环卫车辆外观色彩设计研究

本书主要分为五个部分内容，章是引言，介绍了研究的目的、意义和靠前外的现状，第二章是环卫车辆色彩调研与分析。第三章是环卫车辆色彩影响因素与漆色研究，第四章是北京市环卫车辆色彩设计体系构建内容，第五章是车辆色彩设计应用与检测...

母语 第一辑 启点

设计二三事

本书用讲故事的形式讲述作者自己关于设计的理念、方法和案例。书中将用具体实施设计过程中的照片, 草图, 方案和最终效果来呈现。将把项目中遇到的问题和如何用设计解决的方法论述清楚。目的是对年轻的设计师提供一定的指导和方向的建议...

设计研究:方法与视角:methods and perspective

这本书的写作目的是向设计师介绍各种设计方法和途径，这些方法和途径可以用来催生设计，就像理念在某个时候产生一样，我们要让设计师知道什么是设计方法以及如何有效地利用他们。...

图解设计心理学-第二版-全彩升级版

1、运用图解的方式表现设计心理实战技巧，形式活泼，易于领会。 2、图书有较多国际一线品牌的商业案例，对读者有较大的启发性。...

东方:12款大尺寸艺术包装纸

《东方》特点：　　12款精美中国图案，经典复古、唯美东方　　可供包装礼物、手工折纸剪纸、包书皮、入画框、装点餐桌瓶罐　　等各种可以想象得到的生活艺术再创作　　全书采用高品质进口环保、高柔韧性纸张　　每款图案均为4折后装订，展开尺寸达到500毫米×690毫米　　采用进口PUR胶半裸背装订，用手轻轻一撕即可　　折叠装订成册，易收纳易整理　　WOW设计为中国美术学院出版社旗下品牌，特别联合中国美术学院设计专业团队以及国内外前沿插画家、艺

新媒体美工一册通(全彩)(含DVD光盘1张)DVD1

从事新媒体运营需要对数据敏感，对内容有把控能力。美工需要不断提升审美，需要不断提升软件操作能力。本书作者用丰富的案例，带着读者，完成微信，朋友劝，公众号，微博，等等 平台页面美化设计、活动方案设计、VI设计、产品logo等...

设计艺术场设计的思考:设计师的心智与灵魂

当今，许多思考方法和工具都欠缺系统，真正适合设计的思考方式更是付之阙如。《设计的思考 : 设计师的心智与灵魂》开头一部分希望弥补这方面的不足，帮助读者认识大脑的运作模式和思考的工具，继而了解设计师的思考方法。在本书的第二部分，平面设计大师靳埭强先生以作品为例，阐释了如何在设计工作中运用设计思考的方法，将理论付诸实践，带领读者一起体会设计师可贵，却触不到、看不见的用心...

图解工业设计概论(全彩升级版)

本书立足经典, 面向未来, 吸收了世界设计史的精髓, 根据全球工业设计教育实际情况而编写。同时本书也注重创新, 增加了许多流行的设计理念和观点 ; 在内容上更为全面广博, 并采取由浅入深的内容架构解析 ; 最为突出的特点是, 在每个知识点讲解时均引用了典型案例进行补充解释, 大量的图片使枯燥的文字活跃起来, 可以帮助读者获得更深的感性认知, 希望能对大家学习现代设计有所裨益, 起到抛砖引玉的作用...

中国设计大家谈1 设计的责任

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，《中国设计大家谈1 设计的责任》聚焦“设计与文化”“设计与艺术”“设计与扶贫”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设计界

中国设计大家谈2 设计的实践

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，《中国设计大家谈2 设计的实践》聚焦“设计与实践”“设计与科技”“视觉传达”“服装设计”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与

中国设计大家谈3 设计的交流

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。　　基于此，《中国设计大家谈3 设计的交流》聚焦“设计组织”“中日设计交流”“中国设计奖”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设

徐丽平设计作品集

本书汇聚了徐丽平许多有创意的作品，类型多样，主要包括：logo设计、字体设计、海报设计、插画设计、包装设计、服饰设计等。logo设计和字体设计体现了商务实用性与艺术美的平衡；字体设计让横平竖直的方块字展现出别样的美；海报设计和插画设计通过鲜明的色彩对比，反映出生活的冷暖情调，赋予生活细节以艺术的气息；包装和服饰图案设计更注重于对其特点的刻画，实现了大众化与艺术化的统一、历史元素与现代因子的融合...

设计调研/设计一本通丛书

在现代高度发展的商品经济社会中，设计同市场之间的互动关系变得越来越密切。好的设计不仅可以满足市场的需求，还可以创造和开拓新的市场，设计调研的目的就是为了能有效地了解消费者的需求，可以在既定的成本、技术等条件下为本企业选择很好的技术实现方案和供应商。《设计调研》的主要内容为设计调研所包括的设计调研概述、设计调研的定性研究方法、访谈法、设计调研的定量研究方法、设计评估的研究方法、调研信息的提取与利用，全面介绍了设计调研的相关知识和所需掌握

新媒体创意设计

《新媒体创意设计》是一本专门针对新媒体应用领域的设计鉴赏类学习工具书，全书共7章，主要包括新媒体视觉设计、色彩和图形创意设计、版式设计、流行趋势和营销借势设计、创意设计赏析等内容。本书图文并茂、案例丰富，采用理论知识+案例鉴赏的知识讲解结构，精选了不同应用场景的新媒体创意设计作品，包括社交媒体营销长图、二维码海报、网站页面设计、H5互动设计、App界面设计、动画视频等，力图用真实的案例让读者了解新媒体内容的表现形式和创意设计手法。 《

设计构成与应用

本教材为精品课“设计构成”教学改革成果，也是广告设计与制作专业***现代学徒制试点专业成果。 编者针对学生设计构成基础薄弱的学情，整合三大构成，根据艺术设计大类各专业培养基本目标提炼本课程的知识、能力和素质目标，遵循职业能力培养基本规律，以“三位一体”为主线，即以培养学生设计构成的分析应用能力和设计制作创新能力、细致认真的工匠精神及团队协作职业素养为主线，将知识模块化，技能实训任务化，由简单到复杂，由单一到综合，共设置四个模块：

展示照明设计

《展示照明设计》列举了近期新的研究动态和近期新的展览、展示案例， 并从照明设计的角度予以分析和呈现。全书分为四章，逻辑 框架清晰简明，分别从基本知识、原理、方法和实践四个层 面展开，让读者更方便地掌握展示照明设计的理论知识、原 理方法和实践要领。 《展示照明设计》可作为高等院校环境设计、陈列设计专业师生教材 使用，亦可作为相关行业从业者的参考书使用...

生命的彰显:品牌与视觉文化

本书旨在采用视觉文化研究方法，包括符号学、色彩学、历史学、图像学等，针对近40例个案特点进行深入探讨，提出品牌于自身所处文化的关系和如何彰显内在生命的规律性方法。富含深意的简洁符号是品牌展现给外界的一副骨架轮廓，描荤出品牌的思想基调，决定了该品牌将要向世界传递何种价值观。本书选取佳能、雅马哈、育碧等多个品牌，从品牌历史、符号溯源、图像更替、审美潮流等方面深入分析了这些符号如何帮助品牌实现核心价值观的视觉转化...

商业展示设计

从艺术设计学科的角度来讲，作为一门实践性非常强的课程，《商业展示设计》课程目标的着眼点关注的是如何培养学生的实际操作能力，拓展学生的眼界，并从设计思维和设计意识的角度得到同步的提升。为了便于指导学生能更好地参与设计实践，从这门课程的理论内容结构上，将知识划分为了九个部分，从商业展示的基本概念和特征到详细叙述各种空间类型的商业展示设计，从商业展示设计的思维和方法到设计综合表达，再从实施材料与工程的可行性分析到当前商业展示设计中科技手段的

展示设计:广义展示项目化设计

本书分为六章：展示设计学科与应用、展示项目策划、平面视觉设计、单体展示设计、综合展示设计、展示项目的体验设计。主要内容包括：展示设计综述；展示设计社会应用；展示项目的主题与定位；展示项目的策划与设计等...

日式插花设计之道

插花是很好单纯的事，即使只是一枝花，也能带来十足的感动，本书正是为拥有“花很漂亮，我想要插花”这种简单想法的人而写的日本日常花道技艺教程。希望大家可以回归初心，跟随花道家上野雄次练习日常插花。 全书共六章。章通过一枝花材的花艺制作，从花卉的形态、质感到特性讲解如何观花；第二章讲解光与花的关系和原生态修剪；第三章讲解花器与花材的搭配和颜色、形态不同元素组合的乐趣；第四章通过讲解枝和茎的活用来表达花卉的力量感；第五章讲解花艺的平衡

平面构成

平面构成是三大构成的重要组成部分，是艺术设计教育重要的基础之一。本书讲述了平面构成的基础理论、构成要素和方法、立体感的实现，以及影响构成的因素，最后以实际应用为例进行了具体的分析。书中的知识点大多结合了应用实例加以剖析、讲解，力求以直观的方式丰富读者的设计思路，提高读者的审美意识。 本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考

工业设计 大厂 考研 留学面试与作品集

这是一本关于工业设计大厂、考研、留学面试与作品集设计制作的书籍，整本书不仅仅教给你大厂、考研、留学的面试技巧和作品集设计制作方法，还会让你详细了解大厂面试具体框架结构以及具体实施方法和注意事项，系统全面且有针对性地解析了大厂、考研、留学的面试和作品集设计制作。 全书共分为7章，第1章是工业设计面试剖析、痛点分析、面试答疑模板、大厂面试过程分析部分，让读者全方位了解工业设计面试。第2章是工业设计作品集设计制作准备部分，讲解设计制作

设计色彩

本书从理性角度和色彩美学、色彩心理学的高度，为高校艺术设计类专业提供色彩设计的理论依据和理论指导。本书共8 章，内容包括设计色彩的概念与体系、设计色彩的发展及意义、色彩对比与调和、数字色彩、色彩的心理效应、色彩的表现形式与方法、多样化的设计色彩表达和色彩创作。本书可作为高等学校艺术设计类专业设计色彩课程的教材，也可供艺术设计相关人员参考...

结构

“结构”的理论知识体系在设计基础教育中的研究和应用目前在国内来说还不多，国外对于“结构”这个概念的探讨很早就开始了，伴随着现代主义运动发展中艺术家对其概念与形式的探究发展，同时在很多基础美学的理论著作中也都有所涉及，但是针对性在设计基础教育中作为一个课程方向的探讨并不多，更多的是“结构主义”作为哲学方法的研究并已有深入的研究系统。综合来讲，有对“结构”概念的溯源以及理论梳理分析，有对结构视知觉的探究，也有对结构在各个艺术领域的不同

设计五境

本书以作者长期以来所从事的视觉设计工作, 以及通过一线教学和设计工作实践, 创作积累的大量设计作品为基础, 从设计创作的角度对作品进行详细呈现, 以相应的设计思维过程的论述剖析以及设计创意及设计表达的论述, 探讨如何敏锐地捕捉丰富有趣的灵感来源和文化元素, 通过有效的思维方式和设计方法, 利用“五境”原则, 生动有效地达到艺术设计所追求的最终目标...

新设计素描

视觉形式是以素描为基本手段，解决造型上观察方法、思维方法、表现方法的问题，是从写生到对形式构成语言的探究过程。通过理论学习学会在自然与现实中观察、发现形式，并灵活运用它们，创造出新的形式,最终能够认识到现实中的形式美感往往比法则更丰富。这种认识有助于帮助我们理解潜藏在自然表象之下的构图的基本形式构架。当然，结构分析能力的培养也是课程的重要部分。课程是按照从具象的形式分析到理性的抽象创作过程而推进的，课程的目标是要把学生从亦步亦趋的具象

展示设计与搭建

本书是作者王新生原创“展示工程实务系列”丛书中的一册。本书以案例为切入点，通过典型案例剖析，以图文或视频的方式，诠释了展示工程与设计的全貌。各章节主要讲述了展示工程与会展的范畴、展会与展台、地台造型设计、灯柱与天棚造型设计、背景造型设计、天景造型设计、辅助展具造型设计、其他造型设计、展台互动区设计、展台配套设备、展台安全设计及其造型、结构、材料、制作与搭建等。书中实用附录包括，中外展台造型设计发展趋势、特装展台主要部件规格汇总、展示设

设计素描

本书为《大匠——高等院校美术设计专业系列教材》中的一本，教材为设计素描课程量身打造，集合了作者十余年来在教学一线的实践教学及思考汇总。设计素描课程是高职院校艺术设计类一年级学生的专业基础课。课程以创意素描绘画训练为主，着重提高学生的造型表达能力、视觉思维转换能力和创意想象能力。教材重心在第二章，其中七节内容分别对应七个训练模块，分别从构图形式、放大细节、空间创意、表现手法、材质肌理、抽象形式提炼、创意置换等七个方向拓展创意绘画训练的思

跨媒介视觉艺术设计研究

本书是艺术传播学方面的学术著作，作者结合自己的教学实践经验和理论研究，阐述了跨媒介艺术的基本知识、视觉设计的基本理论、视觉设计的基本元素、新媒体艺术与视觉传播之间的关联，重点对媒介环境、文化、公共空间、艺术美学视野下的新媒体艺术传播进行了阐述，对移动媒体视觉艺术、数字媒体语境下的艺术创新、通感的运用、新媒体与视觉传达的发展等做了分析...

森本千绘的创意诞生实录:::

本书未曾提及成为成功的艺术总监或者设计师需要实施的具体步骤，而是通过展示森本千绘独有的观察世界的方式并由此进发灵感、着手设计的亲身经历，说明艺术行业中人与人之间沟通的重要性、勇于与人发生联系的重要性，提醒大家在工作中乃至生活上都应发散思维、解放心灵、自由创想...

数字媒介视觉设计与传播

《数字媒介视觉设计与传播》是一本全面阐述数字媒介视觉传播理论、方法和实务的教材。教材共分为10章内容。分别概括介绍数字媒介技术的发展，以及与视觉设计和传播之间的关系；数字媒介视觉设计和传播中涉及的传播学理论、心理学理论和设计心理学的相关内容；界面概念及常用的视觉设计要素并有案例；对视觉设计和传播实务中的多个维度进行分章节介绍；对完整的数字媒介产品从视觉视角进行优化配置方法；视觉传播评估概念、要素、方法及流程。该教材适合新闻传播学类本科

用户体验设计:创新实践十二课

本书是一本采用课程教学的形式，深入论述用户体验设计理论、方法、历史和课程实践的 教材。全书共12 课，重点关注用户体验设计、心智模型、情感设计、文化体验、原型设计和用 户界面设计等概念与实践，特别关注智能时代下的多重用户体验以及用户体验和用户界面设计 过程中所涉及的心理学和行为学原则，同时全面介绍了用户体验设计师的职业特征、用户体验 与用户界面设计软件工具、设计方法与工作流程等。 全书内容丰富、资料新颖、条理清晰、图文并茂，内容切合

定制家具设计

本书聚焦教育部“新工科”“新文科”建设要求, 服务国家“中国制造2025”战略部署, 密切结合行业工业4.0制造技术。教材内容涵盖定制家具行业概述、产品研发、市场营销、生产制造、终端适配、售后服务以及优秀设计方案等定制家具设计与制造全流程相关知识领域。本教材从定制家具设计与制造等多个维度出发, 结合行业最新动向和技术, 全面剖析定制家具行业的发展技术现状及前景, 并介绍了新形势下定制行业中适合于设计专业学生就业的岗位及要求...

设计史太浓 设计大师启示录

本书以讲述现代设计发展中的诸位设计大师的成长为主线，介绍了其主要设计作品、设计理念及人生际遇，希望通过这种方式给读者带来一些启发，从而改善自身发展规划或者获得设计灵感。本书语言通俗易懂，轻松活泼，书中出场大师的范围囊括了建筑设计、服装设计、平面设计、绘画艺术等领域，相信本书会成为大家轻松学习设计知识的很好读物之一。另外，本书中大部分设计师都属于国内设计相关专业考研必须了解的人物，因此本书也可作为国内设计考研学生的课外读物...

配色设计书:从选定主色到经典搭配

本书是日本ingectar-e设计事务所出版的配色设计书。很多情况下，人们对想设计的方案头脑中会先有倾向的主色，比如，想要明亮的黄色，想用可爱的粉色，想要温和的蓝色……有了这本书，一旦确定好了主色调，就可以轻轻松松找到理想的色彩搭配方案。从主色开始，红也好，黄也好，直接打开那部分，各种风格搭配尽情选择。本书包括红色、橘色、黄色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、棕色、黑色9大色系，每种色系下又分别有深浅不同的6种主色，共54种主色。根据一种主

∈展示设计

展示设计是艺术设计多个专业的必修课程，本书依据高校立德树人、课程思政和国家会展产业、创意产业人才需求，以展示设计研究和教学实践为基础，通过课程教学改革，以国际视野、详实案例，跨越多学科、多视角，全面系统地介绍了展示设计理论、理念、方法、技巧等。全书共8章，内容包括展示设计概论、展示工程及其设计程序、展示设计表达与设计师培养、展示设计的人因要素、展示空间设计、展示平面与道具陈列设计、展示照明与色彩设计、展示设计应用及案例等。另外，附录部

20世纪前期中国现代设计的本土化

《20世纪前期中国现代设计的本土化》为“弘深·艺术文库”中的一本，聚焦从清末到20世纪三四十年代这一特殊历史时期，以对中国晚清西学的引进、新文化运动及新式教育的研讨为基础，探究月份牌广告画、书籍装帧设计、报刊插图设计、新式设计教育等中国早期现代设计的“西化”特征与本土化探索，分析阐释这种转变在中国设计寻求现代化历程中的作用和意义。本书分为六章，第一章“西学东进与中国早期设计”，主要探讨西方工业、科技和文化的传入与设计的发展，西方美术在

非物质文化遗产展陈设计策略:::传统手工艺类

本文从“非遗”传统手工艺概念入手, 分析传统手工艺展陈的核心内容和精神内涵。围绕“怎么看”、“展什么”和“怎么展”三个核心问题, 依据观众与展品、展陈内容与形式之间的辩证统一关系, 在内容上, 对“非遗”传统手工艺进行展陈分类 ; 在形式上, 结合展陈信息传播和观众学习行为和接受度, 分析传统手工艺展陈理念和原则...

时装时光 袁春然的马克笔图绘

本书是袁春然的又一本马克笔手绘时装画力作。在马克笔手绘技法之外，分享了作者对时装画的认识，着重讲述了如何营造画面形式感、提高色彩感染力、增强画面生动性，以及创作的灵感来源和捕捉灵感的方法，并用完整的案例创作步骤带领读者直击创作过程，除了绘画技法要点，重点强调了创作思维和自我绘画风格的培养。 本书适合服装设计师、时尚插画师和服装设计爱好者阅读，同时也可以作为服装设计培训机构和服装设计院校的教学用书...

配色原则:时尚、艺术设计色彩搭配指南

我们对待色彩的方式在很大程度上受到生活经历和文化内涵的影响，这为设计师带来了机遇与挑战。我们与色彩之间的关系极其微妙，这是一个巨大而复杂的主题。本书将一天24 小时中不同时刻对应的颜色进行归纳，讲述了24 种颜色在不同国家或地区文化中的意义与差别，进而总结出每一种颜色的使用方式及搭配原则。本书选取靠前知名设计师的作品作为插图，清晰明了地呈现出不同颜色的搭配实例，旨在为平面、插画、时尚及艺术等领域的设计师在配色时提供更多的创意可能性。每

设计色彩风景

本书主要内容包括设计色彩风景概述、设计色彩风景的形态特征与创意表达、设计色彩风景的构图、设计色彩风景的色彩表现、设计色彩风景的表现技法以及部分设计色彩风景作品欣赏等，其中设计色彩风景的形态特征与创意表达是本书的核心部分...

新编设计批评

本书系在我社十年前出版的《设计批评》基础上对内容进行了全面更新。“设计批评”是设计艺术院校的重要课程，通过设计批评知识的学习，让设计类学生能够更加深入地学习设计理论知识，分析现实中的设计现象，增强与城市规划师，设计师的对话能力。《新编设计批评》的内容主要包括：1，绪论；2，设计批评的本体论；3，设计批评的主体论；4，设计批评的价值论；5，设计批评的类型；6，设计批评的媒介；7，设计批评简史。通过以上7个方面，期望给予学生系统的设计批评

设计之外 包豪斯没教给你的

该书自出版以来一直是设计行业的畅销书，讲述了学校不会讲，但极具实用性的知识，包括团队协作、客户关系、沟通技巧、社交能力、工作效率、商业嗅觉，以上这些，论对于自由设计师、全职设计师，还是设计公司老板来说，都是走向成功的要素...

威廉.莫里斯的花

威廉·莫里斯（1834—1896）是19世纪艺术与手工艺运动的重要人物，他热衷于设计大规模生产的手工艺产品，设计了各种各样的物品——壮观的地毯、织物和墙纸图案，并影响了室内设计和装饰艺术的发展进程。 本书介绍了威廉·莫里斯的生平事迹与经典图案设计的解读。作品涉猎有威廉·莫里斯的壁纸、地毯、织物、瓷器、玻璃、书艺等的手绘设计图案。书中的花卉纹样均是是由莫里斯及其公司设计和描绘的，画面内容大多数是基于自然的，包括树木、植物和花朵，其中花

设计风眼

《设计风眼》收录了方晓风自2007年以来在多种刊物上已发表的多种文体的文章，一方面这些文章反映了作者对于设计理论与实践的思考和见解，一方面也是当代中国设计发展的一个侧写。由于作者独特的学术经历，这些文章对于惯常问题的解读往往有不同寻常的视角和路径；同时，这些文章也构成了相对较为开阔的视野，对于中国当代设计有较为全面的观察，其内容不仅仅局限于建筑，而是兼顾到了城市、平面、产品和工艺美术等多个领域...

意见与建议

本书作者是一位艺术家兼教育者。他以自己对设计的理解，通过散文般诗意的文风，陈述了当代设计的成就与状态，针砭时弊，并对艺术教育的制度及方法提出诚恳和热切的思考。 本书读者对象包括：艺术院校设计类专业师生。...

楚雄师范学院艺术学院教师艺术设计作品集:创意撷萃.一

本书收录了王建才、唐雪峰、李涤尘、吕维正、丁虹翔、李正周、李蕊等人的艺术设计作品...

重庆师范大学涉外商贸学院艺术设计学院2018毕业设计作品选集

本书选编重庆师范大学涉外商贸学院艺术设计学院2018届毕业生的优秀设计作品, 展示艺术设计学院3年丰硕的教学实践和成果。全书内容一共分为两个部分: 视觉传达专业, 32幅作品 ; 环境设计专业, 101幅作品。反映了该院毕业生对生活环境的关切和对艺术表现手法的努力探索, 具有较高的艺术欣赏性...

写给设计师的书APP UI设计手册

《APPUI设计手册》是一本全面介绍APPUI设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。《APPUI设计手册》从学习APPUI设计的基础知识入手，由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分7章，内容分别为APPUI设计的原理、APPUI设计的基础知识、APPUI设计的基础色、APPUI设计的元素、APPUI设计的行业分类、APPUI设计的风格、APPUI设计秘籍。同时，在本书第4～6章的每章节后面还

产品设计手绘表现

本书介绍了专业的马克笔产品手绘技法, 内容主要涉及马克笔的产品手绘表现基础技法, 不同主题产品的表现过程和表现重点。涵盖了电子产品、交通工具、家具、衣服鞋帽等产品的绘制过程。具有很强的借鉴价值和临摹意义, 对于提高我国产品手绘技法具有重要的参考价值...

日本人不敢说设计

▲ 凶猛的黑洞再袭！ 被原研哉誉为沉默寡言的天才猎手，日本设计师小矶裕司用文字表白设计。 ▲ 对文字设计的多维思考 无论在中国还是日本，小矶裕司在VI设计、建筑物标识设计等领域都有众多重磅作品，斩获众多奖项，而他本人并未止步于对文字的设计，还对汉字与日文之间的渊源抱有强烈兴趣。本书便以日文假名之由来的四十六个汉字为线索，展开他对于文字多维度的思考。 ▲ 以设计师之眼冷静观察中日文化 十多年间游走于中日两国的小矶裕司，对两国文化