非常规标志设计、6个不必遵守的基础原则

标志设计在平面设计中占有重要的地位，同时标志设计中也有很多规则和准则需要遵守。本书选取了标志设计中的6个基础原则，以一种打破常规的新颖方式将收录的标志设计作品进行分类概述，详细介绍了每款优秀作品的设计思路和打破传统的方法，并通过对设计师的采访与反馈意见的收集整理，指出其独到之处以及最终的影响。全书理论与实践相结合，案例作品典型，非常适合于专业设计者拓展思维，并以一种全新的理念来创作标志作品...

创意人像摄影

超越摄影基本规则，抓拍令人艳羡的人像照片。无论是摄影爱好者还是专业摄影师，不管你处于什么水平，人像摄影从来都是非常重要的命题。知名摄影师哈罗德?戴维斯教你运用创造性的技巧，拍摄具有自己个人风格的人像照片。你将发现，你将学到的技巧和方法会打破你以前的构图、用光和曝光等规则...

镜中的忧郁-关于波德莱尔的三篇阐释

在西方文化中，忧郁可能是最具特色的东西。著名的瑞士文艺批评家、理论家斯塔罗宾斯基以法国19世纪现代派诗人、象征派诗歌的先驱波德莱尔为例，通过一系列相互联系的问题，如忧郁者如何说话，诗人和剧作家如何让他们说话，人们如何向忧郁者说话等，循序渐进地考察了“镜中的忧郁”这个主题以及文学领域内“低垂的头”这一形象。《镜中的忧郁》表明，在艺术史家潘诺夫斯基和萨克斯之后，斯塔罗宾斯基比任何人都更加注意将忧郁置于艺术史家和文学史家关注的中心地位

英国服装款式图技法

服装款式图（服装平面图）的绘制是服装从业者需要掌握的基本技能。服装款式图为制板和缝制传递设计思想和服装结构，因此要求款式图绘制要准确，以避免在样衣与成衣的生产中产生错误。本书采用循序渐进的方法讲解了服装款式图的绘制过程，并介绍了一些快捷实用的技巧，能为那些手绘或利用adobe illustrator软件绘制服装款式图的读者提供帮助。本书提供了400多幅服装式样和结构细节的款式图，并针对服装基本款，专门采用了白坯样衣进行展示。这种

风光的视界-摄影技术流

本书主要内容包括:导论、光线、光圈、景深、快门速度、感光度、动态范围、图像调整...

从德沃夏克到埃灵顿公爵

美国的古典音乐是从19世纪上半叶开始起步的。到了19世纪的下半叶，出现了一批以麦克道尔为首的主流作曲家，他们的创作具有浓厚的欧洲浪漫主义风格。1892年，德沃夏克来到美国，在纽约担任了三年的民族音乐学院院长。德沃夏克的到来，对美国的音乐发展产生了深远的影响。也就是在此期间，发生了德沃夏克与麦克道尔有关美国音乐发展道路的论战。德沃夏克提出了那个著名的论点：“我发现在美国的黑人旋律中蕴含着一个伟大而高贵的音乐流派所必不可少的东西。”

优设计-杂志创意装帧设计

本书列举了许多国外优秀杂志设计的封面、内页、包装形式，艺术感颇强。书中内容包含杂志设计作品的创意灵感、用材、印刷技术、格式标准、字体、纸张选用、图片感觉等，对于杂志设计的从业人员来说具有较好的案头参考价值和收藏价值。每章都有对知名设计师的专访，希望给读者广阔的了解和思考空间，带来无限的创意启发，提升自己的设计水平。　 　　本书适合设计师、设计专业师生学习参考。...

电影商业-第三版

《电影商业（第3版）》是近40位业界高管讲解全球电影融资、市场营销、收益流等幕后故事。杰森·斯奎尔编著的《电影商业》的主要目的是向人们讲述故事片生产制作和商业发行的全过程。 每一章节都会包含一部影片的生命周期，每一部分都将是接着上一部分的内容讲的。在第一部分要是确定了目标，那么在接下来的章节里阐述融资、管理、指定协议、生产拍摄及市场销售等方面的花费情况。然后，研究会转向通过各种渠道（如影院、家庭录像带、消费品和海外市场

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

彼得与狼-谢尔盖.普罗科菲耶夫钢琴演奏小品-古典音乐启蒙-附CD

本书是从德国朔特公司引进的欧洲钢琴小品系列读物中的一册。本书的音乐选前苏联作曲家普罗柯菲耶夫的交响童话《彼得与狼》，经过重新编曲并配上插图，书中还有作品的相关文字介绍或故事梗概等，版面活泼生动，符合儿童的审美情趣，是优秀的儿童音乐读物...

疯狂礼物

本书是一本你在琳琅满目商品中选择出符合自己预算、能受到对方喜爱并且适合馈赠场合的礼物的工具书。为帮助大家找到称心如意的礼物并且免去奔波之苦，《疯狂的礼物》所提到的礼物都可以从美国和英国的网上商店直接购买到...

产品手绘与创意表达

《产品设计手绘技法》主要侧重介绍的是设计师在设计项目案例中绘制的草图，《产品手绘与创意表达》则更倾向于介绍一整套通过手绘表达设计概念和造型的过程，包括最初的创意构思、高效的绘制流程、准确的材质和色彩表现，以及最终产品细节描绘。作者邀请了来自全世界各种文化背景下的顶尖设计师为本书提供精美案例，因此本书从理论和视觉上来讲都是一本不可多得的产品设计手绘教程...

数码单反相机摄影那些事-500个提示.建议.技巧

克里斯·韦斯顿的《数码单反相机摄影那些事(500个提示建议技巧)》涉及面很广，从基本使用方法到数码术语的解释，从调节相机到选择合适的附件，从快速理解白平衡、色彩空间、拍摄幅数速率到控制数码噪点以及更多的涉及对焦和曝光的传统技巧，这些都包括在本书介绍的种方式之内，目的是使读者更便捷地使用数码单反相机来享受生活...

疯狂摄影

《疯狂摄影》是一本启迪摄影师和视觉艺术爱好者灵感的趣作。本书中的摄影作品或使用传统拍摄方法，或借助数码技术实现，但在其形式和内容上都非常新颖，充满丰富的想象力，大大拓宽了影像艺术发挥的空间，诠释出另一种创意灵感的表达形式...

器材之道-摄影大师创作锦囊

本书从镜头、滤光镜、闪光灯、三脚架到遮光罩、摄影包、镜头清洁工具等摄影大大小小的器材选购建议中，提炼出70条金科玉律。讲解得非常细致专业，通俗易懂...

疯狂艺术

对于所有认为艺术或多或少受限于绘画、雕塑、摄影的人来说，《疯狂艺术》都是一种启发。此书标题突出了来自世界各地的50多位当代艺术家的作品，证明了艺术没有绝对的界限，通过种类繁多的媒介和材料，艺术可以表达最透彻的激动人心的灵感。本书一共五章，集中了世界闻名的艺术家们，比如卡尔?华纳和他的奇异“风景画”、南森?萨瓦亚和他创造的砖块艺术，拉里?摩斯和他著名的气球雕塑，还有年轻的开拓者，如佩珊?ng，她那炫目的火柴棍设计燃烧起来虽然闪耀却

立体派艺术家与超现实主义艺术家

时代之舞钢琴新作品集

《时代之舞》从多方收集了新的钢琴独奏曲，为当今国际钢琴界带来了一个万花筒般的世界。来自二十多个国家的著名作曲家创作了七十多首洋溢着才情的舞曲（这些作品中包括那些已经确立的乐曲体裁，比如华尔兹、兰德勒、查尔斯），通过现代音乐的镜头这些舞曲得到诠释。这是一本引入入胜的现代音乐的曲集，既适合有两年以上学习经历的钢琴学生。也适合雄心勃勃的业余人士和职业钢琴家...

形式设计的美德要素

本书从艺术设计领域的美感概念着手，以形式设计为背景，从形式设计美感法则研究等方面，对形式美法则在艺术设计中的规则、规律进行了理论概括和功能分析，对形式的美感与品味等内容进行了阐述。本书可供各类艺术设计专业本科生、专科生和美术爱好者使用...

维也纳艺术史博物馆

每个人都可以懂的西方艺术手册 　　艺术之都的艺术桂冠， 　　那就是维也纳艺术史博物馆。 　　1、国内少有的介绍世界一流美术馆作品，评点到位，让读者快速入门。 　　2、本书是读懂西方艺术的不二之选，全书甄选一流藏品，解释精当，点评到位。轻轻松松，让读者找到欣赏门道。 　　3、国内油画市场日渐升温，本书可充分提高投资大众的审美鉴赏力。 　　4、本书图片精美丰富，图文并茂，有图有真相。 ...

慕尼黑老绘画陈列馆

慕尼黑不仅有啤酒、足球，更有艺术！ 世界六大美术馆之一，藏品数千幅，名作云集。 本书是读懂西方艺术的不二之选，全书甄选一流绘画品，解释精当，点评到位。让读者知其然知其所以然。 投资西方艺术品日渐升温，本书可充分提高投资大众的鉴赏力。 图片精美丰富，图文并茂，有图有真相。 ...

随性论书

这是一本在当今中国书法界独一无二的优秀笔记，不独对于书法家、书法爱好者，而且对于想了解中国书法的普通读者，都值得一看...

女人四书-全四册

《女人四书》是梦想家图文馆丛书中的《阅读的女人危险》《写作的女人危险》《女人与珍珠》《女人与女红》四本书的合集。图文馆丛书选题独特，汇集名家名作；图文一体，追求精编精印。丛书宗旨：让书成为最精美的礼物。已出版《美的历史》《丑的历史》《无限的清单》《时间的故事》《圣经的历史》《钱的历史》《艺术原来如此神奇》《摄影原来如此神奇》《纽约艺术指南》《伦敦艺术指南》《艺术通史》《电影通史》《摇滚谱系》《书店风景》《书店传奇》《书天堂》《业余书店

女生的奇幻涂色绘-不一样的唯美涂色书

1.为什么《不一样的唯美涂色书女生的奇幻涂色绘》是一本与众不同的涂色书？①用纸不掉毛本书所用纸张做过专业的测试，采用厚度140g的高阶专业涂色用纯质纸和150g的高阶半透明硫酸纸，蜡笔、彩色铅笔、水彩笔以及含水量较多的水粉笔都不会出现透色情况。您可放心使用。②成书有6个爱疯7Plus平铺那么大知道这本书的尺寸吗？比市面上其他涂绘书大50%的开本，平摊的画面上能放下12个爱疯7Plus ！③这本书不只适合孩子书中的画稿从浅及深，从易到难

百年画坛钩沉

本书以独特的角度按时间顺序撷取了百年来中国书画家的动人故事和传奇经历，犹如一部百年书画逸闻的编年史，以小见大地展示了百年中国书画的浩瀚与伟大。书稿中插有近百幅图片，图文并茂，雅俗共赏，平和中透着隽永，字里行间凸显出百年间书画名家的人性人情。既可供具中等以上文化程度的一般读者阅读，其丰富的史料也可供书画研究者参考。全书语言朴实，文笔流畅，内容丰富、引人入胜。具有较强的可读性和一定的史料价值...

时装手绘

所有的时装设计师都需要绘制图纸，安赫尔·费尔南德斯、加布里埃尔·马蒂·罗格著的这本《时装手绘》就是完美的指南。从对人体的基本结构的介绍到如何用颜色表现时装质地和褶皱，它涵盖了时装绘图的方方面面，还鼓励你开发自己独特的绘画风格。书中主要包括：如何选择和使用绘图材料，从简单的铅笔到电脑、彩色铅笔、记号笔和颜料，几乎涵盖了所有类型；如何使人体形态风格化，如何使用阴影来表现人体服装上的装饰，打造质感；从概念到完成图纸，以及如何调整你的设计，满

美国摇滚往事

《美国摇滚往事》的出版会让中国唱片业少走十年弯路，“我自己的音乐产业生涯比这时间更长，要追溯到1965年，当时我刚刚开始运营哥伦比亚唱片。这真是长长的一段路——从签约詹妮丝·乔普林（Janis Joplin）到发掘惠特妮·休斯顿（Whitney Houston），从帮助桑塔纳（Santana）在1969年成名，到预见他在30年后戏剧性地回归，所有的故事，都会写进这本书。...

十首歌里的摇滚史

《十首歌里的摇滚史》是当代美国最著名的摇滚文化批评家、文化研究者、乐评人、作家格雷尔·马库斯最新的一部音乐评论集。 在本书中，马库斯完全打破了以往摇滚史中的编年体例，选取了1956-2008年之间的十首摇滚歌曲，以独特的细腻笔触和他对音乐与历史的庞大知识积累，深究这些歌曲背后的故事：一首歌曲的诞生，歌曲的不同版本、演唱和演绎方法甚至不同艺术形态的演变，其背后的深刻文化意义、社会文化风向的变迁、音乐产业的变革等等，包罗万象，是一部独辟

画家之眼

风行全球的灵感指导书。带你拥有一双像梵高、莫奈那样的眼睛，带你看出不一样的世界。美国队长、蜘蛛侠、超人、蝙蝠侠的灵感之源。创意工作、学习必备。*好的艺术家，*贵的是他的眼睛。透过画家的眼睛，学习从生活中攫取美。...

文本盗猎者-电视粉丝与参与式文化

《文本盗猎者——电视粉丝与参与式文化》反对将粉丝看做愚昧、盲目的“文化白痴”，而是将电视粉丝看作是在节目方式上的主动的消费者、熟练的参与者，是从借来的材料中建构自己文化的游猎式的文本盗猎者，是勇于争夺文化权力的斗士。电视粉丝热衷于对媒介文本进行各种自主性的符号阐释，并且从大众文化资源中盗取零散的片段，进行拼贴重组。本书从一个知情人的角度出发，提供了从电视粉丝中收集的生动事例，具体分析了《布莱克斯七号》《异型国度》《美女与野兽》《双峰》

风格问题:装饰历史的基础:foundations for a history of ornament

《风格问题：装饰历史的基础》主要内容包括：罗德岛人、早期比奥蒂亚人和早期阿提卡人、交织卷须、卷须饰带的发展、满地一式卷须图案的进一步发展、茛苕装饰的出现、希腊化和古罗马的卷须装饰等...

艺术视觉的教育

无论是刚刚从事艺术教育的实习生还是教学经验丰富的艺术教育工作者，在面对诸如“为什么要教艺术？如何进行艺术教学？艺术教育对社会有怎样的贡献……”这些问题时，总会思虑良久。艾斯纳以实证、数据分析的方式解答了艺术教育的本质、艺术成长评量的范畴及方法等艺术教育工作者经常困惑的难点，并从哲学、历史、社会科学方面，探讨艺术教育、学校、社会三者的关系。　　《世界美术教育经典译丛：艺术视觉的教育》对艺术教育展开了全方位解析，是一本艺术教育工作者进

镜头中的生活-用摄影讲述生活的故事

纪实摄影是一门使用相机探索、研究、捕捉和分享真实瞬间的艺术，恰如我们所见，它通过单幅或者系列照片呈现的瞬间来展示事实的真相。作为摄影师，我们扮演着客观的观察者的角色，我们努力让自己对被摄者的影响最小化，但是在无意识中，我们还是在拍摄的每幅照片中投射出几分自我，展示着自己对世界的观察。...

十二珍品阁-塑造了法兰西的绘画杰作

《十二珍品阁:塑造了法兰西的绘画杰作》通过绘画艺术分层讲解了法兰西民族的诸多方面、多个重要时刻和特质，以及法兰西几百年历史的缔造进程；讲解了艺术作品所反映的历史和文化现象。分为十二个部分，分别是百姓、卓尔不群、议会法国、国家领袖、城市法国、无忧无虑、大教堂、他乡、战争、体育与绘画、为大众绘画、黑色材料。《十二珍品阁:塑造了法兰西的绘画杰作》对纪念中法建交50周年有积极意义...

善变的色彩-颜色小史

涂过了那么多秘密的花园，但你真的知道那些花园背后的秘密吗？这次，给你点颜色瞧瞧！ 100幅精选插图，一次曼妙的色彩冷知识大爆炸之旅，一部别开生面的颜色奇趣史。 关于色彩的秘密，颜色史专家米歇尔帕斯图鲁教授为你娓娓道来。 试着用颜色的视角来思考，你将看到一个绝然不同的世界！...

香奈儿花田

《香奈儿花田》六册：《格拉斯茉莉》《玫瑰天竺葵》《晚香玉》《五月玫瑰》《香根鸢尾》《露天实验室》，向世人展开了法国东南部格拉斯小镇香奈儿花田的画卷，并解开了香奈儿的神秘面纱。　　格拉斯丰沃的土地在凉爽清风的吹拂下，沐浴着地中海和煦的阳光，为香料花卉提供了理想的生长条件。格拉斯香料花卉种植历史已超过300年，是法国香水当之无愧的摇篮。　　香奈儿近一个世纪以来一直坚持使用格拉斯出产的花卉。如今，这里还种植了其他一系列香料花卉品种：鸢尾

飞鱼

1、著名暖心画家斯琴图2016年全新力作。 2、著名设计师杨林青倾力打造。 3、偌大的城市里，我们一个人吃饭，一个人走路，一个人孤单，觉得梦想离自己遥不可及，我们难过、灰心、绝望。可是，有一天，却又会被某一个人某一件事轻轻撩起心底的希望。于是，我们又会觉得，生活，终究还是美好的。所以，绝望时，也别忘记还有阳光！ 4、献给所有漂在外地、处于迷茫、患有都市孤独症的人。翻开这本绘本，说不定，你能看见自己。...

现代艺术食谱

本书让我们可以了解伟大的以及不太知名的现代艺术家和作家怎么吃, 怎么烹饪, 怎么刻画和描写食物, 其主要内容包括: 《汤》、《蛋》、《鱼》、《肉》、《蔬菜》、《配菜》、《面包与乳酪》等...

钢琴学前班

斯格丽特·雷姆施德特著的《钢琴学前班》是一本在德国乃至欧洲最著名的关于钢琴启蒙教学法的书。被德国十几所音乐学院做为钢琴教学法专业的教科书。它是教学法和教材的结合，以着重听力和歌唱性开始，通过对不同音色的认知及不同的触键方法来培养孩子们正确和系统的音乐思路。其中也有大量谱例、歌曲，使琴童有更多的兴趣和乐趣在儿歌里面学习旋律的歌唱性，以及如何把自己听到的，唱出来，然后在钢琴上正确的弹奏出来！书中有很多给老师们的具体建议，告诉老师们如何给琴

素描艺术-90种开创性教学方法

●本书的出版是艺术教育界的一个重大事件，它延伸和强化了大师独特性教学方法的高效性。因为它不仅能满足专业人士的迫切需要，而且它的教学方法结合了艺术、审美和教学的思考，故此与众不同。还有，该书重要的特征是对素描案例的选择和对其高度透彻的分析。 ●此书可以对素描教学自身的发展、对学生审美意识和艺术史知识的培养，以及还在继续使用正被淘汰的素描教学方式和创作方式等情况提供一个正确的方向。 ●书中作者语言直接明了，表述出有丰富实践经验

奇妙的小盒子

★针对2～6岁儿童生活中遇到的具有普遍性的问题给予哲理性的成长指导。以长有一块胎记的巴比兔这个并不完美的小主人公形象，创作的既有趣好玩又有很强实用性和教育性的绘本故事。★故事情节来源于平凡的生活，节奏欢快，趣味性强，对化解幼儿成长烦恼，加深亲子生活等方面有着良好的指导意义。★巴比兔每天都在经历成长过程中的小烦恼，内心不断地发生着变化：焦虑、烦躁、坏情绪，而这些微妙的变化都通过一个个小故事，缓缓流进每个孩子的内心，引起幼儿情感上的共鸣。

我今天不想见任何人

★针对2～6岁儿童生活中遇到的具有普遍性的问题给予哲理性的成长指导。以长有一块胎记的巴比兔这个并不完美的小主人公形象，创作的既有趣好玩又有很强实用性和教育性的绘本故事。★故事情节来源于平凡的生活，节奏欢快，趣味性强，对化解幼儿成长烦恼，加深亲子生活等方面有着良好的指导意义。★巴比兔每天都在经历成长过程中的小烦恼，内心不断地发生着变化：焦虑、烦躁、坏情绪，而这些微妙的变化都通过一个个小故事，缓缓流进每个孩子的内心，引起幼儿情感上的共鸣。

简约的艺术-北欧经典设计

风靡全球的北欧设计往往给人以极简的印象，但简约并不是北欧设计的全部。当满载回忆与思绪的旧物什与新物件混搭，就变得时尚新潮又不失温暖厚重。 20世纪40到70年代，芬兰出现了一批影响深远的设计师，他们的设计出与芬兰人生活息息相关的各种物品，从一个侧面反映出北欧设计并非一成不变，而是顺应不同时期经济环境、原材料供给和生产工艺等情况，在朴素与繁复、冷峻与热烈之间交替。 五彩缤纷的珐琅锅、色泽亮丽的咖啡壶、新颖独特的印花布、简约大气的木家具，

女生的缤纷涂色绘-不一样的唯美涂色书

1.为什么《不一样的唯美涂色书女生的缤纷涂色绘》是一本与众不同的涂色书？①用纸不掉毛本书所用纸张做过专业的测试，采用厚度140g的高阶专业涂色用纯质纸和150g的高阶半透明硫酸纸，蜡笔、彩色铅笔、水彩笔以及含水量较多的水粉笔都不会出现透色情况。您可放心使用。②成书有6个爱疯7Plus平铺那么大知道这本书的尺寸吗？比市面上其他涂绘书大50%的开本，平摊的画面上能放下12个爱疯7Plus ！③这本书不只适合孩子书中的画稿从浅及深，从易到难

不一样的唯美涂色书-全2册

1.为什么《不一样的唯美涂色书全2册》是一套与众不同的涂色书？①用纸不掉毛本书所用纸张做过专业的测试，采用厚度140g的高阶专业涂色用纯质纸和150g的高阶半透明硫酸纸，蜡笔、彩色铅笔、水彩笔以及含水量较多的水粉笔都不会出现透色情况。您可放心使用。②成书有6个爱疯7Plus平铺那么大知道这本书的尺寸吗？比市面上其他涂绘书大50%的开本，平摊的画面上能放下12个爱疯7Plus ！③这本书不只适合孩子书中的画稿从浅及深，从易到难，只要想动

外卖食品包装

随着科技的进步，网上订餐日益便捷，边走边吃成为一种时尚，所以外卖食品包装对产品的影响力不可小觑。作为平面设计的一个重要分支，包装设计的本质在于吸引潜在顾客的注意力，使产品品牌容易识别且与众不同。包装设计对产品销售影响重大它不仅可以让消费者更好地了解产品，还可以激起消费者的兴趣，传递情感，进而引发共鸣。 出色的包装令人赏心悦目，它们的创意足以给人留下深刻的印象，这也是一种人们展示个性的方式。包装可以为企业提供一个与消费者交流的绝佳机

黑色 -色彩列传

“色彩列传”是法国历史学家帕斯图罗为几种主要的颜色写作的文化史，这个系列旨在从欧洲社会和文化角度出发，建立起一门色彩历史学...

产品手绘与设计思维

全球畅销的产品设计手绘圣经，让你准确表达设计意图，快速提升产品创新能力！本书是热销全球的产品手绘经典教程之新续作，同系列丛书《产品设计手绘技法》《产品手绘与创意表达》受到读者好评，累计重印近30次。本书的作者库斯艾森（Koos Eissen）和罗丝琳斯特尔（Roselien Steur）非常知名，分别是荷兰代尔夫特理工大学、海牙皇家艺术学院的教师，同时也是资深产品设计师。本书收录了国际杰出公司的设计作品，涵盖交通、电子、家具、厨具、运

美国音乐

由阿德莱达·蕾耶斯编著、管建华、彭鹏编译的这本《美国音乐(附光盘)(精)》审视了美国音乐认同的根源和它的诸多表现形式，并试图去回答“美国音乐听起来是什么样的”这个复杂的问题。围绕三个论题：认同、多样性和同一性，它探索了美国音乐的来源，谁创造了它以及为何目的的问题。作者不是按照年代顺序去探究美国音乐史，而是去思考空间和时间，地理与历史，社会、经济和政治因素，以及同～区域里用音乐去表现自己的人们是如何构建起音乐文化的。通过介绍主导当今美国

英国皇家植物园植物画教程

英国皇家植物园植物图谱1：显花植物 本书插图选自《柯蒂斯植物学杂志》，这是历史悠久的拥有两百年历史的彩色插图植物杂志，所选插图全部都由19世纪伟大和多产的植物艺术家沃尔特胡德费奇绘制。书中收录了44幅耐寒植物的彩色插图，同时还有相应的黑白版画供读者涂色。原初的水彩画都是写生作品，可以保证读者完成的效果图是实际植物的精准再现。通过使用本书，有助于读者循序渐进地学习科学植物画的正确描绘方式，体会植物描绘的色彩和明暗效果等诸多细节。对植物和

保加利亚音乐

蒂莫西·赖斯、管建华编著、张玉雯编译的《保加利亚音乐（附光盘）（精）》集中介绍了丰富多样的保加利亚音乐传统，引领读者在该国开启了一趟音乐景观之旅。它探索了保加利亚农村传统影响其音乐表达与阐释的方式，并且审视了过去几十年里保加利亚历史如何影响其音乐。此书也展示了音乐传统如何得以保存，以及伴随着“二战”后工业化、现代化和城市化等社会变化，音乐传统如何兴盛。蒂莫西·赖斯阐明了保加利亚音乐除了作为一门艺术和一种消遣，是如何深深嵌入国家的文化、

3D打印-艺术家.设计师和制造商

3D 打印被认为是下一个会变革人们生活的技术。本书阐述了创新型产业是如何使用3D 打印技术以及该技术是如何改变来自世界各地的艺术家和设计师的实践活动的。书中选取了不同领域的著名案例，以揭示这个令人兴奋的工艺的使用情况; 还概述了3D 打印的历史，从航天起源到如今在生物医疗、F1 赛车、家具设计和珠宝等各方面的应用。 本书对应用艺术如何适应新技术进行了有趣的研究，对于来自艺术、工业和自然科学领域的专业学者与3D 打印用户有着重要