徐悲鸿PK徐志摩

徐志摩与徐悲鸿在中国近现代文化史上都是名流，但应该讲两人各属不同的专业和文化圈子，也各有不同的政治结局…… 本书是关于研究“徐悲鸿、徐志摩”的专著，书中收录了《徐志摩我也惑与徐悲鸿先生书》、《徐悲鸿惑之不解》、《中国早期油画发展现象陈述》等文章...

(精)哗众取宠(八品)

《哗众取宠》是英国十分受欢迎的当代艺术家、伦敦艺术大学校长格雷森·佩里为对艺术感兴趣的普通大众写的一本当代艺术入门指南。他曾受邀在2013年英国BBC第四频道《里斯讲座》中介绍艺术品如何进入市场，演讲内容广受好评。 全书文笔幽默生动，语言简练。作为身处当代艺术世界多年的权威人士，格雷森·佩里反而希望带领大众打破权威，力图让没有足够学术和历史知识的普通人也能欣赏艺术，在艺术中生活。书中涉及内容广泛，从什么是艺术、如何判断一件物品是否属于

(精)无名的道路(八品)

继《造物有灵且美》《美物抵心》之后，日本轮岛漆艺家赤木明登带来散文集《无名的道路》，再次对美发问。很少有人像赤木明登一样，在人生盛年隐居小岛，单调做漆三十年。这黄金的三十年让赤木明登有足够的时间与自我对话，思索人与世界的关系、活着的意义、人*需要的是什么，以及美是什么，手中器物又承载着什么。《无名的道路》正是赤木明登的生活美学和造物哲思的精华。他在松田正平、汉斯梅姆林、阿尔弗雷德沃利斯、马克罗斯科、石元泰博、角尾三郎的作品中看见线条、

新书--德加

本书介绍了法国印象派代表画家德加的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。内容主要分为两部分，第一部分介绍了德加生平，并通过大量的黑白插图简明扼要地介绍了其绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入德加的创作世界中并加深对印象派的了解。...

劳特累克

本书围绕19世纪末期法国画坛上的奇才劳特雷克，针对其创作历程、艺术风格的形成和艺术主张做了历史性的探索和还原，并对其主要作品做了详细解析，劳特雷克笔下的人物大多为舞女、妓女，每幅绘画中人物的神情、姿态都在诉说着背后的故事，也是劳特累克看到的故事。读者可从画中读到劳特雷克，更能从其人生经历中管窥画家艺术生涯的探索路径。全书的48幅大尺寸彩图和36幅黑白插图，彰显了劳特累克鲜明的绘画技法和风格，可作为了解“蒙马特之魂”劳特累克的一本入门读

新书--彩色艺术经典图书馆39:立体主义

立体主义是20世纪西方艺术中蕞具影响力的艺术运动之一。始于1906—1908年间毕加索和布拉克在巴黎的革命性实验，立体主义蓄势待发，迅速扩展到欧洲其他国家以及美国。立体主义掀起了艺术领域自文艺复兴以来zui壮大的波澜，艺术家从此不必局限于自然主义的描绘事物的手法，而同时得以表达对事物的内心体会。立体主义者还发明了纸拼贴和拼贴画，并影响到了雕塑和设计领域，直至今日仍然具有持续启发后人的能力。 本书呈现了这一艺术运动的横断面，配有48幅

雷诺阿

本书是“彩色艺术经典图书馆”系列第15册，介绍了19世纪法国印象派大师雷诺阿的生平和艺术魅力。雷诺阿(1841-1919)是印象派的创始人之一，也是莫奈、毕沙罗和西斯莱的朋友。他在塞纳河畔与莫奈并肩工作，探寻光和色运用于绘画的奥秘，和风景画比起来，他对人物画的热情更加持久。他也是一位捕捉巴黎生活精神的大师，他的艺术充满了乐观主义——他毕生的目标就是绘画，因为它给了他快乐，他与观画者分享这种快乐...

毕沙罗

本书是“彩色艺术经典图书馆”系列第16册，介绍了法国印象派大师卡米耶·毕沙罗的生平经历及其作品的创作历程。毕沙罗是始终如一的印象派画家，是印象派的先驱，有印象派“米勒”之称，同时对印象派的诸多画家都产生了深远的影响。书中收录的85幅插图展现了他绘画的转变，并赞扬了他的构图技术、画作技巧和创新方法，展示了毕沙罗在各个时期的非凡品质...

一幅画看日本(八品)

吉卜力创始人及灵魂人物，日本动画界殿堂级人物，影响宫崎骏的动画电影大师，《萤火虫之墓》《岁月的童话》《平成狸合战》《辉夜姬物语》等经典动画的导演、编剧高畑勋，是动画大师，更是一名画痴，于其56年动画导演生涯中，流连于世界各地美术馆，从艺术中吸取创作灵感，成就慧眼。 在这本书里，高畑勋选择了30幅日本历史上的名画，从平安时代的绘卷、室町时代的水墨、桃山时代的屏风画、江户时代的浮世绘,到现代细腻写实的动画介绍雪舟、尾形光琳

浮世绘

谈及日本艺术，就不能不提到浮世绘。浮世绘在日本艺术中占据着举足轻重的地位，而杰克·希利尔著温嘉宝译的《浮世绘》即是一本快速了解浮世绘艺术发展及其代表大师的指南图书。在本书中，有名日本艺术研究学者杰克·希利尔倾情讲解，以言简意赅的文字还原浮世绘艺术发展历程中的重要大师及其艺术特色，并精选出48幅大师们的代表作品，以彩色图版形式呈现，每幅图版下辅以文字，力图全面剖析这些作品背后的艺术理念...

艺术的故事 英文豪华版

50多年来，恩斯特·贡布里希的《艺术的故事》一直是一本全球性的畅销书，为众多读者提供了理想的艺术史入门读物。他用流畅的语言和娓娓道出的故事，把从早期的洞窟绘画到20世纪的艺术写成了一部清晰且富有洞见的杰作。这本经典著作已更新至第16版，目前已被翻译成30多种语言，销量超过800万册。此次影印的英文豪华版采用套盒布面精装，不仅值得收藏家和艺术爱好者珍藏，也能满足想要参考、学习原著的读者们的需要...

The story of art(GOMBRICH)

艺术博物馆

本书是一座虚拟的艺术博物馆, 收藏了人类最为精美的艺术品, 约3000件绘画、雕塑、湿壁画、摄影、挂毯、浮雕饰带、装置艺术、行为艺术、影像艺术、木版画、丝网版画、陶瓷和手抄本等荟萃一堂, 讲述世界艺术的历史。徜徉于25个展馆, 读者可以在陈列着旷世杰作的452个展厅中度过美好时光...