了不同历史阶段中国电影创作发展演变之轨迹，又评析了某些文化元素的共时性意义。同时，该论文还能在较宏观的理论视野中融入对具体作品的细读与分析，使之具有较强的说服力。由于论文观点明确、内容充实、结构清晰、论述详尽，且有一定的理论深度，因而在论文评阅和答辩时受到了各方面专家学者的好评。为使论文更加完善，尹晓丽在出版之前又做了一

雕刻日寸光

《雕刻日寸光》分成中篇小说，散文和影集三个独立的部分。 小说以散文的手法描写一位独自上路的女子，在行走至云南的旅途中相遇另一位独自上路的狮子座男子。由此番遇见牵扯一系列女主角昔日的回忆。犹如电影般的回放各种场景片段。关于男女主角各自的爱情观念，关于童年时代回不去的记忆，关于旅途中分秒游走在指尖的时光。揭破现实人性明暗层面的重重纠葛，以及人生无可奈何的一切，不可操控生死的定格。 《雕刻日寸光》是作者素延留给读者的某一种后续思

戏曲电视研究

《戏曲电视研究》是“中华戏剧史论丛书”系列之一，书中包括了“电视戏曲”与“戏曲电视”；戏曲与电视的互动；《非常有戏》的非常之处；观众审美取向的流动性等内容。《戏曲电视研究》适合从事相关研究工作的人员参考阅读...

数字影视艺术设计

《普通高等教育"十二五"精品教材·新媒体艺术设计系列教材:数字影视艺术设计》编写结合了数字影视编、导、摄、后期制作等基本知识，共分四章，分别为数字摄像机应用、编导创意、摄像画面设计和剪辑篇等。主要包括摄像裁体、摄缘曝光控制、景深与聚焦、摄像镜头语言、数字摄像艺术创作、数字摄像后期制作与技术等内容。除系统的基础理论知识外，还有大量赏析中外优秀影视作品，分析其艺术或技术的成功之处...

雕刻时光 的诗人-当代亚洲电影导演艺术细读

我们都有自己喜爱的电影导演，但是谁能解释清楚我们为什么这么钟情于他们？ 　　你手中的《雕刻时光的诗人》将通过对亚洲当代15位优秀电影导演创作实践的讨论，带你踏上一条探寻导演艺术风格的发现之旅。蔡卫等编著的《雕刻时光的诗人》提供了一系列深入而细致的探索路径，涉及许多电影艺术要素的普遍性知识，探讨了一些具体的电影艺术构成要素，触及导演艺术的许多重要面向，建构起一种较为全面的、多维度的电影读解模式，可以让你更了解电影导演（艺术）的真面目

中国影视发展大战略

我国的发展虽然取得了举世瞩目的辉煌成就，经济实力、文化实カ、综合国力、人民生活水平等迈上了一个新台阶，国家面貌发生了翻天覆地的变化，但是，我国发展中不平衡、不协调、不可持续的问题仍然突出，制约科学发展的体制机制障碍依然较多。因此，我们有必要通过改革开放，进一步破除制约发展的各种障碍，充分地调动广大人民的积极性、主动性、创造性，使劳动、资本、知识、技术、管理和经营的活力、魅力、品牌力、感召力、创新カ竞相迸发，成为社会财富迅速增长的源泉，

山药蛋派作家电影剧作精选集-(二)

山药蛋派作家电影剧作精选集编委会编著的《山药蛋派作家电影剧作精选集(2)》收录“山药蛋派”作家胡正、马烽等著的电影剧本，有《几度风雪几度春》《叔伯兄弟》《咱们的退伍兵》《黄土坡的婆姨们》等等。该书全面地反映了“山药蛋派”作家在电影剧作方面的杰出艺术成就...

2014广东电影年鉴

本书分为2014年广东电影在全国同业中的发展概况 ; 2014年的广东电影市场、2014年广东电影制作、2014年广东电影发行与放映等十章。主要包括: 广东电影市场在全国的地位、广东电影产业的基本状况、广东电影市场的地域氐愕取...

中心与边缘:当代英国戏剧家汤姆.斯托帕德

本专著研究的作家为当代英国最优秀的剧作家之一汤姆·斯托帕德（Tom Stoppard，1937-）。本书将在作家与作品的框架下，对其从1967年的成名作《罗森格兰兹和吉尔登斯敦之死》到2002年的近作《理想国的海岸》的16部代表性作品进行系统的分析和阐释，以期将这位有着王尔德士机智和萧伯纳式辩才，同时又极具后现代创作风格的当代戏剧大家介绍给国内的学界和戏剧读者...

1959-2014-孤独是困兽-当代英国电影中男性形象的建构

本书对1959至2014年间的英国电影进行了全面而深入的考察，以期间英国社会经历的重大社会变革和文化运动为主要线索，将1950年代末至今的英国社会、文化发展历程大致分为五个时期，梳理这段时间内英国电影中男性形象特征及变迁，探讨这些形象建构的文化根源和社会根源...

电影的光晖-历史.类型.批评

《电影的光晕：历史·类型·批评》是一本有关电影历史、文化与批评的研究文集，书中纵论百年中国电影的缘起、节点与当下景观，横论域外电影的经验与启示，既有丰富的历史资料，又有多元化的观察视点，论证严谨，以小见大，所有的文章都紧密围绕对中国电影的“爱”与“责”这一中心展开，主要读者对象为大专院校里的戏剧影视学方向的师生以及电影史论爱好者...

拉片子:1:1:电影电视编剧讲义:Screenwriting discourse

学习影视编剧的重要方法之一是拉片子。拉片子就是对每一个镜头画面和每一句台词进行细致观摩，全面掌握影片中的情节内容、艺术风格与各种技巧。优秀影视剧作品是学习编剧法的生动教材，它为我们提供了正确的示范和丰富的创作经验。本讲义采用拉片子的方法，通过十部教学片、一部电视剧，示范拉片子的方法，讲授编剧基础理论和剧本写作基本技巧，介绍戏剧性电影与叙事性电影的不同结构方法...

表演应试手册 修订版

本书是专为表演专业艺考考生而撰写的实用指南。作者从梳理艺考“三关”的流程入手，宏观上提出了报考和应试时的注意事项与备考建议，又从自己十六年的考官经验出发，微观上提出了应对“三试”的策略，如应试时的着装、仪态、谈吐，朗诵材料的选择，小品风格的选取，以及命题表演的应对等，让考生对考试流程、内容和应考技巧有更加全面和深入的了解，把握应考的主动权，从容应对竞争激烈的艺考。 　　全书还附有表演应试题型题库、朗诵材料库，北电、中戏、上戏、中

1896-1923-中国电影艺术史

李少白、邢祖文主编的《中国电影艺术史》的编写，将着重从电影艺术自身的发展、变化——由电影的发明到初步成为一门艺术、由无声电影到有声电影、由黑白片到彩色片、由普通银幕到宽银幕，这样一系列的变化，来描述和论证中国电影创作实践的发展、变化，电影艺术观念的发展、变化，以及电影艺术理论的发展、变化。在以电影与社会生活的关系为线索的前提下，侧重论述各个历史时期的电影艺术对我国传统文化艺术的吸收，对外国电影艺术和文艺经验的借鉴，以及电影现象与当时的

动画导演艺术基础

动画导演是一门综合学科，它的影响力和作用涉及社会和生活的各个层面，它几乎涵盖了全部的艺术、设计与影视概念的学科知识，还包括大量的相关数码动画软件的知识。《动画导演艺术基础》以导演的视角，阐释了对动画艺术魅力的探索与创作经验。全书首先论述了动画是否需要导演这个关键性的命题。接着论述了动画导演的基本理论知识以及与一般电影的关系。因此，《动画导演艺术基础》为读者提供了学习动画实际操作与整体上认识动画的全新视野，分析了动画创意的源动力。因为动

电影研究卷-黄会林 绍武文集

影视艺术简史与导视

《影视艺术简史与导视》是一本结合了笔者多年教研经验和当前理论界、业界的较新成果而编著的高校影视艺术教材。它具有较强的实用性和普适性，既可以使高校广电专业的学生全面了解影视艺术知识，迅速提高影视艺术的鉴赏力，还针对影视艺术专业的学生进行了适当的专业拓展和提升。　　“影视艺术”是个非常宽泛的概念。有的教材无所不包，从历史沿革到技术原理；从电影流派到电视文艺栏目……而本书力图做到简明而充实——在内容上抓取“艺术”这一关键词，只集中探讨电影和

众妙-阅读电影之美

在这部电影手记中，我们与绝色女子在电影里相遇，惺惺相惜；与天才男子在电影里邂逅，心灵相随；从电影出发、凭感性上路，作者用女性敏感、独特的眼神捕捉·路风景，传递出与电影交织的个人经验和成长历程，集合成兼具学院派理性之美和网络文学感性之美的书页，如一阵清风，穿越俗世的琐碎和灰尘，寻找每个人心中最柔软的土地，抵达美丽心灵和永恒阳光的众妙之门...

影视艺术基础教程

《影视艺术基础教程》是为热爱影视艺术的大学生及初学的研究生学习和研究生学习和研究影视艺术所准备的一种入门教材。《影视艺术基础教程》积极跟踪靠前外影视理论的新知识、新成就，也密切关注影视传媒领域的新动向、新问题，从学生的实际情况出发，力争做到理论严谨、结构合理、体例统一、文字精练、雅俗共赏...

碧血长虹

1943年10月7日，日寇残酷杀害了我冀氏县抗日政府四区副区长，年仅23岁的抗日女英雄王光。 历史沧桑，岁月流逝。王光烈士壮烈牺牲已六十多年。尽管物换星移，历史演进，时代变迁，这段血写的历史却永远刻骨铭心。把王光烈士的英雄事迹拍成电影，拍成电视剧，把这位民族英雄的壮举告诉今天，告诉未来，教育我辈，警示后人，是安泽历任领导和全县人民谈论了许多年的共同心愿。为了真实记录和再现英雄短暂而伟大的一生，剧本根据林红所著《永不凋谢的兰花》中

小津

这本书是西方首部系统研究和介绍小津安二郎电影艺术的专著，也是著名日本电影专家唐纳德·里奇的代表作。里奇通过对小津电影的主题、编剧、拍摄、剪接之深入分析，窥探其电影文法与美学风格，并以此展现了蕴藏在小津作品中的日本历史、社会及文化意涵...

中国电视剧.导演阐述-第二卷

本书内容包括：一剧之魂 取法乎上——为《中国电视剧·导演阐述》作序；向党的90岁生日献礼——《开天辟地》的导演阐述等...

谋杀米老鼠:迪士尼文化背后:trois essais en disneylogie

肩负艺术和技术创新梦想的米奇形象，遭遇资本参与的冷酷精神谋杀。 哪里，是犯罪现场？它能否复活？在这里或别处，迪士尼能否踏上一条推翻一切障碍的伟大逃逸之路，用另一种思想、另一场梦境，来阻止这场谋杀？...

好莱坞动画电影导论

杨晓林编著的《好莱坞动画电影导论》最大特色在于作者并不就事论事谈动画，而是结合美国电影文化的丰厚底蕴，以宏观视野深入考察迪斯尼、皮克斯、梦工厂这三家为代表的好莱坞动画的成功之道。书稿最后一章题为《师法好莱坞：中国动画电影亟需一场革命》，对振兴国产动画的殷切之情力透纸背。这种“师法”先进的紧迫感贯穿全书，作者仿佛指点着好莱坞“他山之石”，细细陈述其品相与成色。本书共分十五章...

多元中国-电影与文化论集

《多元中国(电影与文化论集)》编著者张英进 《多元中国》继续《审视中国》和《影像中国》跨学科的历史视角，以电影媒介为主导，切入文学、戏剧、都市视觉文化等领域，考察中国电影、现代文学和学术研究中“中国意象”的种种表述及其历史根源、发展与变迁 多元在理论方面是一个空间概念。空间是不稳定的，其边界是多孔的，其内涵是多元的，其性质是不断塑造的。 从某种意义上说，《多元中国》是我通过空间概念，对中国电影、文学、都市文化与学科研究中翻天覆地的

世界电影史:第一卷

如果电影史是一种生产性的、自我更新的行动，那我们就不能仅仅提供一种“所有先在知识”的浓缩版。在某种意义上，我们是把我们的发现铸造为一种新的形式……我们相信，这本《世界电影史（第一卷）》为电影历史的塑造提供了一个相当新颖的版本，既有整体的勾勒，也有翔实的细节...

世界电影史:第二卷

本书分为有声电影、片厂时代、类型电影、关涉现实、民族电影、战后世界电影等几部分。主要内容包括: 电影获得声音 ; 好莱坞: 片厂体系的胜利 ; 审查与自律等...

女性书写-文学.电影与生活

本书主要围绕文学和电影中的性别问题展开讨论，讨论文化中的女性主义问题。本书采取的立场，是希望在意识男权社会对女性的压抑之后，近一步扩展到在生活文化上对单一观点的反思。反对单纯的男女性别对抗，性别问题可以还体现在女性与女性之间、男性与男性之间、人和物之间等。本书从“书写“的角度来讨论女性，从女性如何被书写到女性如何自我书写。书中肯定了内地、香港、台湾一些电影的成就，又批评了他们在历史、家庭、性别等反面的偏差。书中即探讨了女性导演、作家的

故事情节设计-从生活中提炼创作的金点子

编剧是一种诚实的， 能够揭示内心与灵魂的工作。读过《故事情节设计——从生活中提炼创作金点子》你将会更了解自己，也可以学到尽可能多的写作技巧，学会在经历过的生活中寻找创作的财富，并将它应用于虚构的故事中去，以此来提升故事的真实性和感染力。同时，本书可以帮助创作者们识别那些具有普遍意义的生活瞬间，合理地将它们转化为电视、电影和小说的故事素材。本书结构清晰、语言简洁，它绝对会让你轻松完成向一名优秀作家的华丽转身...

我们需要怎样的电影 上海国际电影节论坛对话录

《我们需要怎样的电影》由上海国际电影节近年的精彩论坛对话集结而成，包括吴宇森、姜文、丹尼博伊尔主持的主席讲坛，国内外近年来最活跃的电影人激烈交锋的产业论坛，以及传授独家创作、融资经验的电影大师班，国际电影节成功经验的介绍等等，是上海电影节集中所有优势资源，邀请重量级嘉宾的珍贵交流经验集合，对中国电影的发展方向和与国际接轨具有非常宝贵的价值，也是电影从业者、学者、爱好者了解当下电影产业的重要参考...

解码美国电影

本书以美国电影为研究对象，共收录由中国学者和美国学者分别用中英文撰写的评论文章26篇，从中美两个不同的文化视角，对13个电影文化类型的26部美国影片进行了系统深入的社会文化和跨文化分析解读...

中西风马牛-(修订版)

本书文字轻松幽默、内容活泼易读。在轻松的外表下是对中国文化的深刻剖析，其中涉及到中西方文化、风俗、政治，尤其还包括了对待电影艺术的态度，因此对中西方比较文化感兴趣，对中国老电影、主流电影评论感兴趣的读者会更容易被此书吸引。...

动画影视视听语言-(第2版)

曾途编著的《影视视听语言（第2版）》共有八个章节：第一章建构画面；第二章摄影机；第三章时间；第四章剪辑；第五章连续剪辑的前期拍摄；第六章与声音在一起；第七章我们看见的和不知道的；第八章导演作业。本书具有很好的实用性，首先系统介绍了电影电视建构画面，好的电影画面可以给观众带来好的视觉感受，使观者心情愉悦。内容安排详略得当，体系完整合理，语言表达平实准确，理论和实践并重。 本教程以理论为框架做知识延展，以国内外优秀电影电视作品来佐证，把优

元影像理论与元语言研究

本书共8章, 系统阐述了元影像理论与中国语境、从超隐喻理论到本体研究、语言与元语言、摄影语言及编码方式、心灵能指理论、回归东方智慧、再现与局限、元影像理论与影像实验等内容...

电影语言学导论

一门艺术的研究，应当是一种艺术语言学的研究，一种艺术语言表述方式与表述意义的研究。《电影语言学导论》重点探讨电影语言学的方方面面，从电影语言的生成语境到其使用的方法和范畴；从电影语言的文化释义乃至电影批评的性质和功能等，都做了既有专业深度，又深入浅出的个性化讨论。虽然是教材，但是极具可读性，也可作为一般专著供电影学研究者和电影爱好者阅读...

播音发声教程

新世纪中国电影中的认同建构

郝朝帅著的这本《新世纪中国电影中的认同建构》将新世纪中国电影作为解读文本，以此来考察当代中国对“认同”这一命题的想象与建构。具体过程则通过“显在”文本和“隐在”文本两个层面，或者说影像之内和影像之外两个层面来展开论证。全书共分四章。靠前章“自我认同：重建的努力和路径”，考察当下社会在人们普遍面临自我认同危机的情形下，中国电影中表现出对于重构自我的几种面向，分别为“突破内心的魔障”、“寻找平凡生活的动力”、“发展‘理想自我’的希望”以及

电视导播艺术

导播是对电视节目（转播合成）进行策划、录制、播出多方面操控的特殊工作。其中包括队伍的组建、任务的落实、文案的准备、素材的选编、机位的安排、现场测试等方面。那么导播是归属艺术层面还是技术范畴？二者孰重孰轻？从众多书中看，大多阐述的比较简略或者语焉不详。本书则是从一个全新的角度重新认识并阐述电视导播的本来面目。希冀避开人们对导播的习惯论述，将其“导”与“播”分解后再结合，使读者能更深层次了解“导播”这一特殊工作的职责、位置及作用。从“导播

荧屏上的人学-电视剧中的人生意蕴

本书以新时期以来收视率较高，内容贴近现实、贴近生活、得到大众广泛认可的电视剧为研究对象，深入探讨其中的人生意蕴。人生意蕴关乎人生意义、人性、命运、灵魂归宿、精神家园等重大人生命题，包括人生况味、人生经验、人生哲理、人生智慧、人生观与价值观等。人生问题具有艺术的永恒主题。电视剧中的人生问题和每个人相通，观众可以从中借鉴人生经验和人生智慧，体会其中的酸甜苦辣等人生况味，从而提高人生境界。本书的基本思路是，从人生视角解读电视（剧），借助

文艺表演团体改革与竞争力研究

本书借鉴新制度主义理论相关分析工具，分析文艺表演团体行业改革发展路径，提出改革发展政策评估体系。通过分析近年文艺表演团体发展现状对政策效果进行评估，在此基础上构建了文艺表演团体、行业及区域文艺表演团体行业竞争力评估指标体系...

2015广东电影年鉴

《2015广东电影年鉴》全面勾勒了当今广东电影的全貌, 详细记录了2015年广东电影的各种数据, 分析了广东电影发展过程中存在的种种问题和不足, 它不但可以为我们更好规划发展广东电影, 研究制定相关产业的政策措施, 做好行政监管, 提供科学决策的详尽依据 ; 也可以为业界开展电影创作生产、影院布局建设等投资融资活动提供第一手的参考资料, 意义重大...

他们的视点:台湾女性导演研究(1957-2000)

深入近半个世纪的台湾女性导演电影作品，体会台湾女性视点的以影像文本，探讨女性对时代的感受。...

当代电视艺术的视觉性思维-影视与传播丛书

本书从文化研究的视觉中心转向入手，分析电视艺术作为当下很主要的视觉文化内容的审美特征，在建立电视艺术的合法性特征和审美体系的基础上，分析电视艺术的视觉审美方式、电视艺术生产背后的视觉消费动力、电视艺术语言的发展体系，用审美主体、艺术创作以及艺术语言构建了电视艺术视觉研究的基本框架，具体研究了电视艺术表现对象与日常生活之间的互动与互换，电视艺术表现内容中身体视觉化、审美化、景观化...

镜像观察-中国电影产业发展态势研究

《镜像观察：中国电影产业发展态势研究》借西部电影产业、中国电影档期、国产电影类型、华语电影热点等四个方面，全景式梳理和分析了近年来中 国电影产业发展态势，既倍感欣喜又有隐忧。内容共分四章，第一章，以近年来陕西、甘肃两省城市电影产业的发展实绩与遭遇的困境，对西部电影产业的转型与升 级在中国电影产业发展中的价值意义予以深刻的揭示。第二章，以暑期档、国庆档、贺岁档三个重要档期为对象剖析了中国电影档期的经验与秘密。第三章，以国产 大片、小

电影分析基础教程

这是一本电影分析的入门教材。从基础的各个方面入手来教会读者如何进行一项较为专业的电影分析。目前已经是第三版了。这本书完全适用于还不熟悉电影分析基本知识的初学者。本书集合了作者在电影美学和电影理论范围下对于电影分析和电影阐释长达三十年的教学和出版经验。所有关于电影分析的重要方面在本书中都会被介绍，并配以具有代表性且直观的例子加以分析。　　本书的重点有以下四步：　　剧情分析　　角色分析　　叙述结构分析　　规范、价值、思想内容分...

2017广东电影年鉴

《广东电影年鉴》是一本综合性资料汇编，由广东省新闻出版广电局和广东省电影行业协会联合编著，自2013年始每年一卷，本卷为第五卷（2017年）。本卷年鉴分为十一章，介绍了2017年广东电影产业的基本状况、广东电影市场概况、广东电影文化活动，以及广东电影的研究、教育培训、生产企业和拍摄基地情况等，详细记录了2017年广东电影的各种数据，全面勾勒现时广东电影全貌，不但可以为电影行政管理部门合理规划、科...

回响与疏明:《一代宗师》的电影境遇

这是一本关于王家卫电影《一代宗师》的长篇论 著。作者透过故事、图像、时间三重视野，以电影的 技术分析为经，以图像思维和时间含义为纬，剖析《 一代宗师》的影像境遇。 回响与疏明，是窥显《—代宗师》秘境的关键词 语。回响，是时代观念之维，疏明，是电影哲思之境 。作者以故事一图像一时间的三层逻辑为顺序，层层 推进，不断深入，最终，在本书的论述中，这部电影 逃离故事囚室，挣脱图像牢笼，解开时间锁链，抵达 了少有人至的艺术境地...

贾想

《贾想(Ⅱ贾樟柯电影手记2008-2016)》收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈，这些与电影作品并行的文字，记录下他电影内外的生活和思索，对于历史和社会剧变的关怀和反思，呈现更为广阔和深厚的生命底色，也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中，贾樟柯记录下大时代里被政治打扰的个人和被时光遗忘的生命细节，凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机，拿起笔，烟雾氤氲中，贾

破解韩剧制播

韩剧在华播出已25年，但我国尚无一本书籍对韩剧的制作与播出做系统分析。我国已是世界上较大的电视剧生产和消费国，但制播层面仍存在诸多亟待解决的问题。为此，本书从法规、制作、播出、制播角色四个方面全面剖析韩剧制播，以期为解决我国电视剧制播层面存在的现实问题提供参考。 ...