图形创意

本书内容包括图形创意概述；创意图形的元素；图形创意的思维模式；图形创意的具体表现；向图形创意大师致敬；图形创意的应用；图形创意的教学成果...

国际游戏角色设计经典教程

本书是一本游戏角色设计的终极实用指南用书。本书集合了游戏设计领域的两位权威幻想艺术家的作品，能够帮助你了解在创造幻想杰作时所需要知道的全部内容...

熟能生巧-平面设计专业学生的自由职业指南

为什么要等到你毕业？自由职业是平面设计工作的强力推动。它可以通过真实世界的体验，让你在学校时就获得求职的机会，扫除教育中的盲区，提升你的作品集——同时还能让你获得收入。 本书涵盖了作为一名设计师要成功地实现自由职业应该了解的方方面面，包括如何建立自己的业务，如何处理法律和财务问题，发现客户并高效地与他们工作。 这本全彩的指导书分为几个部分，对应不同的专业技术水平——初级水平、中级水平和高级水平的学生。每一部分为你提供了专门的任务和目标

商品包装设计手册-写给设计师的书

本系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜

海报招贴设计手册-写给设计师的书

本系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜

平面广告设计手册-写给设计师的书

本系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜

#民族图形设计

本书以世界物质文化遗产和非物质文化遗产的保护与开发为切入点，从民族图形的概念着手，介绍了民族图形的认知方法以及民族图形在现代设计中的重大价值...

平面广告设计

本书分六章, 内容包括: 平面广告设计概述、报刊广告设计、直邮广告和样本、包装设计、封面装帧设计、基他广告形式。内容包括: 平面广告设计基本知识 ; 广告创意 ; 报刊广告设计基础知识 ; 房地产报刊广告设计实例等...

VI设计

本书分为四个课题，主要内容包括：CI概述、VI系统的基础、VI的应用系统和手册的制作...

平面设计师之制作技术详解

《平面设计师之制作技术详解》通过项目驱动的方式，系统、全面地介绍了平面设计领域的基础知识、设计方法及印刷后期工艺等相关制作技术，包括标志设计、名片设计、宣传画册设计、招贴设计、DM广告设计、PPT设计、网页美工设计、书籍装帧设计、包装设计、展牌设计等10个项目，涉及平面设计中的主要类别。每个项目包括“基础知识”“实战项目”“经典案例”“实训作业”4个模块。在每个项目设计与操作前讲解相应的知识点，指出需要注意的问题；实战项目精选操作

标志设计

本书共分七章：认识标志、标志的历史及发展、标志的表现形式、标志的设计方法、标志设计的过程、标志设计教学实践、标志欣赏...

留白

本书着眼于平面设计中的留白技巧, 由资深平面设计师从自身多年设计实践中提炼出留白技巧要点, 采用实例加解读的方式, 回答了留白是什么、留白有什么作用、如何利用留白做出好的设计、如何让客户认可留白设计。为设计师提供从观念的改变到实践操作细节的经验, 是一本兼具美学欣赏价值和设计实用价值的平面设计技法书...

CI设计基础

《CI设计基础》深入浅出，图文并茂，配以300幅左右的CI设计作品，便于读者对CI设计的直观了解和学习...

装饰绘画

本书共分为八章，主要内容包括：装饰画概述、装饰画的分类、装饰画的造型和语言、装饰画的色彩、装饰画的构图等...

创意手绘墙

手绘墙施工时对空间环境有什么要求？手绘墙施工的验收标准是什么？手绘墙施工存在哪些误区？手绘墙应该如何打理？手绘墙与其他装饰材料的区别？如何自己动手绘制手绘墙？手绘墙绘制时应注意些什么？普通墙体绘画适用于哪些空间？怎样使手绘墙内容与家装风格相呼应？植物藤蔓类绘画题材有什么特点？…… 《创意手绘墙》编写组编著的《创意手绘墙》将一一为你解答...

创意思维

ava 出版社的《广告艺术设计基础教程系列》这个系列旨在为视觉艺术学生提供一个机会，让他们可以从理论和实践的角度去探索广告这个学科中的每一个分支学科。这个系列的图书中不仅涵盖了从学生和从业人士那里得到的例子，还涵盖了清楚的表格以及能够给人灵感的图片。读者可以通过这些图书对主题有一个深入的探讨。《创意思维》这本书对广告创意理念与想法产生的整个过程进行了深入介绍。同时，本书还探讨能够阻碍想法产生的不同障碍，然后以一种细节的方式研究了能够打

文字设计

《文字设计》共分为九章，主要内容包括：认识文字设计；追溯历史；跟随大师的脚步；设计创意的表达；印刷字体的应用等...

品牌形象与CIS设计

本书从形象营销的视角, 多元全面解析品牌形象与CIS设计。上篇从理念到策略, 解析品牌观念、品牌价值等 ; 下篇从策略到执行, 了解CIS设计流程与方法后, 挖掘VIS具体规划内容的精髓...

惊艳全球的时尚插画设计-(附赠1CD.含海量素材)

1：本书由国际知名设计师平泽伸洋集多年已发表的实用精彩案例编著而成，案例类型与绘画细节丰富，具有非常鲜明的个人风格，同时实用性也非常强。2：本书案例多以Photoshop和Illustrator的结合应用为主，更贴合实际应用中的软件结合和各种制作效果结合的需求。3：本书案例效果不仅时尚、大气，并且各有特色。将作者独有的各种绘画手法（水墨风格、晕染效果）和设计风格表现得淋漓尽致，使读者在学习到这些精美案例制作的同时，还能掌握更多与众不同

版式设计

《版式设计(全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材)》从版式设计的概论出发，并以大量的实例穿插其中，力求做到理论与实践相结合、全面阐述与介绍版式设计的相关知识。本书是高等院校艺术设计专业教材，亦可供版式设计爱好者作参考用书。

平面设计工艺创艺书:印刷与材料的完美解决方案

本书中收录的作品案例在印刷材料和后期工艺两个方面独树一帜，不仅能给设计师带来设计的灵感，同时还能给他们带来更多实现创意的方法。主要内容包括：盒子、双合本、折叠海报等...

品牌至上-LOGO设计法则与案例应用解析

本书不是一本单纯讲解LOGO设计的图书，而是在分析LOGO设计案例的同时融入了互联网、客户、设计、策划等多种思维，交流一线实战经历，分享LOGO设计方法，如LOGO设计需遵循的法则，设计的生存之路，设计的机会，设计如何跟上时代等。书中非常具体地讲解了品牌整体规划的若干思路、图形LOGO设计及字形LOGO设计、字体设计和选择、核心图形及其延展、吉祥物设计（包括表情、动作规范、道具和延伸）、色彩系统、商业插图和店面环境等方面的知识。对于商

植物形态平面设计-全球创意自然态视觉案例

▲ 荟萃国内外92个植物元素设计案例，演绎8种物象表现手法。 ▲ 绿色、健康、环保与设计师灵感完美结合，创造出自然物象的设计。 ▲ 充满自然关怀的设计案例，将平凡元素转化成清新亮丽的平面视觉。 ▲ 设计大师靳棣强、插画家林田及设计师两个八月联袂推荐。 《植物形态平面设计全球创意自然态视觉案例》荟萃了国内外92个植物元素设计案例，其中包括&SMITH设计工作室、后天设计工作室、纸

配色方案2000种

全书包含2000套配色方案，每套都配有详实的RGB和CMYK数值，让你的配色技术不再流于表面！ 内含优秀艺术家和设计师的深入访谈，了解色彩理论的实践过程！ 一本所有设计师必备的实用工具书。 中央美术学院 王其钧教授倾情推荐。...

图案设计2000种

从简至繁，循序渐进，简卡伦德将教授读者如何从*简单的元素设计和发展自己图案，并由此展开更多的延伸和衍变。 全书包含2000种图案设计方案，设计不同风格、不同材料及不同主题，为激发灵感提供丰富的素材。...

平面设计艺术学-造型艺术与形式探究-中国书籍.学术之星文库

本书从造型、色彩、空间及形式对平面设计艺术形式形成的过程、规律与成因进行了专门的系统的深入的论述。本书作者戴光华,上海师范大学美术学院教授、硕士生导师。中国美术家学会上海分会会员、中原书画院高级院士、上海市中国陶瓷艺术家协会会员、中国工业设计协会会员...

动画构图设计

本书共分为五章, 主要内容包括叙事性动画的总体思路、单一图像的构图与绘制、对画面进行有目的的构图、构图之间的连续性、角色设定与页面布局...

设计基础+招贴设计教程

本书共分为五章, 主要内容包括: 招贴设计概述、招贴的设计元素与表现、招贴设计的创意和表现、招贴设计的程序与表现技法、招贴设计实践训练...

书籍装帧

本书主要内容包括: 书籍与装帧艺术 ; 书籍的起源与发展 ; 书籍的形式语言 ; 装帧与印刷工艺 ; 书籍装帧设计的电脑表现几部分, 主要内容包括: 书籍与装帧、书籍设计的功能目的等...

字体设计

本书以“认识文字 —— 使用文字 —— 设计文字”为主线, 将内容划分为“认识文字”和“字体设计”两部分, 系统地论述了文字的起源、中文和西文的演变、特征及其基本绘写, 介绍了字体设计的美学基础、规范及创意方法 ; 通过对优秀设计作品的赏析, 剖析了可能获得良好创意作品的基本方法...

视觉传达设计与视觉思维

本书分八章，内容包括：视觉传达设计的创意与视觉思维、视觉传达设计与情感需求、视觉传达设计与多感官研究等...

VI设计与品牌战略

本书从基础入手，介绍了VI与CI的关系，分为VI基础和VI应用两个部分，VI基础部分介绍了企业的标志、标准字、标准色、辅助色、基本元素组合规范等；VI应用部分介绍了企业办公事务用品、包装类、旗帜、招牌指示、员工制服、广告类、交通工具、环境、店铺、网页等的设计...

平面设计中的数字版式设计

《平面设计中的数字版式设计》分为8个章节来阐释数字的无处不在。添加（Addition）部分展示了图表显示和打印页面内的各式时间表，同时揭示了时间表是如何用来组织诸如插图、对象、交互式媒体和书面文字等可变数据的。数据（Data）部分则着眼于阐释各种各样的信息图案。尽管数字并不总是设计中的“主角”，但它们确实构成了所有插图设计系统的基础和结构要素。顺序（Order）部分以公交车、火车及电车网络时刻表附带各种事件列表及行程安排为特点，不仅突

动画造型设计

《动画造型设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是编者王淑敏根据多年教学经验编写而成，具体内容包括动画造型设计的风格表现基础、动画造型设计的艺术表现手法、动画造型设计原理及方法等，由浅入深、循序渐进地介绍了动画造型的一般规律和动画造型设计的创作技巧，全书图文并茂，通俗易懂，理论与实际操作并重，具有较强的实用性...

广告设计与实训

广告设计是一门老课程、新学问。说它老，是因为无论在过往的装潢设计、视觉传达设计和工艺美术设计等专业，还是在当下的广告设计、艺术设计、平面设计、新媒体设计和包装设计等领域,广告设计都是一门核心课程，教学体系基本成熟；说它新，是因为广告设计变化太快，科技、文化、传媒和广告载体等时刻在影响和改变广告设计的教育教学方式。 基于以上认识，结合教学实践，编者把全书分为三章。第一章“懂理论，悟大道——广告设计N点”，主要介绍广告的基本概念和理论。

广告设计教程

本书以循序渐进的方式，分步骤，递进式引导学生了解广告设计中创意、文字、图形、色彩设计的全过程，使学习者在学习过程中掌握广告设计的每一个环节，了解在学习中要学到的和解决的是什么问题， 结合实际的课题分步骤完成不同的设计任务，为将来走向社会更好地完成设计任务。 本书适合普通高校广告设计等相关专业师生使用，也适合于艺术设计、广告设计等相关专业的从业者和爱好者...

动漫色彩设计

动漫色彩设计是一门基础课程，通过对本书的学习学会发现色彩、使用色彩和创造色彩。本书详细介绍了动漫色彩的相关知识，用大量的图片讲解如何搭配色彩。将色彩构成的知识贯穿在设计专业中，每一个知识点的图片范例都是用最新的、成熟、成功的设计作品来说明。并且将数字动漫色彩与色彩构成理论有机结合，从不同角度分析使用色彩。全书内容丰富，结构严谨，层次清晰，语言生动，论述精准而深刻，实例丰富而实用...

广告设计与色彩艺术

本书主要内容包括: 人类发现、认识和使用色彩的历史 ; 人类对色彩的科学认识 ; 色彩的基本理论 ; 色彩表现的心理机制 ; 色彩和谐模型与谐色彩方案生成 ; 现代设计色彩观等...

现代包装设计

本书从包装设计的定义、特征、起源、历史发展这些基础的知识讲起, 逐步论述包装设计的各种结构, 各种形式与功能, 各种印刷方式等内容...

新插画设计

本书针对插画设计这门专业设计课程进行编写,内容广泛、专业,具有一定的系统性,全书共分四个部分,每个部分都有一定的针对性。 本书可适用于高等院校艺术设计专业教材,也可作为插画设计人员的参考书...

数字媒体界面设计

本书介绍数字媒体界面设计的理论基础，设计原则、思路和方法，以及数字媒体界面的测试与评估方法和思路等。全书共6章：第1章关于界面，介绍数字媒体界面的理论基础；第2章数字媒体界面的设计原则；第3章数字媒体界面设计流程及内容；第4章不同类型的数字媒体界面设计，讲解基于数字媒体界面设计原则的设计思路与方法；第5章测试设计，论述数字媒体界面的测试、评估方法和思路；第6章设计欣赏，提供范例以帮助读者理解本书讲解的理论与方法。本书可作为高等院校多媒

型录设计

《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：型录设计》主要内容包括：型录与型录设计、型录概述、型录的定义型录的产生与发展型录与书籍装帧、vi、pop的区别与联系、型录的分类、型录设计的视觉表现、型录设计实务等。

广告设计原理与实践

通过广告来进行信息传递的方式成为了现今企业常用和惯用的手段，也是大众最乐于接受和最具感染力与影响力的方式，广告行业的不断兴起与发展为广告设计理念的更新、创新提供了有利的支持，它实现了商业利益与艺术作品的完美结合，让大众在满足审美的情况下接受信息的传递，并对大众的生活产生深远的影响。 　　《面向“十二五”数字艺术设计规划教材：广告设计原理与实践》通过丰富的知识要点、直观的概述信息、具有典范性的应用鉴赏等来介绍广告设计的原理与实践

平面设计的美感秘诀-给设计人的12堂课

报纸、书籍、广告、部落格，甚至一张传单，设计无所不在。 　　平面设计在注重美感的当代，嫣然已经成为“文化的一个界面”，从阅读特性、视觉效果、意识形态到艺术美感，版面构成赋予文字与图片“人性”。借由“版面设计”传授“结构美学”的特性，体验设计的故事魅力。 　　如何成为一个优秀的设计？设计的秘诀究竟在哪里？与超人气的台湾设计师李俊东老师一起，学习令人激赏的设计魅力术，开发竞争力，让设计更有魅力！了解如何驯化文字排列成诗，如何野放心情

商业广告设计

本书涵盖了商业广告设计的设计简史、理论基础、设计形式、表现技巧和制作方法等问题，并详细讲解了商业广告设计的规律。全书论述经过反复推敲，力求系统化、专业化、规范化和通俗易懂；书中的商业广告设计图片经过反复遴选，本着创意新颖、设计时尚、艺术性强、实用美观的原则，为平面设计专业和广告设计爱好者提供学习参考...

书籍设计项目教学-(赠1CD)

《书籍设计项目教学（赠1cd）》以书籍设计的具体任务为主线，将书籍整体设计的基础知识贯穿其中。从项目任务、设计案例到知识链接等各方面突出书籍设计人才培养的需求。学生通过学习，可以掌握书籍设计的环节与要领，深刻体会整体创作思路并熟悉相关软件的制作过程。 　 《书籍设计项目教学（赠1cd）》从两项设计任务出发，系统而完整地讲解了书籍设计的发展历史、书籍开本大小与形态、装订形式、书籍组成结构、设计流程与制作步骤等，并配合许多国内外设计

VI设计

《VI设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》的内容以项目任务的形式展现，每章完成一项或多项VI设计项目，章节内容连贯有序、每项任务都涉及设计与制作的必备理论知识、设计思考方法和具体制作方法。《VI设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》在项目设计与制作讲解中适时加入知识链接、提示与帮助，便于读者理解与记忆，章节的练习题和作业也是总体目标的组成部分。同时在主体

日本最新设计模板:书籍封面设计

本书对于书籍的各个领域进行了分类, 力争全面展现书籍的各种特点, 书中尤其对社会科学、自然科学、工业、语言、艺术、体育以及一些特殊门类进行了明确的说明, 而书籍的内容与封面设计的相得益彰成为研究的关键...

装饰图案设计与表现

装饰图案设计与表现是视觉传达设计、环境设计、产品设计、公共艺术、服装设计专业的基础课，主要解决形式美的问题。但是如何上好这门基础课不容易，尤其是如何在形式美的问题上兼顾各专业的特点更难。本书主要探讨了以下几个方面：探索符合现代审美的装饰形式和表现手法；从平面装饰向立体装饰转换；传统元素与现代元素的同构等。在本书中，作者总结、整理和归纳了近二十年的教学经验和教学方法，希望能给读者带来新的启发和思考...

形式设计平面色彩设计基础(工业设计专业系列教材)

形式设计是从艺术设计的需要出发，研究形态、色彩的一门设计基础课。要提高艺术设计，其必备条件就是有驾驽形态、色彩的能力和高品位的艺术修养。而要做到这点，学习、研究形态、色彩元素特性、形式元素组合规律以及提高鉴赏力，是不可忽视的，而且是必不可少的一课。初学者往往凭感觉作设计，由于缺乏理性知识的指导，导致实际工作中的顾此失彼，缺乏作品应有的审美效果。只有认真研究和努力掌握形式设计的一般规律，才能表现作品的整体效果，为艺术设计打下基础。 这本

平面与产品设计

《欧洲设计现在时——平面与产品设计》收录了由专家委员会(吕迪· 鲍尔、玛丽-安娜·库夫勒、热纳维耶芙·戈克勒、艾蒂安·埃尔韦、米歇尔·梅登博格)评选出的25位当代欧洲设计师的作品。其类型涵盖了平面设计、字体设计、插图、视觉识别和物品、家具设计等。本书以“创造过程：从构思到完成”为主线将其全面呈现，旨在为读者提供一个了解这25位值得关注的天才设计师的绝佳机会。 本书收录了由专家委员会评选出的25位当代欧洲设计师的作品。其类型涵盖

从分析作品开始学做广告(第二版)