荣宝斋画谱(三七)--山水人物部分

荣宝斋画谱

对于近现代中国画家来讲，无论其持何种艺术观，进行什么样的艺术 实践，都要面对这样的历史课题 ，即如何在传统的基础上，创造出中国画 的现代形态。对这个课题回答的优劣，已成为衡量近现代画家质 量的基本 的，甚至可以说是唯一的标准。美术史家撰写近现代史时，也大都以此标 准为写作的坐标。因而近现代一百年的中国画史，可以看作是一代又一代画家不断探寻中国画现代状态的历史。把石齐的绘画放到这个历史线索中看，其意义即刻显出来。 　　 近日灯下翻阅石齐

石挥谈艺录:海阔天空(精装)

本书集结了新近发现的1935年至1955年石挥发表在《文汇报》《大公报》《侨声报》《玲珑》（新加坡版）等中外报刊上的剧艺漫谈、影坛笔记、剧本、散文、书信，以及手稿、档案等多达125份，配以近百幅罕见的生活照、工作照、剧照、海报、节目单、漫画等。编者历时近三载，为穷尽史料搜遍海内外大小图书馆和档案机构，为更完整地呈现石挥生命轨迹与心路历程补充了极为罕见的一手资料。 其中，以图片形式展示的6期《戏剧报》副刊“艺术生活”呈现出一个意气风发

山水-古代部分-荣宝斋画谱-七一

《荣宝斋画谱(古代部分71石涛山水)》收录石涛作品40余幅。石涛早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有《石涛罗汉百开册页》，《搜尽奇峰打草稿图》，《山水清音图》，《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》...

挥毫自在——中国传统绘画技法入门

本书是日本明治时期画家森琴石根据《芥子园画传》等中国传统画谱编辑出版的一本为初学者学习中国传统绘画的入门书，在日本颇有影响。本书编辑者根据自己的绘画经历和对传入日本的以《芥子园画传》为代表的中国诸多画谱的认识、理解和借鉴，用更自由、更简明的画法图说体例编辑，既系统介绍了中国画的画种、题材、画法、技法口诀等经典论述，又特别展示用笔方法、图式步骤和大量历代绘画作品摹本图样，有图有文，通俗易懂，全书文字中文表述，使习画者“无师自通”的学习中

造物主-现代设计思潮-第一卷

现代主义设计是西方理性主义思潮的产物。而理性主义可以分为两个部分，即“工具理性”与“道德理性”。现代主义设计思潮在根本上源于这种理性的产物，并因此而获得了极大的发展。在这个意义上讲，人是造物的主宰，造物并不是神赐或源于神性。本书作为现代设计思潮的第一卷，就是高扬现代设计思潮中设计师的主体性，设计师就是现代设计的“造物主”...

线描仕女扇面百图

扇面画是中国传统的艺术表现形式，其特殊的外形和实用的性质，使艺术与生活发生着自然而又必然的联系。小小的扇面一旦赋予它艺术的承载形式之后，就有了别样的内涵。在石川著的《线描仕女扇面百图》中，苏茂隆先生的扇面仕女百图线条飘逸，人物造型生动传神，配以潇洒的书法，在画面构成上注重形式美，意韵悠远，耐人寻味...

西方音乐常识15讲(图文乐版)

中央音乐学院出版社在2020年2月抗疫期间，以“知识陪伴 共克时艰”为栏目，做了“音乐学基础知识问答60讲”的推文。该推文是以集音乐学、中国古代音乐史、中国近现代史、中国民族民间音乐及西方音乐史基础知识读本的《音乐学基础知识问答》为蓝本而形成的。 本书将其中的西方音乐史相关的15讲整理成册，以图、文、声的综合形式重新组合，内容简洁扎实，生动有趣，使需死记硬背的音乐学知识不再枯燥，易于读者理解、掌握...

嘉德讲堂(第2辑)

嘉德讲堂出版过靠前辑，此次立项为第二辑，书稿共分为两部分，靠前部分是艺术与鉴赏，有尹光华的《千年遗珍，人间孤本——曾巩〈局事帖〉初考》、黄小峰的《隐士的白色：雪景山水的黄金时代》、王鹏的《琴无古今——从传统古琴艺术到当代生活美学》、刘一曼的《漫话殷墟甲骨文》等8篇文章。第二部分是投资与收藏黄春和的《清初蒙古风格铜镀金一世哲布尊丹巴像赏析》、郭福祥的《清代帝后印玺的鉴赏与收藏》、方宗珪的《寿山石的赏鉴与投资》等5篇文章...

石开书法篆刻作品精选

石开，一九五一年二月生于福州。工篆刻、书法、绘画、诗文。出版有书法篆刻作品集多种。一九九八年迁居北京，现以书法篆刻为职业...

邓石如墨迹二种

本套丛帖精选了荣宝斋收藏的部分明清书法珍品，分真、草、隶、篆诸体，其中大多为首次正式出版。为了尽可能地方便读者体会、理解原作品精神，丛帖做了展示作品全貌、再现原大、局部放大以及封面附部分彩色原作等编辑加工，对临习、创作和研究均有补益。...

纪录片创作论

纪录片是了解一个国家、社会和民族文化发展的最好渠道和方式。真实的纪录片集纳起来所保留的就是一部人类文明史，它的珍贵价值是无法替代的。本书论述了纪录片创作的基本要素、基本特征，详尽地介绍了世界纪录片的风格与流派、中国电影纪录片的创作、中国电视纪录片嬗变与发展、群体与风格、作品与实务、DV创作、世界先进电视业与制作环境的发展等，并辅以大量的中外优秀纪录片作品分析。全书内容扎实丰富，视野开阔，实务操作性强，可供高等学校影视专业及相关专业和影

中国电影史1905~1949

本书介绍了我国建国前电影的萌芽、兴起和逐步趋向成熟的发展过程，同时还结合影片介绍各个历史时期创作艺术成就...

徽州木版年画

本书包括：安徽早期经卷宗教版画插图；徽州供奉诸神和行业祖师的纸马；徽洲年画兴盛于明中叶至清初；徽洲晚清形式多样的年画等...

网络艺术

本书作为“艺术教育”系列丛书的一部分，由杨恩寰先生构思总体框架，确定篇章结构和内容重点。同时先期出版的艺术教育丛书以及其他参考文献，引导人们对信息社会艺术教育的变革进行探究，才使作者尝试写得本书。　　在刚刚转型准备进入信息社会的阶段，相关理论和实践尚不成熟。在飞速变化发展的社会中诞生的网络艺术教育自身也在不断地演变、升华。这里涉及全部传统门类艺术在网络社会的新生，又涉及各种数字艺术种类的网络化变革，涵盖面广泛，内容更新迅速且不确定。同

水仙 百合 玉簪 鸢尾画法-中国工笔画

瞬间精华:1988～2008照片背后的故事

本书汇集了全国地市报摄影记者在20年里拍摄的新闻摄影佳作362幅(组)，和这些佳作背后的故事...

美术

本书的编写，旨在有针对性地提高学生的审美素质，并在美术技能方面，学有所得、学以致用，还为将来适应工作需要提供了丰富，实用的美术资料。本书其特点是突出以审美为主线，以素质教育为核心，密切结合教学实际，具有针对性、丰富性、新颖性和实用性。本书将成为教师备课、上课的好帮手，也会成为学生自学的范本，也可以作为高等院校美术选修课教材...

最新数码单反相机摄影手册

《最新数码单反相机摄影手册》：星光镜有什么作用?　　通常所说的安全快门指什么?　　使用闪光灯拍摄人物时，距离被摄对象多远合适?　　增距镜有什么作用?　　相机的ccd和cmos分别是指什么?　　拍摄烟花时，如何更好地构图?　　夜间拍摄人像时，如何进行准确对焦?　　使用点测光模式时需要注意什么?　　手动自定义白平衡如何操作?　　色温与色彩有什么样的关系?　　常见的自然光和人工光源色温值为多少?　　全自动模式与程序曝光模式有什么不同?

京剧艺术漫谭

平面设计经典--明信片

简介 　　通常来讲，明信片是很慷慨大方的。任何人都可以制作，而且可以不需要什么成本。本书收集了250多个精彩设计，并对每款设计进行了讲解，包括印制过程、设计软件和特殊技巧。这些不同凡响的设计和创意，是设计公司及广大客户案头用书的上佳之选。这些明信片设计已超越了传递信息和替客户解决问题的范畴，而是将在设计过程中融入的爱、关切甚至焦急的感情传递给了收件人，并使其他看到的人也感受到丝丝快意...

体验设计心理学原理

本书共5章，内容包括：人本需求是体验的根本动因、情感机制与心流幸福、创造积极沉浸式体验的设计创新要素分析、体验活动中的审美与通感体验、从人机交互迈向智能共创...

硬笔临经典碑帖 赵孟頫胆巴碑实用技法与练习

《胆巴碑》全名为《大元敕赐龙兴寺大觉普慈广照无上帝师之碑》，又名《龙兴寺碑》。延祐三年（1316）为纪念胆巴而立。《胆巴碑》，纸本，墨迹，纵33.6厘米，横166厘米，前篆额18字6行，碑文125行，每行8字，为赵孟63岁时奉旨所书。是其晚年楷书精品，一气呵成，珠圆玉润，秀丽典雅，神采焕发。《胆巴碑》点画精致，笔到法随，行笔提按幅度不大，庄重沉实，偶间行书写法，上下血脉相连，自然流便。其结体取法李北海，字形扁方，疏密合度，于规整中见潇

福从天降——吴悦石画钟馗

人物画者，十之八九皆喜画钟馗，以得其祥瑞。古有王道求，周文矩，李公麟，颜辉等；近有白石老人，溥儒，张大千，李可染等。今吴悦石先生本书收录吴悦石画钟馗像多篇，画作表现出钟馗以拔山扛鼎之气，形象各具特色...

荣宝斋画谱(197)写意人物部分.吴悦石绘

《荣宝斋画谱》在海内外美术家和爱好者中博得了荣誉。本书以学术性、普及性和高品位拉近了画家和美术爱好者的距离。专业画家都从出版的《画谱》中来了解名家作品的艺术特色，使其起到了相互交流、了解和学习的作用。 本书为《荣宝斋画谱》第197期，收录吴悦石的写意人物作品数十幅，其中还包括画钟馗的步骤图，便于读者的学习...

G高校音乐教育与鉴赏研究

本书首先对高校音乐教育教学的基本理论、发展历程、本质以及高校音乐教育的转型做了简要介绍；其次，阐述了高校音乐教育的发展，其中包括音乐教育的发展新理念、音乐教育的多元化发展以及音乐教育发展的科学化；再次，分析高校音乐教育教学的开展方法，让读者对音乐教育教学的内容研究有了全新的认识；然后对高校音乐教育理念、高校音乐教学设计以及高校音乐课堂引入多媒体技术的探索进行了较大幅度的改进，最后，从多维度阐述了高校音乐鉴赏的内容和方法，充分反映了21

大雅之美-《诗经·乐图》套曲先曲

《大雅之美声乐套曲选曲》选曲是由青年作曲家刘天石创作。作者从《诗经》中摘录了十首诗歌，以情、缘作为主线贯穿情节，描写古时候的男女，从相遇到定情、结婚、励志的情景与情操。作品以诗、乐、图的方式向世人展示一个三千多年前美丽、纯洁、高尚的中国故事。作品于2014年获得首批国家艺术基金资助，先后在北京国家大剧院、广州大剧院、美国纽约卡耐基音乐厅上演，获得广泛好评。书稿有音乐性和学术性，建议列选...

戏剧导演学研究文选——上海戏剧学院导演系六十年学术论文集

本书精选上戏导演系成立六十年来，导演系教师和校友的戏剧文论28篇，集结成册，从理论和学术层面反映了导演系六十年来的成就。上海戏剧学院导演系创建于1962年。第一任系主任为话剧导演、戏剧教育家吴仞之。自建系以来，为国家和各省市专业剧团培养了大批话剧、歌剧、戏曲和电影电视导演人才。改革开放后，导演系得到了很大的发展，教学力量和教学规模不断扩大，教学科研不断深入，培养的学生绝大多数成为表演艺术团体的骨干和领导，其中相当数量的学生已成为具有全

老祖宗说书法

本书介绍了汉字起源及书体演变、名家名帖、文房四宝，内容丰富，注重知识性和趣味性，可让更多的人了解书法，增长书法知识，感受书法的魅力...

如何打开中国艺术

当全球艺术史遇上东方历史文化—— 更广阔的视角，更多元的方法，更丰富的议题！ 从古代的绘画传统，到百年前的商业广告…… 囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域—— 25位全球一线学者共读中国艺术！ 《如何打开中国艺术》是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷，重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者，由包华石、蒋人和主编，巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅，梳理中国艺术不同面向的

唢呐

《中国音乐轻松学》是由中央音乐学院中外音乐文化交流与体验基地(2022年升级为“国际中文教育（音乐）实践与研究基地”）于2015年起研发的全球首套中英双语系列书谱视频教材，旨在为增进中国音乐与世界的对话，满足海内外中国音乐爱好者的需求。该套教材由中央音乐学院多位资深教授级专家领衔撰写，采用中英对照文字、国际标准五线谱，演奏示范图片和示范演奏视频相结合的方式，以简明的语言、直观的示范，系统科学地展示多种中国经典乐器的形制特点，演奏技巧和

直击艺考 播音与主持类专业指定文学作品朗读指导(全2册)

本书按照艺考要求，精选出62篇具有代表性的文学作品，从朗读基调把握、重音和停连处理等方面进行细致的朗读指导。每篇作品均有朗读示范音频，便于读者感受体会。为方便读者对照查阅，本书分为朗读作品和朗读指导两个分册...

石涛-江山胜览图

《石涛·江山胜览图/中国历代绘画大师长卷经典》全卷于奇险中见雄浑，严谨处寓虚灵；笔墨清腴，恣肆洒脱，画中一路一树，屋宇楼台，隐者静参，游者探幽，渔者垂钓；高山耸起，大壑深藏，奇石横直交错，秀灵而坚实，萧疏而茂密；运笔酣畅流利，方圆结合，秀拙相生，墨色干湿浓淡相宜，呈现出一种清丽幽雅而又苍郁恣肆的意境...

巧剪百猴

《巧剪百猴》前部分以图文并茂形式介绍羊的多种剪制技法，以及在民间百姓生活中的吉祥寓意。后部分收录全国各地名家作品，按地域特色剪纸和使用功能介绍。内容丰富形式多样，可读性、实用性强，是一本集剪纸技法、功能与欣赏为一体的工具书...

艺术史界·山鸣谷应---中国山水画和观众的历史

艺术史学者石守谦长期关注中国画史的发展，《山鸣谷应：中国山水画和观众的历史/艺术史界》即为其聚焦于“山水画”一门，尝试透过“画家与观众互动”此一角度，对“山水之史”何以产生变革的根本问题予以反思和解答。 山水画拥有丰富的内涵，不仅与社会、政治等外在因素息息相关，亦涉及人们内在心理、价值观念、宗教信仰等文化层面，故而成为中国画目前受尊崇的科目，引发众多讨论。唯论者大多较注意其中形式风格本身的变化发展、或画家之间的相互影响，由此虽累积出

中国书学精读与析要

胡小石是现代有名的书法家，书学造诣特深，早年师从近代书学大家李瑞清，后人评胡小石书法“近得梅庵北派之真髓，兼受农髯南派之薰沐，远绍两周金文之异变，秦权诏版之规范，汉简八分之宽博……虽师从梅庵，但能得其所失，补其所缺，实青出于蓝而胜于蓝。”胡小石于篆、隶、真、行、草全面钻研，书法博采众长，自成一体，世所公认。在书法方面有论著《中国书学史》等流传。本书以胡小石《中国书学史》为主体，并增加《书艺略论》等书内容，搜集大量胡小石的代表性的书法临

酷炫修图 RAW格式照片专业处理技术

Adobe Camera Raw是Adobe公司推出的一款修图插件。近年来，Camera Raw的功能越来越强大，大部分摄影后期处理工作都可以通过它来完成，因此Camera Raw也受到越来越多摄影爱好者和专业摄影师的欢迎。本书共12章，介绍了运用Camera Raw对照片进行后期处理的技法，主要内容包括Camera Raw的相关设置，创建图像初始化快照还原点，基础调整工具、局部精细调整工具的使用技法，高光比图像的处理技法，图像锐化和

风格与话语

包华石教授的文集涵盖了诸多有价值的议题，特别是绘画中的托古、用典与图像引证等问题，涉及我们对艺术创造性的重新认识，其艺术社会史的研究方法深具启发意义。怎样建立起中西文化之间平等有效的交流，让不同文明形成丰富的对话，是包华石教授艺术史写作的一个愿景。这部文集，文如其人，充分展示了他近半个世纪的学术研究与理论探索...

基础设计力图形色彩版式

本书内容源自日本武藏野美术大学设计信息学科大学第一年的教学课程。全书共分为3章14个课题，细致讲解了基础的图形（平面构成）、色彩（色彩构成）以及版式设计三方面的知识。第1章图形，从多义图形开始，带领读者。第2章色彩，由人眼结构出发，简述我们看到的颜色究竟来源于何处。通过自制色相环，进行混色和比色练习，掌握色彩能力。第3章版式设计，拆解文字结构，讲解人类版式设计简史。通过字体设计、文字组合、网格系统使用等课题，系统讲解版式设计的基础知识

Q版漫画技法

这是一部几乎不讲技法的技法教程。最初的五官和发型篇试图以同读者共同探寻的方式找到漫画人物绘制的规律和技巧。 在初期五官和发型篇中，将“如何画”改为“为什么这么画”和“如何理解”，从**层的骨骼、发丝来阐述绘画的原因及相应的变化方向。 人体结构和人体动态篇中用更一目了然的分解图和归纳图，与读者一同分析人体中各个体块的用途、功能及运动规律。 中期内容中加入“标签”的概念帮助读者将情绪和性格赋予漫画角色，与角色产生共情，力求帮助读者养

石涛山水画谱

石涛是中国绘画目前一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。名言有“一画论”、 “搜尽奇峰打草稿”， “笔墨当随时代”等。作为中国画目前的大家级画家，其山水画作对后世影响深远。本书分门别类，有大量石涛的山水小品创作范图，还配上大量石涛本人在对绘画

广告摄影

《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》一书面向艺术设计类和广告设计、广告学专业教育为主的学生，同时适用热爱广告摄影而又无从入手的行业人员。在写作过程中，参考了已出版的同类教材，融汇和吸纳广告摄影的理论知识，并在书中提供了技术性与实践性的拍摄技巧。每章除了理论阐述，还结合章节相关知识点提出了思考与练习。以便教学之用。　　《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》分为四大部分共八章内容：基础

石开书画印

石开先生为中国艺术研究院研究院，当代知名书法篆刻家。《石开书画印》一书为石开先生首次出版书法绘画篆刻的合集，石开先生的书法篆刻风格独特，既古又新，绘画作品首次出版，预估会有很好的社会效益和经济效益...

园林造景与小品硬笔画法

园林是一门艺术与功能相结合的造型艺术。 园林景观与文学、建筑、环境、历史、绘画等紧密相关，互相影响。在我国，许多优秀的古典园林都与绘画有着密切的关系，因此古有以画入园、因画成景之说，甚至一些山水画家就是造园高手。园林景观体现的是空间艺术，是人们能够步入其中的艺术，它需要景观设计者具备一定的造型能力和空间想像能力。而这些是要通过一定的方法和认识来完成的，这就是绘画。绘画能够提高景观设计者的审美及造型能力，硬笔绘画是园林景观设计中的一种表

标志设计分析与应用

中国书法精神

当代书法的发展，在当下的社会情境中有其自身的发展规律：一是书家的内在修养和外在的社会生存环境发生了变化；二是书法艺术由原先的文人统治已变成了一种社会的大众普及；三是历史上书法艺术发展的审美自觉更多地已成为市场的自觉；四是怎样赋予书法中人文精神自觉的回归等经济社会的一些“物化”现象的问题。《中国书法精神》对当下的审美转型书坛的一些外在现象和内在的审美价值的重构做了一些独立的思考，并提出对当代书法艺术人伦精神体系重建的一些想法和经济社会

民族交响合唱木兰辞

本书由中国著名作曲家石夫先生与河南大学艺术学院陈家海教授共同创作，作品运用交响合唱这种规模宏大的体裁、以豫剧的音乐元素为创作核心，将民族化的音乐语言与西方作曲技法进行创造性地结合，内容包括乐队编制、关于民族交响合唱《木兰辞》的创作等...

菩提明心-菩提子串珠配饰与把玩

《菩提明心——菩提子串珠配饰与把玩》是针对文玩收藏爱好者、文玩初级入门者、文玩收藏品经营者等人群编写的文玩书籍，以传播民族民俗文化为主线，理念、实物和实践相结合，对菩提的渊源进行了深入的解读，并详细的介绍了各种菩提串珠的类型、特性、配饰、盘玩和保养等，给文玩菩提子串珠玩友

数字化设计中的艺术

本书共分为五章，主要内容包括：数字化设计、“设计”与“数字化设计”的联系、探寻数字化设计领域中的艺术、国内外数字化设计中艺术概况、数字化设计中的艺术——价值体现...

吴悦石书房联书法作品集

《吴悦石书房联书法作品集》收录作者吴悦石近的100幅书房联书法作品。书房联作为古代文人书房的装饰，既具有欣赏性又具有浓厚的文化色彩。可以说书房联是古代书房文化的重要代表，是文人翰墨的体现。作者选择这一题材进行创作，充分显示了当代书法艺术创作者对于文化的回归和对古代文人书法精神的延续...

三维动画基础技法

本书分五章，主要内容包括：概述；三维动画制作流程；建模；动画；材质贴图、灯光、渲染。具体包括：数字世界、电脑的工作方式、前期工作、三维动画制作流程等...

第八届全国著名花鸟画家作品集

本书为第八届全国花鸟画展作品集, 涉及的艺术家有崔新建、吕应鑫、蔡寅坤、李荣光、任之、罗镜泉、解占林、陈增胜、王其华、蔡白、陈永康、贾宝珉、鲁风等...