图像与眼睛-图画再现心理学的再研究-贡布里希文集

E.H.贡布里希著的《图像与眼睛--图画再现心理学的再研究》是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充。它涵盖了透视问题，动作、表现、手势和运动的再现问题，视觉图像在信息交流中的地位问题，再现中的真实性标准问题，等等。贡布里希教授将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合起来。 长久以来，《艺术与错觉》不但肩发了艺术专业学生，也对科学家颇有启迪

狂想人生：皇后乐队传

拥有唱遍宇宙的《我们是冠军》（We Are the Champions），《我们将震撼你》（We Will Rock You）,《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody），揽获格莱美终身成就奖，入选摇滚名人堂，乐队全员入选词曲作者名人堂……创造这些奇迹的正是英国殿堂级的皇后乐队。 回到乐队成员们的起点，乐队主唱弗雷迪·莫库里的人生始于非洲桑给巴尔，鼓手罗杰·泰勒学的是牙科和生物学学生，吉他手布莱恩·梅在牛津读的是天体物理

色铅笔花卉的重点与难点-世界绘画经典教程

如果你已经不满足于只是跟着书一步一步照猫画虎一般画出一枝花或者几枝花，而是想画出有场景感的浪漫唯美的花儿，那这本书可能适合你； 如果你在画画的过程中，不仅仅想知道怎么画，还想知道为什么这么画，那这本书可能适合你； 有了如此多的美丽鲜花和如此多的创作技巧，我们将可以创作出无穷无尽的、引人注目的美丽图画。本书将教会你如何绘制处于各种环境中的不同种类的花朵。我在一些章节的开始，为亲爱的读者朋友们展示了我使用的各种铅笔以及它们的使用技巧，抓住

快速巧妙绘画技法

任何人都能够通过涂鸦、涂抹和做标记学会绘画——这不仅仅是娱乐，而是快速且聪明的绘画方法！本书作者告诉你所有需要的绘画材料和工具，还将他独一无二并大获肯定的绘画技巧与读者分享，使读者能够快速、轻松地学习基础的绘画技巧。书中附录的一些快速小窍门会使你迅速达到自己想要的最佳效果...

中国艺术

中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术 ”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有

可持续设计变革-设计和设计师如何推动可持续性进程

对任何设计师而言，可持续发展都是一个日益重要的 问题。不论涉及的是工业设计、平面设计还是建筑设计， 《可持续设计变革》清楚地解释了关键理论，让设计师更 容易适应和融入工作实践。 在本书中，安妮·切克和保罗·米克尔斯维特探讨了设 计思维和设计创业如何解决可持续发展议程的问题。他们 还研究如何通过设计过程提供方法以驱动企业，组织企业 和广大社会进行可持续变革。其中围绕设计和可持续发展 的辩论通过国际案例研究和采访都清楚地介绍和解释出 来

英国艺术与设计学院用书突破创意设计

平面设计师喜欢迎接具有创造性的挑战。卡罗琳·奈特和杰西卡·格拉泽编著的《英国艺术与设计学院用书：突破创意设计》论述的设计主题将点燃你的创造性火花，增加你技能组合的练习内容。作为启发你个人创意的重要资料，它们可为你带来出乎意料的创作进展和充满活力的作品，帮助你进入设计行业中新兴的有利领域。每一设计主题均以启发性的参考材料进行阐述，这些材料提供了可以有效利用的视觉资源。各个草图和视觉效果图展示了进展中的作品，可让你理解其他设计师的思维过

电子舞曲手册-(第2版)

英国尼奥曼编著的《电子舞曲手册》由专业的制作人和重混音乐人撰写，结合了舞曲制作的艺术与技术，内容经过了充分调研且行文优美。本书综合地介绍了音乐制作技术各方面的内容，包括各种设备和工具的知识、不同的曲风。书中含各种音色建议、技术和实例，无论你水平如何，都能帮助你达到专业的效果。 《电子舞曲手册》此次更新的第2版包含乐器录制的内容，以及更多曲风介绍的新章节，涵盖音乐制作的各个方面，从音色设计、压缩和效果，到混音和母带、发行与推广，帮助你成

塞尚及其画风的发展

塞尚研究的典范之作，弗吉妮亚伍尔芙认为此书是弗莱*伟大的作品。...

玛蒂尔达手绘木本植物-临摹与涂色

《玛蒂尔达手绘木本植物：临摹与涂色》： 一本能画画的书，装帧设计雅致高档，圆角切边、150g新美雪樱花纸，给读者好的体验。所有植物都有准确的中文译名和拉丁学名，线描图由著名植物科学画师孙英宝审校。...

钢琴手册-选购.养护.修理.调音及疑难问题解答-(修订版)

1 涵盖专业钢琴相关技术知识的方方面面：从钢琴的基础构造及原理、选购新钢琴和二手钢琴、日常养护、修理、调音及疑难问题的解决，堪称专业从业人员的钢琴百科全书 2 以照片、插图形式完全图解各项专业技能，分步骤演示工序及技巧...

发光体2号-亲历中国当代艺术现场

《发光体》简直是个完美的向导，凯伦?史密斯将中国每年的当代艺术盛事绘制成了这幅全景图。让我们跟随凯伦?史密斯的脚步，亲临中国当代艺术市场，观看未来时代的回忆。 　　——耶罗默?桑斯，策展人，ucca前馆长 　　《发光体》系列将成为艺术世界的编年参考，是对一个持续变形生长的文化领域的可靠记录。 　　——田霏宇，ucca馆...

黎英海钢琴作品选集:二

黎英海先生作品及文献整理是中国音乐学院推出的“近现代音乐史料工程”的一个重要组成部分。　　作为中国音乐学院的重点研究项目之一，本课题拟对黎英海先生一生的音乐创作、理论研究等方面进行全面的收集和整理；同时，还将黎英海先生的这些作品、文稿尽早地出版发行，以期待这些资料能够对我国的音乐创作和理论研究——特别是对我国近代音乐发展史学方面的研究提供参考...

100个改变建筑的伟大观念

本书列出了100个改变建筑的伟大观念，其中很多观念至今仍在深刻影响着我们这个时代的建筑发展。书中不可避免地侧重于对一些较新的观念进行介绍，这些新颖的观点在未来的影响可能会超出我们的预期。图文并茂的方式使这本书更像是一本建筑双年展的手册。相信读者会从中获得启发和借鉴。

20世纪中国艺术与艺术家-(上下)

◇荣获2013年最多书业大奖：中华读书报年度十大好书第1名；光明书榜年度十大好书第3名；出版商务周报年度风云图书艺术类第3名。新周刊、南方周末、东方卫视、天津卫视、新京报、东方早报、新浪、搜狐等百余家媒体联合推荐 ◇迈克尔·苏立文，牛津大学传奇院士，中国艺术史国际权威，荣获2013鲁迅文化奖年度致敬人物，被誉为“艺术界的马可·波罗” ◇最具权威和影响力的20世纪中国艺术通史，国际艺术史名家贡布里希、方闻、谢柏轲、巫鸿、范迪安、安雅

艺用人体解剖

在《艺用人体解剖》一书中,备受称颂的艺术家和学者萨拉西蒙伯尔特揭示了人体非凡的构造并凸显了人体在当今西方艺坛经久不衰的卓越地位。本书采用一流的、特别委托拍摄的男女模特照片,与古今艺术名作和她自己所画的插图配合在一起,萨拉向读者展示了如何透视到内在的人的构架来精确绘制人体的肌肉群、骨骼力量、平衡、姿势及其优雅感。叠加于照片上的精绘线描图显示了人体外形与内在结构的迷人关系。书中六个章节的人体写生课指导读者以新的目光去审视人体,对如何观察和

蒂耶波洛的图画智力

据称，艺术家具备一种为他们所独有的“图画智力”，而威尼斯画家蒂耶波洛的画作可据说就是对这类“图画智力”的一个最好展现。阿尔珀斯和巴克森德尔在本书中重构了蒂耶波洛在再现世界和人类活动时所运用的各种模式，并藉此复原了蒂耶波洛的“图画智力”。本书依循蒂耶波洛的创作程序，先后探讨画家的素描作品、小幅油画稿以及大型壁画。其中，对维尔茨堡阶梯厅天顶《四大陆》壁画的分析，是本书的高潮部分。 本书的具体论题包括：蒂耶波洛如何在绘画中抵制

如果世界是猫的

苏珊赫伯特以猫咪为主角，勾勒出一幅幅诙谐机智的猫咪形象，从莎士比亚的戏剧到西方艺术的经典、到经典电影桥段，主角都是猫咪。susan的猫咪画都是取材自著名的戏剧、文学和电影作品，爱猫之余对号入座是一件很有趣的事情。国内首次引进，限量发售 唯一珍藏版本！爱猫之人将为之融化...

国际时装设计与调研

本书旨在通过重点阐述确保设计灵感得到彻底并有创造性的开发的核心因素, 来揭示调研的过程, 并以此来指导时装设计的学生。包括: 什么是设计调研、如何开始做调研、市场调研、资讯调研、创意调研等8章...

大银幕上的斯蒂芬.金

斯蒂芬·金不仅是一代悬疑小说大师，被改编的《肖申克的救赎》《绿里奇迹》更是在电影界中占有重要位置，到底是什么特殊的因素在其中编织出了“斯蒂芬·金的光影魔法”？《绿里奇迹》和《肖申克的救赎》作为监狱电影是如何大获成功的？《狂犬惊魂》和《闪灵》为什么*终定位成了家庭剧？《克里斯汀魅力》和《劫梦惊魂》只是二流电影吗？《闪灵》是如何成为***经典的恐怖片之一的？不可错过的电影大师指南《大银幕上的斯蒂芬·金》一书带你揭秘“金”牌作家的银幕之

美术学院的历史

本书开篇将academy这一术语的起源追溯到古希腊时期柏拉图学园的哲学传统，并介绍了在美术学院诞生之前这一古典传统在意大利文艺复兴时期复活并得到蓬勃发展的大背景。在接下来的篇章中，作者以大量的史实和生动的叙述，从佛罗伦萨美术学院，到法国皇家美术学院，再到巴黎美术学院和国立包豪斯学校，一步步引领读者领略了美术学院兴起与发展的图景。 　　作者将美术教育这一主题置于欧洲广阔的社会政治与经济背景下进行考察，他就艺术教育所提出的问题是超时代的，

理想与偶像:价值在历史和艺术中的地位:essays on values in history and in art

《理想与偶像：价值在历史和艺术中的地位/贡布里希文集》是一部E.H.贡布里希有关价值及其在人文科学中的作用的著名的论文集。正如作者在中文版导言中所说：“《理想与偶像：价值在历史和艺术中的地位/贡布里希文集》的文章出诸一个艺术史学者之手，但它们的主要论旨不是艺术，而是文明史学者所面临的问题。当然，文明史的问题与艺术史的问题息息相关。”从黑格尔哲学到战争时期的广播宣传，从博物馆的未来到艺术研究中理性与情感的作用，贡布里希教授一直持有这

影响力艺术丛书我心如葵/梵高的画语人生影响力艺术丛书

马丁？贝利著的《我心如葵(梵？高的画语人生)》共由两个部分组成。靠前部分着重描写了艺术家的一生，贝利是如此注意细节的描写，就像梵？高作品《阿尔勒的黄房子》所呈现的那样。第二部分着重分析了梵高死后那些《向日葵》的命运，包括在深蓝色背景下的《六朵向日葵》，可惜它在二战期间，被一场大火焚毁。如今很多人都会来借阅此书，他们喜欢《向日葵》，欣赏梵高，更钦佩这样一种对艺术无悔执着的精神...

法律推理与法律理论

《天下博观 法律推理与法律理论》旨在对法律推理做出阐释，阐释和论证之清晰有力。它表示了一个简单的思想，尽管它广受抵制，但实则合理；它对于法学家、哲学家及所有对法律过程、人类的理性推理或实用逻辑感兴趣的读者都具有重要的价值。根据什么标准来判断一个法律案件中的论辩好或者不好？法院的判决借助于纯粹理性论辩即可得到证明，还是其证明最终取决于某些更为主观性的因素？这些问题是法理学研究的核心所在，《法律推理与法律理论》对之做了全面的和批判性的检讨

英国艺术与设计学院用书-构图.排版色彩原理与印刷.网络应用

本书为平面设计提供实际而有效的建议从理解基础知识，形成最初构想，直到成功完成设计作品。书中所举实例取自所有媒体杂志、图书、报纸、数字媒体、网页以及公司的品牌标志等。每课后还附有学生练习和辅导，以及实际工作中的平面设计概况...

小型工作室混音制作指南

本书对混音技术与技巧有着清楚的解释，zui大限度地发掘了小型工作室的潜力。 1.学习精细的编辑、编曲和监听的技巧使你的混音作品更具竞争力，了解一些心理诀窍有助于避免初学者容易出现的低级错误。 2.精准确定zui需要花钱的关键点，从而有效控制预算。 3.学习当今众多白金唱片工程师的技术与技巧，包括Michael Brauer、Serban Ghenea、the Lord-Alge兄弟、Tony Maserati、Manny Marroq

文艺复兴-一个还是多个?

当代著名的社会人类学家杰克古迪向我们提出一个核心的历史问题：欧洲文艺复兴对人类文明的进步是否拥有独一无二的地位？通过平行考察其他文化领域，尤其是在梳理中国文化和伊斯兰文化脉络之后，作者认为欧洲文艺复兴并非*，中国和伊斯兰世界在同时期也有相当规模的文艺复兴。欧洲文化的进步受惠于其他文化的巨大影响。本书是继《西方中的东方》《偷窃历史》之后，对欧洲文化中心论的质疑和批判，并用大量历史事实证明了非欧洲文化对现代文明有巨大的影响。...

动物篇-趣味学剪纸

《趣味学剪纸：动物篇》为学习民间剪纸的中级篇，包含有昆虫类、水生类、飞禽类、哺乳动物类，传统剪纸艺术具有抽象性、平面性和装饰性的特点，在刻画这些动物时总会淡化它们的原始兽性，注重它们的憨态可掬的形象。我的剪纸要求真实性，突出动物原有的兽性，以动物的各种动作与姿态，表现真实性、立体性、动感性、形象性。剪去多余部分留下有效部分，使图案呈现真实性、立体感、完整性、动感性。剪纸的特点就是不该断的地方，千万不能剪断，想办法让它连接上，但不要

摄影曝光的艺术/迈克尔.弗里曼数码摄影曝光技巧与应用

曝光，是摄影中*基础的技术之一，但同时，曝光又是无比复杂的，摄影师通过不同的曝光技术，可以让作品表达丰富的情感和情绪。正确理解曝光的原理和方法对于摄影师来说很好必要，本书从基础的曝光技术讲起，在正确掌握基础曝光的前提下，逐渐深入，对不同的测光模式，不同的场景以及色彩与曝光的关系都一一讲解。同时，本书列举了三组共十二种曝光技术，对动态范围、低范围以及高范围情况下的曝光进行了详细的对比和讲解。*后，本书还列举了利用曝光塑造的不同图像风格的

滴水穿石-善知鸟美术学校十年作品经典集

马克·汉伯格简易钢琴教程

20世纪的著名音乐家马克汉伯格，是著名钢琴教育家莱谢蒂茨基的得意门生，与著名钢琴大师弗利德曼和施纳贝尔是师兄弟。 《马克汉伯格简易钢琴教程》是作者根据自身演奏经验，并为其注入新的元素，形成的一套具有自己风格的系统、完整的教育理念。 只需一本书，便可体会与钢琴大师一起演奏钢琴之感，仿佛是大师在旁亲自指导你演奏；只需一本书，便可掌握钢琴家的日常练习技巧。...

艺术世界艺术世界:艺术与手工艺运动

本书是全面论述“艺术与手工艺运动”这一设计史与艺术目前重要历史阶段的理论著作。这场运动发源于19世纪晚期的英国，随着日益细致的劳动分工，工业革命已经把手工艺人贬低为机器上的一个简单的机械齿轮，威廉？莫里斯等有理想的改革家们试图重新建立建筑师、设计师和手工艺人之间的和谐关系，将手工艺引入生产，设计出品质精良，但人人皆可买得起的日常用品。建筑倡导用当地材料建造，适应周边环境，从而反映出当地的传统特色，同时其他元素的设计应该同建筑结构相统一

毕加索

◎全面了解：毕加索一生多变的风格全梳理 毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，本书全面回顾了他的各种艺术风格，从蓝色时期、粉色时期、黑人时期到分析和综合立体主义时期，结合不同时期西方社会的艺术思潮和毕加索本人的经历，分析风格流变的原因。 ◎细节认识：48件作品精彩解读 本书从毕加索海量的作品中精选了48件，涵盖他创作的各个阶段，由毕加索研究专家针对每件作品进行解读，并配以大尺寸全彩图，便于读者对于毕加索的艺术有直观的

克里姆特

本书介绍了奥地利维也纳分离派画家古斯塔夫·克里姆特的生平, 挑选了画家四十八幅具有代表性的作品, 逐一进行深度赏析, 四十八幅作品皆为全彩插图, 将这位艺术大师的作品尽可能地重现。其中辅以画家生平大事记和大量插图, 帮助理解画家的经历及其作品...

绘画这件事:英国绘画学校20讲

本书是一本图文并茂的艺术文集，收录的20篇文章均由英国皇家绘画学校的艺术家们撰写，他们在书中详细地论述了为何绘画是一种重要的知识、艺术与生活实践。 全书分为三个部分。第一部分工作室空间，重点关注了室内绘画创作；第二部分开放空间，探索了关于城市空间与自然风景的绘画；第三部分内在空间，则回归到生活、感受和作画者本身。每个部分都附有大量的插画，有的是皇家绘画学校师生的作品，有的是古代和当代知名艺术家的作品，还有一些是艺术家们工作时的照片。

理解动物形态:画出立体感和生动感的关键

了解动物，熟悉动物，准确地把握动物的特征 在理解动物进化背后的规律能让我们更好地画出不同的动物。本书提及的很多动物都附有简单的肌肉和骨骼图，可以帮助你更有效地比较不同的动物，同时让你学会更快速地观察，以便画出移动中的动物。这些图介绍了动物全身的各部位的运动规律，便于你熟悉它们的身体构造特征。 学会观察，有效练习，提升描绘动物的技能 本书介绍了各种画动物的方法，包括画动物的轮廓以及它们的动态等。此外还讲解了如何把所学的知识付诸实践的办

后浪电影学院194:欧洲剪辑大师访谈录

本书收录了近30位欧洲剪辑大师的长篇专访，以及戈达尔、特吕弗、瓦尔达、塔可夫斯基、贝拉塔尔等“作者导演”的剪辑随想。这些采访聚焦于他们的职业生涯、多元化的美学视野及剪辑手法，描画了不同于好莱坞工业体系且少为人知的创作细节。他们言谈之间显露的情真意切足以让每一个热爱电影的人动容。正如给本书作序的著名剪辑师沃尔特默奇所说，这些访谈“既有深度又有温度”，不仅涉及电影，还呈现了对艺术、人生、文化、社会等多领域话题的真挚关切和深刻洞见。 ...

禅境墨韵

本书收录当代诗词名家卫军英教授近年来相关创作60余篇, 由著名书法家任平教授加以书法, 集诗词创作与书法表现于一体, 展示东南佛国的文化意境...

艺术的旅程

可以游玩的艺术史，零负担看遍世界奇景 一场穿越艺术世界的时空旅行。 从37000年前澳大利亚的纳瓦拉加巴曼开始，我们将沿着时间的线索，逐步到达公元前一千多年的底比斯、尼尼微，到公元前后的雅典和罗马，经过佛罗伦萨、伦敦、巴黎、维也纳，最后到达2020年的里约热内卢。在进行环球旅行的同时，概观全球艺术的发展轨迹。 全彩手绘三十座文明之城，沉浸式体

肖像艺术

西勒?韦斯特（Shearer West），艺术史学家，诺丁汉大学执行校长。本书从多个角度讨论肖像画的历史与发展...

艺术与错觉——图画再现的心理学研究 贡布里希文集

被肯尼思·克拉克描述为“我所读过的才华横溢的艺术批评著作之一”的《艺术与错觉》，是一部有关制像的经典研究。它试图回答一个简单的问题：何以会有被称作风格的东西？这个问题也许简单，却很难回答。贡布里希教授对图画再现的心理学及历史的探索，充满睿智而包罗万象，从而引领他进入许多重要领域。在说明肖像制作远比它看起来要困难这一问题的过程中，贡布里希对许多新老看法作出了考证、质疑与再评价，那些新老观点包括模仿自然、传统的功能、抽象问题、透视的有效性

彩色艺术经典图书馆30:维米尔

约翰内斯·维米尔是荷兰黄金时代的绘画大师。他几乎在代尔夫特度过了一生，在画布上精心描绘了比他的日常更有诗意的世界。他留存至今的作品不到40幅，但蕴含着永恒的气质，混合着宁静与张力，三百年后仍鲜活如初。他笔下宁静而精致的室内场景为我们展现了17世纪的荷兰日常生活，画中角色全神贯注，宛如静止在时间中，带着一种神秘的静谧感。本书配有48幅精美的大幅彩色图版、详细的评注以及对比插图，为读者了解维米尔的绘画艺术提供了完美指引...

幕后玩家:改变艺术史的传奇画商

本书作者菲利普·胡克是苏富比资深董事，拥有40余年的艺术品交易与拍卖经验。他聚焦画商这一艺术史的幕后玩家，讲述了从18世界之前直到当代的艺术史发展，详述了坎魏勒、保罗·杜兰德-鲁埃尔等传奇画商与高更、塞尚、梵高等艺术家的往来，画商如何游走于画家与藏家之间，如何左右艺术品交易、推动艺术运动和艺术流派，披露了包括拍卖的诞生与兴起等诸多不为人知的艺术史细节和奇闻逸事，揭开艺术品交易与艺术家成名背后的秘密，很好地填补了艺术史类图书的空白，给读

艺术中的鱼和文明史 (彩图版)

从古埃及墓穴的壁画，到荷兰与佛兰德斯大师笔下斑斓的鱼鳞和五彩的龙虾，以及英美艺术家笔下的河边垂钓场景，几千年来，鱼类一直是艺术家们灵感的来源。克莉丝蒂娜·E. 杰克逊在本书中，以新颖的视角审视了艺术中的鱼我们带来的社会与文化遗产。通过研究公元前2000年至今的绘画作品，作者勾勒出了鱼在艺术中的表现形式的演变，并探讨了吸引艺术家的诸多社会和历史议题，包括关于何时吃鱼的宗教法令、鳕鱼战争的遗产、特定港口的兴衰、捕鱼的伦理，以及罐头业与盐业

画中有猫

在这本美丽的图文并茂的书中, 从古代岩画到埃及艺术, 到古典大师, 到现代表现主义者, 再到卡通, 作者追随猫的足迹, 走过了艺术史。对任何喜爱猫和对艺术感兴趣的人都是极好的读本。主要内容包括: 神圣的猫、早期城市中的猫、中世纪的猫等...

观看绘画

纯粹的愉悦！艺术史大师肯尼斯·克拉克爵士回归艺术鉴赏的原点——观看绘画。怎样观看一幅艺术杰作？在那些杰作的画布里，隐藏着艺术家怎样的巧思妙想？ 这是一部以丰富的艺术史知识引领读者观看绘画的大师指南。提香《基督下葬》、委拉斯开兹《宫娥》、拉斐尔《捕鱼神迹》、华托《热尔桑的招牌》、维米尔《画室里的画家》、伦勃朗《自画像》……克拉克爵士以其独特的艺术史家之眼，精选十六位艺术大师的经典杰作，细致阐析了每幅画作的创作背景、技法特点、艺术价

最后的达·芬奇:4.5亿美元的油画背后所隐藏的秘密

2005年，达·芬奇的油画《救世主》重现于世，在美国的一家二流拍卖行被人以1175美元购得。辗转于画廊、修复室、博物馆、自由港、拍卖行之后，2017年，《救世主》以4.5亿美元的创纪录价格成交，顶着“男版蒙娜丽莎”“世界最昂贵画作”“最后的达·芬奇”等头衔，再次隐匿。 这幅画真的是达·芬奇创作的吗，还是由他和学徒们共同绘制，更甚者，是一幅伪作？消失200多年，这幅如此重要的画去了哪里？过度修复之后，我们还能称其为达·芬奇的作品吗？是

每周一幅丙烯风景画

“我撰写本书的初衷在于消除人们对丙烯画的诸多误解，揭开绘画艺术在人们眼中的神秘面纱，并向你展示作画其实简单至极。在这个周末，你就可以完成自己的首幅风景画大作！”——本书作者 基斯·芬威克 自然风光变化万千，易让绘画初学者望而却步。英国丙烯名师基斯·芬威克结合30余年创作经验，贴心地将绘制一幅风景画的过程简化为周末的分阶段任务：周六练习基础，周日进阶作画。书中设有8幅风景画专题练习，分步骤示范，手把手指导。你将在周六对风景画的主要元素

动物水彩技法

本书将为你攻克绘制动物水彩画时可能遇到的两大难题：如何捕捉不同动物的本质特征，并用松散随性的水彩笔触让它们跃然纸上。拥有超过35年水彩绘画经验的作者从绘画前期准备、基本水彩技法到细分主题的动物画技巧为你一一指点迷津，通过循序渐进的讲解与演示揭秘用水彩绘制动物的诀窍。 无论你画的动物是有皮毛或是长满羽毛的，家养或是野生的，乖巧温驯或是灵动活泼的，你都可以通过本书生动、实用且全面的指导精进作画技能，增强创作自信。现在就拿起你的画笔，蘸上

黑白炫酷插画设计思维课 世界绘画经典教程

对于绘画创作来说，技法固然重要，但是绘画思维的训练也是不可少的；绘画思维对我们创作作品和形成自己专享的绘画风格很重要。如果你在寻找一本不仅能教你如何画画，还能教你如何创作绘画的书，那么本书很好适合你。 本书是一本实用性很强的绘画技法和创作思路指导书，读者如果不知道从何下手，则接近可以跟随本书练习中的步骤一步一步绘制。本书介绍了用基础的图形组成成百上千种图案的方法，如人物肖像、节日与四季、动物等。读者可以从本书中学到如何从一个物体观察

数码摄影手册 迈克尔弗里曼的摄影基础入门教程

当下摄影的发展和变化比历目前任何一个时期都快，但变化突出的不是摄影技术，而是摄影师的定义。究竟掌握什么样的知识才能成为一个合格的摄影师，这本书能给你答案。本书是摄影师需要的手册，由英国摄影师迈克尔·弗里曼创作，以其将近50年的摄影经验，通过总结有关摄影的设备、技术以及风格上的经验而成。书中从设备讲起，由浅入深，对各类摄影相关器材给出详细的介绍与使用经验。针对照片的拍摄也给出了自己的心得体会，从构图、主题、用光和特别效果等方面进行详细讲

绝对的资产阶级 1848至1851年法国的艺术家与政治

《绝对的资产阶级：1848至1851年法国的艺术家与政治》是当代有名艺术史学家T. J. 克拉克的成名作，同时也是他早期艺术史研究的代表作，是展示其艺术社会史研究方法初期成型面貌的不错范例。本书是一部研究时段相对集中，但涉及内容却非常丰富的著作。在时间上基本聚焦于1848年革命之后法兰西第二共和国的短暂历史，通过研究街垒主题的艺术创作、国家艺术赞助，以及米勒、杜米埃、德拉克洛瓦和波德莱尔在此时期的具体创作情况，展示出了艺术史研究中影响