当代书画名家

明代花鸟画

(精)明代绘画精品辑录:山水、花鸟、人物(共3册)

明代绘画在中国画史上有着重要的地位。其上承宋元传统之余绪，下接清代文人画之勃兴，其画风迭变、画派繁盛。明代水墨山水和写意花鸟画盛行，人物画出现了变形的造型方式（陈洪绶为代表）。明早期主要以戴进为首的浙派雄踞画坛，至成化、嘉靖年间以明四家（沈周、文徵明、唐寅、仇英）为代表的吴门画派兴起，把文人画推向了一个新的高峰...

(精)明代山水画精品辑录

中国山水画滥觞于魏晋，独立于隋唐，鼎盛于五代两宋。及至元代统治，由于士人阶层“修齐治平”人生理想的破灭之中，普遍郁积着生不逢时、乱世求安的消沉情绪，在此社会与心理背景下，山水画成为很多士大夫文人精神家园中的“世外桃源”，抒情达性、述志寄怀。明代山水画正是于历代尤其是宋元山水画的厚积荫庇之下，在艺术理念与创作技法等方面不断向前推进，续写了文人山水画的繁盛与辉煌。 本书辑录了明代山水画家20位，作品221幅，画芯或局部精放29幅，收集整理

(精)明代人物画精品辑录

人物画是中国绘画目前成熟较早的画种，从魏晋隋唐的一枝独秀，到五代两宋以降，人物画日渐式微。及至元代，山水画取代人物画居于统治地位。至明代，人物画虽然已无唐宋之势，亦无同时代山水、花鸟之盛，但依然以题材涉猎之广、笔墨技法之丰、绘画风格之繁，保有了自身的贡献与辨识度。尤其是对其所处时代和社会的深层次介入与观照，更是充分释放了艺术的社会功能，打上了明代特有的文化烙印。 本书辑录了明代人物画家27位，作品138幅，画芯或局部精放60幅，收集整

(精)明代花鸟画精品辑录

明代宫廷绘画承袭宋制，但并未像宋代那样设立独立的画院机构，而是将画家纳入内府管理。虽然明初宫廷绘画以人物画为主，但就明代绘画的总体而言，则以山水、花鸟为盛，而花鸟画更是终明一代突破性很大、成就很为显著的画种。经过各时期画家不断求索，推陈出新，明代绘画呈现出了流派纷呈的发展样态。 本书辑录了明代花鸟画家21位，作品174幅，画芯或局部精放78幅，收集整理了明清花鸟画相关画理画47篇，以“文图并辔、呼应互释”的形式呈现，即经典名画与经典画

今日中国美术(展览卷)

凝缩的宇宙:池田学超精细画集

本书是日本知名艺术家池田学的作品集，精选了池田学近20年来在日本以及国际上参展的代表性作品近100幅，包括《兴亡史》《重生》《预兆》《冰上》《花螳螂》等，并附有池田学本人的创作幕后讲述、知名科普作家福冈伸一及艺术家秋山沙耶子等的精妙解析。池田学的绘画方法独树一帜，他把一张比自己还大白纸放在面前，只用一只小钢笔，从一个细节开始让画面一寸寸地慢慢增长，一张画在许多天之后便“生长”成了满载繁复建筑和奇异风景的惊人世界，观者可以花一整天去细细

米开朗基罗

本书内容包括：如果说乔托和马萨乔分别代表了14世纪和15世纪艺术发展的最高点，那么米开朗基罗就是16世纪文艺复兴艺术所能达到的巅峰。米开朗基罗从尚稚嫩之时便发展出一种哲学--“巨大主义”，这成为他的风格标志，伴随他一生的艺术创作，不管是雕塑还是绘画。米开朗基罗自觉与石头、雕塑有着深入骨髓的联系，他的作品的另一大特点就是为人津津乐道的”未完成”...

月百姿

本书全面地介绍了艺术家的生活和工作。这一系列中的100幅图像中的每一幅都以全彩色和近实际尺寸印刷。在每个图片的对页, 详细讲述了图片背后的故事。这些精彩的故事勾勒出了传说的全貌, 与传统文化的丰富性和微妙性产生共鸣。本书是1992年旧金山图形学会出版版本的再版...