展示空间案例分析

1．教材丰富，品种齐全。含盖了艺术设计与传媒大类的视觉设计类工业设计类工艺美术类服装与时尚设计类空间设计类动画与数字媒体设计类人物形象设计环境艺术设计类等所有类别的大部分教材。既有经典的传统专业教材，又有新兴的专业教材，且课件、PPT等配套元素齐全，能广泛适应各层次的教学需要。 2．专家指导，特色鲜明。得到业界权wei专家的指导支持，吸取了教育部的zui新改革精神和成果，广泛听取了各院校相关专业领导、专家和一线老师的意见和建议，融入了

风景写生

由石家泉编著的《风景写生》收集的是风景写生作品，从中可以欣赏各地的风景，也可以感悟各地的民族特点和山水灵气。《风景写生》包含编者历经十年在云南的丽江、大理、西双版纳，江西的婺源、遥里，安徽的南屏、西递，河南的太行山大峡谷，湖南的湘西芙蓉镇、怀化的洪江古城，以及西藏的雪域高原等地创作的风景写生作品。每一幅作品都是编者第一次感受当地风景灵韵而作的，有阳春三月万物待生的灵秀，也有金秋时节的多彩气韵...

莱昂纳多.达.芬奇:解构人体

作为欧洲文艺复兴时期很伟大的艺术家，莱昂纳多·达·芬奇（1452-1519）很令人惊叹的不仅仅是存世数量有限的壁画或油画作品，还有那些隐藏在作品背后的、超越时代的、摄人心魄的奇思妙想。《莱昂纳多·达·芬奇：解构人体》呈现的是现存于英国温莎堡、堪称目前很完美的人体解剖稿：《解剖学手稿A》。书中抢先发售全面保留并翻译了手稿上达·芬奇的笔记，以及配有很好不错专家对这部手稿的完整研究与解读。翻开这部手稿，我们会发现达·芬奇晚年对人体结构的认识

绘制魔法之夜的插画师:埃德蒙.杜拉克

埃德蒙·杜拉克是法国近代有名插图画家，1882年出生于法国南部图卢兹一个中产阶级家庭，与凯·尼尔森以及亚瑟·拉克汉并称插画黄金时代的三巨头。主要作品有《一千零一夜》《莎剧暴风雨》《睡美人——法国童话集》《安徒生童话》《爱伦坡诗集》等书的插画。《绘制魔法之夜的插画师：埃德蒙·杜拉克》不仅收录了埃德蒙·杜拉克的早期作品如《一千零一夜》《睡美人》《安徒生童话集》等，也收录了入《坦古伍德物语》等中后期的作品。全书收录约170幅插画(包括单色和

看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题

熟稔西方音乐图像学的学者弗洛朗斯·热特罗博士将视线集中在16到20世纪的西方音乐题材的绘画作品，带我们梳理那些作品中的音乐主题及其象征意义。其中包括表现音乐神话题材的作品、彰显音乐神圣力量的宗教绘画作品，象征美德与人文主义知识的乐器静物画，赞颂家喻户晓的音乐大师的肖像画，揭示音乐社交魅力的场景图像作品，以及表达音乐精神的现代主义作品。这些作品呈现了视觉艺术家描绘音乐的准则和逐渐解构这些准则的演变，即艺术家是如何从对音乐物品表象的描绘到

高更:后印象派巨匠的艺术人生

“我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？”在高更的画作中，我们听到了原始的探问。高更的一生是一段传奇，为了追求远方的自然与原始生活，他抛弃世俗的偏见与标准，毅然放弃股票经纪人的工作，抛妻弃子，逃离现代文明，前往塔希提岛，寻找本真原始的生命之美。高更是后印象派画家中的巨匠，他的画风独特，轮廓鲜明、形体简单，节奏明快，具有音乐感与装饰效果，洋溢着神秘的象征色彩与原始情调。在这本高更的传记中，艺术史学家斯特凡纳·盖冈为我们讲述了一名特立独行

向大师致敬:达·芬奇

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是文艺复兴三杰之一——达·芬奇的故事。 1516年，在企图提高声望的法国国王弗朗索瓦一世的邀请下，莱奥纳多?达?芬奇抵达克鲁斯宅邸，即现在的克洛·吕斯城堡。大师当时有一位名叫特里斯坦的年轻学徒，总是追问大师于1503年在佛罗伦萨动笔的一幅肖像画《蒙娜丽莎》中那位女性的神秘笑容。达?芬奇为排解学生的好奇心，向他讲述了这幅作品的多个版本的来龙去脉，而那些故事也恰恰与

朦胧城市系列消失的边境线

“朦胧城市”系列1980年起，史奇顿开始和彼特合作创作“朦胧城市”（Les Cités Obscures ）系列。该系列作品分十三卷，讲述了一系列包含着许多哲学思索的幻想世界，被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者很好的灵感来源。本系列作品被翻译成十余种语言，并获得了许多奖项。“朦胧城市”系列《消失的边境线》罗兰是一名热爱地图的制图员，他刚到地图测绘中心工作，认识了各色同事和特别的女子什科拉。随着政策和高层的变动，测绘

翰墨华中大

本书主要收录师生员工的书法作品和绘画作品。每一幅作品，充分展现了我校师生员工的才情智慧和艺术品格，展现了广大师生员工的奉献情怀和开拓创新、锐意进取的良好精神风貌，抒发了全校师生对学校的美好祝福...

艺术馆·艺术中的地理探索与梦幻之旅

人类是如何认识自己所处空间的？从无知、恐惧与想象，到渴望、探索与发现，人们越走越远，认识了广阔的真实地理空间，同时也创造出无限的奇幻想象空间。 《艺术馆·艺术中的地理探索与梦幻之旅》通过对艺术作品中图像的解析，探究西方世界对地理逐步认知的过程。书中介绍了地理大发现之后的异域文明对西方文化、艺术的影响，再现了人们幻想出的异国与神话中的奇怪生物，并讲述了历史中的旅行和传奇的探险故事。在与地理有关的绘画艺术中，隐含着人们对这个世界的认

光影大师:伦勃朗

伦勃朗是荷兰历目前伟大的画家。他的画作体裁广泛，肖像画、风景画、风俗画、历史画等都是他所擅长的领域。特别是他的肖像画，极为注重对人物情绪的再现，体现人物的内心世界。伦勃朗一生留下600多幅油画，300多幅蚀版画和2000多幅素描，在绘画目前的地位与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下。伦勃朗以他独特的“光影法”著称于世，他用准确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其他部位隐藏于光暗之中，从而以这种魔术般的光影处理营造出绘画的戏剧效果。他的艺术

卡拉瓦乔:在他的明暗世界中逆行与抗争

卡拉瓦乔活跃于16世纪末、17世纪初，他是当时极具革新精神的画家，对后代艺术家影响深远。在很多方面，他都打破了原有的艺术套路：他拒绝临摹前辈的经典作品，直接通过设计模特儿造型来确定构图和人物；他拓展了绘画的主题，将罗马社会的各色人物都记录在画中；他发现了光线的秘密，并进一步发展了明暗对比画法。虽然他逝世后曾一度被人们遗忘，但经过20世纪末的再发现，卡拉瓦乔已经成为时代叛逆者的精神偶像。《卡拉瓦乔：在他的明暗世界中逆行与抗争》围绕一个核

浮世风景绘巨匠:歌川广重

歌川广重（1797—1858年）与葛饰北斋、喜多川歌麿并称为“浮世绘三杰”，其真挚、深情的风景画打开了浮世绘题材的新领域，因而被誉为“浮世风景绘巨匠”。他的代表作包括《名所江户百景》《东海道五十三次》等系列版画，画作主要描绘了日本各处的风景与民间百态，生动细致地呈现了当时的社会风俗。歌川广重的画集一经出版，便广受欢迎，甚至风靡欧洲各国，深刻影响了印象派、后印象派与新艺术运动的艺术家...

追随卡拉瓦乔

在卡拉瓦乔逝世后的二十年间，其具有革命性意义的先例作品激发了后来者的竞相学习。美国艺术史学家迈克尓·弗雷德率先洞悉这些画家之间的渊源，将巴尔托洛梅奥·曼弗雷迪、瓦伦汀·德布伦、尼古拉斯·图尼埃、尼古拉斯·雷尼埃、切科·德尔·卡拉瓦乔以及年轻的胡塞佩·德·里贝拉等人的作品进行汇总，并检视这群晚辈与卡拉瓦乔的本质关联。虽然他们杰出的艺术成就早已受到认可，但现有的学术研究仅仅触及皮毛。弗雷德揭示了他称之为“卡拉瓦乔派”画家作品中的深厚意蕴与

漫画巴黎城记:趣读30个巴黎传奇地标

缤纷漫画呈现巴黎不同立面，奇思妙想复活各色历史人物，法式诙谐令人忍俊不，趣味文化盛宴跃然纸上——读懂巴黎，只需要一种打开方式！《漫画巴黎城记：趣读30个巴黎传奇地标》由法国知名漫画出版人奥利维耶·珀蒂（Olivier Petit）主编，他联合40多位来自全世界的漫画家、编剧及配色师打造了这部妙趣横生的作品。全书从30个对巴黎至关重要的传奇胜地入手，着眼刻画了改变历史的关键时刻，能够接近满足读者对巴黎的无尽遐想。现在就让我们通过身临其境

歌川广重：名所江户百景

歌川广重，被誉为日本“浮世绘三杰”之一，也是有史以来极受欢迎的浮世绘画家之一。他擅长运用秀丽的笔墨、和谐的色彩，从而表达出富于诗意、氛围柔和的大自然景致。《名所江户百景》是歌川广重的代表作，这本图集淋漓尽致地展现了日本江户时期的民间百态。浪漫的樱花、婀娜的歌舞伎、人头攒动的街头，栩栩如生，跃然纸上。歌川广重的画作开启了风景绘的新局面，甚至成为风靡当时欧洲的日本风格典范，影响了印象派、后印象派与新艺术运动的艺术家...

伟大的绘画:杰作诞生的故事

《伟大的绘画：杰作诞生的故事》是英国DK出版社精心编著的典藏艺术读物。该书一经出版即受到广大艺术爱好者的追捧，并迅速风靡世界各国，成为了在愉悦中全面了解西方艺术发展历程的推荐读本。《伟大的绘画：杰作诞生的故事》以百科全书式的图解形式呈现3500年波澜壮阔的艺术史，并从开端、现实主义、戏剧与细节、错觉与诡计、色彩、抽象与现代这6大新颖的角度勾画西方艺术的流变。作者以精妙的笔触重新解读500余幅艺术名作，讲述了艺术在时光的流逝中不断发展的

浮世美人绘巨匠:喜多川歌麿

《浮世美人绘巨匠：喜多川歌麿》介绍的喜多川歌麿，他与葛饰北斋、歌川广重并称为“浮世绘三杰”。喜多川歌麿将浮世美人绘艺术推向高峰，是日本浮世美人绘艺术成就很好高的画家。《浮世美人绘巨匠：喜多川歌麿》按照喜多川歌麿的艺术历程分为四个章节，从画家的艺术背景、画家的师承、伯乐与出道、创作的黄金时代以及后期的辉煌解析了画家各个艺术时期的艺术特色及代表作品。作者截取画家跌宕起伏的艺术人生片段，竭力搜索这位浮世绘大师的生活与创作细节为画家的作品做解

文艺复兴全才:达.芬奇

达·芬奇是文艺复兴时期杰出的艺术家、科学家、博物学家、发明家，被誉为“文艺复兴三杰”之一。在他的毕生创作中，涉及了绘画、植物学、解剖学、科学、军事工程等不同的领域，并都留下了不朽的杰作，堪称“文艺复兴全才”。《文艺复兴全才 : 达·芬奇》详尽、全面地介绍了达·芬奇的生平及其非凡的画作，共收录了一百余幅作品与珍贵手稿。通过对达·芬奇的成长与创作经历的深入认识，我们可以感受其独具魅力的性格与天赋，并了解他在面对丰富的世界与浩瀚的宇宙时，所

抽象绘画之父:康定斯基

瓦西里·康定斯基是知名的画家与艺术理论家，他生于俄国，是方阵和青骑士等知名艺术团体的，也是包豪斯的教授。《抽象绘画之父：康定斯基》介绍了康定斯基的生平和艺术生涯，结合他不同艺术阶段的绘画作品与理论著作，呈现了他的艺术追求与成就。他对现代绘画的重大转变——抽象主义绘画的确立及理论指导做出了杰出贡献，且影响深远。在诸多抽象艺术先驱中，康定斯基无疑是很好重要的，是毋庸置疑的“抽象绘画之父”。 《抽象绘画之父：康定斯基》还附赠《走向抽象

艺术中的经典女性

本书以女性为主题, 通过图像的视角, 分析女性在社会中的角色和作用, 以及在艺术作品中传播角色的作用: 其中包括了成长经历、家庭生活、工作环境到神话文本等众多领域。书中列举了大量的图像作品, 详细分析了每件作品的局部, 帮助读者深入阅读图像...

浮世猫百景

浮世绘，是日本江户时代兴起的一种绘画形式，主要描绘了“俗世之美”，花鸟、美人、妖怪等都是浮世绘常见的主题。而论起在浮世绘中登场较多的动物，毫无疑问一定有猫，多位浮世绘画师都以猫为主题创作了各具特色的作品。以歌川派晚期大师歌川国芳为例，他的一生中创作了不同主题的作品，但只有猫始终贯穿于他各个时期的作品当中。 在浮世绘的世界中，猫有时以平常姿态登场，或坐或卧，自成风景；有时与美人相互依偎，悠闲互动；有时又会以人的形象出现，造型百变；有时甚

浮世花鸟绘

受到中国花鸟画的影响，日本形成了独立的花鸟绘体系。特别是到了江户时代，浮世绘成为绘画的主流，花鸟绘作为其中的分支，自开一派风雅世界。花、鸟、鱼、虫，甚至传说中的神兽等都属于浮世花鸟绘的创作题材。 本书沿着浮世花鸟绘的发展轨迹，解读百余幅名家之作。从初始阶段的质朴到很好时期的震撼，浮世花鸟绘发展过程中的每一个阶段都涌现出独具特色的绘师留下传世经典。铃木春信的清丽雅致、喜多川歌麿的细腻感性、葛饰北斋的天才构思、歌川国芳的独具匠心、小林清亲

艺术的品格

本书聚焦英国18世纪后期最富盛名且颇具影响力的历史肖像画家和艺术评论家、英国皇家美术学院的创办人乔舒亚？雷诺兹给年轻学者的十五次演讲，这些讲演对后来者产生了很大的影响。 乔舒亚？雷诺兹以多位画家的作品，从绘画技艺、审美意趣以及艺术哲学的角度，解释了艺术界的几个核心问题：何为真正的艺术？何为“美”和“品味”？何为“风格”？如何创造艺术？艺术原则有哪些？递进地向读者表达了他独到的艺术价值观。本书极富感染力地以专业角度切入艺术的宏大主题，

神户·大阪·京都复古建筑寻影

甲子园会馆的夏日高呼，风见鸡馆的异国情调，展现神户的开放与靠前化；大阪俱乐部的商界神话，大阪府立中之岛图书馆的意式雕琢，尽显大阪的包容与热情；听竹居的风声竹影，祇园阁的历史印记，独具京都的古典与革新……神户、大阪、京都的复古建筑，西方近代建筑与浓郁的时代特色的精妙结合。 明治、大正、昭和前期，西方近代建筑的脚步已近，但依旧难舍时代印记中和风审美的本质。《神户·大阪·京都复古建筑寻影》正是呈现了这一过渡时期复古建筑的精髓。全书将目光聚

魔法色:超写实彩铅技法教程

本书分7章内容, 从“初识彩铅”开始, 先给大家解答一些关于学习超写实彩铅画的疑问 ; 再介绍画彩铅画的工具、基础知识和作画过程 ; 最后分入门、进阶、精通3章内容, 由深到浅, 通过17个案例详细讲解了如何把日常生活中所见之物用超写实彩铅画的形式表现出来...

独具魅力的中国古典艺术:宋代绘画

宋代是中国古代书画史中里程碑式的时期。宋代绘画被称为“百代标程”的艺术一点也不为过。人物、山水、花鸟等三大中国画门类在宋代已经发展成熟，风俗画、婴戏画、历史规诫画等不同题材的绘画作品，此时也都自成一派，在中国书画史中具有重要地位的文人画更是开始孕育萌芽。《独具魅力的中国古典艺术：宋代绘画》通过近百幅宋代绘画的佳作，带领读者了解宋代绘画的独特之美。《独具魅力的中国古典艺术：宋代绘画》另外附赠《宋代书法》。通过精美的图文形式，介绍中国宋代

欧洲艺术中的异域风情

从摆满异域物品的珍奇收藏室、安格尔的《土耳其浴女》、罗马广场上的埃及方尖碑到好莱坞的格劳曼中国剧院，世间异域风情的例子不胜枚举。异域风情的形成及其产物与西方文化和艺术如此密不可分，以至我们常常忽略了它为何存在，又为何持续风靡。《欧洲艺术中的异域风情》充分审视了几个世纪以来，以欧洲为主的西方世界对异域文明的邃远迷恋。艺术史学者朱迪·松德不仅对异域风情纷繁迥异的形式进行了全面展示，更意在探究它们是以何种方式进入西方艺术设计、服饰潮流、文学

葛饰北斋:“画狂人”与享誉世界的富岳三十六景

葛饰北斋是江户时代的浮世绘巨匠，也是日本艺术目前的传奇，他的影响远至欧美。美国《LIFE》杂志在 1999 年所选出的“千年来全球贡献百大人物”中，葛饰北斋是专享上榜的日本人。我们熟知的印象派代表人物莫奈、后印象派杰出艺术家凡·高等，都是葛饰北斋艺术作品的崇拜者及爱好者。 风格强烈的《神奈川冲浪里》、细目圆颊的美人图、充满想象力的“百物语”、戏说世间百态的《北斋漫画》……全书从葛饰北斋九十年人生中留下的超过三万幅的庞大作品中，精心选

达利(泰晤士哈德逊世界艺术巡礼)

萨尔瓦多·达利从过去到现在一直是20世纪知名的艺术家之一。他那宛如梦魇般的绘画，究竟描绘了什么？他到底是不是超现实主义大师？他如此受欢迎是归根于他作为一个艺术家的很好性，还是归功于其自我宣传的天才手段? 在这部经典专著的修订本中，作者从达利的早期经历、艺术圈交友以及技术与风格的发展入手展开描述，同时还分析了达利与弗洛伊德思想中超现实主义的关系、艺术家在战后的绘画艺术等多个基础问题。书中还运用了不少作者对达利采访的一手材料。 相信这

(精)向大师致敬:蒙德里安(八品)

关于蒙德里安这位抽象艺术的主要人物，我们所知甚少。他离开阴冷潮湿的荷兰，来到艺术之城巴黎。“疯狂年代”，他住在蒙帕纳斯街区 ，每周三去购买画布，常常到舞厅跳舞...... 故事的灵感源于两位作者让-菲利普·佩罗和安东尼奥·拉蓬工作台前悬挂的同一张照片，照片上是蒙德里安画室里的一朵塑料花——画家完美的几何世界中唯1一件与植物相关的装饰物。这种巧合促使他们决定以这朵花为线索，讲述一个浪漫而忧伤的故事。 安东尼奥·拉蓬优雅的笔触，让-

(精)向大师致敬:达·芬奇-文艺复兴的跨界大师

(精)向大师致敬:马奈与莫里索-真正印象派之父与印象派女神(八品)

1868年，卢浮宫博物馆，正在学画的贝尔特与艾德玛·莫里索姐妹结识了当时已颇具名气的爱德华 ·马奈。他的风度和对艺术的见解给她们留下深刻印象，使她们立即折服于他的魅力。而马奈也注意到了贝尔特的智慧以及兼具热情与忧郁的美貌，很快就邀请她成为自己绘画的模特。在交往中，贝尔特发现了马奈复杂的性格和不可抗拒的吸引力。爱德华与贝尔特成为知己，并且不断互相影响，同时逐渐产生了更为强烈的感情...... 通过贝尔特·莫里索和她的妹妹的通信，米夏

(精)向大师致敬:马格利特-超现实主义魔幻大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是超现实主义魔幻大师——勒内·马格利特的故事。勒内·马格利特是超现实主义画家的代表人物，并且因为其作品中带有些许诙谐以及许多引人深思的符号语言而闻名。他的作品奇诡神秘、充满哲思，对现代艺术、设计等领域都产生了深远的影响，而这本图像小说，独辟蹊径，通过一个毫不相关的小人物夏尔为切入点，通过有趣的表达和极具特色的画面，让读者了解马格利特的艺术和他这个人，可以说是一部

(精)向大师致敬:达·芬奇-文艺复兴的跨界大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是文艺复兴三杰之一——达芬奇的故事。 1516年，在企图提高声望的法国国王弗朗索瓦一世的邀请下，莱奥纳多??达??芬奇抵达克鲁斯宅邸，即现在的克洛·吕斯城堡。大师当时有一位名叫特里斯坦的年轻学徒，总是追问大师于1503年在佛罗伦萨动笔的一幅肖像画《蒙娜丽莎》中那位女性的神秘笑容。达??芬奇为排解学生的好奇心，向他讲述了这幅作品的多个版本的来龙去脉，而那些故事

伟大的中国艺术家:图说171位艺苑巨匠的人生与创作

贡布里希曾在名著《艺术的故事》开篇写道：“没有艺术家就没有艺术史。”足以说明伟大的艺术家接近可以与伟大的传世艺术作品比肩。当我们欣赏中国艺术作品时，是否也曾关注到艺术作品背后的这些艺苑巨匠们呢？ 本书以传世的美术史史料记载为依据，从魏晋至晚清，精选一百七十余位在中国美术史中具有举足轻重地位的艺术家。同时，书中还配有两百余幅作品插图，三十个背景趣味背景知识，以图文结合的方式，生动简练的文字将这些艺术家的生平经历、师承来源、创作轶事、后

浮世美人绘

本书选取了二百七十余幅图片, 按照时间的顺序, 梳理了三百年浮世绘中美人形象的审美演变。精选的一百一十幅精美大图回顾了从怀月堂派美人的丰腴华丽、铃木春信美人的纤细风情、矶田湖龙斋美人的温柔沉静到清长美人的细长婉约、喜多川歌麿美人的自然浪漫, 再到溪斋英泉美人的妖冶不屈、镝木清方美人的散漫耽美……浮世美人绘就像一面真实的镜子, 以精致而生动的笔触, 引领读者不仅欣赏到浮世绘画师们笔下的艳丽之相和妩媚风情, 更可以透过这些美丽的皮相, 初