宁敬武电影文集(剧作选/电影研究)(全2册)

本书是最早系统研究费穆电影并提出“诗化电影”美学概念的拓荒之作。作者以导演专业背景对费穆创作的分析更切中电影本体及内核，特别是戏曲对费穆艺术风格形成影响的研究揭开了费穆艺术风格的谜团。书中也收录了作者多篇在电影创作中对诗化风格自觉践行的探索感悟文章，贡献了中国诗化电影从学术研究到创作实践的两个维度，构成独特的电影学价值...

动漫研究 第六辑

本书是动漫研究的第六辑, 体例依照前五辑, 分别是理论研究、历史经纬、产业聚焦、改编策略、教育研究、创作思考、前沿探索等七个部分。每部分由相关的研究论文组成, 具有主题新颖、论述详实、资料完备、图片具体等特点。包含动漫艺术的各个方面, 选题比较丰富, 作者的视野比较开阔...

白睿文·映象中国:电影的口音·贾樟柯谈贾樟柯(精装)

贾樟柯善于用镜头记录时代中小人物，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离，是中国第六代导演领军人物。 本书是著名中国电影研究专家白睿文对贾樟柯电影的集中访谈，以年代为序，集中探讨了从《小山回家》《小武》到《江湖儿女》等10部重要的电影，也是贾导电影人生的梳理与总结。书中，贾樟柯亲述从汾阳走向世界背后的动人经历，分享每一部经典作品背后的传奇故事、创作缘起与理念；记录各个创作时期对电影的探索与思考，对于社会、现实的关怀和反思。 通过访

尹鸿自选新集:影像文化批评

随着影视业的蓬勃发展，影视爱好者和品鉴者群体的不断扩大，影视批评已成为社会文化生活不可或缺的部分。《尹鸿自选新集》精选有名影视评论家尹鸿教授从事研究三十余年的影视评论力作，形成这样一部经过时光打磨的影视评论集，对于影视评论爱好者和希望提高影视鉴赏水准的读者，具有收藏和参考价值...

中外文学读本

本书是北京电影学院电影学系“电影学：历史·理论·国别”丛书之一。全书内含着这样一种潜在探索：如果说“文学”与“知识”结合并建构权力的方式是被熟知的，但“电影”和“知识”结合并建构权力的方式依然是不确定的，需要从文学那里得到借鉴...

视觉奇观与童话幻想:默片时代的童话电影研究

童话电影对于视觉奇观的展现贯穿了整个默片时代（1895—1928）。在追求视觉奇观的过程中，童话电影借鉴技术发展的成就，吸纳他种艺术的特点，发展出了“以假为美”的视觉美学，着意用人工打造的奇观表现童话幻想世界，使默片时代的童话电影与其他电影区别开来。通过将童话幻想具象化为人造视觉奇观，童话电影开启了注重视觉吸引力的传统，这一传统一直持续到当代，并将持续下去...

2.0时期中国电影产业与政策研究——以诸国电影产业为参照

本书关键词有三: 2.0、电影产业、电影政策。这些是本书主要内容的快速切入点, 2.0旨在描述中国电影产业处于升级的一种态势。这一态势涉及电影的方方面面, 为凸显研究的专业性和独特性, 我们将聚焦于产业和政策两个维度。在研究方法上, 重点运用比较研究法。海外诸国的电影产业、政策往往都有几十年甚至上百年的历史, 在发展过程中, 它们取得过一些成功的经验, 也遭遇过一些惨痛的失败。在介绍其经验、教训的基础上进行归纳、总结, 立足于现阶段中

中国电视剧蓝皮书2021

本书回顾和分析了2020年中国具有影响力和代表性的10部电视剧，并以此10部重要作品为个案，深入剖析年度中国电视剧行业的重要问题。秉持多元的评价标准，本书分析的案例是经过网络普选、大学生代表与专家代表三轮投票评选出的作品。类型叙事的新探索、网络剧的精致化以及新的播出与影视模式等，都通过这些案例表征出中国电视剧创作与传播的新态势。本书以点带面，以代表性电视剧个案管窥中国影视产业的全貌，以多方面的深度剖析为中国电视剧的可持续与创新性发展提

虚拟幻像:电影特效造型语言及其美学思维

本书围绕电影的艺术属性展开研究，论述电影从“模拟自然运动”、追求“视听奇观”的阶段，“艺术创新”等几个阶段发展及其视觉效果表现，从其艺术表现和美学思维角度切入，发现电影数字中极具活力的新语言要素。从理论上重新定义其的艺术属性，探索电影数字重塑电影语言的可能性...

后浪电影学院:电影语言的语法·插图修订版 (张艺谋推荐 周传基审校)

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔 ?阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近

体育纪录片经典全案

本书涵盖了体育纪录片的三种形态, 共分为三个篇章: 第一篇为电影银幕与体育纪录电影, 这一篇章凸显了电影形态的体育纪录片制作 ; 第二篇为电视频道与体育节目, 这一篇章突出了以电视频道为载体的体育纪录片制作 ; 第三篇为移动互联网与体育短视频。这一篇章主要探讨了媒介融合的发展趋势对以网络为载体的体育短视频的影响。这三个篇章的设计一方面考虑了不同的媒介载体与体育纪录片的创作和传播之间形成的互动关系 ; 另一方面也兼顾了在不同的历史时期产

跨越边界的亚洲电影:聚焦中国香港和印度:focusing on Hong Kong, China and India

本书聚焦曾经 (中国香港电影) 和目前 (印度电影) 在区域性市场上有一定优势地位的两个电影工业, 从“跨界电影”的角度, 探讨其发展脉络中的几个关键性侧面: 概念、理论、早期形态、裂变过程及其在全球化时代的发展, 最后从中国电影的题材和类型上分析了其跨界的可能性...

叙事策略与视听构建:北欧经典电影解析

本书共有 19 篇文章，选取了北欧电影目前 25 部经典影片，涵盖了从早期“瑞典电影学派”到当下北欧重要导演的代表作品，跨度时间达100年，从电影拍摄的社会环境、历史发展背景、影片的叙事和造型入手，比较详细地介绍、分析、归纳了创作者的创作思路、手法和影片风格，是一次对北欧经典电影艺术作品比较全面的概括性总结...

浙江电影年度发展报告2020

新冠疫情优选肆虐，浙产电影却迎来了《八佰》《金刚川》和《送你一朵小红花》，国产电影中的浙江力量正在崛起，在类型和题材、口碑和票房上不断开拓突破。这既是浙产电影的成就，也是中国电影行业发展的缩影。本书聚焦2020年浙江电影创作历程，全面分析了浙产电影的创作概要、类型特征、市场份额等要素，梳理了具有代表性的现象级浙产电影，盘点了重点电影制作机构，概述院线和影视基地发展情况，从宏观视角展示产业概况。本书让你看到了一个精彩绝妙的电影世界，同时

动画艺术手册

《动画艺术关键词》以“基础、重点、全面、实用”为收词原则，以查检率和信息量为重要收词依据，内容系统、科学、全面，涉及面极为广泛。收录500个专业词汇，共200页。是学习推荐工具书，特别适合本科生查阅，对于本科生做专题研究、论文写作以及延展兴趣，都能起到“动画百科全书”的作用...

影视剧语言文字的规范化研究

近年来，影视剧语言文字中的不规范现象频频发生，给整个社会的精神健康与价值导向造成了一定的负面影响。如何有效地引导影视剧语言文字规范化与健康化，已成为国家与社会迫切需要解决的课题。本书采用语言学及传播学理论对影视剧语言文字展开深入研究，希望通过分析影视剧语言文字在语音、词汇、语法、字幕与修辞层面的失范现象，探析其成因，提出较有针对性的规范化建议。同时，本书还对影视剧语言的创设、空语类的运用及海外传播展开专章的规范化探究，并将对两部由影视

影视美学通论

影视之美生发于影视实践之中，影视美学既是实践的理论总结，又服从于美学和艺术理论的思辨。作为大众文化的形式，影视美学还涉及现当代的主要文化理论，以及新媒体技术背景下影视作品生产和观赏的新情况。 本书共分三篇：实践中的电影美学，紧密结合电影发展史讲述电影美学理论；理论形态的影视美学，描述美学家对影视艺术的思考，以及在现当代哲学和文化理论滋养下的影 视美学；视听语言的审美呈现，分析影视中视觉和听觉元素的审美性质，描述它们在审美意象构造中的意

浙江电影年度发展报告:2019:2019

《浙江电影年度发展报告（2019）》分为三个部分：第一部分聚焦浙产电影2019年的创作历程，全面概括了浙产电影的创作特征、类型特征、市场份额等，分析了具有代表性的现象级浙产电影，挖掘出浙产电影的特点；第二部分在深度调研的基础上，进一步盘点重点电影制作机构，概述院线和影视基地发展情况，从宏观视角展示浙江电影产业概况；第三部分研究了浙江国际青年电影周等活动，展示浙江为了培养电影人才、孵化优质电影项目所付出的巨大努力。　　《浙江电影年度

猎场

本书是姜伟、付玮执导, 胡歌等主演的都市职场剧《猎场》的电视剧剧本, 讲述了郑秋冬为了理想坚持不懈, 历经职场颠沛、商海沉浮, 在罗伊人的帮助下十年蝶变, 最终成为专业猎头的成长故事。电视剧2017年上映, 共58集。本书为《猎场》电视剧初始52集剧本, 剧本取材新颖独特, 人物形象传递出永不言败的奋斗精神, 主题积极上进。另外收录了导演姜伟的创作心得, 完整呈现原版剧本的创作精神, 可供从事编剧行业的读者作为高质量剧作学习范本参考,

电影中的文化研究丛书永恒经典艺术至上(电影中的艺术主题解读)/电影中的文化研究丛书

本书是北京物咨学院外国语言与文化学院跨文化研究团队创作的“由影中的文化研究丛书”系列中关于“电影中的艺术主题解读”的研究成果。该团队的10位成员精心选取20余部中外由影作品，着重强调了艺术文化对于电影生命力的重要意义，凸显了经典电影作品中“艺术至上”的原则；而从文化维度来解读电影的艺术内涵，则是本书为广大读者提供的一种对经典电影的不同理解角度，有助于读者从短时的直观印象升华到艺术层面的享受，从而在另一种意义上延伸了经典电影的生命力...

第8卷 : 凤凰社与黑暗力量

在"哈利˙波特"的魔法世界中，以阿不思˙邓布利多为首的巫师们组建了秘密社团凤凰社，他们义无反顾地投入战斗、共同对抗伏地魔的黑暗力量。这本具有收藏价值的精美图书收录了来自"哈利˙波特"系列电影的大量高清插图、幕后摄影以及电影制作人的卓越见解，将邀请你再度踏上魔法旅程，走近凤凰社和黑暗力量这两股对立的势力，深入探索它们是怎样被创造性地呈现在大银幕上的...

《融媒体时代视听节目策划》

本书从创新实践出发，对不同类型节目的组织策划和节目的选题、勾连、组合、制作、传播等操作层面都独有详细的论述。 该书的创新点在第一章中有集中论述。该书的着眼点是依托传统广播电视媒体如何构建“融合媒体”传播平台，既符合媒体的现实状况，也顺应当前改革的方向。融合的关键在于“交互性”机制的建立，本书观点认为：“在构成融合传播内容集群的诸种元素中，视听元素一直居于最重要地位。融媒体时代，视听节目的传受机制、传播场景等正在发生深刻变化。随

上海地区美国电影的输入、放映与接受(1896—1949)

本书将限定上海地区作为美国电影研究的文本范围, 结合上海特殊的政治格局、经济走向以及文化动态等外部生态, 从历时的角度梳理美国电影在中国不同时间阶段的表现形态, 廓清美国电影市场垄断格局之下上海早期特殊的产业格局以及市场放映体系的基本脉络, 以共时的角度透析美国电影与中国电影之间深刻而复杂的“互文”关系...

果壳编剧策略 成功故事的八大核心元素

本书是一本电影编剧通用教程，它将故事的结构分解为八大要素，用这八个要素之间的紧密配合来描述剧情的基本结构。本书给出了一种故事结构的技术规范，取名“果壳编剧策略”。关于故事结构的书籍一般有两种，一种侧重情节，另一种侧重角色性格成长弧。本书作者认为，在很出色的剧本中，这两种结构应完美地融合在一起。本书主要通过案例解读提出一套系统的方法，让你领悟为何有些剧本可以扣人心弦，而有些大片却遭遇票房惨败。本书分为四大部分，部分用案例分析的方式指出了

美丽之味:侯麦电影随笔

埃里克·侯麦，靠前电影大师、法国新浪潮电影旗手，多次荣膺靠前电影大奖。他也是一名作家、电影评论家，曾任法国电影杂志《电影手册》主编。 《美丽之味：侯麦电影随笔》汇集了侯麦于1948—1979年间撰写的重要评论文章。全书共分为四个部分，包含了侯麦对电影美学的探讨，制作电影的经验，还有其对茂瑙、希区柯克、德莱叶等名导的作品评论等。此外，书中特别收录了让·纳尔博尼与侯麦在1983年的对谈，还原了侯麦作为“电影评论家”的又一面相...

5G+智慧电影

本书主要介绍了5G给我国电影产业带来的全新机会，5G技术渗透到电影拍摄、制作、宣传、发行、放映等环节的应用场景及相应的解决方案，5G技术融入电影产业链的具体应用及变化，以及20多年来我国电影数字化建设的产业政策。本书可供电影产业工作者和致力于研究电影产业与5G融合发展的工作者参考。希望本书能抛砖引玉，让更多电影产业的同仁们看到5G技术的颠覆性，了解5G技术与电影产业链结合带来的颠覆场景，共同憧憬5G+智慧电影的美好愿景...

英国电影史:文本、方法与理论

本书以独特的学术视角，打破传统的线性叙述，多主题、多视角审视英国电影的历史，定位英国电影的政治、经济、社会、文化价值，充满现代感的“新历史主义”写作视角，紧扣电影本体论和文化研究，展现英国电影塑造“英国性”的手法，再现英国电影重建“大英帝国”辉煌的努力，让读者轻松建立英国电影史的知识框架。作者持续关注英国电影十年，本书用电影把握英国历史、社会和大众文化的脉搏，紧贴历史语境，定位具体的历史分期，回顾英国电影如何呈现英国民众的身份认同危机

电影时代:保利娜·凯尔评论集

“电影评论之所以令人兴奋，正是因为它没有定式可循，你必须动用你所知的一切来思索。” 凯尔称电影为“我们拥有的最包罗万象的艺术形式”，并以准确、机智和即兴挥洒的文风，在评论电影的同时，也论及与之相关的整个人类世界。演员的一个手势，电影中的一个意象，经过她的解读，既意蕴非凡又令人信服。她的影评影响与塑造了整整一代人的品位。 《电影时代》原书为《纽约书评》作者兼凯尔的多年好友桑福德·施瓦茨（Sanford Schwartz）所编，中文版

北京国际电影节蓝皮书(第十届)

作为广受关注的靠前电影盛会和首都文化盛事之一，自2011年创办以来，北京靠前电影节已经成功举办了10届。在走过高端起步、跨越提升、与靠前接轨的发展历程后，北京靠前电影节逐渐成为北京全国文化中心建设的一张亮名片，也为中国电影和世界电影的发展注入了新动力、新活力。北京靠前电影节组委会办公室联合中国传媒大学电视学院推出这本蓝皮书，系统化地收录了第10届北京靠前电影节的活动盛况和宝贵经验。从专业理论视角分析和整理了电影节历届数据，盘点北京靠前

胡智锋学术小品集(第四卷)(上下)

本卷汇编了影视个案评论文章，作者在文章中深入分析各类影视作品的内容、艺术手法、专业探索、突破意义等，为中国影视的发展提供了精当的理论支撑。这些文章不仅是推动影视教育、研究可持续发展的个体力量，还可以为影视作品创作、传播等提供专业指导...

电影的宿命:擦去符号的印记

本书囊括十余年来作者对一些重要的电影文化现象、电影作品和创作实践技巧的思考与评介，分为专论、评论和杂论三个部分。其中专论部分集合了近年来作者关于电影类型、导演思维和电影节等特定主题的学术思考；评论部分精选了作者近来发表于各大媒体上的电影评论，仔细拆解电影创作艺术背后的内在思路与情感脉络；杂论部分则聚焦于对电影技艺和相关人物的精妙解析，从不同角度阐述电影文化的塑造和养成。 理论研究的背景使作者的论述更注重对于电影思想方式和创作方法的探

中国电视剧创作发展史论

本书稿将中国电视剧历史发展分为探索期、发展期、转型期和繁荣期四个阶段，书稿对中国电视剧的阶段性划分，以及根据中国电视剧的特性，立足于在题材领域探讨电视剧类型的演变，全面梳理了每一个阶段的创作特征和艺术发展逻辑。根据国家广电总局的类型界定，本书稿探讨了重大题材、古代题材、近代题材和当代题材的电视剧类型，全面分析了其类型演变的美学内涵、存在问题和传播态势。书稿全面阐释了中国电视剧创作发展的社会文化逻辑、艺术逻辑和产业逻辑，详尽地论述了古代

后浪电影学院200:故事感

本书是 部编剧实用工具包，提炼自美国编剧工会成员贡献的宝贵经验，由资深故事专家经30年教学实践打磨而成。内容围绕剧本写作的两个基本要素：怎样创造 个故事，以及怎样把故事写成 个成熟的商业剧本，并针对各项难题提供创作技巧与编剧策略，旨在培养读者发现故事、升级创意的能力。 此外，书中还包含大量标准格式的剧本案例、编剧工会常用术语、制片厂剧本评估表、剧本分析样例、改写样例等实用参考...

大片时代记忆:王一川电影文章自选集

本书是著者有关2003年至2012年十年间中国电影的文化修辞状况的评论汇集。全书以中式大片为重心，对该时期中国电影的文化修辞景观做了独特的阐释和评价，涉及《英雄》《无极》《集结号》《让子弹飞》《唐山大地震》《建国大业》《金陵十三钗》等影片，重点分析了中式大片的美学困境、身体美学与心灵美学的分离、主流文化与中式主流大片、历史影像再现中的价值取向、全球化时代的中国视觉流、中国电影的后情感时代、中国电影与文化的悖逆、中国大陆类型片的本土特征

艺术心声(王苹访谈录)/中国电影人口述历史

本书是中国电影人口述历史系列中一部，收集了主编张震钦女士几十年来采访中国电影史上成绩卓越的女导演王苹的谈话资料。本书分两部分，第一部分是王苹导演访谈录，第二部分是亲友同事谈王苹。访谈录触及王苹导演的学习、工作、家庭等方方面面，为读者展现了王萍导演丰满生动的人生画卷。该书是国家出版基金项目“中国电影人口述历史”的一种。王苹是中国电影史上较为有艺术成就的女导演，她的经历也颇具有老一辈革命者转到电影界的代表性。书稿整体质量较高，行文流畅，具

影像与印象:电影里的中国形象

本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点，分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径，并从海外受众接受的角度，探讨如何从“影像”到“印象”，提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略和微观策略，以提升我国电影国家形象海外传播效果...

动画设计与制作从入门到进阶

本书是动画设计与制作的入门读物，系统讲解了动画设计与制作的基础知识、动画原理、动画原画创作技法、人物运动规律、角色动作设计、相关工具软件的操作以及实战技巧等。通过多个实例，带领读者从动画设计入手，由原画制作开始，借助流行软件完成动画设计的过程，提高设计水平和操作能力。 本书适宜从事动画制作相关工作的初级读者...

画里画外-导演李前宽、萧桂云电影传奇

《画里画外：导演李前宽、萧桂云电影传奇》是一部纪实性文学作品，它以李前宽、萧桂云这对影坛传奇夫妻的导演事业为背景，生动展现了两位主人公曲折的人生经历和传奇的电影生涯。作者王霆钧先生是长春电影制片厂的著名编剧，担任过长影文学部主任、艺术处处长、长影艺委会秘书长，对长影的过往非常了解，他曾写过《长影的故事》、《永远的长影》、《大师小传》（与王乙涵合作）等关于长影人和事的记忆。对李前宽、萧桂云这对从长影走出来的导演搭档，王霆钧先生多次访

中国西部电影论

本书梳理了自中国西部电影的概念良策以来所引发的争论和理论研究的发展与完善过程，分析了区别于其他电影流派的电影类型的独特性，并对历代西部电影人及其代表作进行了详细阐释，如《人生》《默默的小理河》《黄土地》《野山》《老井》《红高粱》《黄河谣》《可可西里》等。在“西部大开发”战略、“丝绸之路经济带”新形势的背景下，阐述了西部电影所做的贡献及其发展趋势...

日本武士电影研究

武士电影不仅是日本拥有民族特色的电影类型,也是最受日本民众欢迎、且在世界范围内影响深远的一个电影类型,其发展历程几乎与日本电影相始终。它一方面昭示出鲜明的民族性特征,并以其对日本武士道文化的凝缩、升华和拓展巧妙地实现了对日本民族精神的部分美化;另一方面则通过其在类型经验、作者风格等方面的多元化探索为世界范围内相关类型的电影创作提供了某种可资借鉴的参考。本书力图在搜集、甄别和分析大量相关影像资料和文献资料的基础上,从“纵向”和“横向”两

十二公民

中国影视往何处走3——2020·中国艺术研究院电影电视评论周实录

中国艺术研究院电影电视评论周以“艺术评论、文化前瞻”为主题，一学术定位为主，兼顾电影的艺术性与商业性，遵从“小、精、准”的思路。作为中国艺术研究院电影电视评论周的论文集，本书围绕目前中国影视产业发展现状，站在理性、学术客观的角度，分析中国影视的新问题、新现象，对中国电影产业提出新策略、新理论，为构建中国电影电视研究的学理体系奠定基础...

动画运动规律项目实例解析(微课版)(高等职业教育数字媒体专业新形态教材)

本书包括五个原创与商业动画项目，任务设计从了解动画流程，到自然现象中曲线运动规律绘制，再到按照商业动画分镜头要求进一步绘制动画角色动作，并能指导学生合理地计算并设计角色动作的时间。在做任务的过程中，能强化培养学生原动画师的职业技能和素养，将理论知识项目化、实践化，避免了理论与实践分割的现象，有利于教师教学的开展，又有利于学生掌握与理解知识，进一步提升绘制设计与软件制作的能力。本书可作为各类高校动画相关专业的教学用书，也适合作为从事游戏

英美影视文学和文化研究

本书从影视文学概述、英语影视文学与文化教学等方面对英美影视文学和文化进行了系统的研究。本书可增进读者对英美影视文学和文化的了解，拓宽读者的文化视野，提高读者英语表达能力和提高跨文化交际的能力。本书可供对英美国家文学和文化饶有兴趣的学生及希望通过对英美文学与文化知识的学习来提高英语技能的读者使用...

诗想者·读经典:七个半导演(精装)

散文家、电影评论家赵荔红选取世界上著名的八位导演：卓别林、塔可夫斯基、小津安二郎、伯格曼、布列松、侯麦、罗西里尼、希区柯克为评论对象，对八位导演的个人生活简史和电影作品做了纵深的评述，既根基于对现实生活的透彻理解、扎实的文学艺术理论、电影史以及电影美学理论，同时具有作者本人的主观判断：作为一个散文作家，讲究修辞，看待电影文本有其独特的眼光和视角。有意思的是，本书之所以名为《七个半导演》，是因为作者只喜欢半个希区柯克。 ...

新时期电影艺术观念与数字化转型研究

改革开放以后，中国进入“新时期”这一历史阶段，无论是社会政治经济还是文学艺术形态，均发生着不同程度的变化，而电影作为艺术产品的一个分支，其艺术观念也以新时期为一个时间节点而开始发生多维度的变化。本书以新时期背景入手，主要探讨电影理论概述、电影艺术的特性、电影艺术的发展脉络、数字技术概述、数字时代电影艺术观念的变迁、数字电影的艺术观念重构等内容。本选题成书后，可用于高校相关专业的师生，也可作为相关爱好者的自学用书...

动画视听语言

本书是教学一线高校教师对从业十七年来教授“动画视听语言”课程教学内容的精选和汇编，按照动画片创作原则以及艺术规律对动画视听元素和动画语法规则进行了梳理、提炼、归纳和总结。 全书共包括5章。第1章从动画片本质特征入手，系统阐述了动画视听语言的定义、学习内容和方法；第2～3章详细分述了动画景别、动画角度、动画焦距、动画运动、动画光线、动画色彩、动画时间、动画空间、动画人声、动画音响、动画音乐等动画视听要素，其中针对每种要素辅以两部经典的动

中国影视产品网络满意度研究(2021)

本书是浙江传媒学院网络视频监测及满意度研究团队的成果。团队基于5年来的研究实践，提出中国影视产品满意度评价体系，并细分为行为指标和态度指标及三级指标。本书采集了2020年—2021年6月的网络新闻、微博、论坛、弹幕、微信公众号、视频网站、豆瓣等媒体和用户评论大数据，应用人工智能技术进行语义分析，计算得出褒贬值，成为用户对影视产品满意度的量化指标。在此基础上上，本书各章节对院线电影、网络电影、电视剧、网络剧、电视综艺、网络综艺及150位

剧本写作实战技巧

本书是一本对剧本写作的指导教材。本书阐述了商业剧本写作的实用技巧。从商业剧本的创意点的产生，人物塑造，商业剧本结构等不同的角度，揭秘了商业剧本写作的一系列实用的写作技巧。本书除了揭示商业剧本写作的技巧和方法外，也着重介绍了如何获得商业剧本写作的机会，如何吸引制片人的注意，如何用市场检验自己的创意点，如何签署商业剧本合同，编剧之间如何共同协作合作等一些商业市场写作的常见问题。此前关于编剧方向的实战技巧（行业资深编剧撰写）类中文书籍还从来

图说钢结构疑难问题/结构设计新手进阶丛书

“结构设计新手进阶丛书”以结构图示配合卡通形象解答的活泼形式，以精准的文字论述，直观解答各分类结构设计问题，全方位为年轻结构设计师的进阶提供系列帮助和指导。 本书为“结构设计新手进阶丛书”的第一册，全面系统地解析了131个典型技术问题。这些钢结构设计疑难问题均精选自中国钢结构协会钢结构设计分会线上交流平台，为一线设计工作常遇的代表性问题。结合现行钢结构相关标准、图集和手册等技术文献，全书以极简的问答形式，提供了图文并茂、准确形

数字影视后期合成与特效

本书分七章，内容包括：数字影视后期合成与特效概述、After Effects CC软件操作基础、色彩校正与调色、运动跟踪与稳定合成、抠像合成等...

从制造恐怖到超越恐怖:恐怖电影的审美研究

本书主要针对恐怖电影里的审美领域进行探究，并尝试推导出审美的规律性：一方面，从恐怖电影史的角度梳理了欧美恐怖电影审美的历史流变，归纳出不同时期下的恐怖审美具象化特征；另一方面，在对恐怖感进行审美情感探究的基础上，总结出恐怖电影通过特殊化视听修辞“制造恐怖”的方式，及其引导观众“超越恐怖”的整体运行机制，从而凸显恐怖电影的审美价值。作者认为，恐怖电影作为一种独特的电影类型，应通过恐怖审美情感刺痛现实社会与文化中的敏感神经，进而引发观众对