项圣谟精品集

沈周精品集

明代中期在苏州地区形成的“吴派”，是明代最重要的文人画流派，其开创者就是沈周。确实，明代中期是中国画的发展方向和审美意识发生重大转换时期，前后思潮的迥然不同是以沈周为分水岭的，他堪称一位里程碑式的人物。本书收入沈周作品60件，后附图版说明...

咣愔-闫博作品

郦松臣画集

白雪石-中国近现代名家画集

《中国近现代名家画集：白雪石》是为弘扬中华传统文化，彰显我国近现代绘画艺术之杰出成就，编辑出版了这本大型系列画册，将陆续选编在海内外享有盛誉的绘画大师作品出版专集，供专业者及艺术爱好者研赏...

中央美术学院造型基础部教师作品集

中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校，于1950年4月由国立北平艺术专科学校与华北大学三部美术系合并成立，毛泽东为学院题名。 　　这本由中央美术学院出品的《中央美术学院造型基础部教师作品集》收录了该学院造型基础部教师们的作品...

尺素寄情:吴门书札里的掌故

“吴门”是明代中期的一个书画派别，主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英等，因均属吴郡人，故名“吴门”。以“吴门四家”为代表的吴门文人，在艺术上较全面地继承了宋元以来的优秀传统，并形成独特面貌，铸就一代新风。较之以审美为目的的书画作品，手札在内容上更为私密，以传递信息、感情为根本目的。　　《尺素寄情：吴门书札里的掌故/何以传世艺术文丛》即从以往为人忽视的书信、手札入手，力求从当时文人的尺素往还之中挖掘线索，鲜活地呈现明代吴郡文人的

张安治美术文集

红旗飘飘-20世纪主题绘画创作研究

反映20 世纪重大历史事件的美术作品创作，有许多经典之作。本书以中国革命历史发展为脉络，将国、油、版、年、连、宣中的主体绘画作品搜集、整理，并有大量美术研究论文、作者简介、各个历史时期背景等，组成丰富的内容。 　　作者在基于广泛搜集资料的基础上，第一次把20 世纪中国主题绘画创作特色以及同一主题的不同时间段不同创作所反映的时代特点，作了比较明晰的阐述。 　　本书通过研究呈现了一些不同版本的经典绘画，这些不同的版本在过去或者不为

二0一六丙申年-美丽日记

《美术日记》是人民美术出版社早期的一本品牌图书。最早出版于1954年12月，即《1955美术日记》。《出版说明》中记载：“这本日记所刊载的美术作品，大部分是从人民美术出版社、朝花美术出版社和荣宝斋新记所出版的图片画册和期刊中选出来的”，约370幅，体裁多样，有“国、油、版、雕”四大类，有当时流行的年画、连环画、宣传画，还有剪纸等民间艺术，五彩缤纷，丰实多姿，体现了中国美术的时代气息。《美术日记》连续出版到1959年12月，发行量达到2

龚贤-人美画谱

本书主要内容包括：《自藏山水图》、《木页丹黄图》、《夏山过雨图》、《山水册》、《临董源山水图》等...

尹少淳谈美术教育

由尹少淳所*的《尹少淳谈美术教育》从行业和职业角度，讨论美术教育的产生及其对人与社会的价值；具体且排位较低的美术学科如何对文化设计、国民性改良做出贡献；审美与创造力在某种意义上存在对立性，如何辩证地获得统一课程改革无止境，*新的核心素养本位的美术教育正在启动。...

老树-作品的背后

作为编者，我们一直认为图书中的图像和文字是是两个维度的呈现， 文字 承载的是深度信息，文字信息的传递是从前往后的，是纵向的。 图像 是直观的，拓展了接受信息的宽度，是更为感性的视觉体验。 本书在设计与编辑理念上，赋予了老树作品与文字不可分割的紧密感，也区别于现在市面上已出版的老树画册和图书。 在作品的选择上，也更是从专业的艺术视角，呈现了他以往被大家忽视的作品。 并通过文字的深入的分析和讲述，深入浅出的道来作品背后的理念、思考以及

中国历代绘画作品集粹:手卷部分:韩熙载夜宴图

“中国历代绘画作品集粹”以题材划分，把各个朝代中有代表性的名家作品收集成册。人民美术出版社编著的《中国历代绘画作品集粹（手卷部分韩熙载夜宴图）》收录了历代绘画名家的经典作品，本书用详实的文字进行绘画手法的分析并配以精彩的局部图解，是一本很实用的临摹教材...

张继文纸上绘画:[中英文本]

本书收入的作品有: 今夜无人入睡、变脸、天堂有路、老院子、一个没有领袖的戏班、天外有天、胡同的故事等...

中国历代绘画作品集粹:手卷部分:白莲社图

“中国历代绘画作品集粹”以题材划分，把各个朝代中有代表性的名家作品收集成册。人民美术出版社编著的《中国历代绘画作品集粹（手卷部分白莲社图）》收录了历代绘画名家的经典作品，本书用详实的文字进行绘画手法的分析并配以精彩的局部图解，是一本很实用的临摹教材...

青绿山水画技法

《青绿山水画技法》一书步骤清晰, 直观, 内容详实, 是青绿山水画浅显易懂的好教材, 书中图片高清, 也可做拓印范本。内容包括: 青绿山水画概述 ; 青绿山水画材料及用具 ; 青绿山水画技法与临摹 ; 青绿山水画写生与创作...

明遗民绘画的图像叙事

《明遗民绘画的图像叙事》以遗民绘画为线索，讲述明清易代之际数十年间明遗民画家通过绘画中的图像所进行的遗民叙事。 《明遗民绘画的图像叙事》分为四章，分别对应人物、空间、话题和时间四个叙事元素。遗民肖像引出国变之际的士人对“存”与“亡”的抉择和讨论：地理空间的叙事反映出遗民绘画中“家”与“国”的特殊空间意识：遗民“隐语”则是在清代政治压力下，明遗民绘画所产生出的独特的图像转译和叙事策略；在时间的冲刷中，遗民画家在自我身份塑造中显示出对

20世纪中国插图艺术

《20世纪中国插图艺术》作者曹田泉在书中系统梳理了从晚清到民国再到新中国成立后的文学插图艺术的发展过程和演变，揭示了百年中国文学插图艺术生成的社会历史文化条件、历史任务以及目标和价值，勾勒出20世纪中国插图艺术的历史转型、复杂形态、图像模式、主体形象和历史走向等诸多问题。 该书把插图艺术纳入中西文化的关系中加以考察，插图艺术的发展深刻反映出殖民与反殖民、民族理想实现的过程。同时，将插图艺术纳入文学、美术、社会、媒体、文化关系场域

(网店不卖)西藏美术之旅

作者以一位旅居西藏多年的文化工作者身份，以旅游为线索，带领读者游览西藏，重点介绍寺院建筑、石刻、壁画等对西藏美术发展有重要意义的作品，从中体现西藏美术的传承、发展、流派、特色。全书结构合理、脉络清晰、语言生动，并附有实用的旅游信息。希望这一趟旅行，重拾艺术家和热爱西藏的朋友们游历的激情，在现场领悟历史的厚重，收获发现的惊喜，感受艺术的震撼。赶紧出发吧……...

明清山水扇画技法图解

本书为我社畅销书、长销书《唐宋元十六家山水画技法图解》和《明清十六家山水画技法图解》的“姊妹篇”，参照故宫博物院藏明清两代画家沈周、唐寅、董其昌、蓝瑛、王鉴等扇面精品编绘而成，从勾勒、皴、擦、点、染等步骤讲解、展示绘画技法，一目了然，简明实用，适合初学者和绘画爱好者快速入门...

何海霞课徒画稿全编山石篇

此套何海霞课徒画稿是首次完整整理编辑而成的“全编”，其内容丰富，涵盖了山水画树、石、云、水的基本画法画理，且将内容较为庞杂的树法整理为以杂树为主的上编和以松柏为主的下编，并收录了何先生精彩的写生小品，使读者可以清晰地看到，何先生是如何将画一树一石的基本方法灵活运用到写生当中去，从而画出完整的作品。 整套课徒画稿体系完备、图质精良、释文清晰，讲解细致精到。尤其可贵的是，每个分册都配备了与之相应的何先生当年录制的珍贵视频。观画稿如

关于罗丹:熊秉明日记择抄

《关于罗丹 熊秉明日记择抄》是熊秉明先生在雕塑理论上的名著，对中国的雕塑产生了巨大影响。该书是熊先生1947至1951年的部分日记，在1982年以罗丹为主题删摘、整理而成，整理过程中又加了今注。配以罗丹雕塑的精美图片，使该书不仅在雕塑领域，甚至将对于当代美术创作起到积极的影响。宗璞称该书：许多书的归宿是废纸堆，略一浏览，便可弃去。部分书的归宿是书柜，其中知识，可以取用。有些书的归宿则在读者的灵魂中。这书便是那样，印在那里，化在那里

《髹饰录》与东亚漆艺传统髹饰工艺体系研究

本书用考古资料、传世实物、工坊流程、今人新作、吾国旧籍、异族故书多重证据，详细梳理了以中国八千年髹饰工艺体系为主干的东亚髹饰工艺发生、发展与衍变的脉络，是一部活态的东亚漆艺发展史...

中国传统山水画技法解析历代传世名作步骤图

临摹古画是学习传统山水画的必经之路。传统名画的技法图解，国画大师无暇及此，无一定基本功者又不能为。刘松岩先生常年从事国画教学，能体察学生困难，此书对学画者来说是一本极有价值的技法书。本书从五代荆浩、董源到宋、元、明、清各家，直到现代几位山水画巨匠，精选其六十幅作品为例，按勾、皴擦、点染及设色的步骤进行详解，适合于有一些基础的国画学习者使用。《中国传统山水画技法解析——历代传世名作步骤图》大部分范画都对原作有小的改动，一是取其长而舍其短