艺术概论

艺术知识通

艺术是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的社会意识形态。艺术的诞生与发展，是人类勤劳与智慧的结晶。艺术已成为人类社会一项重要的文化构成，成为现代人日常生活和学习不可缺少的重要组成部分，艺术素养已成为人类精神境界的重要内涵。 艺术陶冶情操，愉悦人生。艺术从实际生活出发，塑造典理形象，反映一定的生活本质，具有认识社会和鼓舞、教育人民及推动历史前进的作用，并可多方面地满足人民审美的需要。 本书文字通俗易懂，图片精美

跨文化艺术研究的理论和方法

本书主要内括: 导论、中西方跨文化意识的产生、重要必琢培养方法、中西方艺术的文化观比较、中西方艺术的美学思想比较 —— 以绘画艺术为例等...

艺术理论体系及发展概论

本书以中西方艺术的发展为基础，对艺术的相关理行历史性梳理，确定艺术发展的历史，并对艺术的相关理行阐述和概括，以使更多的人对艺术理论有更加全面而深入的认识...

当代美术与设计教育研究

本书以教育为基石从当代美术和设计教育两个层面来探讨研究。宏观上，以当代美术基点透视我国艺术教育的学科、层次、类型、地区结构的多元化发展趋势。另外，从微观的角度，以设计教育为基点，透视我国设计教育中课程设置的交叉性、师资队伍的综合性、教学内容的复合性、教学方法的多样性...

人类的艺术

艺术化的人生，是房龙的追求。从建筑、绘画、雕刻到音乐、戏剧、小说，房龙将人类迷人而庞杂的艺术如数家珍地摆放到读者的眼前，让读者犹如经历了一场视觉的盛宴。 时至今日，还没有一部关于艺术的读物有如房龙的这部作品受到人们持续而广泛的欢迎。本书另选配多张精美插图，在丰富传神的视觉效果，加强读者对艺术直接与感性的认知的同时，也增加了阅读趣味。...

简明中华艺术史

本书收录了大量中国艺术的实例，荟萃了中国各类艺术知识，向读者详细介绍了它们的名称、类别、功能、时代，而且向读者讲述了它们的历史演变、风格特色，使读者能够深入了解中国文化，开阔了读者视野，具有良好的社会效益 ...

简明西方美术史

本书为“历史文脉系列”中的一本。从美术的起源始笔，以介绍西方美术数千年发展史为重点，搭配精美的插图，对古希腊、古罗马、文艺复兴、17-19世纪、现代等不同历史时期西方的整体美术面貌、画家与画派、杰出作品、创作技法、风格演变等，均作了系统详尽的介绍和分析，同时也探讨和描述了各个美

简明中华美术史

本书是一本中华美术的百科全书，用时间为主线，荟萃了中国美术各方面的知识，向读者详细介绍了中华美术而对出现、发展、衍生、演化。书中洋溢着最华夏文明的赞美与自豪，在优美的文字与精美的插图的搭配下，为读者展现一幅壮阔、秀美的中华文化长卷。

简明西方艺术史

《简明艺术哲学史》记录了西方艺术从起源直至现代的发展演变，全面介绍了西方的建筑、雕塑、绘画、工艺美术等造型艺术，对构成特定时代特定文艺思潮的音乐与文学艺术也有涉猎，并突出了各个时期最主要的艺术成就和最杰出的艺术家。本书以大量闻名遐迩的艺术作品为基础，按照时间顺序进行排列，

十问艺术:本体溯求与审美启蒙

古往今来，有关艺术本质和现象的问题一直都是艺术界人士所关注且津津乐道的话题，这也是令许多艺术家及艺术理论研究者感到困惑不已的问题。本书从“真善美”的角度出发，以十个有关艺术本质及现象的问题为切入点来溯源艺术的本质，并分别从文学、戏剧、电影、舞蹈的角度出发进行分门别类的讨论和探究，在研究各个艺术门类如何具体反映“真善美”的过程中，实现了对大众的审美启蒙与艺术普及工作，同时，也对艺术教育和艺术鉴赏等问题做了深入探究...

数字媒体技术与艺术美学研究

本书试图从数字媒体与艺术美学的现状出发，探索当下美学理论发展的方式及可能趋势。从新媒体入手，联系当前新媒体文化和新艺术美学，探究新媒体时代下的美学教育和发展革新的现状，并从美学教学方式和教材转型方面来分析美学教育的发展，对其影响机制、艺术力量、价值取向等进行解说，由此揭示出当前美学教育教学存在的现实及其隐含的时代本质。当然，承认当前美学教育存在的问题并加以研究、批判现存美学教育不利的一面，发掘并维护美学教育的重要性，在现代社会新媒体传

文化视域下艺术设计的新媒体技术应用研究

本书共分8章，内容包括：绪论、艺术设计中的文化与美、中国传统文化视域下的艺术设计、中国传统文化对现代艺术设计的启示、新媒体与视觉传达设计、新媒体技术在展示设计中的应用、新媒体技术在广告设计中的应用、新媒体技术与文化在艺术设计中的融合...

民间传统文化补给艺术教育研究

传统的民间文化对艺术教育课程的补给研究不仅可以与研究性的学习课程、选修课程以及社会实践等新兴课程领域的研究与开发相呼应，而且可以有效引导教师和学生走出教学课堂，走向基于资源的教与学。本书分析了现当代民间传统文化的改革、创新与调整，又从“传统祥云图形研究”“剪纸研究”“蓝印花布研究”三个方面详细描绘民间传统文化与艺术教育融合的发展，把中国传统文化带入课堂里并加以运用。能够充分发挥高校在教育上的辐射作用，对课程开发与应用的研究，拓展高校艺

当代艺术设计与美学研究

全书共八章。第一章为绪论，主要阐述了艺术设计的本质与特征、艺术设计的主要类型与典型形态、艺术设计中的感性与理性、当代审美观念下的艺术设计等内容；第二章为艺术设计的发展历史，主要阐述了设计与历史、中国艺术设计的发展史、西方艺术设计的发展史等内容；第三章为艺术设计的构成要素，主要阐述了艺术设计的平面构成、艺术设计的立体构成、艺术设计的空间构成、艺术设计的色彩构成等内容；第四章为艺术设计思维，主要阐述了艺术设计思维的属性、艺术设计思维类型与

CG艺术发展与演变研究

全书共五章。第一章为CG艺术概述，主要内容有CG艺术的含义、CG艺术的产生、CG艺术的研究目的及意义；第二章为CG艺术的主要应用及魅力，主要内容有CG艺术在动画制作中的应用、CG艺术在电影制作中的应用、CG艺术在游戏制作中的应用；第三章为当今世界CG艺术的发展与演变，主要内容有CG艺术发展中的里程碑之作、CG艺术的发展现状、美国CG艺术的发展、日本CG艺术的发展、法国CG艺术的发展；第四章为CG艺术在中国的特色发展，主要内容有中国CG

雪茄赏鉴

本书涵盖了26个顶级雪茄品牌的历史传奇、工艺特点，通过93款优质雪茄亲身体验式的品鉴实录，将这些雪茄的口味变化、燃烧特点、吸食感受以最感性的文字呈现出来，并且提供了107款雪茄档案，全面标注了这些顶级雪茄的产地、外观、色泽、尺寸、型号、吸食时长、味道变化、适宜人群，以及搭配