你应该具备的:艺术知识

艺术是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的社会意识形态。艺术的诞生与发展，是人类勤劳与智慧的结晶。本书主要讲述了中国艺术和世界艺术。把艺术看做文化的一个领域或文化价值的一种形态，认为艺术就是艺术家的自我表现，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在...

你应该具备的:影视戏剧知识

本书主要讲述了电影如何传入中国，中国的戏曲舞蹈。内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评多个方面。从基础入手介绍了电影的载体、电影的分类、具有代表性的电影媒体、电影奖项，并且详细介绍了中国戏曲的基础知识。书中还介绍了舞蹈和戏曲相关知识，并科普了奥斯卡奖项等相关内容...

现代服装的文化视角研究

本书共分十二章，内容包括：概论、时代演变对现代服装的影响、现代服装精神的评述、现代服装的审美视角、服装文化在现代社会中的表现、服装在印象中的体现等...

艺术哲学:彩色插图版收录近50幅精美插图,欣赏经典艺术

《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，是一本带领大家畅游艺术天地的导游书，也是一本经典文艺理论著作。书中内容来自丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂，深入浅出。丹纳在书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，深入讲解了艺术发展的主要潮流，能够很好地帮助人们理解领会艺术。不论是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益...

守望匠心-传统美术篇(青少年非物质文化遗产传统美术与传统技艺普及读物)

《守望匠心——青少年非物质文化遗产传统美术及传统技艺普及读本》分为传统美术篇和传统技艺篇两册，为针对青少年们普及我国很好非物质文化遗产读物，在内容上以中国民间传统美术及传统技艺的概念入手，结合我国的传统民俗，精选传统美术和传统技艺中拥有美感和形式感、拥有有民族本土艺术特色的年画、剪纸、泥塑、风筝、唐卡、织造、漆艺、陶瓷等艺术品类进行分类介绍，包含每一品类的历史渊源、分布状况、代表作品、艺术风格、传承保护现状等基本内容，并配有大量精美的

守望匠心——传统技艺篇

丛书名：青少年非物质文化遗产传统美术及传统技艺普及读物 书 名：守望匠心传统美术篇 守望匠心传统技艺篇 作 者：邰高娣 出版社：湖北美术出版社 ISBN ：978-7-5712-1277-3（传统美术篇） 978-7-5712-1278-0（传统技艺篇） 出版时间：2021年11月 版 次：2021年11月第1版 印 张：8/本 装 帧：平装 开 本：1/16 定 价：36.00元/本 分类号：J

艺术创造学/余秋雨

◎余秋雨“学术四卷”第三部，历时数年，亲自修订，定制定稿纪念版。 ◎余秋雨学术生涯的至高杰作，写给所有中国艺术家的。 ◎所有伟大的艺术作品都有两个成功秘诀，它们的背后都潜藏着两大隐秘结构，即“无结论的两难结构”和“半透明的双层结构”...

新书--恶魔幻影志

《恶魔幻影志》是日本文化学者、幻想文学大师涩泽龙彦关于恶魔幻想艺术的文化札记，收录了其于1961年发表于杂志的九个珍奇篇章。 从原始洞窟艺术、各大古文明神话，到《启示录》抄本、世界各地的教堂艺术；从德拉克洛瓦的《梅菲斯特》、老勃鲁盖尔的《叛逆天使的堕落》，到博斯的《圣安东尼的诱惑》《最后的审判》，涩泽龙彦以其令人目不暇接的博学，带领我们步入这妖异的恶魔学迷宫。通过开掘其异色思想源泉，他以扎实而摇曳多姿的笔致，缕析了恶魔幻想艺术的前世

人类的艺术

《人类的艺术》是一部文笔生动的艺术史。此书主要把艺术分为中世纪艺术、埃及艺术、希腊艺术、中国与日本艺术等几大模块，内容涵盖了建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧，以及文学、舞蹈、摄影、工艺美术等艺术领域。房龙举重若轻，在纷繁庞杂的内容中灵活自如地行文，可见其历史知识的渊博，以及驾驭文字的功力之深厚...

现代美学光影艺术研究与探索

光影”是表现空间维度的重要因素。在光的照射下，才有影的各种变化。光影在空间环境中经常被艺术家运用，对视觉有直接影响，光影作为影响人们活动最直观的视觉要素，不仅是为了满足单纯的照明需要，也是为了提升空间价值而存在。随着信息化社会的不断发展，光影也结合了多元化和综合性的灯饰和光影转化。本书内容涉及光影艺术的基础理论、绘画中的光影艺术探析、摄影中的光影艺术、光影在当代艺术作品中的应用、影视剧中的灯光艺术与展现、光影艺术的多元化体现与应用。本

公共艺术基础模块 音乐

本书分为四个部分，内容包括：走进音乐、声乐知识及作品赏析、器乐知识及作品赏析、综合艺术音乐赏析...

大家小书青春版:世界美术名作二十讲

“大家小书青春版”是“大家小书”青少年阅读系列板块，秉承“大家小书”的出版理念，不忘“大家写给大家看的书”的初衷，是一套针对青少年阅读特点而策划的文化普及丛书。所谓“大家”是指学有专长的老一辈学者，也寓意本套丛书是为大众阅读而编辑出版的，所谓“小书”，是指所选著作都是篇幅短小的作品，用小32开印刷，便于携带阅读。本丛书收录有关文学、历史、哲学、艺术、科普等各个文科领域的作品，既是名家大家的作品，举重若轻，深入浅出；又是大家民众的读物

艺术概论

唐代丝绸之路与中外艺术交流研究

本书全面系统地记述了唐朝和西域、希腊、罗马、印度、波斯、大食、朝鲜半岛、日本等国通过丝绸之路进行的艺术交流活动，在此基础上深入研究了唐代对外艺术交流的原因、特点、途径、意义以及唐代艺术的世界地位等问题，进而对当今的艺术交流提供了历史借鉴...

互联网＋背景下的数字媒体艺术教学研究

数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，在教学中处于重要地位，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。从宏观角度来看，数字化是数字技术的不断发展从而引发的传媒领域中的深刻变革，是数字技术从信息领域向人类生活各个领域的全面推进；从微观角度来看，数字化是指新技术条件下传媒的数字制式全面替代传统的模拟制式的转变过程。因此，深入探究数字媒体艺术对我国的教学具有重要的意义和价值...

走进公共空间的木质艺术

《走进公共空间的木质艺术》从木质艺术与公共空间、木质艺术介入公共空间中的多样形式、木质艺术在公共空间中的公共性、公共空间中木质艺术的势态等四大方面详细解析了现代木质艺术理论，作者首先详细分析了木质艺术的文化性、自然性、情感性等特性，然后依次介绍了各个空间存在的木质艺术，最后对公共空间木质艺术的发展进行分析。 《走进公共空间的木质艺术》结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作...

慧海拾珠--西方艺术千问

本书涉及西方艺术发展的各个及诸多艺术作品，解读西方艺术发展的全貌。以时间为顺序，分为古代艺术、中世纪艺术、巴洛克时期艺术、古典艺术、现代和后现代艺术时期，重点讲述各个时期具有代表性的艺术现象，重要作品和主要的艺术家，艺术流派等...

慧海拾珠--中华艺术千问

本书从建筑、书法、曲艺、文学、雕塑、舞蹈、绘画、器物工艺、电影、戏剧、音乐十一个方面来分别对博大精深的中国艺术进行阐述、介绍...

素描基础入门:静物篇

本书由中央美术学院教师精心打造，内容贴近普通读者，又具有学院式素描的科学严谨。它从铅笔和橡皮的选择、用法，纸张的选用等基础知识着手，让零基础的读者也能够轻松地入门，激发读者对素描这种表现形式的兴趣。书中从排线开始，为读者详细解释构图、透视等素描的基础知识，再以详细的步骤绘制水果、蔬菜、器皿、衣着、衬布等类各种静物，内容丰富，是一本水平很高的素描技法图书。本书的目的是使读者能够自如地运用铅笔画出各种形式的静物，体会素描简单的乐趣。 本

艺术文化学导论,掌握艺术文化学的指导.艺术文化学导论(第二版)

本书可以作为综合性大学艺术学院和艺术院校在校本科生、研究生教材使用，同时可以作为艺术院校教师的重要参考文献和推荐阅读书目）一书以艺术文化作为研究的对象，将艺术文化放在人类文化价值系统中进行观照、省思，试图对艺术这一人类特有的精神文化现象的本质及其对于人类存在、发展的意义进行新的阐释，本书结构完整，体系严密，引证丰富，适合深度阅读和延伸讲解。本书的理论创新程度：针对目前人类艺术的新现实、新现象，本书通过对于艺术本体的新阐释克服了二十世纪

日本色彩美学

据说人实际上拥有识别1000万种颜色的能力。这是生来就有的对色相、明度、纯度三属性的阶段性变化的判别能力，绝不是通过训练才能得到的特殊能力......《日本色彩美学》植根于风土、环境、生活与传统习俗，从色彩原理及效果、色彩给人的印象、色彩与生活，以及日本人的色彩品味等方面，对色彩 进行介绍和讲解。文字优美，平易近人，不仅有专业知识，更有与生活息息相关的案例，并配有专业色表、城市风景照、生活中色彩搭配得当的场景图片等，更加利于读者理解、

数字媒体艺术与传统艺术的融合研究

本书共分为两大部分。第一部分主要是从数字媒体艺术的时代背景、数字媒体艺术概述和数字媒体艺术与艺术创作三个方面梳理了数字媒体艺术。第二部分主要从绘画、雕塑、舞蹈三个方面阐述了数字媒体艺术与传统艺术的融合发展，并对数字媒体艺术进行了理性的思考...

艺术:基础模块

艺术概论

本书融复习内容与考试内容于一体，不仅有助于考生复习并掌握扎实的基础知识，而且有利于考生把握考试的重点、难点，提高应试能力。其内容的编排与“大纲”的知识系统完全一致，不仅充分体现了“大纲”的知识能力要求，而且注重贴近考试实际﹔教材中不仅设有基础知识复习，还收录了大量的应用性和能力型练习题等...

西方艺术千问

中华艺术千问

(新版)图说经典-人一生要知道的中国艺术-四色

中华民族在缔造源远流长、光辉灿烂的华夏文明的同时，取得了的艺术成就。这些成就构筑了独具魅力的东方美学体系，成为中华文化圈的核心组成部分之一，其丰富的内涵是广大读者培养审美观点、美的欣赏能力和创造能力的优质土壤，并且对提高文化素质和人生品位也大有裨益。本书用故事性的叙述语言将代表中国艺术的成就，在艺术目前影响深远的艺术流派、艺术大师和艺术珍品娓娓道来。创新的体例、经典的内容、精美的图片、精妙的文字、注重文化与艺术相结合的装帧设计，构筑成

图说经典:人一生要知道的世界艺术(四色)

国民阅读经典(平装)世界美术名作二十讲(插图本)/国民阅读经典(平装)

上世纪三十年代，傅雷任教于上海美术专科学校，《世界美术名作二十讲》就是在此时的讲稿基础上整理而成。书中讨论了文艺复兴以来西方近二十位大师及其名作，从艺术风格延至人格操守，或全貌，或局部，或对比，分析通透，议论精辟。当时的傅雷只有二十六岁，却由于其在文史哲及音乐、绘画、雕塑等方面的广泛涉猎，而使全书饱含着对美的超凡见解与无限热情。这是一本影响深远的书，一本推荐阅读的艺术经典之作...

当代美术与设计教育研究

本书以教育为基石从当代美术和设计教育两个层面来探讨研究。宏观上，以当代美术基点透视我国艺术教育的学科、层次、类型、地区结构的多元化发展趋势。另外，从微观的角度，以设计教育为基点，透视我国设计教育中课程设置的交叉性、师资队伍的综合性、教学内容的复合性、教学方法的多样性...

纠结于超脱

申伟光先生是中国当代著名的艺术家，居士。 作为艺术家，先生14岁立志，无论是油画，水墨画还是书法，先生以独特的艺术形式，出尘脱俗，自成一家。40多年的创作实践，真真切切地印证了他坚定的精神力量和高贵的心灵境界，先生非凡的艺术成就已足以在当代艺术史上独树一帜。 作为居士，先生1990年开始修学佛法，吃素，念佛，受菩萨戒，行菩萨道，上求下化。2007年在学子的请求下，先生更是发大愿心，以带弟子的方式，课徒授艺，传灯破暗，续佛慧

公共艺术

本书分为基础篇和拓展篇两大部分。基础篇包括中国音乐欣赏、西方音乐欣赏、中国戏曲音乐欣赏、绘画艺术欣赏、设计艺术欣赏、书法艺术欣赏；拓展篇包括舞蹈艺术欣赏、雕塑艺术欣赏、建筑艺术欣赏、湖南民间音乐欣赏、湖南传统工艺美术作品欣赏，共计11个模块...

艺术欣赏

本书介绍了艺术欣赏的相关知识，主要包括绘画、雕塑、书法、音乐、舞蹈、戏剧、摄影、影视等。艺术教育作为人文教育的重要组成部分，是作用于情感领域的主要教育活动，可以启动学生的发散思维，增强想象力...

公共艺术(美术篇)

本书分为基础模块、拓展模块两部分，主要包括：绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术、工艺美术、书法与篆刻、艺术设计、传统艺术与手工制作、构成基础与设计简析、影像艺术与电脑美术...

唯美音画-音乐.美术.雕塑欣赏

本书为文学阅读类书籍，简要向读者介绍了中外音乐、美术、雕塑的主要发展历程，介绍了有关艺术大师的风采，使读者获得一个总体的概况。然后分别介绍了音乐、美术、雕塑艺术欣赏的方法及要点。同时，介绍了东西方艺术的共通点和差异性。使读者在比较中获得更多的信息，了解这些区别的产生、在艺术中的表现，从而使我们更好地去欣赏其中的美...

点击职业英语职业英语模块艺术英语(艺术设计篇)(十二五职业教

本教材注重结合艺术类学生的特点，兼顾英语基本技能的培养和艺术专业知识的融入，突出艺术类相关背景知识和专业术语的学习，旨在拓宽学生对艺术专业领域的视野，注重培养学生的艺术修养，提高学生艺术综合素质，实现英语语言能力和艺术综合修养齐头并进...

数字虚拟艺术超真实表现研究

随着科学技术的不断发展，虚拟技术的不断进步，在数字艺术的领域中，数字虚拟技术也有了一些变化，现在的数字虚拟影视、动漫、游戏等体验也不再是仅仅模拟现实，而是对现实不存在的超真实场景进行研究。《数字虚拟艺术超真实表现研究》首先对数字虚拟艺术进行讲述，然后结合数字虚拟艺术的特点进行分析，并在超真实的语境下对数字虚拟艺术进行探索，结合实际应用对数字虚拟艺术的表现形式及艺术创作手法等进行研究，后论述数字虚拟现实艺术的发展前景及应用领域。《数

艺术人才培养与管理

本书共八章，内容包括艺术人才培养概述，高等艺术人才培养的影响因素，艺术人才培养的教育理念，高等艺术人才培养的课程体系设计，高等艺术人才培养的学生特点与教育等...

艺术家成长记录:学习艺术的101点体会

本书解答了101个艺术设计过程中的关键问题, 从艺术设计入门必须的知识, 到弄清楚艺术设计过程中容易熟视无睹的问题, 以一图一文的形式, 将复杂的艺术设计问题转化为卡通式的图解思考, 将作者对艺术设计的感悟轻松地表现出来, 丝毫不枯燥, 反而十分有趣...

多元形式与传承 民间艺术发展

本书先介绍了民间艺术的源流、分类以及艺术特点，主要侧重于探讨分析民间音乐，对民间音乐的历程、定义、起源以及各种民间艺术的分类形式、艺术特点进行了分类介绍，最后对民间艺术的价值以及艺术的传承进行了剖析...

跨文化艺术研究的理论和方法

本书主要内括: 导论、中西方跨文化意识的产生、重要必琢培养方法、中西方艺术的文化观比较、中西方艺术的美学思想比较 —— 以绘画艺术为例等...

晚明版画的视界

中华文化百科丛书.艺术:艺术殿堂

本书叙述了我国艺术史发展中的主要产物，包括：原始乐舞与艺术起源、奠基华夏文明的史前艺术、威严崇高的青铜时代、沉雄天真的秦汉艺术、简约玄澹的三国两晋南北朝艺术、彰显盛世风采的隋唐艺术等内容...

清水才华-关于乡土与艺术的风雅笔记

风雅与促迫为敌，与粗糙为敌，与势利为敌。不幸的是，我们这个时代就恰恰弥漫着躁嚣、粗糙与功利主义的风气。 本书追求优雅清新的笔调，清素动人的情肠，从容易忽视的边缘视角，捕捉、深描乡土人事与艺术人文中的“风雅”意象。书中有乡土风雅、学人风雅、艺术风雅、思想风雅与大学风雅五大内容，为风雅赋形，替时代招魂。在亲近、叙写与论析中，作者自觉贯穿着一种精致、从容、清洁的“风雅精神”，我相信，这是我们这个时代业已失落的精神，是需要我们永

现代纤维艺术

现代纤维艺术的工艺表现技法是几千年文化历史的沉淀，是艺术家们在长期的理论过程和制作过程中研究和创造出来的，是对古老的工艺表现技法的不断更新和改进。本书详细地讲述了现代纤维艺术的工艺表现技法由当初传统的编织、刺绣、印染发展为后来的捆扎、粘贴、装置和填充等过程...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:古代戏曲

本书从古代戏曲的起源、形成、繁荣、辉煌及新生入手，讲述了中国古代戏曲从远古萌芽到参军戏，再到南戏、元杂剧、明清传奇的整个发展历程。全书配有大量富于艺术表现力的舞台剧照和艺术图片...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:昆曲

本书是一本有关中国昆曲知识的普及读物，全书主要分为四部分，分别讲述了昆曲数百年间流布全国各地的历史发展传承、昆曲中最具代表性的一些底蕴深厚的代表剧目、昆曲美轮美奂的表演艺术以及昆曲发展长河中那些艺术卓然的大师级人物...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:少数民族戏剧

本书是一本有关中国少数民族戏剧知识的普及读物，全书以民族为分类，分为藏戏、傣戏、蒙古戏、维吾尔剧、壮剧等，详细介绍了这些丰富多彩的少数民族戏剧的文化缘起、艺术分支、艺术特色、代表剧目等...

光与色:从笛卡尔到梅洛-庞蒂

《光与色：从笛卡尔到梅洛-庞蒂》以物理客观主义和神经生理学的主观主义为主要线索，描述了近代从笛卡尔、牛顿以来西方科学家、哲学家对于颜色实在性的研究历程，并以梅洛-庞蒂功能意义下的结构概念以及吉布森的视觉生态学作为这一研究的归宿和指向，完整呈现了这一重大问题的历史及现状。此书稿是汉语学界*新的关于颜色理论的一部系统研究著作，为中国学界对这一问题的理论研究提供了新的基础和平台，具有重要的学术价值...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:地方戏曲

本书是一本有关中国地方各种戏曲艺术的知识普及读物，全书详细介绍了豫剧、越剧、黄梅戏、评剧、河北梆子、秦腔、川剧、晋剧、粤剧等9种在全国范围内影响较大的地方戏曲剧种，从历史、剧目、演员、院团等多方面尽可能地为读者展现这九种地方戏曲剧种异彩纷呈的表演艺术...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:京剧

本书是一本有关中国京剧艺术的知识普及读物，全书既有对京剧发展历程、剧目、流派、表演艺术、舞台艺术等常识介绍；又有作者对戏曲界名家、名剧展开的深入、贴切、独到的分析...

(精)哗众取宠(八品)

《哗众取宠》是英国十分受欢迎的当代艺术家、伦敦艺术大学校长格雷森·佩里为对艺术感兴趣的普通大众写的一本当代艺术入门指南。他曾受邀在2013年英国BBC第四频道《里斯讲座》中介绍艺术品如何进入市场，演讲内容广受好评。 全书文笔幽默生动，语言简练。作为身处当代艺术世界多年的权威人士，格雷森·佩里反而希望带领大众打破权威，力图让没有足够学术和历史知识的普通人也能欣赏艺术，在艺术中生活。书中涉及内容广泛，从什么是艺术、如何判断一件物品是否属于