小提琴练习曲的艺术-布朗讲解小提琴练习曲精选

扎哈尔·布朗(Zakhar Bron)教授的《小提琴练习曲的艺术》是他多年教授年轻的小提琴学生的经验总结。他的教学方法以他的很多新的理念和训练方法在传统的俄罗斯学校已经帮助了很多学生成为世界著名的独奏家。 布朗教授在本书中通过13首经典练习曲，包括顿特练习曲、维尼亚夫斯基和帕格尼尼随想曲，讲授小提琴的12种高难度的演奏技巧，包括：和弦、分弓、颤音、平行三度双音、连弓和自然跳弓结合、三六度双音混合快速分弓、三六八十度双音与连弓的混合

影视照明技术

本书详细介绍了物理光和知觉、照明光源、照明过程、基本照明场景、图像控制、技术问题等内容...

阅读与艺术

本书一共六个单元，每个单元四个模块，包括两个故事，一首诗歌，语法练习和艺术欣赏。故事和诗歌适合儿童阅读，有趣味性和教育意义，艺术欣赏讲解艺术欣赏的基本要领。全书为英文，配以精美的插图，有利于培养儿童艺术欣赏的情趣，同时让他们学习英语和英语国家的语言文化...

数码人像摄影手册

这是一本全面介绍人像摄影的经典图书。主要内容包括：如何选择合适的相机、怎样利用环境光与闪光灯、怎样与合作对象进行沟通、如何抓住灵感并建立个人独特的风格，以及如何制定可行的拍摄计划和进行后期处理。本书还会告诉您如何出售自己的照片和开拓商业销售市场等。 本书内容翔实丰富，简洁实用，便于操作，并富有亲和力，很适合初学者和摄影爱好者...

1900-200年-古着荟萃-拍卖会中觅时尚

《古着荟萃────拍卖会中觅时尚1900 ~ 2000年》 可谓是一部时尚百科全书。它精选了近些年在法国、英国、美国等的21大拍卖行中成交的850件时装和130只手袋，以十年为一个阶段分类，每一件拍品都配有精美的图片和详细的点评，如历史、品牌、材质、工艺、价值，以及被编进的书目、参加过的展览，甚至是服装纹样的象征意义等诸多细节，由此让我们得以一窥每个时代的潮流和20世纪时尚的演变史。此外，书中30篇题材各异的专题文章让这部时尚百科全书

电影瞬间-电影批评.历史.理论

电影最初的形式就是由有魅力的片段构成，即把数秒录制内容放映、展示给观众。后来，它仍作为由片段构成的媒介而存在，将简短、转瞬即逝的元素组合起来，创造出一个整体。 本书文章主要对《龙国香车》《杀死比尔》《八部半》《钢琴课》《指环王》《卢旺达饭店》等近40部经典电影的经典片段做出细致分析，从不同的侧重点出发，深入研究，更深层次地解读经典电影。 本书文章分属三个类型范畴，即“批评”“历史”和“理论”，旨在证明电影片段研究，作为

梵高:化世间痛苦为激情洋溢的美

本书不仅是一本完整呈现梵高艺术全貌的画集, 还撷取了梵高生涯中大量断面和内容, 以严肃而具体的论述呈现了梵高的艺术生命力。首先按照时间顺序介绍了梵高的一生, 通过近400余幅具有代表性的画作, 娓娓叙述了梵高的艺术和生涯 —— 从青年时代的梵高到“狂人”梵高的生平与艺术经历。另外本书也完整收录了梵高的书信, 这些“他的话”, 不仅直观透露了梵高对人生、艺术的信念及对死亡的看法, 也由此可深入分析他的精神世界。在时间顺序的基础上, 本书

浪漫主义艺术

◎追源溯思，视野开阔，论述全面而富于启发性。 浪漫主义与新古典主义、哥特式复兴运动有何关系？戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希、透纳如何描绘自然风景或历史事件？大卫、安格尔能列入浪漫主义行列之中吗？本书视角独特，不仅讲诉了戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希和透纳这类典型的浪漫主义画家如何描绘自然风景或历史事件，也谈到了大卫、安格尔等通常不被列入浪漫主义行列之中的画家与浪漫主义的关系。作者着重了讨论浪漫主义的兴起与当时的政治、社会发展的关系，帮助读

进击的演员!-职业生涯完全指南

一本助演员逆境突围的实战宝典，环环击破演员工作中的各种问题！* * * * * *扮演与自己性格大相径庭的角色时，如何进行情绪联结？阅读剧本时，如何筛选有效信息，抓住角色的精髓？独自排练时，如何像导演在场一样进行自我指导？排练时间不够，哪些准备工作是必须要做的？参加试镜时，哪些特质会让导演对你青睐有加？如何妥善处理道具，为你的表演加分？如何克服怯场，展现你自信坦诚的表演？作为一名演员，你已进入了一个荒芜的世界。哪怕你从编剧那儿得到一些

给演员的片场建议

为你的特写镜头做好准备了吗？ 在片场的炸裂一天，焦灼的剧组、改了n稿的剧本、需求不明的导演，让你晕头转向。制片人哗哗翻着下一场戏的通告单、摄影师正瞪着你走位、对手戏演员哭不出来、熟记的台词从脑中溜走别怕，D.W.布朗可以教给你应对之法！ 《给演员的片场建议》是一本来自资深内行人的秘传心法，作者三言两语便道破片场常见突发状况的解决途径，揭秘演员魅力的来源，那些有关镜头前表演的黄金法则，使演员从容应对紧张、慌乱、意外百出的片场，奉上发挥稳

设计问题:服务与设计

本书以服务与社会为专题，共收录相关文章9篇。其中“无国界设计：现实与成效”、“门外设计师：实现适宜变革的草根创新”两篇文章探讨了发展中世界背景下专业设计的作用和局限性；“发现和扩充设计论点的修辞工具”、“小太阳：艺术及设计物件的指示性框架”两篇文章探讨了设计和社会维度；“非营利性组织内部的设计能力开发”、“超越功能能可供性：消解设计学与认知科学之间的类化差异”两篇文章在综述已有设计概念框架的基础上，又对框架提出了修正建议；“关于（经济

设计问题:实践与研究:practice and research

本书以“通过设计之研究”为专题，共收录主题文章11篇。“从针法到社会：多层次参与式设计研究方法”一文介绍了作者所研究的时装中的开放性；“线、老鼠和绵羊能告诉我们什么？”一文，作者通过线这一隐喻，阐释了设计实践研究对象的运动、突现与转型；“乐器是新音乐之新的源泉”一文，以自我民族志的形式描述了“通过设计之研究”的协作过程，探索新乐器开辟新音乐的可能性；“揉皱多元时间材料地图带来的启示”一文，是作者对RTD2015会议上同与会代表互动的反

关于艺术,你所知道的一切都是错的

“你所知道的一切都是错的”系列以太空、地球、人体、科学、艺术5大主题，为读者献上颠覆“常识”的通识读本。以讹传讹、定势思维、不假思索让我们的生活充满流言，真相沦为冷知识。以“纠错”的方式摒弃固有认知，以辩证的视角看待个体生命奥秘、人类智慧结晶、宇宙万物运行的当下进程。这世界已与印象中大不相同！感受真相带来冲击与惊喜，用更明辨、审慎、崭新的思维拥抱纷繁多元的周遭世界。 ------- 艺术家都年轻有才却穷困潦倒，艺术品都独一无二……

牛津戏剧全史

本书介绍了戏剧从起源到当下的历史, 并着重描写了戏剧4500年以来最重要的各种成就。包括古希腊戏剧, 古罗马戏剧, 中世纪戏剧, 文艺复兴时期西班牙、意大利、英国、法国的戏剧、18和19世纪戏剧、两次世界大战之后的戏剧及当下的戏剧, 时间跨度大, 按照时间顺序描述了各个历史阶段的戏剧 ; 范围广, 涉及到欧洲、美洲、非洲与亚洲的戏剧 ; 内容丰富, 本书除了戏剧写作和戏剧批评, 还介绍了舞台、组织、政治、观众和社会整体等其他与戏剧有关

设计问题:本质与逻辑

本书共收录相关主题文章9篇。设计问题的本质一直是设计界争论的一个问题，它是检验不同理论方法的试金石，也对设计实践和设计教育带来重大影响。其中“设计问题的逻辑：辩证法视角”一文指出，可以运用黑格尔的辩证逻辑，把设计问题及其解决方案之间的关系问题作为一个概念进行研究，这一提法非常新颖；“美国设计学本科教育的发展状况（1988-□01□年）”一文，通过分析美国综合高等教育数据，描绘了二十五年间设计教育在高等教育中的日益重要的地位；“设计教育

荷兰画派:黄金时代的绘画

这是一幅17世纪尼德兰（指尼德兰联省共和国，其中以荷兰省尤其煊赫，故后人又以荷兰代指）黄金时代的绘画艺术群像。 本书以尼德兰联省共和国百年历史为宏观背景，力图阐释尼德兰艺术的兴衰变化。作者试图重新分析后世史学家对“黄金时代”的定义与思考。全书精妙之处在于，通过557件作品构建起庞大的图像资料群，设计并安排伦勃朗、哈尔斯、维米尔等不同画家与肖像画、风景画、静物画不同画科悉数登场，生动再现当时尼德兰社会的多样性。 在对这些艺术作品的重

认识数字影像:数字摄影、影像控制和工作流程

进入数字时代，电影制作的世界发生了颠覆性的变化。对于当今的创作者来说，有许多新设备、新方法、新技术需要掌握。 这部数字影像制作百科全书打通胶片和数字的壁垒，详尽地探讨了数字摄影机的成像原理和特性，系统梳理从拍摄阶段的曝光控制、DIT工作，到后期调色的整个流程，为我们揭开了数字影像制作的奥秘。 美国电影摄影师协会（ASC）官方推荐，纽约大学蒂施艺术学院摄影系必读书目 作者布莱恩布朗已从事影视制作三十余年，经历了从胶片到数字影像的整个技术

布朗尼:汉英对照