从古代到现代-20世纪中国美术散论

荣宝斋画谱 20

陆俨少先生的山水画，化古开今，面目独具，既富传统功力又不守旧因袭，既能创新而又不悖法度，继承传统的与风格创新这一绘画难题在他笔下得到了高度协调的解决。因此，他可以完全自由地在绘画世界里漫步，随心所欲，触处成春。 他的山水画章法千变万化，出奇制胜。构图经营，一反由大到小，事先朽定位置，然后逐层勾塔的一般老方法，而是由小到大，笔笔生发。因此在用墨上与之相一致，不是由谈入浓，而是由浓入谈，随农随谈，初无特定构思，而图成之后奇趣横生，

明代吴门绘画

《明代吴门绘画》收录了自明代吴门画派的多位画家的近百幅精美画作。吴门画派在山水画上成就突出，无论对元四家或南宋院体绘画，都有新的突破。在人物画和花卉画方面也各有建树，尤其注重诗、书、画的有机结合，使文人画的这一优良传统更臻完美、普遍，有力地影响了明代后期直至清初画坛。这本图册，其既是一本极具收藏价值的典籍，又是一本具有实用功能的工具书...

丹青雅韵-一本书读懂中国绘画

本书是一部简明的中国绘画史，全面介绍了中国绘画的发展脉络，品评历代名家名作，能够丰富人们的文化知识，提升艺术修养，对于现代人来说是有益的，希望能得到大家的肯定...

伦勃朗1642

豆瓣 知乎万人追看 艺术史达人张佳玮再写伦勃朗 从最著名的《夜巡》入手 描摹最生动的荷兰黄金时代市民生活 再现不为人知的欧陆绘画传统 复原光影大师伦勃朗的跌宕人生 一书双壁=好读文本+精彩配图 开创莫奈之后新的欣赏热潮 ...

《人生文库理想图文藏书》达·芬奇笔记

本书精选自达·芬奇遗留的大批原始手稿，手稿以左手反写而成，涉及文学、绘画、自然、数学、力学、天文学和建筑学等众多领域。还收录了达·芬奇手稿原图及画作100多幅，充分展现了人类最伟大的天才的灿烂成就以及留给后人的启示...

六步画水彩(温馨生活日常绘)

·本书宗旨是——用六步画出日常生活水彩绘。步骤简单，讲解详细，让你轻松入门！·全书共有36个温馨生活的水彩技法讲解案例，包括美食、绿植和温馨的家居生活等。每个案例都源自日常生活的瞬间，充满了生活气息。·高清图片搭配使用的水彩颜料色卡，还有详细的绘画说明讲解和清晰的步骤，帮你画出生活中的点点滴滴...

新起点美术普及教学丛书 素描静物

【丛书简介】 “新起点美术普及教学丛书（共7册）”内容上具有系统性、规范性、全面性和实用性的特点。套书通过大量的作品范例，系统地介绍了写生的入门知识、基本技法和步骤要领。内容包括石膏几何体、石膏五官、素描入门、色彩入门、素描静物、素描头像、人物速写和色彩静物的基础技法训练，完整地叙述了绘画技法和要点。 “新起点美术普及教学丛书”邀请美术基础教学一线知名作者编写。套书是作者多年绘画与教学的实践总结，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，并附有

美术的诱惑

人们需要美术吗？我们是否对美术有所误解呢？神户大学教师、日本知名美术史学家宫下规久朗精选20个主题，为你讲述美术真正的旨趣所在！ ---- ?三得利文艺奖得主、神户大学教师的亲自解说 日本知名美术史学家，神户大学教师宫下规久朗，以《卡拉瓦乔：灵性与观点》获三得利文艺奖，是日本知名卡拉瓦乔研究者。宫下规久朗艺术史类著述颇丰，文笔优雅、情感真挚，阅读他的作品，仿佛是在与他面对面地亲切交谈。 ---- ?与众不同的20个精选主题 《美术的诱

画画如此简单:简笔画速成2

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

陈抱一讲美术

本书由陈抱一在20世纪30年代所撰写的《静物画研究》和《人物画研究》两部著作组成，在当时影响颇深，至今仍具有极强的指导意义，同时也是中国早期美术教育的重要文献，可借此一窥我国早期美术教育开拓者勤恳、务实的风貌。作者独出心裁，以“初学者”与“指导者”对话问答形式，从画材选择、构图要点、素描技巧、色彩表现、习作方法、创作理论、名家解读等方面讲解静物画、人物画的基本知识，深入浅出，通俗易懂，是一本面向初学者的实用美术教程...

《清明上河图》的研究

《的研究（附清明上河图）》乃是作为说明文字，附于1958年文物出版社所刊《宋张择端清明上河图卷》之后。全文包括《（清明上河图）绘写的是什么景物》《现实主义的优良传统》《话说北宋这一个时代》等部分，郑振铎由画面具体描摹内容，到现实主义的创作风格，再到画作产生的社会背景，作了全面而扼要的分析...

想画什么就画什么:简笔画速成1

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

荣宝斋画谱236-赵宁安绘花卉禽鸟部分(二)

《荣宝斋画谱236-赵宁安绘花卉禽鸟部分（二）》精选赵宁安先生的花鸟作品50余幅，其作品将写生与传统笔墨有机结合，吸收西画的光影、色彩和构图的优长，将其融入自己的创作中，则使他的个性风格愈来愈鲜明和强烈。在这方面赵宁安的突出成就在于他做的“兼收并蓄”的努力坚持了“以中融西”的原则，也就是说，在他的笔下西画的造型因素，都统一于写意的结构之中。他的写意花鸟作品笔酣墨饱，画风稳健，大气而活泼，设色大方，不避俗而不俗。他在“情”与“理”、

年画绘百态

本书以天津杨柳青木版年画的形成与发展为主线，从“源、品、盛、潮、新、思”的当代视角，围绕过去的时尚与当下的传统，跨越时空还原了津沽大地劳动人民在尊时守位中知常达变，在开物成务中建功立业，在革故鼎新中与时俱进的生动创造和精神追求...

色彩构成

本书内容包括色彩构成、色彩物理学、色彩与生理、色彩的混合、色彩的三层、色彩与心理、色彩对比、色彩调和等内容...

高花阁陈佩秋

“与大师谈艺”是一个口述系列。本书记录了陈佩秋的艺术实践的体验和感受，本书作者与画家交游数十年，或看他们伏案作画，或是天马行空式的交谈，对他们可谓是听其言而观其行了，从而渐渐悟到他们在纸上行笔、用墨、用水、用彩的不同，是来自他们内心的体验和感受的不同。作者由画家“自说自画”一番，把内心的体验和表现出来的艺术作一次重新融洽，不是比别人的评论更好吗...

龚贤

中国古代名家，龚贤是一位诗、书、画“三绝”的艺术家，他还留有《画诀》和《课徒画稿》，在绘画理论和教育上也卓然成家。尽管他生活的时代，画坛出现了许多杰出人物：作为清六家的“四王吴恽”，作为在野派代表的“四僧”，安徽的萧云从、梅瞿山，南京的程正揆、张大风……然而，他的形象丝毫没有被淡漠。龚贤是以其不同凡响的的黑面孔特立画坛的，是在明未清初风行的渴笔皴擦的简淡氛围中突兀而出的，这大约就是他自调的“前无古人，后无来者”罢...

透视学

本书论述了透视学的发展和运用以及透视学基本概念，平视透视、倾斜透视的基础原理及制图法，曲线透视、阴影透视、反影透视和人物透视的基本现象及作图法，网络透视技法、轴测图法等...

创意课堂

本书通过数年的教学实践，点滴积累形成了《创意课堂》。书中他创意准备、创意“工具”、创意探索三讲...

美术鉴赏

本书从美术基本知识入手，然后对美术鉴赏的相关知识以及大学生关注的问题进行深入浅出的分析和点评。在进行了一定的理论探讨之后再将读者引入有趣的与美术密切相关的神话传说和宗教故事中。本书还选取了中外美术家各10名，从艺术家生平故事的角度介绍他们的艺术，以提高读者的阅读兴趣。最后对中国和西方两种不同类型的艺术进行了比较分析、对大学生比较关心也感到迷惑的现代派艺术进行了点评，还将部分中外美术名作加以详细评介。　　作者期待当代大学生在理性和感性方

审美的没落

荣宝斋古代画谱（十三）明山水

文征明绘画艺术的成就同样在于的创新和笔墨的探求。论文征明的山水画，历来有粗文、细文之说。粗文同他教师沈周有风格较接近，主要来自董巨和元四家，多为墨笔，墨色干湿浓淡多变化，浑成一体而层次丰富，也有多种面目，但个性并不特出。更具代表性的应是细文，是文征明对传统绘画全面学习综合继承后创造的典型画风。 ...

荣宝斋国画技法丛书·工笔人物画范

本书是荣宝斋国画技法丛书中的一册。该书以细致的图解步骤明了的文字介绍了工笔人物画范中人物写生的绘画技法，书后还附有大量作品供读者学习。 本书内容丰富，图文并茂，讲解循序渐进，通俗易懂，具有较高的实用性，是广大美术爱好者极佳的临摹范本...

色彩构成

本书讨论了色彩学的发展历程和基本理论知识；整理分析了色彩的知觉对话和色彩对人的心理感应；具体讲述色彩的对比与调和以及色彩的调性与配色；指出色彩构成与继承创新的借鉴思路等...

荣宝斋画谱(36)--山水花卉部分

荣宝斋古代画谱（30）高凤翰花鸟

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承下来“古为今用”并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和

荣宝斋画谱（48）陈少梅山水人物部分

本书内容较为丰富，具有许多显见的技法因素，与后部作品对比、分析，于学习技法会有补益，亦可从中窥见并体味画家清舒、工细的画风，以及画家对传统的理解和为形成个人艺术风范的努力探索。...

荣宝斋古代画谱（十一）清山水

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意识和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承下来『古为今用』并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和

美术设计图库--动物卷

处于时代潮头的美术设计，已全面进入政治、经济、文化、生活的各个层面，而且日益显示着非常重要的作用。为了适应广大美术设计工作者、艺术爱好者、宣传和美术教育工作者的需要，这套《美术设计图库》遴选、荟萃了构成严谨、风格多样、蔚为大观的中外图案14500多幅。顾及不同读者选用之便，此“图库”分《人物卷》、《动物卷》、《名胜·风景卷》、《花卉、纹饰卷》四册出版。 本册为《动物卷》，包括飞禽、走兽、昆虫、水族及传说中的各种动物图案520

荣宝斋画谱九二

徐燕孙名操，号霜红龛主、霜红楼主。一八九九年生于河北深县。幼年即喜画人物，曾拜民间老画师学过画；青年时期先从管念慈学画。管念慈乃当今人物画家兼古琴家管平湖之父，曾任清光绪年间宫廷画院如意馆馆长，人物、山水、花卉兼善，后又从专攻人物画的俞涤烦学画人物。二十年代初，中国画学会成立，他首批加入。因该会会长金拱北家中收藏颇富，又有画厅，所以他有机会纵观历代名迹，得以临摹、学习。 徐燕孙天分高，又勤学，因此成名较早。在中国画学会每年一次的

语言之辩

本书作者所阐述的观念从某种意义上说与沃尔夫林以来形式主义美术史观有映照之处，侧重绘画语言的演变及其不同形态和样式的探讨。与沃尔夫林的风格学不同的作者更加强调绘画语言本身的纯粹形态，并从语言表现方式的角度对西方绘画语言的不同体系进行了分类。在作者看来，西方绘画语言可以从形所传达的精神气质上，以及用笔的方法和态度上，把它分为无笔触绘画和有笔触两种形态；由于这两种形态具有明显的地方和文化差异，所以，在作者看来，也可以把它们划分为佛罗伦萨样式

田希丰工笔花鸟画

美术鉴赏

该书以历史为纲，结合时代背景、人文历史、艺术风格、潮流派别、作品技法等方面对古今中外美术史上的代表人物和代表作进行了分析介绍，内容融科学性、趣味性、知识性、通俗性为一体，旨在提高读者的美术鉴赏水平...

书画家实用手册

书画题词：祝辞贺语，哲言禅语，名言警句，成语民谚，口头、书信传统称呼，年龄代称与礼貌用词，礼帖、礼封、红包题写，婚喜、寿诞、哀挽、幛联，古今诗赋名篇备览，山水、花鸟、人物题画诗句。书画相关知识：中国传统节日与禁忌，季月别称与时令月令，传统历法与五行八卦，干支-公元换算，题款称谓及谦词附语，题款用印与印学，名字别号及室名齐号，起名法则种种，诗词知识，书画鉴定，文房四宝，装裱样式，通用画框尺寸，西方节日与婚龄命名，国花与国鸟...

美术观点。2

由中华人民共和国文化部艺术服务中心、中国国际书画艺术研究会共同主办的《美术观点》创刊首发式暨2004年全国中国画百家作品邀请展于近日在中国北京炎黄艺术馆举行。《美术观点》将以专业的思维全方位、多角度地反映当前美术界不同层面的思考,从而更好地服务于艺术、服务于社会、服务于人民。首发式同时举办了2004年全国中国画百家作品邀请展,试图给观众展示当前中国画的“全景图”式的图景...

傅雷谈美术

傅雷（1908-1966），我国著名文学艺术翻译家、艺术鉴赏家、评论家。其学术专著《世界美术名作二十讲》，论及文艺复兴以来近二十位大师及其名作的艺术风格，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，在读者中享有很高声誉。 随着《傅雷家书》、《与傅聪谈音乐》与《世界美术名作二十讲》的出版，傅雷的艺术鉴赏家的另一面，也连同他的广博的学识、深厚的体验以及由此产生的精湛见解，犹如终于抹掉上面久蒙的尘土的水晶，闪现在我们眼前。 本书除

画鹰技法

纵览全书，福忠所画苍鹰有这些特点：注重个体动态与环境的协调统一性，注重群体的组合、交叉关系；主体鹰的刻画从神情、动态到羽翅均精细惟妙，为作品成功打下了坚实的基础；衬景、远景从形态上、色调上摆正了从属位置，但并不放松形体塑造，发《听琴》中的山润瀑流就画得晶莹剔透、落地有声，与主体鹰一起唱响优美的旋律、构成靓丽的图画。 本书它不仅是福忠的个人专著，让读者领略其作品风采，且还是一册供初学画鹰者临习、入门之书，包括画鹰基本知识、鹰之工

画法几何与阴影透视-(下册)(第三版)(含习题集)

本书系高等学校建筑学、城市规划等专业试用教材。全书分上、下两册。上册内容包括绪论、点和直线、平面、投影变换、平面立体、曲线曲面、表面展开及轴测投影共八章。下册内容是正投影阴影、透视投影两部分。下册附有《阴影透视习题集》一册。本书可作为土建类其他专业的参考书。其中阴影透视还可供建筑设计工作者参考...

绘画构图学教程

本书包括6章：绘画构图概述、形式构成要素与视觉心理、绘画构图与视知觉、构图的形式心理、构图原理和形式美要素、构图技法。附录：学生构图作业点评...

图论及其应用

本书以有向图为着眼点，系统地阐述了图论的基本概念、理论和方法以及基本应用，内容包括Euler图与Hamilton图、树与图空间、平图与平面图、网络流与连通度、匹配与独立集、染色理论、图与群，以及它们在矩阵论、组合数学、组合优化、运筹学、线性规划、科学管理、电子学以及通讯和计算机科学等多方面的应用...

色彩基础教程

本书主要包括色彩基础知识、视觉色彩和色彩运用原则、水粉画的工具材料与表现技法、水粉写生、作品鉴赏等五部分内容。 ...

荣宝斋画谱 古代部分（二十六）清人物(一)

黄慎的人物画取得了很高的成就，式笔重彩人物画，其题材多为神仙佛道，传说故事。这种画法的作品不仅可见于仙黄慎早年，也见于他极晚年的传艺之作中。代表作有《伏生授经图》等。其画笔线描的紧致细密，又参以草书笔意，行笔迅疾，呈现出一种既古拙朴厚又豪放落宕的笔韵味。兼工带写的人物画以及大写意人物画，大写意人物画这类作品传世最多，也得到了当时及后世最多的褒贬各异的评论。大写意人物画中贴近与表现现实生活的作品显见增多，如渔樵耕读乃至贩夫乞儿，都成为画

荣宝斋画谱（50）

萧淑芳在研习油画、水彩、色粉笔乃至版画中，学得了观察客观事物的能力，对掌握形体、色调以及其他诸种造型因素的运用，起着触类旁通的作用。这种多方面的深入细致的写生锻炼，对创作彩墨画有助，在萧淑芳花卉艺术的创新道路上，更属不可缺少。因此，她的花卉艺术继承了民族传统，但是创作源泉却来自自己的生活。在[源]和[流]这两方面，她是更属意于生活感受的。这是她为什么能在花卉画上别开生面的重要原因...

荣宝斋画谱（134）花卉

郭味蕖在技法创造上有所突破，提出并实践了『山水与花鸟相结合』『工笔与写意相结合』『泼墨与重彩相结合』、『白描写与点染相结合』的方法，集勾勒、白描、没骨、晕染、点厾、泼墨、泼彩于一炉，重新创构。 郭味蕖是位具有多方面才能的学者型艺术家，他研究的广泛与深入，在画家中是极少见的。他从学者的角度出发，把绘画史论与创作当成一个完整的体系来研究，从历史演变、民族精神、艺术规律、生活实践、技法创造等多方面，做全方位整体研究和实践，这正是他的治

莫迪里阿尼

本书集中介绍了画家的生平及其代表作。选用进口铜板纸，全彩精印，图文并茂。书中为读者提供一个全面、系统解读近现代西方绘画艺术的窗口，是画家、美术学子及艺术爱好者学习、借鉴、欣赏和收藏的最佳范本。每幅作品附名称、材料、尺寸、年代。 阿美迪奥莫迪里阿尼（1884年7月-1920年1月）是20世纪初期艺术史上的一位独行骑士，在当时流派众多、新样式不断涌现的艺术之者巴黎，他以自己独特的表现方式描绘着身边的各类人物——他所爱的，他所蔑视的

荣宝斋画谱，人物部分 137

荣宝斋出版社出版的《荣宝斋画谱》在海内外美术家和爱好者中博得了荣誉。《画谱》以学术性、普及性和高品位拉近了画家和美术爱好者的距离。专业画家都从出版的《画谱》中来了解名家作品的艺术特色，使其起到了相互交流、了解和学习的作用。本书是作者十年来不同时期的作品...

荣宝斋画谱：现代编2：工笔花鸟

这本画谱的作者周天民同志，费时数年之久，继承唐、宋以来的优良传统，经过写生和创作，保持了固有独特的民族风格，并在这个基础上加以实践和出新，积累了丰富的经验。并在各个画面之后，介色、习性等，可供美术爱好者对花鸟画学习或研究的参考...

荣宝斋画谱（１２４）·花鸟部分高冠华绘

高冠华的写意化鸟画诗情浓郁，情真意切，极富抒情性。潘天寿曾说：“‘空山无人，水流花开’，惟诗人而兼画家者能得个中至致。 ”富有诗人气质与才华的高冠华正是将诗情融入画意，一花一鸟，一草一石，在他的笔下皆成为有情之物。而他所创造的诗意境，较之空山无人、水流花开的清超绝俗，更富有平常心感受到的生活气息，显得更贴近人生，因而也更具感染力。造型多姿、构图万变，是高冠华写意花鸟画的另一个艺术特点...

荣宝斋画谱·102·山水部分

我们的色彩和教学

本书包括生命中必须承受之轻、关于色彩、想要分享的几点、有一天我们会明白、给李老师的信等部分...

素描的表现性语言

本书所选用的作品全部是来自于油画专业学生的课堂作业.其意图是在研究群体现象的同时,不能忽略 .....