广州美术学院中国画系山水画教学

中印佛教艺术巡礼(1-5)

一片片绿洲，见证着西去的玉器、丝绸、瓷器、茶叶、指南针、、造纸和印刷术等等物质文明传播，也见证着东来的佛教、景教、摩尼教、伊斯兰教等等宗教文化传播。世界的古老文明——中国文明、埃及文明、印度文明、美索不达米亚文明、中亚文明、希腊文明，都曾在这里会集。 《中印佛教艺术巡礼（精）》以史诗般的气势，生动详细地介绍了中国古代丝绸之路上璀璨辉煌的石窟艺术，充分展示了中国古代丝绸之路上内涵丰富、历史厚重的中国佛教文化，博大精深源远流长...

南方丝路

王朝典范

西陲梵踪

《墨彩芳华——李群绘画作品集》

中国画是“写意”的艺术，中国画艺术旨在表现人的主体精神。色彩作为绘画语言重要组成部分，对作品意境有重要作用。中国画色彩在“意象”原则下，赋予画家极大的表现空间，创造出丰富的“形”与“色”。作为当代画家，艺术语言的求新求变是不断探索的课题，诗意的、意象的东方色彩美是精神追求和审美理想，热爱自然、贴近生活、关爱生命是永恒的创作主题。正如饶宗颐先生所说“万古不磨意，中流自在心”，在艺术的长河中，我愿做一叶扁舟自在飞花、万古不磨...

鲁迅美术学院绘画艺术学院教学成果精品集(全5册)

本书主要内容包括：油画系·油画卷、油画系·素描卷、版画系·版画卷、版画系·素描卷、水彩画系·水彩卷...

水彩画创作与表现

本书收集和整理了大量中外水彩画资料与作品，并对作品进行了系统地梳理与研究，主编以自己独特的经验和前两本书的精华再进行补充和系统梳理。结合教学方法改革，创新教材形态，以浙江省精品在线开放课程《解画水彩》为基础，融合线上线下混合教学方式，以嵌入二维码的方式实现视频、音频、作业、试卷、拓展资源、主题讨论等数字资源的共通，以实现教材、课堂、教学资源的融合。本书在力求数据资料真实准确的同时兼顾图书的趣味性，是一部较为适合大众阅读的科普类读物...

内蒙古自治区首届水彩画双年展作品集

本书收入内蒙古自治区首届水彩画双年展展出的作品，包括了曾为内蒙古水彩画发展做出过卓越贡献的前辈艺术家们的精品力作，也有各位委员及中青年水彩画家们不断探索的创新佳作，展览在突出水彩画学术性的同时，也包容和鼓励青年水彩画家的创新实践。主要内容包括：《墨盘与残页》《母子情》《潇洒秋风》《小兴安岭印象》等...

宋人花鸟小品解析四

本书书名是《宋人花鸟小品解析》，此书是高校美术院校中国画教学丛书，是一本教会高校学生如何掌握宋代经典花鸟作品临摹技法的书。本书分四大章节，第一章是工笔花鸟画的发展史，详细的介绍了从新石器时代到近现代的工笔花鸟发展历程，第二章阐述了工具材料的使用，第三章以图片为例详细地介绍了工笔花鸟画的临摹技法，第四章是以本人临摹的精选的六张宋代经典工笔花鸟画的步骤图为例，细致地阐述一幅宋人花鸟画从勾线到着色的完整过程。本书文字部分文笔流畅生动，范例部

中国画审美形态论

《中国画审美形态论》本书着眼于对中国画的审美语言结构展开深入剖析，对中国绘画的笔墨内涵、色彩品格、造型法则、构图章法原则进行了初步考察，并对这些问题和相关概念的缘起和思想渊源展开了力所能及的探究，这只是中国绘画理论审美形态（或体系）的一个判断部分，也就是所谓的中国画的审美语言结构，从中国绘画理论中提取出来并加以重新建构，在新的时代条件下，以新的事业和新的逻辑构造将其再度串联起来，从而确立一个更加完备的绘画思想体系...

中国花鸟画学研究

本书共六部分：概念与方法、画史研究、文献研究、创作体会、教学研究、文化认知。全书从形而上宏观的“文化认知”，到形而下微观的史论如“画史研究”与“文献研究”、画法如“创作体会”与“教学研究”，两者之上架构起基本概念与研究方法...

中国画·工笔

本书作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。在总结多年教学实践和研究的基础上，经借鉴各类同种书籍编著而成，工笔画是以线为主要造型手段，以笔墨传情达意，以形神兼备，以形写神为造型原则，色彩绚丽而韵味十足的一种绘画形式。它使用的工具和材料是传统的笔、墨、纸、砚。经过历代画家的不断创新，我国的工笔画形成了艺术特点鲜明，形式丰富多样，具有很高的审美价值的绘画风格...

中外美术史

本书分中国部分和外国部分，包括了史前美术及先秦美术，秦、汉美术，魏、晋、南北朝美术，隋、唐、五代美术，宋、元美术，明、清美术等内容...

山水画教程

本书针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。本书目的是想简明扼要地通过图文并茂的形式，让初学者尽快掌握山水画的笔、树木、山石、云水、点景、临葦、写生、高色等各方面的基本规律，并能较快的运用到实践中去，尽量在学习山水画的过程中不走弯路或少走弯路，以达到速见成效的目的。至于功力问题，并非朝夕之事，想一口吃个胖子那是不可能的，随着长期不断的艺术实践，功

中国画基础教程

中国传统绘画，扎根于中华民族深厚的文化土壤中，经数千年的发展，形成了融汇整个中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的完整的艺术体系。中国传统绘画的门类很多，形式风格多样，不但有人物、山水、花鸟之分，而且有工笔、写意、重彩、金碧之别，还包括书法、篆刻、壁画和民间绘画。本书为了讲解简要，着重介绍以人物、山水、花鸟为主的中国画。本书内容包括三部分：中国画概述、中国画的学习方法和步骤、中国画的表现内容和形式...

高手色调

色调是色彩科目中必练章节, 也是入门色彩绘画最重要的一个环节, 其内容为色彩的基础理论以及简单的调色, 是完成一幅色彩之前的必练环节, 由浅入深的一个过程, 由简单到复杂, 由单体到小组合再到完整, 但此书是以色调为主的一本书。现今的生活中, 人们越来越多地受到色彩的影响, 家居设计非常讲究色彩与色调的搭配。有人提出: 孩子性格的形成也受居住环境色彩的影响, 有的色彩会刺激人的食欲。色彩对人的心理情绪真有那么大的影响吗? 人们又为何会

立足高原·守正创新:阿坝师范学院美术学院教师论文集

《立足高原·守正创新——阿坝师范学院美术学院教师论文集》依然按照学术性、前沿性、文献性的思路编辑，全书内容包括阿坝师范学院美术学院44位教师的一百余篇论文，从各个角度进行美术教育研究。现代设计在全球化语境下，更重视在传统的民族文化的继承中寻求突破，找到创新的支点。强调传统工艺与现代设计理念的融合，注重原创设计的价值，通过现代设计对传统图式符号审美元素的运用，在传承与保护的基础上，运用民族高校的人才优势和地方资源优势，开发出具有藏羌民族

世界美术大师作品鉴赏.毕加索(精装)

毕加索一生中画法和风格几经变化。也许是对人世无常的敏感与早熟，加上家境不佳，毕加索早期的作品充满了早熟的忧郁，内容近似表现派。毕加索14岁那年与父母移居巴塞罗那，见识了当地的新艺术与思想。然而正当他跃跃欲试之际，却碰上当时西班牙殖民地战争失利。激烈的政治变动导致一幕幕惨剧，作为重镇的巴塞罗那首当其冲。也许是这种兴奋与绝望的双重刺激，使得毕加索潜意识里孕育着他“蓝色时期”的忧郁动力。 毕加索从19世纪末从事艺术活动，一直持续到20

勃鲁盖尔

本书收录的勃鲁盖尔作品函盖了画家创作的各个时期的作品，以时间为序贯穿全书，清晰地展现出艺术大师勃鲁盖尔丰富多彩的艺术人生。简洁的文字，经典的图片，能让广大艺术爱好者在最短的时间内全面了解勃鲁盖尔的艺术、生活和情感...

世界美术大师作品鉴赏.波提切利(精装)

波提切利（1445—1510年），15世纪佛罗伦萨最著名的艺术家，也被认为是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。他的作品宁静典雅，笔触细腻，线条感十足，被认为是一名伟大的“线条大师”。本书收录的波提切利作品涵盖了画家创作的各个时期的作品，清晰地展现出艺术大师波提切利丰富多彩的艺术人生。简洁的文字，经典的图片，能让广大艺术爱好者在最短的时间内全面了解波提切利的艺术、生活和情感...

世界美术大师作品鉴赏.达.芬奇(精装)

达·芬奇的生平与文艺复兴运动密不可分，他是在后世享有美誉的“文艺复兴后三杰”之一。他的一生漂泊不定，这样的经历促使他不断地进行探索。达·芬奇流传下来的画作虽然不多，但是几乎每一件都是难得的杰作，《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》……这些作品经历了几百年仍然能够被人们清楚地说出，这一点几乎没有其他画家能够做到。他的艺术才华是突出的，闪耀在美术史的金字塔尖；他的杰作，如《蒙娜丽莎》，至今仍然充满无穷的魅力，让全人类为之着迷；更让人感叹

世界美术大师作品鉴赏.达利(精装)

达利出生于西班牙菲格拉斯，早年受印象派影响很深。西班牙菲格拉斯以巴塞罗那为中心，是西班牙文化特殊的地区，人文荟萃，达利即通过学习当地收藏家的印象派作品开始了他的创作。而他的印象派画风主要受了加泰罗尼亚画家雷蒙·皮兹特的影响。 1921年，达利到马德里圣费尔南多皇家美术学院求学。在这里，他受到立体主义等当时欧洲前卫艺术潮流的冲击，创作上也显现出立体派的影子，以静物为对象，把一些瓶罐、桌椅摆设处理成惟妙惟肖的几何立体派作品。

世界美术大师作品鉴赏.德加(精装)

埃德加·德加（1834-1917），法国印象派代表画家、雕塑家。他是一个非常勤奋的人，不在乎重复画一个主题，更不在乎艰苦的研究。德加是一位具有开创性的大师级人物，受19世纪早期法国两大对立画派代表人物安格尔（新古典主义画派）和德拉克洛瓦（浪漫主义画派）的影响，成为法国绘画从古典到现代过渡期间伟大的过渡性人物，起着承上启下的作用。 在题材的选择上，德加也很有自己的特色，他著名的绘画题材包括芭蕾舞演员、梳妆妇女、赛马以及下层民众的生

世界美术大师作品鉴赏.凡.高(精装)

凡·高，著名荷兰画家，被称为天才画家，是19世纪人类杰出的艺术家之一。后人对他的评价为：热爱生活，献身艺术，创作出许多具有人道主义精神的作品。 然而凡·高生前并不是这样的，他是世界上为孤寂的灵魂之一。他的生活一半是现实的寒冰，一半是理想中燃烧的火焰。1987年，一幅《鸢尾花》卖了5390万美元；1990年，一幅《加歇医生肖像》卖了8250万美元；1998年，一幅《没有胡子的自画像》卖了7150万美元……看着这些让人震惊的数字，你

世界美术大师作品鉴赏.高更(精装)

高更厌恶资本主义的文明社会，包括传统的艺术趣味。他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往原始部落土著人的风俗和艺术。他不顾一切，远涉重洋到南太平洋一个充满原始气息的岛上生活和画画，直到去世。 高更的作品具有浓厚的主观色彩和装饰效果，画中描绘了别人没有发现的美——质朴的原始美。他以极大的热情，非常真诚地描绘土著民族及其生活。这些作品在技巧上采用平涂的方法，色彩浓重，乍看画面上的人物都异常丑陋，但却蕴藏着一种纯朴的原始美。一方面是由于

世界美术大师作品鉴赏.葛饰北斋(精装)

葛饰北斋天资聪颖、多才多艺，他的一生尝试过无数题材和技法，几乎涉猎了浮世绘类别中的各个领域。他所取得的成就，在当时可以说是无可比拟的，其中成就高的就要数风景版画了。比如《富岳三十六景》这一系列作品，就赢得了浮世绘版画中高杰作的美誉。法国著名作家埃德蒙·德·龚古尔在他的作品《葛饰北斋》中如此评价《富岳三十六景》：“这一系列的风景画，以散点透视下的景色、青涩的颜色，试图接近自然、模仿自然，可谓印象派的始祖。” 当然，葛饰北斋的成就并

世界美术大师作品鉴赏.克里姆特(精装)

古斯塔夫·克里姆特（1862-1918），19世纪末20世纪初“维也纳分离派”的代表人物，享誉世界艺坛的维也纳艺术大师。他的作品色彩浓艳明快，以大胆表现生命的活力、人类的欲望和复杂的情感而著称。他在世时饱受争议，但他构建起来的新艺术风格掀起的浪潮对后世产生了深远影响。 他的作品构图严谨细致，除人物面部和身体裸露部分外，其余的服饰和背景都充满抽象的几何图案，这种修长变形与写实相结合的造型，被包围在充满抽象、象征甚至神秘意味的气氛中

世界美术大师作品鉴赏.列宾(精装)

伊利亚·叶菲莫维奇·列宾（1844-1930），俄国19世纪后期伟大的批判现实主义画家，巡回展览画派的代表人物。在他的一生中，创作了许多不朽的风俗画、肖像画和历史画，把俄罗斯现实主义绘画艺术推向了高峰。 列宾还是一位极其出色的肖像画家。他的肖像画特点是善于刻画人物的性格，他把肖像画称作“有现实意义的体裁”。列宾刻画人物性格的惊人才能和他运用色彩造型的功力，在肖像画上获得更加充分的展示。他曾为俄国一些文艺界名人创作过肖像画，笔法生

世界美术大师作品鉴赏.鲁本斯(精装)

鲁本斯(1577-1640年)，17世纪佛兰德斯画家，巴洛克艺术的杰出代表。他将佛兰德斯古老的民族美术传统与文艺复兴美术的高超技巧，人文主义思想结合起来，形成了一种气势宏伟、色彩丰富,热情洋溢地赞美人生欢乐，并具有强烈运动感的独特风格。本书收录的鲁本斯作品函盖了画家创作的各个时期的作品，以时间为序贯穿全书，清晰地展现出艺术大师鲁本斯丰富多彩的艺术人生。简洁的文字，经典的图片，能让广大艺术爱好者在最短的时间内全面了解售本斯的艺术、生活和

世界美术大师作品鉴赏.马奈(精装)

爱德华·马奈（1832-1883），19世纪印象主义的奠基人之一。其实，马奈也不算真正意义上的印象主义画家，他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，深深影响了莫奈、塞尚、凡·高等新兴画家，进而将绘画带到了现代主义的道路上。 在艺术生涯中，他一方面深知传统的重要性，另一方面又忠实于他自己的新现实主义。所以，他想要得到同行的认同，得到事业上的成功，就必须得到官方沙龙的接纳，以至于马奈一生都热衷于“巴黎沙龙”，却屡屡

世界美术大师作品鉴赏.门采尔

门采尔（1815～1905年），世界著名的素描大师，德国十九世纪成就最大的画家，也是欧洲最著名的历史画家，风俗画家之一，更是杰出的素描大师。本书收录的门采尔作品涵盖了画家创作的各个时期的作品，以时间为序贯穿全书，清晰地展现出艺术大师门采尔丰富多彩的艺术人生。简洁的文字，经典的图片，能让广大艺术爱好者在最短的时间内全面了解门采尔的艺术、生活和情感...

世界美术大师作品鉴赏.米勒(精装)

米勒受米开朗琪罗和普桑等人的影响较大，其作品带有西方传统绘画艺术的特点。不过，他并未一味地模仿，他的作品中具有浪漫的气质和力量感，与前代大师一脉相承又独具特点。此外，米勒的画风凝重质朴，造型简约。他以简约、朴素的哲学思维创作了丰富的画面内涵，每个人都能在作品中找到自己的影射，并与人物产生共鸣。 　　他的作品非常善于运用线条，例如，强化线条的视觉效应，充分表现肌理。其素描作品中的线条多用柔和的笔触表现，作画材料常常是木炭条、炭精条、

世界美术大师作品鉴赏.莫奈(精装)

作为印象派具代表性的奠基人，莫奈当之无愧，他辛勤耕耘、不倦探索70年，为印象派的产生和发展奉献了毕生的精力。莫奈是一位“光”的讴歌者，印象派的理论和实践大部分都和他有关系。他不断在探索描绘明亮阳光照耀下的自然景物，以调和优雅的色彩描绘出充满新鲜感的事物。他是印象主义绘画的果敢实践者，也被誉为这种理念纯粹的体现者。莫奈之名与“印象主义”一词有着不可分离的关联。 　　莫奈擅长光与影的实验和表现技法。他注重人对生活的感觉和印象，主张到大

装饰绘画美学解读

本书分为课程导入、走进装饰绘画、装饰绘画形式美学、装饰绘画造型美学、装饰绘画创意美学五部分。主要内容包括：知识储备；课程简介；授课建议；课前准备；课程思政元素等...

艺可以群:宋画中的雅集::

本书共分五章，分别为第一章雅集图的内与外：《韩熙载夜宴图》及其他、第二章追忆或构想：从兰亭、莲社到琉璃堂、第三章典范流传：西园雅集的虚与实、第四章以雅化俗：雅集的政事和闲情、第五章写真与纪盛：耆老的诗画之会。收录《韩熙载夜宴图》《高逸图》《听琴图》《重屏会棋图》《白莲社图》《琉璃堂人物图》《西园雅集图》《春游赋诗图》等几十幅经典宋画的高清大图...

最美中国画

本书前言提纲挈领地分析了中国古代绘画艺术整体的发展脉络、风格特征，分门别类地介绍画派、画家、作品。图片部分按照年代顺序，精选挑选了162张绘画作品，尽收中国传世名画，涵盖了人物、山水、花鸟等类型，每一时代每位画家的代表性作品均被收入其中。每一幅画作均配有简练、深刻的解说文字，不仅讲述了每位画家的生平小传，还生动分析了作品画面，带领读者共同走入中国绘画的历史...

速写

本书介绍速写的基本理论、速写发展的历史、中西方速写运用的比较、速写的表现训练、速写在现代艺术设计实践中的应用等内容。整体内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的教学成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片。此书内容的特色主要是倾向于作者的熟练绘画技巧，绘画者全国知名一线名师。本系列书籍是针对于线上和线下同步销售，定位在中高考初学者和美术爱好者实用的教材...

中国文化精神·写意风景油画表达

本书试图在当下社会发展文化语境视域下，运用写意油画这一载体在民族化、多元化的发展过程中，传承与弘扬中国文化精神及民族文化，表达出中国油画民族化、多元化进程中的发展规律，为当下油画创作提供一些启发和借鉴。全书以形式和结构为主要记述对象，在意象与抽象中变换。写生与写意是油画艺术创作的灵魂，作者在写意油画中运用中国传统山水画意境表达对艺术的探索，完成了中国文化精神语境与写意风景的传统美学及人文特征的探索...

江山如画:辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画专辑

本书是辽宁省博物馆2022年初推出的“江山如画——辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画展”的专辑，收录了近百件辽博馆藏精品立轴山水画，其中多件作品为清宫旧藏，流传有序，备受专家学者青睐，在展出过程中更是“圈粉”无数...

花鸟画教学(21世纪全国普通高等院校美术.艺术设计专业“十四五”精品课程规划教材)

中国画是由人物、山水、花鸟三科组成，工笔花鸟画是花鸟画科的一个画系，花鸟画的发展在我国绘画史中，是个奇特的现象，起步最早，而成科最晚，无论是对自然认识的印记，还是对图腾的崇拜，抑或是生活的装饰，都不难看出大多数是以花鸟题材为主。本书是花鸟画教学书，可供美术、艺术设计专业学生学习...

画画这件事

本书主要介绍现代绘画在艺术发展史中独特的艺术地位。它代表着我们文化中的一个常量，其精心的视觉策划中，蕴含着自己的话语力量。它的独特，在于一种重要的、不能穷尽于语言表达逻辑的视角。新时代，新的艺术观念涌现，与绘画并驾齐驱，其概念开放到重视论述超过重视视觉。而根植于传统的，没有特定主题和主张，主要根植于感官表达逻辑的绘画，今天却要明确地为自己的存在辩护。现在，很多人都跃跃欲试想判断艺术的品质，而评价的标准却很含糊。在这种情况下，回答绘画到

王弘力插图选

王弘力曾受有名画家陈缘督启蒙，研习绘画。后进入解放区晋冀热辽联合大学历史系学习，1949年加入辽宁省文工团，担任美术创作员，1950年起，任《辽西文艺》美编，后调入东北画报社（辽宁美术出版社的前身）担任连环画创作员、美编、编审。在60多年的艺术创作，特别是连环画创作中，形成了以重视典型人物的塑造，构图严谨准确，人物生动传神的风格。 王弘力是一位为人谦和、勤于钻研的学者型画家，与他接触过的同事、朋友无不为大师的博学多才所折服，大师在创

美术鉴赏

本书分为美术鉴赏基础、美术鉴赏教学、学会欣赏身边的美术三篇，内容包括：美术的价值与功能、美术作品的形式与风格、美术的题材与内容、绘画、雕塑、建筑、工艺美术与民间美术、书法与篆刻、设计、探索与发现...

材质构成

在设计范畴中，就造型活动所面对的基础性材质和工艺问题进行研究、教育的一个专门领域。本书是平面、色彩、立体二大构成课程的延续，对于设计创新、基础教学起着极大的作用。课程强调培养学生的创造性思维，帮助学生从生活中寻找设计灵感，重视实验与制作的过程，挖掘深刻的设计内涵。同时对于各专业学习，如视觉传达、环境艺术、服装设计、工业造型、建筑设计等专业设计造型、技术与创造能力都能奠定重要的基础...

速写全面研究

本书从对于速写的认识：从造型艺术的观念去认知和表达对象；取舍、构图与感情因素以及景物速写的基本规律等几个大的方面进行深入浅出的讲解和研究。本书重点明确、立意新颖、配合经典图片以及优秀学生作业进行图文并茂的分析与解读。对于常规性的知识点能够根据受众群体对知识的需求趋向进行有的放矢的讲解和研究，如人体比例、基本构造关系等章节都提出了更为直接和重要的知识点能够根据实际情况和切身体会阐述说明，给人以亲切、自然的感觉...

周刚水彩速写集

本书为中国美术学院教授周刚近年来水彩速写作品精萃，全书共分两大部分，分别为“水彩人物篇”“黑白人物篇”。全书图文并茂，第一部分包含作者多年来对于速写技巧的经验总结；第二部分包含作者对绘画和生命的深刻思考。从总体上看，本书是研习水彩速写画不可多得的教学范本。此次书中收录了周刚老师的绘画作品150余幅，高清大图，极具观赏性及指导性...

吕凤子美术全集(全5册)

《吕凤子美术全集》共分五卷，即绘画卷、书法卷、篆刻卷、著作卷、文献卷。其中，绘画卷、书法卷、篆刻卷分别收录大量吕凤子的精品绘画、书法、篆刻作品，它们或为吕凤子本人妙手偶得，或为其特意为某友人创作，极具观赏及史料价值。著作卷收录吕凤子关于绘画技巧的心得论述，关于中国画前世今生之种种，此外还有其对于生活及生命之深刻思考。文献卷实为“综合卷”，包括民国时期珍贵的报刊杂志照片，还有吕凤子的个人档案，以及关于正则绣的重要文献等。绘画卷、书法卷、

雄霸联考·头像结构/教材

本书内容包括：头像基础理论、局部详解、简单结构训练、步骤与结构训练、结构与大关系训练、完整稿训练...

民俗剪纸艺术.吉祥如意

本书主要以喜庆祝福为剪纸题材，书中内容丰富，形象生动。剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值...

民俗剪纸艺术.鸟兽花木

本书主要以鸟兽花木为剪纸题材，书中内容丰富，形象生动。剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值...

河南艺术职业学院美术系教师作品集

本画册为河南艺术职业学院教师作品集, 精选河南艺术职业学院教师的国画、油画、艺术设计三个方面的作品200余件, 较好地反映了该学院的教学水平和教师的业务能力...