东方幻月录

本书为描绘中国城市风貌的艺术画集，其画中或是描绘了历史典故，或是描绘了城市景观。中国人自古喜爱咏月，以月为引，每一座城市都被月光笼罩，人间风月，城楼市井，包罗百态。本画册是国内首部完整绘制中国城市意蕴风貌的系列绘卷，一城一景，一景一梦，描绘月光之下的中国城市风貌。本书收录作者100幅作品，每一幅作品为一座城市，作者朴缜在创作这些作品的时候，暗藏心思，每一幅作品都有一些小故事藏在画里，每张画里也分别有一个城市的缩影...

综合卷-湖湘历代名画-一

本书将按湖南美术史的脉络对湖湘地区自春秋战国以来的绘画作品进行详细的介绍，形式图文并茂，记录了湖湘地区自楚汉时期民国年间美术作品情况，其中包括楚汉帛画、漆画、太呆长沙窑、外籍与湘籍画家画潇湘作品、宋代至民国年间湖湘画家名作及滩头木版年画等。反映了湖湘地区历代美术作品的成就...

中国工笔画的现代转型-陈白一艺术观念与绘画创作研究

《中国工笔画的现代转型：陈白一艺术观念与绘画创作研究》通过对陈白一的艺术意志、艺术手段、艺术创作的综合分析，揭示中国工笔画的现代转型。研究陈白一的绘画创作和审美观念，很大程度上就是探讨中国工笔画的现代性。陈白一研究也才是可能摆脱一般评说的庸常而跨进深度论证的堂奥，真正使中国工笔画现代转型理论的端倪得以显现...

中国油画

本书收集了20世纪以来165位中国油画家已成交的油画代表作，每幅作品均附尺寸、估价、成交价、成交时地等拍卖收藏资讯，是油画收藏爱好者难得的参考书。图书色彩精美、印制逼真，风格多样，对油画爱好者及美术工作者而言，都极具价值...

山川蒙养20年-山艺术文教基金会与它的川美艺术收藏

旅行箱里的四季

“我想和你们分享我的这份记忆，和我一起在画里感受四季的旅程。” 《旅行箱里的四季》是插画艺术家卤猫以“四季”为主题的图文作品集，按四季之序，分为春、夏、秋、冬四章，集结其近10年间创作的100余幅精选插画作品和多篇生活随笔，以灵动的画笔与细腻的文字共同呈现各地的四季变幻与节气生活之美。 在卤猫眼中，美好的生活应该是，春天有花，夏天有风，秋天落叶，冬天下雪，分明的四季， 能展现生命的丰盛与多样。春天公园的樱花，夏天岛屿的海风

塞尚

保罗塞尚（Paul Czanne）是现代对艺术发展影响深远的大艺术家。用毕加索的话说，他是“我们大家的父亲”，他的作品改变了现代艺术的走向。他的童年在普罗旺斯的艾克斯（Aix-en-Provence）度过，刚20 岁出头便去了巴黎，并遇到一群年轻的艺术家，这些人就是后来的印象派画家。他被公认为后印象派的代表人物，是连接印象派与立体派的不可或缺的纽带。事实上，任何标签都无法定义他的画作。终其一生，塞尚一直不知疲倦地用作品回应着周遭的世界

徐悲鸿动物画范本

徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他的水墨动物画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格，注重写实，传达精神，有很高的造诣和成就；所画花鸟、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。 本书从徐悲鸿擅长的动物画题材水墨作品中，精选出100幅精品，编辑成为一本图片精美的供学习欣赏的低价位高品质画册。 ...

我在北极画速写:冰雪世界的探险之旅:an artists journey in a fr

悬停于令人眩晕的深渊之上描绘自然冰桥；在冰层破裂前急速罩色；乘着雪橇飞驰荒野，透过澄澈光线描画远山之姿；与刺骨低温争分夺秒，用颜料记录光与冰的踪迹；与海象共度时光，与北极熊隔海相望，身临其境描绘野性之姿；游览观光异域小镇，描绘别样风情。艺术家以画笔定格时光，捕捉变幻光影下纯净静谧的北极风光，让无与伦比的冰雪奇景在我们眼前徐徐展开。让我们跟随画家的脚步，怀着对自然的敬畏与憧憬，在奇妙的探险故事和充满活力的写生作品中，慢慢体味这世界最后一

看见维米尔

本书试图从维米尔的画面出发，以实践者与研究者的角度来分析维米尔画作的艺术特色与材料技法，试图说明维米尔的油画与暗箱上的“图像”（或是照片）有着何种区别，维米尔如何有效的经营画面，使作品超越了传统意义上普通的“风俗画”而从众多荷兰小画派画家中脱颖而出。通过探究维米尔的技法，总结基本的造型规律，解释画面中出现的诸多矛盾，从而向世人揭示一个更为真实、立体的维米尔。历史永远无法还原，我们只能试图靠近。本书立足图像，选取维米尔不同时期、不同风格

马奈(精装)

马奈因他的绘画风格和艺术理念被当时的沙龙和艺术批评家们口诛笔伐，然而现在他被认为是连接了现实主义和印象主义的桥梁的艺术史中的重要的一环。马奈使用他创新的绘画技法，描绘当时被官方和大众所唾弃的来自他的巴黎生活的当代世俗生活图景。如今被诸多观众和评论家赞叹的《奥林匹亚》和《草地上的午餐》在当时却为他带来麻烦，但是官方的唾弃并不能掩盖他作为一种新艺术形态和潮流的先驱地位。在后来的莫奈、雷诺阿、高更、毕加索等伟大艺术家的作品中仍可发现马奈的光

达·芬奇(精装)

作为一名文艺复兴时期的艺术大师，莱奥纳多达芬奇在艺术史中无疑具有重要的地位。他不仅是杰出的画匠，同时还是一个具有敏锐思想的发明家，他的一些研究与发现甚至比实际达成早了几个世纪，他的探索涵盖了哲学、天文学、几何学和数学，直到晚年仍在孜孜以求地创作。在绘画方面，达芬奇脱离了中世纪时期的定式，著名的《岩间圣母》和《蒙娜丽莎》不仅是对人物生理外表的精妙表现，同时也带有强烈的心理层面的探索与呈现，持续吸引着几个世纪以来的人们驻足观看。 这本书

教师考编速成大范本——陈智军素描静物

本书作者针对美术考试热点——静物照片写生，独辟蹊径创建了一套行之有效的绘画方法，这套方法不仅能帮助有基础的专业教师，同样也能帮助刚入门的初学者。这套新的绘画方法相比以往素描中的明暗构建，线条铺排等等繁杂的训练要简单直接许多，不论在画面效果还是绘画效率上都具有明显的优势，而且更加接近绘画的本质，更具绘画性特征。 作者专注于美术考编的教师培训，得益于这套高效独特的绘画方式，近两年相当多参加培训的学员已经成功考入美术教师行列，而这种画法正在

苏新平:虚构的真实:fictional reality

头部和手部的描绘诀窍-安德鲁.路米斯的素描课-IV

如果你想如神笔马良一般画出栩栩如生的人物，那么你该看看这本书了 如果你想系统正规地随时随地进行素描训练，那么你该看看安德鲁路米斯的整套素描书了 ◎如果你觉得素描书枯燥无味，看不下去 在本书中，作者并不局限在提出问题和解决问题的教科书式讲解上，或是仅停留在技术性的枯燥分析上，而是通过展示自己曾经遇到过的、你未来可能会遇到的问题，并给出*行之有效的解决方法，来帮助你全面掌握素描知识。 ◎如果你笔下的形象总是千人一面，缺乏特色。 本书不仅讲

成长中的艺术家:儿童美术教程:teaching the arts to young child

本书是“儿童美术译丛”中的一本，提供幼儿教育与设计创意艺术活动，从婴儿期到了小学低年级幼儿所需要的理论框架和背景知识。它具有丰富的视觉艺术活动，儿童的美术作品，并结合开放式的戏剧艺术、音乐、创意舞蹈培养孩子的创造力。这本书提供了教学实例、思路和方法，激发和帮助教育工作者与幼儿合作，与他们探讨艺术过程中的丰富资源...

丙烯画的世界-从画材到技法的全面指南

◎启发创意和灵感，用画家的视角看待周围的世界 跟随作者学习探索和体味绘画对象本质的方法，尝试运用身边一切可以使用的工具和材料，发现并创造自己的绘画风格。 ◎掌握描绘诀窍，创作生动感和平衡感兼具的视觉画面 熟练掌握本书中讲解到的基本运笔技巧，学习构图、调色、明暗及色调对比等关键知识和技巧，迅速提升绘画技能。 ◎详细作画步骤图解，即使零基础也能轻松上手 本书适宜各个年龄段及各种绘画水平的读者，帮助读者精准掌握诸如添加肌理、强化色调对比

吴冠中彩墨画范本

吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表性画家，也是中国现代美术教育家，终生致力于中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有很高的文化品格。本书收录吴冠中彩墨画精品246幅，艺术评论1篇，按创作年代排列，所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定，保证了入集作品的真实性。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近

名画中的狗

莱奥纳多·达·芬奇:绘画论-八品

常青速写

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

幻想光临 : 高山俊明画集

卡牌游戏界知名画师高山俊明插画作品集本书收录了作者为《万智牌》《卡片战斗先导者》《三国志大战》等知名游戏绘制的经典形象，向读者展现了作者天马行空的想象力和蓬勃的创造力。书中作品包括“机甲”“怪物”及“人物”三大类别，作者将在每章的最后分享新作的绘制步骤和创作意图，向读者传授专业画师的创作技巧...

江南节气

二十四节气，是中国农耕文明的智慧结晶，也是中国传统文化的重要组成部分。本书是以二十四节气为主题所对应创作的二十四首诗，并分别配以充满自然真趣的画作。这些诗是作者对不同节气的感受与对自然的热爱，同时这份节气变迁时的自然之景中也积淀着作者的童年回忆，为我们展示了在轮番上演的春夏秋冬中属于江南风物的独特韵味，从而诗情画意地体现了中国传统文化中独有的时间美学...

July:原创水彩上色线稿集

线稿可以说是绘画的第一步，线稿是骨架，色彩是血肉和妆容，骨骼已备好，只等你拿起颜料，再一次赋予这些线稿血肉与妆容。许多没有美术基础的水彩入门读者，在水彩绘画的第一步打线稿时就遇到难题，本书是一本集水彩上色教程与线稿于一体的画集，书中案例的内容涉及植物、动物、食物、器物以及人物等水彩上色教程、基础线稿绘制教学和线稿填色，无论作为填色练习或者临摹线稿均可，让零基础读者也能轻松画出完整水彩作。画集精选收录50幅高完成度插图线稿，视觉享受与动

彩色艺术经典图书馆36:达·芬奇

达·芬奇开辟了文艺复兴的全盛时期，数世纪以来，这一时期的艺术作为优美风格的典范同古典风格相竞争；在不经意间，达·芬奇也逐渐发展出“文艺复兴人”的最初范本，即一个人无须成为专才亦可达致很好。作为制图师、画家、雕塑家、建筑师、解剖学家和工程师，达·芬奇所做的工作值得被持续关注。本书沿着达·芬奇的生平线索，简练而全面地介绍他在艺术领域的发展脉络与风格特色；精选48幅代表性作品彩图，辅以分析性讲解，让读者通过认识作品了解达·芬奇...

大师手稿与速写:乔治·修拉素描

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

大师手稿与速写:德加素描与粉彩

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

中国民间美术造型(新修订本)

这是我国第一部研究民间美术造型的专著。它从宏观的角度论述了民间美术造型与原始文化、民俗文化渊源，寻觅了民间美术造型传承、交融和变异的轨迹。它又以微观的方式剖析了民间美术造型的基本特征和造型方法，探觅了民间美术造型的审美意蕴。它还将丰富有趣的图例伴以富有创见的论述，让读者深入领略中国民间美术造型之真谛，并从中获得艺术创造的启示...

光子英雄传 : 超神灵主官方画集

“没有人能代替我做任何选择！神秘黑刀现世，热血少年踏上超神之路！”腾讯光子工作室群×天闻角川 联合出品，《超神灵主》首本官方授权画集《光子英雄传：超神灵主官方画集》！全新绘制的塔罗牌系列插画首度曝光，未曾公开的漫画精选分镜精草图及创作灵感大放送！近百张精选典藏插画&海报&PV原画、近二十位人气角色的立绘&档案、高清场景原画概念图&设计稿……灵主集结、山河风貌、永夜战歌、惊喜日常、次元新说，五大篇章精彩全收录。随书附赠PV原画大海报1款

彩色艺术经典图书馆30:维米尔

约翰内斯·维米尔是荷兰黄金时代的绘画大师。他几乎在代尔夫特度过了一生，在画布上精心描绘了比他的日常更有诗意的世界。他留存至今的作品不到40幅，但蕴含着永恒的气质，混合着宁静与张力，三百年后仍鲜活如初。他笔下宁静而精致的室内场景为我们展现了17世纪的荷兰日常生活，画中角色全神贯注，宛如静止在时间中，带着一种神秘的静谧感。本书配有48幅精美的大幅彩色图版、详细的评注以及对比插图，为读者了解维米尔的绘画艺术提供了完美指引...

彩色艺术经典图书馆21:达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

莫奈:

本书介绍了法国印象派代表画家莫奈的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。 本书主要分为两部分，第一部分通过大量的黑白插图，简明扼要地介绍了莫奈绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入到莫奈的创作世界中并能加深对印象派的了解。此外，本书还附有莫奈的生平年表、画展目录，以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解莫奈提供了依据...

明日·艺术史文库:国家与艺术家——黄鹤楼大壁画与中国现代美术

本书关注了1938年夏秋之交，在武汉黄鹤楼城壁上，由《义勇军进行曲》词作者田汉所主持，以及倪贻德、周多、王式廓、李可染、周令钊等十余位现代画家集体绘制的抗战主题大壁画。这幅大壁画的创作现场，不仅见证了全面抗战初期在国共合作的大背景下，国家对敌宣传机构和制度的确立，同时也反映了中国现代美术的深刻转型。本书第一章论述了政治部第三厅的成立和黄鹤楼大壁画的创作过程；第二章回顾了倪贻德在大革命之后的留日之旅；第三章分析了壁画在战前的流行情况，以

安德鲁·路米斯的素描课Ⅱ:初学者的四项基本功

如果你曾因“缺乏艺术细胞”而放弃绘画，觉得自己画什么都不好看，那么你一定要看看这本书。拥有艺术天赋固然美好，但是深入学习并掌握丰富的绘画知识和技巧才是完成佳作的必经之路。 在本书中，作者系统地讲解了包含绘画基本原理、透视技巧和光影营造等在内的绘画知识，使你能够高屋建瓴地理解块面、色彩、比例和明暗等画面必备要素，学会系统性地思考和安排画面。书中还配有丰富的可供临摹的示例，使你能够边学边练，更牢固地掌握所学的知识，将画面上所有组成部分有

齐白石人物动物画范本

本书挑选齐白石各个时期的人物动物画精品约250幅编辑成大16开本画册范本，提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究齐白石人物动物画作品细节并可钻研学习齐白石绘画技法及精神的机会，齐白石的人物动物画代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了齐白石作品出版的持续性。这是以齐白石为名的范本系列图书的第6本，涵盖齐白石很显著艺术成就的6个方面

新书--水彩混色与上色技巧

本书旨在帮助水彩绘画爱好者掌握基本混色方法和着色步骤原理，活用技法，在水彩学习中渐入佳境。 本书开篇就画材及其使用要点做了详细介绍，其后分三大部分详解绘画方法和步骤要点，分别是讲解技法使用要点和活用技巧的教学篇、独幅作品绘制指南的进阶篇，以及解答常见疑问和难题的辅助资料篇。此外，书末还附有示例底稿，使没学过素描或不精于塑形的学习者也能从容运用手边画材，快速完成佳作...

吴冠中速写水彩范本

本书挑选吴冠中各个时期的速写水彩画精品约300余幅编辑成大16开本画册范本，提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中速写水彩作品细节并可钻研学习绘画技法及精神的机会，吴冠中的速写水彩代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了吴冠中作品出版的持续性。 ...

花世界:四季花草的水彩描绘技法

本书由七个课程构成, 从容易上手的单朵小花开始讲解, 着重从观察视角、作画步骤和用色技巧等几大方面详解各种形态的花及花的组合的描绘方法, 助你随时光流转, 自由描绘花开花落! 相信无论是零基础的初学者还是需要快速提升的进阶者都能从本书中获得启迪和灵感...

新年画研究

《新年画研究》研究了中国传统年画在上个世纪的几次演变，以及演变背后的因由，期望能对当下艺术形式中的年画的未来，以及其发展研究有所借鉴的意义。　　《新年画研究》分五个部分，具体从导致传统年画演变的因由、以及具体的年画作品入手，研究分析在特定的历史时期里，年画的传统语言是如何进行转换，演变出何种图式。作者对于涉及特定历史时期的发展研究，运用纵向观的方法进行历史的分期，遇到具体历史时期的情况则进行同一时期的横向比较研究分析。　　《新年画

写给大家的西方美术史(2021)/蒋勋

以时间为纬线，以各个流派的艺术家及其代表作为经线，蒋勋从史前时期的一把燧石手斧开始，围绕地中海这一世界西方美术的血脉初源，带你回到历史现场，一路走过神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马……直到光辉的印象派，及光怪陆离的现当代艺术。他或做正面解读，或挖背后的故事，将数千年“美”的往事娓娓道来。 透过“西方美术史”这一扇通向世界的窗口，我们得以眺望和浏览世界不同文化的美的观念、材料、技法，省思人类共同的对美的向往与创造...

美术核心素养大家谈(修订版)

《美术核心素养大家谈》（修订版）延续原书主体内容的基础上，作了如下改变：一是增设了“第五篇：美术核心素养新语”，分为“上篇：大家新谈”和“下篇：博士微谈”。增加了尹少淳、胡知凡、周凤甫、王大根、兰岗等教育部美术课标组专家在重要学术研讨中的授课课件；二是对“核心素养”与“美术核心素养”的主要文献进行梳理，包括期刊文献、报刊文献和专著文献（含译著），有利于对美术核心素养有深入探究兴趣的硕士、博士等研究者和一线老师们结合自己的研究和写作需要

视觉游戏:如何让你的设计讲故事

◎畅销欧美25年，全新修订珍藏纪念版。 这是一本可以供任何对图像和设计有兴趣的人阅读的书，可以帮助我们轻松识别图像中的视觉要素，提高视觉素养。 ◎结合日常生活讲设计，设计原理不再枯燥乏味。 在本书中，你不仅可以在耳熟能详的小红帽的故事里深入地了解形状、线条、空间甚至色彩的力量和微妙之处，还可以从作者创作的得过童书大奖的绘本中学习到将核心图像原理运用到创作中的技巧。 ◎自由阅读、轻松理解，全面掌握图像叙事方法。 本书适宜各个年龄段

首届城头山文化艺术节·书画名家走进澧县采风写生创作活动作品集

《首届城头山文化艺术节·书画名家走进澧县采风写生创作活动作品集》是由中共澧县县委、澧县人民政府、常德市旅游外侨局、湖南省画院、湖南省美术家协会、湖南省书法家协会主办的首届城头山文化艺术节出版的作品集, 包括了刘云、魏怀亮、田绍登、孔小平、胡紫桂等省内书画名家的作品, 种类不局限于中国画或书法, 从不同的角度体现了澧县的自然风光和人文景观...

透明的颜色

本书收入了作者多年来对艺术研究的论文约十五万字, 全书内容分两部, 第一部分是美术馆行业理论和经营实践的思考, 第二部分是展览策划和艺术家作品的个案阐释。第三部分是作者的艺术作品。全面展现了作者十多年来在现代艺术领域的实践和研究, 以及作者的艺术认识和学术水平...

吴冠中油画风景范本

本书收录吴冠中油画精品约200幅, 艺术评论3篇, 按年代顺序排列, 所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定, 保证了入集作品的真实性。吴冠中的所有代表性油画作品, 在本书中都得到了充分的展现。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中油画作...

伯里曼人体结构绘画教程

《伯里曼人体结构绘画教程》针对市场已有图书版本，做了图书内容的细化与调整。对内容、文字上的错误予以了更正，对专业术语进行了统一，对图片与文字不匹配的情况进行了调整，对表述不清和艰涩难懂的文字进行了梳理。在保留我社前期版本优点的前提下，针对市场需求与现实情况作出了相应调整...

写实水彩课-如何描绘生动的动物和植物

我们仅凭直觉就能知道一幅画是否画得逼真，但往往对如何做到逼真表现知之甚少，甚至觉得难如登天。其实只要建立正确的作画观念，按正确的步骤描绘，即使初学者也能画出栩栩如生的画作！ 在本书中，作者运用多个示例，详细讲解了写实描绘的五大步骤，教你如何仔细观察细节，利用色彩明度和色相，准确理解和表现多种层次的颜色；并教你从整体出发，发挥想象修改和调整细节，画出生动逼真的视觉纹理。 ...

回望童年:儿童美术新视角:new perspectives on the art of the c

作为孩子观看、体验世界的生动展现，该书从孩子绘画表现的细节、原创性，以及相关的观察角度为我们提供了回望童年的想象及实证的路径；无论是童年的美术，还是美术的童年，该书正如中文版序言作者尹少淳先生所言，是一本好书，且具有特殊价值。总之，该书从社会学、艺术学、心理学、视觉文化及个案研究等方面所提供的新视野将引导我们重新理解和思考儿童美术，进而引发中国儿童美术教育界的理论创新和实践拓展（尹少淳语）...

齐白石草虫画范本

本书挑选齐白石各个时期的草虫画精品高清图约100幅编辑成8开本大画册范本，提供给中国画学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究齐白石草虫作品细节并可钻研学习齐白石兼工带写绘画技法及精神的机会，齐白石的草虫画代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了齐白石作品出版的持续性...

中国民间美术

本书内容包括：中国民间美术的文化渊源、中国民间美术的艺术体系、中国民间美术的主要类型、民间美术田野调查等6章...

日光掠影:浮世绘纹样图集(复古艺术馆)

《日光掠影：浮世绘纹样图集》集结近50位浮世绘画师的240幅纹样设计标志性图案。自浮世绘初现至成熟期，横贯近300年，从海量之作中精挑细选，包括版画、绘本或肉笔作品，尽显日本画师丰盈的艺术想象力。除了耳熟能详的歌川广重、鸟居清长，还有宫川画派鼻祖宫川长春，川又派鼻祖川又常行，胜川派创始人胜川春章，“役者绘巨擘”东洲斋写乐，等等，更是收罗不少创作者不详的稀有之作。一本书即可赏玩浮世绘纹样本身的优雅艳丽、美妙细节，读者可以一幅一幅地鉴赏图

山外山:中央工艺美术学院绘画艺术研究

本书以1956-1999年的中央工艺美术学院的绘画艺术为研究对象，重点考察其渊源、流变、风格，并思考工艺美院体系之内的绘画艺术的独特性和影响力。中央工艺美术学院成立于1956年。建校之初，设有染织、陶瓷、装潢设计三系，另有绘画及共同课教研室。学院以培养实用美术人才为宗旨，因此绘画只作为基础性公共课，以此奠定基本造型能力及审美修养。然而，考察工艺美术学院最早一批教师名单，不难发现，以庞熏琹、张光宇为代表的诸位先生，无论是负笈海外，还是植