文明的盛装:世界装饰艺术赏鉴

海因里希·多尔梅奇的这部作品是19世纪关于装饰图案和设计的杰出著作之一，与英国建筑师、设计师欧文·琼斯的《装饰的法则》（The Grammar of Ornament）和法国服饰研究专家、画家奥古斯特·拉西内的《彩色装饰》（L''''Ornament Polychrome）并称。 本书通过100版、1500余幅插图全景展现19世纪末之前世界各地、各民族、各时期用于建筑、室内装饰、手抄本、手工艺品等领域的纹饰图案及装饰艺术，并附有简要

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

书法鉴赏

本书收录历代书法作品100余幅，内容丰富，图版清楚，既有书法常识的介绍，又有书写技巧的实践；既有书法发展史的宏观脉络，又有名碑名帖的深入剖析；既有毛笔书法，又有钢笔书法；既可用于欣赏学习，又可用于教学实践，具有很强的实用性。全书文字表达力求深入浅出，体例安排清晰合理，适合普通高校大学生入门、提高...

(精)中华艺术通史9:元代卷

本卷是《中华艺术通史》的第九卷。元代艺术是中华艺术史上的一个灿烂篇章。元代是一个多民族空前大统一、大融合的时代，不仅在国内多种文化并存，而且与外界也有广泛的交流。因而使元代艺术呈现出融会合流、异彩纷呈的格局，以及多种审美趋向的追求。造型艺术中工艺与建筑的多样发展和风格面貌的形成，以及歌唱和表演艺术中的音乐、舞蹈都体现了多种文化融合的特点。在此基础上，艺术各门类之间共生互映，并行发展，其中最为突出的是形成了代表时代审美特征和最高成就的元

(精)中华艺术通史7:五代两宋辽西夏金卷·上编

本卷是《中华艺术通史》的第七卷。五代十国的小朝廷艺术承递着晚唐的余绪，畸形繁荣，并在递嬗中出现新的气质、风格与形式。宋朝乘时而起，新的文化凝聚点在新的政治经济基础上形成，酝酿出宋代艺术的一代繁盛。宋代虽然在疆土、国运、气势、境界方面不如汉唐的博大开阔、沉雄浑厚，然而它却以郁郁乎文哉的君子风范、厚积薄发的文化修养、幽雅醇清的艺术气质、丰富细腻的审美感受．通过全面而又极富时代特色的创造，修建起一所前无古人后无来者、灿烂无比的艺术殿堂。宋代

(精)中华艺术通史13:清代卷·下编

本卷是《中华艺术通史》的第十三卷，也是正文的最后一卷。 本卷论述造型艺术在清代(1644一1911)的发展演变历史。以丰富的遗存为基础，分别按绘画、书法、篆刻、雕塑、工艺美术与建筑等通常的分类方式作系统的论述。有鉴于清代特有的文化现象以及中华艺术特有的分类方式，列出了民间绘画、民俗制作、美术著述与美术鉴藏等几个有别于其他各时代的部分，力求将清代造型艺术的历史与特征更好地表述出来。 在论述过程中，有按时序与流派作详细论述

工笔牡丹绘画技法

影视化装技巧-修订版

(精)中华艺术通史6:隋唐卷·下编

新闻摄影

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于1984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 　　北京摄影函授学院历来重视教材的编写。在此之前，

希利尔讲艺术史-超清彩图版

本书并非一般的文化知识普及读物，而是孩子八岁之后家庭必备的基础素质教材。其传播的也并不只是知识，更是一种学习和教育的理念；同时也锻炼了孩子们的逻辑思维、抽象概括和对事物的整体感知能力。其中所承载的知识是有限的，但对孩子学习理念的塑造和各方面能力的提高却将使每一位小读者终身受益。...

朱耷行书集字古诗

《朱耷行书集字古诗》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集朱耷行书字体，收历代古诗，方便读者临习、创作。《朱耷行书集字古诗》是集字字帖系列丛书之一，是上海辞书出版社书法字帖的又一力作。...

中华艺术通史简编-第二卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第二卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，以艺术学的视野系统介绍了秦汉时期我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第一卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第一卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，系统介绍了原始社会及夏商周三朝我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第三卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第三卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第五卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第五卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，史论结合、图文并叙。 ...

中外动画产业发展简史

动画产业是动画艺术进入经济领域后的产物，动画艺术本身的历史要比动画产业的历史更为久远，所以张希、张慧临编著的《中外动画产业发展简史（高等院校动画游戏数字媒体艺术专业十二五规划推荐教材）》中也对产业之外艺术动画的发展做了梳理和简单介绍。在明确了动画、分类、产业以及动画产业的盈利模式及动画产业链这些基本概念之后，本书按照动画出现、发展的顺序，首先介绍了北美动画的发展，其中包括目前处于商业动画霸主地位的美国和被称为“艺术动画圣地”的加拿大。

中华艺术通史简编-第四卷

《中华艺术通史简编（第4卷）》包括第六编五代两宋辽两夏金和第七编元代部分。五代至元，中华艺术在嬗变中继续海纳百川，并在民族融合中不断涵融，这是一个雅俗共进、文化多元的时期，也是中华多民族乐舞文化、书画诗文迸发，粗犷与细腻并存、高雅与世俗共进的时期，更是宗教文化、工艺美术和

中华艺术通史简编-第六卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第五卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，史论结合、图文并叙。 ...

美术史的基本概念-后期艺术风格发展的问题

《美术史的基本概念:后期艺术风格发展的问题》是整个二十世纪美术史的三部核心经典之一，不仅美术史读者必读，也是其他人文学者的必读书，它对二十世纪美术史研究体系的构建产生了巨大而深远的影响。在二十世纪的西方学术界，除了贡布里希的《艺术的故事》，没有哪一部美术史著作能够望其项背；它在中国的影响，也超过了任何一部美术史或者美学方面的著作...

醉打蒋门神

武松在阳谷县杀了西门庆，被充军发配到孟州。　　在途中的十字坡，他结识了张青孙二娘夫妇，话得投机，与张青结为兄弟。　　武松在孟州牢城营里，听到恶霸蒋门神依仗权势、打伤施恩、强夺酒店的事，激起一股不平之气。他借几分酒醉，大闹快活林，痛打了自诩“普天之下，没我一般”的蒋门神...

明清家具鉴赏-榫卯之美

家具文化是20世纪80年代以来各项文化艺术空前发展形势下兴起的新学科，是中华文化艺术发展的产物。郭希孟先生的专著《明清家具鉴赏——榫卯之美》内容主要是讲榫卯结构的。传统家具的榫卯结构是家具艺术不可忽视的重要方面。这是中国木文化的专利。在世界家具史中独树一帜，享有盛名。中国传统家具的榫卯结构多种多样，根据家具造型把来自不同方向的构件利用榫卯巧妙地组合在一起，突出反映了中国古代艺人们的聪明才智。值得我们后世去钻研、去发扬，这本书是他的亲身

走进名家工作室年迹·甲午年:董希源

《走进名家工作室年迹·甲午年：董希源》收入作者董希源的中国写意山水、人物、花鸟画作品20余幅。作者的画作，贴着古典，就像进入了中国大观园，随处可见山水花鸟等源远流长的意象，有人文的诗意风雅。构图饱满，虽密不透风，却疏能跑马，对广大美术爱好者有很好的欣赏和参考价值...

鲁智深

罗希贤先生为著名连环画家，至今从艺逾半个世纪，创作作品超过一百六十种。《鲁智深》是罗先生从《水浒传》中选取家喻户晓的片段“拳打镇关西”、“大闹五台山”、“倒拔垂杨柳”、“野猪林”等有关鲁智深的故事，以彩绘连环画的形式展现这些场面，是他对“新概念连环画”理念的一种有益尝试...

文徵明黄体集字对联

《文徵明黄体集字对联》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集智永楷书字体，共收楹联45副，方便读者临习、创作。《文徵明黄体集字对联》是集字字帖系列丛书之一，是上海辞书出版社书法字帖的又一力作...

二十世纪西方艺术史（下卷）

二战是20世纪历史的转折点，对于艺术的发展也同样如此。本书全面而详尽地介绍了西方艺术在二战后的发展情况，从中可以窥见到艺术在世界历史中的断裂与革新。下卷谋篇布局的特色在于，以实验型艺术家个人所提供的创作个案为中心来展现当代艺术。 本书作者充分做到了“视与思”的结合，全面、切实、深刻地呈现出关于当代艺术的一幅全景画卷。写法上往往直关主题、切中肯綮，语言精当，剖析透辟，深入勘察和挖掘艺术所植根的文化脉络、所关联的哲学思索。贯

如何判断摄影作品的真实性

本书探讨了从19世纪至今摄影作品的演变，涵盖影像制作工艺的发展、相纸材质的更迭、收藏偏好的变化等诸多方面，以此对历史照片及相关艺术品的收藏与鉴别提出了大量具有可操作性的建议；作者同时从常识角度对摄影作品各种制作工艺的技术特征进行总结和普及，进而形成对摄影作品真伪判别的常识性教育。全书还辅配了100多幅历史摄影作品，通过缜密而生动的对比分析，对作者阐述的理论进行图解，这种直观的方式增强了本书的趣味性与探索性。有心的读者、藏家在作者的引导

千里江山图-宋.王希孟-中国画手卷临摹范本-十

《千里江山图》，长卷，绢本设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米，现藏于北京故宫博物院。此画是王希孟的代表作，也是他传世的唯①作品，此卷可代表宋徽宗时期大青绿山水艺术的较高成就，堪称中国绘画史上第①长卷，是为青绿山水绘画的千古杰作。 　　此卷运用散点透视法描绘了群山叠嶂连绵不断，烟波浩渺连绵不绝，以多种构图方式穿插的手法使画面跌宕起伏，将宋朝江山描绘的秀丽多姿、雄伟壮丽，人物建筑不胜枚数，意态生动，趣味盎然。其中多以披麻皴和斧劈皴相

西方手绘珍稀驯化鸽-临摹与涂色

（德）里希特，德国有名动物画家和收藏家，代表作为《驯化鸽图解》。里希特所著的《驯化鸽图解》于1886年在德国出版，在当时轰动一时，受到众多社会名流的追捧和喜爱，《驯化鸽图解》是一部有80幅手工着色插图的大开本著作，描绘了这些被驯化的绝美艳丽的鸽子。《西方手绘珍稀驯化鸽：临摹与涂色》从《驯化鸽图解》中精选40幅彩图，以大开本展现原图的精细笔触与艳丽色彩，辅以简要介绍，可供鉴赏研究之用；另外，精心为每幅图定制了白描图版，以供临摹或填色使用

康定斯基

●康定斯基作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释康定斯基的生平和艺术成就。●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。瓦西里康定斯基，俄国画家，杰出的艺术理论家、诗人、剧作家，世界公认的现代抽象绘画的创始人。他的绘画在佳士得拍卖

中国靠前广播出版社21世纪高等院校新闻学与传播学经典教材新编新闻摄影教程

本书分为新闻摄影理论、新闻摄影实务和新闻摄影技术三个部分。新闻摄影理论部分介绍新闻摄影基本理论和基本原理，包括新闻摄影的定义、特性与优势、作用与功能、主题与题材、新闻摄影工作者的素养以及新闻摄影的评价标准等。新闻摄影实务部分包括新闻摄影的采访拍摄、新闻摄影的体裁以及新闻图片编辑等具体的操作技能，对相关知识与概念、以及应具备的专业素养和能力也做了介绍。新闻摄影技术部分包括数字摄影的基本原理、照相机的基本结构与使用知识、曝光控制、人造光摄

菲伯尔钢琴基础教程 第2级 课程和乐理,技巧和演奏 (全2册)

“钢琴之旅”系列教程是一套易于理解、令人难忘的钢琴教材，它会让孩子们带着更多的探索性、创造性以及丰富的音乐表达性去学习钢琴。这本课程和乐理分册将向我们展示：难度逐步深入的综合性音乐读物。从古典到爵士的宽广音乐风格。基于整个键盘的专业钢琴弹奏技术。极富吸引力和表现力的教师伴奏。附加的探索性问题、创造性尝试以及理论学习。随书CD光盘中不仅有极富想象力的管弦乐配乐伴奏，而且有各种可供训练音乐表现力、节奏感与实践性的乐曲素材。技巧和演奏分

介于手绘走心的清新少女风/六步画水彩

这是一本六步简笔画水彩教程。本书的作者先从水彩的基础知识讲起，包括绘画工具、材料、绘画技法等，然后精选44种精美小物，以水果、美食、美饰为绘画对象，通过44节水彩分步绘画演示课堂，循序渐进地教授你如何以水彩的形式绘制生活中的小确幸。用一支笔，一张纸，通过简简单单的线条和水彩上色，就能描绘出生活之美...

神龙-美学论文集

近年来，当代艺术中的审美问题，已经成为引起理论界和艺术界重视的关键问题。希基是西方尤其是美国引发对这一问题之讨论的"发令枪"，呼吁读者们重新考虑美在艺术中的地位与作用，并将审美与民主联系起来，此书从一出版便横空出世，激起评论界的巨澜，其观点至今仍振聋发聩，也是美国艺术批评专业与艺术史课程必读书。...

世纪弦乐作品图书馆中国声乐曲选6光盘1张

本书收入了45首声乐作品，内容有古曲、中国民歌、创作歌曲和歌剧、戏曲选段四种不同类型、不同风格的歌曲，选编者于丽红是靠前目前这一领域的领军人物。编著者对其中的大多数歌曲编配了钢琴伴奏部分，使其便于声乐教学与自弹自唱。本书有五线谱、也有简谱，便于不同程度的学习者和欣赏者使用。另外，本书含有CD光盘，其中有部分歌曲的演唱示范及伴奏音乐，以便于声乐学习者聆听与学习...

室内手绘

本书向读者展示了精彩的室内设计的创意和表现技巧，是专业人员的参考手册。全书涵盖“快速表现”和“色彩表现”两部分内容。完毕，发现的问题均已修改。图片精美，达到印刷质量，可以发稿。该书是一本技法书，实用性、实操性非常强，语言通顺直白，通俗易懂，非常符合本书的定位及受众，同意发稿...

图像环球之旅

不同的国家与文化拥有怎样不同的图像观念？何种图像才可以行销优选？畅销图像的生产又将令艺术付出何种美学代价？在全球化背景下，艺术、地缘、文化与权力之间构成了何种独特的张力关系？本书作者沃尔夫冈?乌尔里希立足于“艺术全球化”的研究视角，针对上述问题给出了自己的答案。以不同时间和空间维度下的图像分析为基础，乌尔里希提出了一种视觉上的全球化观念，开启了一场图像环球之旅。在这场旅途中，他向我们呈现了看似相去甚远的图像生产者与传播者之间隐匿的共性

动漫造型设计

本书共分为了解动漫造型设计、动漫造型设计绘制入门、动漫造型应用三篇。本书重点介绍了动漫造型设计中的造型基础与角色设计之间的相互关系，讲解了如何设计人物造型和动物造型，以及各类角色的设计方法与思路。本书以专业理论知识为基础，结合编者多年一线动画教学创作经验，深入浅出地介绍了动漫造型设计的方法，针对学生在学习过程中遇到的实际问题，将动漫造型设计的知识系统合理地进行归纳、梳理和总结，实用性强。本书可供数字媒体艺术专业、动漫相关专业、游戏设计

全球转向下的艺术史:从欧洲中心主义到比较主义

作为一门有两百多年历史的现代学科，艺术史在大多数时候是以欧洲为中心的。由此也引发了根本的学科问题：在优选转向的大背景下，依赖欧洲文化及语言构建出的经典话语体系及解题思路，一旦走出西方语境，将如何面对其他文化传统？又在何种程度上可借为他用？我们能否超越自身的固有视角，找到解释多元文化的有效路径？ 埃尔斯纳在书中回溯了艺术史这门西方学科的缘起，特别是19世纪末20世纪初的一批现代艺术史家，如李格尔、沃尔夫林、瓦尔堡等人的标志性贡献及其对

董希源工笔花鸟作品精选

本书以工笔花鸟为题材的国画作品集。本书从色彩上，笔墨语言上，主题的表达上，充分发挥想象，作品在继承前人很好传统绘画的笔墨精华及内涵的基础上，不断创新，逐渐形成了自己独特的绘画语言，糅合中国画清雅风格及现代式的古典情怀为一体，领悟发掘传统工笔花鸟画的精髓而又表现出现代式的古典情怀，具有深沉而静穆的审美情趣。因此其所作花鸟画，多工笔细写、重彩积染，细致入微、富丽精雅，但十分注重诗意营造、奥境奇辟，符合大众审美。本书充分展示了中国工笔画的韵

水彩画实用技法全书

本书凝结了温迪·杰尔伯特和伊恩·希达威两位专业画家的非凡智慧和艺术光芒，为广大绘画爱好者呈现了一套完整的水彩画绘画教程，深入浅出，面面俱到。第一部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了几十个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现。另外，必要

大师私淑坊·林散之讲授书法

这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默、林散之、沙孟海、白蕉、启功等一批现代卓有成就的书法大师的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显。他们或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育。 “大师私淑坊”系列希冀更多的读者透过这些凝聚心血之作，来获取大师们无比的学识力量，弥补无缘亲炙于大师的遗憾，并以此召唤“私淑”的悠久传统，成为一个无师讲授而俨

荣宝斋画谱(古代部分)78-王希孟—千里江山图

对传统文化的热爱和了解，是继承和弘扬优秀文化遗产的前提。热爱和了解传统绘画艺术的人民大众是传统绘画艺术生生不息的土壤。在中国绘画发展的历史上，没有任何一个时代像今天这样拥有众多的画家和爱好者。大家以自己热爱的传统绘画陶冶情怀，讴歌时代，创造美以装点我们多姿多彩的生活。为此服务并做出努力是出版工作者的责任。就传统中国绘画的研习方法而言，历代无论院体或民间，师授或是私淑，都十分重视临摹。即便是今天，积极地去临摹习仿古代优秀作品，仍不失

新国风插画绘制技法从入门到精通

本书共9章，首先带领大家初步认识新国风插画，然后讲解新国风插画与传统绘画间的联系与差异，接着讲解新国风单体元素的绘制技巧，最后以传统文化相关主题为例，从构图、配色、造型、气氛烘托等方面全方位讲解新国风插画的设计思路与绘制方法。随书附赠案例的源文件、线稿图及绘制演示视频，帮助读者更好地掌握新国风插画的绘制方法...

超可爱手绘 美亲兔教你学画快乐插画

画画，无论何时都应该是一件快乐的事情。本书讲解了各种简单有趣的插图的绘制方法，取材广泛，只要随着简单的步骤来尽兴临摹，无论你是儿童、青少年还是成年人，都会从最初的模仿中慢慢拥有自己的创造力和表现力，创造出属于自己的插画，并从中享受到画画的快乐。一、二、三！打开这本书，让可爱的美亲兔带领我们向绘画的美丽世界进发吧...

西斯廷教堂

西斯廷教堂建成之初是罗马教皇的私人经堂。这座教堂内重要的两组装饰壁画《创世记》和《最后的审判》均是由文艺复兴三杰之一的米开朗琪罗负责完成的，长期以来被视作艺术瑰宝。本书便围绕这两组壁画展开，展现了米开朗琪罗的设计思路、绘制理念以及人物的选材和颜色的考量，从而向读者展示出米开朗琪罗是如何创造性地设计完成如此宏大复杂的绘画工程的。 ...

美术馆藏品管理与应用

《美术馆藏品管理》作为指导美术馆藏品管理工作的培训教材，从藏品征集、藏品登录、藏品保管、藏品数据资源管理与应用以及藏品管理机构与人员等多个角度，深入解读美术馆藏品管理各个环节的工作原则、工作要求、工作方法，特点是针对美术馆藏品鉴定（定级）、分类、定名、计件、档案建设以及信息采集的程序和方法等实际问题进行专题讲解，并在附录部分收录了指导美术馆藏品登录、管理的多部行业标准规范，对于基层美术馆的实际工作具有重要的指引作用...

古琴新声——让孩子轻松读懂古琴

重庆中国三峡博物馆是国家一级博物馆，具有文物研究、展示，社会教育等职能。该馆目前共收藏古琴48张，自唐以下年代序列完整、精品迭出、弥足珍贵，在全国博物馆界，该馆的古琴无论从数量上还是质量上都位列前茅。为让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来、传播古琴文化，博物馆将依托馆藏古琴文化的学术研究，深度挖掘古琴文化内涵，出版一套面向青少年的古琴文化的科普读物，用扎实的研究内容、可爱的卡通插画、生动文物故事、

苏州评话和苏州弹词

本书系统梳理研究了苏州评话和苏州弹词的产生、发展、艺术特征、表演特色、文学特色、苏州评话与苏州弹词的叙述方式与叙述语言、苏州评话与苏州弹词书目的传承和创作、苏州评话与苏州弹词的研究工作历史, 以及中华人民共和国成立后苏州评话与苏州弹词的研究与创新发展, 并对苏州评话与苏州弹词传统书目进行了全面详尽的保护性举要整理...

现代艺术书系套装:当代艺术的十九副面孔+现代艺术150年

艺术史批评术语

世纪之交，对艺术中介化过程的日渐关注，将新旧艺术史区分开来。本书作为一部在世纪之交再版的艺术史重要文集，在第1版的22篇文章基础上，再添9篇新文，旨在将新近的理论成果带入艺术史的一切领域，打通艺术史与哲学、语言学、心理学、马克思主义政治经济学和社会学等其他学科领域的界限，重新评估艺术史研究方法和术语，并针对当下问题，建立起一种开放、包容、多元的艺术史批评话语。本书31篇论文从基础概念到实践运用，每篇都围绕着一个重要的艺术史批评术语展开

古典艺术:意大利文艺复兴导论

海因里希·沃尔夫林（Heinrich Wolfflin，1864-1945），雅各布·布克哈特的学生和继承者，瑞士巴塞尔大学艺术史教授，一位开拓性的艺术批评家。他采用了一种新颖而严密的科学研究方法，通过形式分析来欣赏艺术作品。他教我们怎样去看一幅画，并创造了一套将我们所见记录下来的语汇。 《古典艺术》首版于1899年，是沃尔夫林很早运用这种方法的著作之一，也被贡布里希评价为他优选的艺术史著作。本书讨论了意大利文艺复兴时期的主要