昆剧志-(全二册)

《昆剧志/中国“昆曲学”研究课题系列（套装上下册）》以专业志书形式客观记载自昆剧形成以来的史实，包括剧目、演艺、音乐、舞美、机构、场所、专著、传记、大事记，等等，是有史以来的第一部中国昆剧志书与工具书（全书约150万字，含文字、图表、照片、曲谱等）...

中国古典戏剧舞美语言

本书分舞美语言技术欣赏与训练和舞美语言理论学习与研究两篇。主要内容有：舞美语言理论与技术的关系；古典戏剧舞美幕布、道具和灯光布景技术；古典戏剧舞美服装与化妆技术；音效、烟效与字幕技术；古典戏剧舞美语言概述；古典戏剧舞美语言的时空描述；古典戏剧舞美语言的...

歌舞青春

中国民间目连文化/中国艺术研究院学术文库

《中国艺术研究院学术文库：中国民间目连文化》通过研究目连文化的起源、发展与当代的价值，全面、系统、深入地分析了目连文化，包括目连救母故事缘起与衍化、目连戏历史概述、目连戏思想属性、目连戏入神系列、目连戏艺术形态及其表现方式、目连戏与地方剧种、《劝善金科》：民间本与诗赞系戏曲、目莲救母与宝卷形成、《目莲救母》与弹词艺术、目连与小说《西游记》、目连戏与宗教戏剧、目连戏的价值与影响，对目连文化的发展和其他文化进行了认真梳理和比较，为读者更全

中国文化知识读本--秦腔

本书介绍了秦腔的分类、秦腔的艺术特点、秦腔的优秀剧目、秦腔的优秀演员、秦腔的发展和继承等内容...

话剧与社会-20世纪30年代中国话剧文献史料辑

本书在大量翻阅原始报刊的基础上，精选能反映20世纪30年代中国话剧总体面貌的史料，按照左翼话剧、学校话剧、话剧职业化、民众教育话剧等专题加以编排。通过史料的选取和分划，彰显话剧史的结构与线索，在不仅关注剧本，而且关注时人的话剧观念和演出形态的历史语境中重新描绘二十世纪三十年代的中国话剧文学地图...

昆曲艺术概论

本书主要内容包括：昆曲的形成与发展；昆曲文学；昆剧的舞台艺术；昆曲文化；昆剧理论、文献与昆曲研究；昆曲大事记(1349-2009)...

川剧艺术鉴赏与学习

本书共分9章，分别为川剧史话、川剧剧目、川剧程式套路及四功五法、川剧基本功及特技、川剧行当、川剧音乐、川剧舞台美术、川剧名家、巴蜀奇葩天下香...

相声艺术学习与鉴赏

本书除了在对相识的基本知识做了详细的介绍外，还通过具体的相声段子加以详解，让相声爱好者知道在相声表演中应注意哪些问题，同时搜集了大量的相声段子供读者欣赏学习，是一本真正寓教于乐的书。全书共分为八章...

中国文化知识读本 皮影戏

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。金开诚编著的《中国文化知识读本：皮影戏》为丛书之一，系统全面介绍了皮影戏相关知识。《中国文化知识读本：皮影戏》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者...

戏剧散论

本书内容包括: 孔子·儒学·戏曲审美 ; 戏曲舞台要以表演为中心 ; 戏曲人才流失的危机 ; 当代戏曲的三类走向的思考 ; 要重视戏曲剧种的保护 ; 地方戏曲剧种的保护 ; 郭汉城的戏曲理论价值 —— 读《郭汉城文集》等...

山西戏曲市场研究

本书是从山西戏曲市场的角度入手，研究山西戏曲从古至今的发展规律，进而为新时期山西省戏曲文化的发展方向提供一点看法。全书共分为九个章节、一个绪论，以及一个附录，运用田野调查、问卷调查与文献相结合的方法，打破以往只从剧种、名角或者剧团等单视角切入戏曲现状的研究缺陷，着力从戏曲的生产者、戏曲消费者以及戏曲经纪人所形成的合作关系入手，研究山西戏曲在旧社会、新中国成立后、改革开放以来的发展变迁，并提出一些山西戏曲发展的意见和建议...

傣剧唱腔大全

本书分为六个部分：傣剧贺词、老傣戏唱腔、新傣戏唱腔、傣戏新创腔、引用到傣戏中的各县市山歌调、引用到傣戏中的其他调，近50种调式，共230多句(首)歌曲...

新世纪青少年艺术素质培养:小品入门与鉴赏

广义的小品包涵很广泛，狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，它的基本要求是语言清晰、形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最有代表的是喜剧小品。本书全面系统地介绍了小品的基本知识...

京津大戏:北京与天津戏曲艺术

本书共分为四个部分，主要介绍了国粹京剧、北方评剧、北京曲剧和地方戏剧等京津地区最具特色的曲艺形式。内容包括：四大徽班进京促使京剧诞生、兰陵王催生京剧脸谱艺术、角色行当中的生旦净丑、京剧群芳争艳与流派胜出、名人辈出的评剧大舞台、老舍改名力助北京曲剧诞生等...

京剧说汇

本书主要内容包括: 试论徽班进京与京剧形成、京剧故里是城南、漫谈京剧、京剧与上海、试论海派京剧、文化定位与角色选择 —— 兼谈京剧现代化、“尚长荣阶段”与理想建设等...

迈入现代的门槛-五四新剧

《迈入现代的门槛：五四新剧》讲述了五四新剧是中国话剧历史发展中的重要一环，它顺应着时代前进的趋势和文化发展的潮流，摆脱传统戏曲的落后意识以及文明戏低俗化的积习，吸纳西方现代的戏剧理念与创作经验，探索民族化的舞台语汇与表现方法，奠定了中国现代的戏剧文学、导演制度、戏剧教育、剧场美学的稳固基础，走出了一条兼具现代性与民族性的探索、创新与发展的道路。　　在思想层面上，五四新剧在与传统戏曲的争鸣中建立起自身的理论武库，在“易卜生主义”“爱

京剧夜明珠-城北说戏-贰

徐城北的“说戏”是有来头的。自幼跟祖父瞧戏，又出身记者世家，多与梨园名角耳濡目染，虽无心插柳，却又命中注定在专业剧团当编剧搞研究，一干15年。写过剧、论过戏、出过专著，但如同人们称他“城北徐公”，并不因其貌得名一样，他的杂（涉猎广泛）、散（散论闲文）、玩（把玩品味）成就了他的非专业写作，更多了读友。于是一发不可收，越发信手拈来，在若干“三部曲”后，开始“五指连弹”。这不，就有了被他称为私人记忆的5本“说戏”。其实，书中不只说戏，

虚拟的人生舞台世界对剧-正说世界

怀梆.怀调

《怀梆·怀调》主要内容包括：怀梆?怀调起源沿革面面观；怀梆怀调的主要演出团体；怀梆?怀调的主要演出剧目；怀梆?怀调的音乐形态；怀梆?怀调的名伶新秀等...

湘西土家族毛古斯舞

毛古斯舞是湘西土家族特有的仪式性舞蹈，几千年来，一直存活在专供祭祖的摆手堂中。那种“红灯万盏人千叠，一片缠绵摆手歌”的宏伟气势一直延续到解放前夕。 对于它，众说纷纭，毁誉兼有，真是“横看成岭侧成峰”。一些古典史书方志将它蔑称为“淫祀”，解放后终于被正名。《土家族简史》称：“茅古斯，土家话为‘拔步卡’，是一种古老的萌芽状态的戏剧。……表演者浑身上下捆扎稻草象征毛人。”1959年，中央民族民间艺术考察团前来湘西调研，对它给予了高度评

京剧历史文献汇编·清代卷-(全十册)

《京剧历史文献汇编?清代卷(套装共10卷)》为套装书，分别包括：《京剧历史文献汇编?清代卷:专书（上）》、《京剧历史文献汇编?清代卷:专书（下）》、《京剧历史文献汇编?清代卷:清宫文献》、《京剧历史文献汇编?清代卷:申报》、《京剧历史文献汇编?清代卷:其他报纸（上）》、《京剧历史文献汇编?清代卷:其他报纸（下）》、《京剧历史文献汇编?清代卷:日记》、《京剧历史文献汇编?清代卷:笔记及其他》、《京剧历史文献汇编?清代卷:图录（上）

中国京剧艺术百科全书

《中国京剧艺术百科全书》(以下简称《全书》)是一部以现代百科全书表现形式，全面系统介绍京剧知识的专业性百科全书。《全书》的编纂工作得到了中国艺术研究院、国家京剧院、中国戏曲学院、北京京剧院、上海京剧院、天津京剧院、北京戏曲艺术职业学院、北京艺术研究院等单位和京剧界诸多专家、学者的大力支持。《全书》以广大戏曲爱好者、专业京剧工作者和文化事业工作者为主要读者对象，同时也是京剧普及王作的有力工具。《全书》的出版，不仅为京剧艺术的振兴提供了

顾氏单弦拉戏

本书收录了“单弦拉戏”各个历史时期的珍贵照片、影印资料, 顾伯年、顾耀宗、顾丽敏改编演奏的曲目谱例, 顾耀宗先生的口述实录, 有关研究评论文章等, 记述了“单弦拉戏”艺术创始人顾伯年, 传承人顾耀宗、顾丽敏的艺术生平及艺术表演成就, 以及顾氏家族对“单弦拉戏”表演形式和使用乐器的革新与改良...

凉山彝族舞蹈素材收集整理与研究

本书的写作是在以下不利条件下进行：1.生产关系的变化、外来文化的冲击及不同传统文化相互之间的“同化”和“进化”加速了稀有的凉山传统舞蹈文化的消失；2.凉山舞蹈人才多注重于使用早期已有素材进行创作，多关注于原有素材与外来的技法结合，对本土未开发的舞蹈文化的抢救和挖掘工作的力度不够；3.传承传统舞蹈文化的老艺人屈指可数。 在初步完成前期对稀有素材的收集后，作者从民俗学及舞蹈本体的角度进行了素材归类，以不丢失凉山自身舞蹈属性为前提，以元

翁氏藏谱亮世重光—翁偶虹秘藏脸谱

《翁氏藏谱亮世重光：翁偶虹秘藏脸谱（套装上下册）》以翁偶虹先生的脸谱创研思想“五性”的理论为基础，展示出翁氏珍藏之谱式，为传承脸谱做绵薄贡献，《翁氏藏谱亮世重光：翁偶虹秘藏脸谱》以规范系统、普及通俗、经济实用为立足之本。书前节选翁偶虹先生脸谱理论的精辟之言，正文珍贵脸谱谱式由翁偶虹先生的高足田有亮先生释文，孙世良先生摹绘...

巴渝舞蹈

本教材在重庆市少数民族地区的传统民族民间舞蹈中, 选取了十一个独具代表性的舞蹈进行介绍。全书包含十一章, 主要内容包括: 秀山花灯, 土家族摆手舞, 秀山傩堂戏仪式中的傩舞, 重庆苗族芦笙舞等...

中国文化知识读本--中国电影的起源

本书介绍了中国电影的起源和发展，内容包括：电影传入中国的初始形态、中国电影的初试啼声、欧美电影——学习的模板、初始的模仿与选择、国产电影运动、中国早期类型电影、中国电影明星制度的初步完备等...

中国文化知识读本--花鼓戏

本书共六章，主要介绍了花鼓戏的起源、发展沿革、曲调、种类和地域特色以及著名代表艺人，还介绍了一些花鼓戏的经典曲目，讨论了花鼓戏传承价值和未来发展等...

中国文化知识读本--山东大鼓

本书介绍了山东大鼓相关知识，内容包括山东大鼓起源、山东大鼓的发展历程与现状、山东大鼓流派与活动区域、山东大鼓的艺术特色、山东大鼓经典曲目概览等...

古代知识文化:古代杂技

本书分为九部分，内容包括：中国杂技的诞生、杂技雏形的出现、魏晋六朝杂技的成就与特点、盛唐杂技的特色、宋代都会杂技的繁荣等...

古代知识文化:梨园戏

本书共分八个部分，内容包括：传统戏曲剧种梨园戏、梨园戏的历史沿革、梨园戏代表剧目、小梨园之童龄演员、梨园戏的艺术特点、梨园戏的影响与意义等...

语言选择与中国现代话剧文体嬗变研究/新生代戏剧论丛

《语言选择与中国现代话剧文体嬗变研究/新生代戏剧论丛》以近现代语言运动与语言思想变革为背景，通过语言观念、语言实践以及对戏剧文体嬗变产生的影响三个层面，来探讨语言形态转换与戏剧文体变迁的复杂关系。主要涉及语言转换为戏剧文体演进提供的语言基础、戏剧语言形态及表现的发展阶段、现代戏剧语言艺术标准的形成过程、早期现代文学各文体的语言共享与交流等问题，系统地阐释了现代戏剧寻求艺术独立的内、外部因素，确立了汉语的现代转型对包括戏剧文学在内的

重构与阐释:(1917-1949)历史题材话剧改编研究/新生代戏剧论丛

现代文学时期是话剧发展的重要时期，产生了大量题材各异、主题丰富的历史题材改编剧作，并形成了独特的艺术风格、历史价值、审美价值及改编经验。本文立足于历史题材民族化、现代化的价值目标，以社会学、文艺学的学理方法，采用综合分析和个案研究相结合的方式，围绕剧作家对历史的重构与阐释，把现代文学时期（1917-1949）历史题材改编话剧置于历史情境中考察，探讨历史题材改编话剧兴起的原因是什么？改编中遵循何种叙事原则及采用什么样的叙事模式？改编

中国皮影戏

《中国皮影戏》共分为十章：第一章介绍了皮影戏的起源及其形成因素；第二章对皮影戏发展的一次高潮——宋代皮影戏进行了较为详细的描述，包括其发展的规模、水平等；第三章介绍了元代至明代的皮影戏，包括这一时期皮影戏的交融与流传；第四章对皮影戏发展的第二次高潮——清代皮影戏进行了介绍，同时对皮影戏在近代的兴衰进行了描述；第五章介绍了皮影戏在当代的发展，包括中华人民共和国成立后皮影戏的改革、“文革”期间皮影戏的状况以及皮影戏的现状；第六章对皮影

郑传寅文集:第三卷:古代戏曲与东方文化

《古代戏曲与东方文化/郑传寅文集》是一部学术专著，上编《古代戏曲与东方戏剧》主要论述中国古代戏曲与印度、日本、朝鲜、韩国、越南古代戏剧的关系，对戏曲系从印度输入的成说提出了质疑，通过与周边国家古代戏剧的比较，概括戏曲的民族特色，发掘其精神蕴涵和独特价值，寻找古代戏曲在东方文化体系中的历史坐标；下编《古代戏曲与东方宗教》主要论述戏曲、道二教的关系，考察古代戏曲中的宗教剧目及人物...

郑传寅文集:第六卷:论文集

《论文集/郑传寅文集》主要是郑传寅教授在戏曲史学、戏曲理论等方面数十年来的研究成果之集萃，书中章节以论文形式出现，其中多数文章已在各重要学术刊物上发表，有较高的学术和思想价值...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:浙江流传戏曲[四色]

本书介绍了越剧、婺剧、绍剧、姚剧、永昆、瓯剧等流传于浙江地区的戏剧...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:戏剧演变历史[四色]

本书分歌舞表演、宋金杂剧、元代戏曲、明清戏曲、京剧形成五个部分，内容包括：原始狩猎舞发展成歌舞表演、夏商周由祭祀产生的歌舞、秦汉隋唐百戏集演的创新发展、宋杂剧走向独立发展道路等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:四川戏曲传奇[四色]

本书分川剧、四川灯戏、地方戏剧三部分，内容包括：唐宋蜀戏演化为川杂剧、戏曲改良兴起时装戏、舞台绝活展现川剧神韵、巴蜀文化与川剧脸谱、极具特色的四川地方灯戏等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:山西戏苑经典[四色]

本书分上党梆子、蒲州梆子、中路梆子、地方戏剧四个部分，内容包括：明代八音歌舞形成上党梆子、众多艺人传承完善上党梆子、明末清初蒲州梆子逐渐形成、戏班各种各样的传统习俗等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:京津大戏种类[四色]

本书分国粹京剧、北方评剧、北京曲剧、地方戏剧四个部分，内容包括：魏长生进京演花部秦腔走红、四大徽班进京促使京剧诞生、京剧群芳争艳与流派胜出、成兆才将莲花落发展为评剧等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:河南戏苑风采[四色]

本书分越调、大弦戏、怀梆、豫剧、大平调、曲剧等七个部分，内容包括：鼓舞士气的越国民歌、丰富的越调艺术特色、惊心动魄的舞台表演、粗犷的怀梆艺术风格等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:广西独特戏苑[四色]

本书分桂剧、彩调、苗戏、侗戏、师公戏、牛娘戏等八个部分，内容包括：祁剧催生桂剧出现、京剧促进桂剧革新、博采民间艺术的彩调、职业戏班的表演艺术、师公戏的表演风格等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:古典戏剧精品[四色]

本书介绍了《桃花扇》《窦娥冤》《牡丹亭》《汉宫秋》《西厢记》《倩女离魂》等作品的创作背景、深刻的思想内涵和鲜明的艺术特色...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:安徽今古梨园[四色]

本书分徽剧、黄梅戏、庐剧、目连戏五个部分，内容包括：戏曲大融合形成徽剧、皇帝钦点使徽剧兴盛、名角助力使徽剧发展、望风采柳的民间歌谣、救母戏的流传与发展等...

当代舞台设计

本书介绍了十二位最具国际声望的舞台设计家，如：乔治·西平、拉尔夫·科尔泰、玛丽亚·布江森等...

五十年来北平戏剧史材(上下册)(精装)

《五十年来北平戏剧史材》的内容可以分成两部分。第一部分是记录光绪八年（1882年）至宣统三年（1911年）间演出情况的“戏簿”，收录了这二十九年间京城各戏班的部分节目单，虽然编排略嫌杂乱，但却是当时的第一手资料。第二部分是周明泰自辑的光绪三十三年（1907年）至民国二十一年（1932年）间各戏园演出的戏单，以演出时间排序，并注明演员姓名，较前一部分记录更有条理。这两部分合起来，可视为一部贯穿五十年的京剧演出史，是戏曲史研究者所急需的一

“非遗”保护与湖南传统戏曲调查研究

《“非遗”保护与湖南传统戏曲调查研究》作者以开放的学术视野，运用文献、文物、田野“三重证据法”来探究中国戏曲的发展。本书纳为三大部分：“湖南地方戏传承保护调研报告”收录的文章主要分析湖南地方戏传承、保护现状及其与当地文化产业发展的关系；“湖南地方戏历史与现状研究”探讨湖南地方剧种的历史、演出形态、文献史料及活动现状；“湖南戏曲传承人访谈及调研新闻”有选择地收录传承人口述访谈录及新闻媒体对历次考察活动的报道。由此全面展现出整个调研的过程

D中华复兴之光·博大精深汉语:精彩说唱艺术[四色]

本书主要涵盖了曲艺说唱艺术与种类。包括评话、相声、快板、鼓词、弹词、时调、道情、琴书、杂曲等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:云南贵州戏曲[四色]

本书分安顺地戏、布依戏、滇剧、傣剧、贵州侗戏等六个部分，内容包括：富含纳吉含义的祭祀、宗教色彩浓厚的脸子、博采众长形成的布依戏、丰富多彩的布依戏剧目等...

中华复兴之光·精彩戏剧表演:苏沪戏剧魅力[四色]

本书分昆曲、沪剧、滑稽戏、锡剧、苏剧等七个部分，内容包括：魏良辅改昆山腔为昆曲、明代昆曲名家名作迭出、清代昆曲登上艺术巅峰、上海花鼓戏改名为本滩等...