美术史与观念史-VII

简介 　　本书是集国内外美术史与观念史古今大家之学术论为一体的高质量的论文集。该书反映了美术史、观念史领域最新学术前沿和最新动态，内容涉及美术史、绘画史、观念史等领域。该书的出版对加强美术史的研究，开拓艺术视野，扩大学术交流具有重要现实意义...

美术史与观念史-IX.X

Nikon数码单反摄影完全攻略

《nikon数码单反摄影完全攻略》面向为数众多的尼康数码单反用户，内容由易到难，语言简洁流畅。全书首先介绍尼康数码单反相机的主流技术及操作概要，进而介绍摄影方面的基本技术及理念，使读者不仅能够掌握尼康数码单反相机的使用方法，还能够对摄影领域有更为深刻的认识。最后介绍数码照片后期处理，使读者能够全方位地掌握摄影这一艺术领域的各方面知识。 　　《nikon数码单反摄影完全攻略》可供使用尼康相机的初级用户、业余摄影者和专职的摄影从

Canon数码单反摄影完全攻略

本书面向为数众多的佳能数码单反用户，内容由易到难，语言简洁流畅。全书首先介绍佳能数码单反相机的主流技术及操作概要，进而介绍摄影方面的基础技术及理念，使读者不仅能够掌握佳能数码单反相机的使用方法，还能够对摄影领域有更为深刻的认识。最后介绍数码照片后期处理知识，使读者能够全方位地掌握摄影这一艺术领域的各方面知识。 　　本书可供使用佳能相机的初级用户、业余摄影者和专职的摄影从业人员作为学习之用...

视觉传达设计实践

《视觉传达设计实践》:经典设计案例诠释视觉传达设计原理。作者靳埭强为香港著名设计师，获奖无数，在80年代初设计的中国银行的行徽，至今仍然被视为典范。其他代表设计作品还有，香港周生生、李宁牌、太太口服液、cctv新闻频道、重庆城市形象标识等。 　　《视觉传达设计实践》以大量经典设计案例全方位讲述视觉传达设计实践方法的一系列重要问题，引导设计者将意念变成平面形象进行视觉传达...

美术史与观念史-(XVII.XVIII)

《美术史与观念史》是美术史与观念史系列丛书17、18册，延续丛书的传统，《美术史与观念史（17-18 套装共2册）》包含三篇英文原作，17册为外国美术史研究的文章，18册为中国书画研究的文章，两册书既有美术史与观念史领域名家名作，也有美术史研究领域的后起新秀，代表了当代中国美术史与观念史研究的水平...

徐强油画作品集

《徐强油画作品集》收录了作者近三年来的油画作品130幅，以风景写生与创作为主。其中，《崇武海边清晨》入选2007年第二届全国风景风情油画展。油画《芭蕉乐园》入选“超以象外”2008年中国抽象绘画作品展；《幽静的老街》入选2008年第五届中国西部大地情画展；《九曲》入选2012年首届全国中青年油画展；《九月的田野》入选2013年第二届全国中青年油画展；《芭蕉拂晓》入选2014年第十二届全国美术展览...

颜正强-中国当代最具实力美术名家荟萃

颜正强先生自幼勤奋好学，出生在人杰地灵、人才辈出的古城江苏淮安。学生时代深得傅抱石弟子江鸣歧和当代著名画家喻继高先生悉心指点。他在传统上苦做文章，自甘寂寞走上工笔画之路。去年正强进入中央美院中国画造型艺术创作班有缘成为我的学生。中国画借助外物表现画家的审美思想，外化人格性格。在正强的画中，石头、树根、花草、虫鱼、禽鸟等被他注入生命的意趣、灵动的情思、理性的内涵。他的作品不落窠臼，在自然生活灵感中无不出自心中所悟。一幅幅构图独特，设色讲

动画合成基础-(含光盘)

本书是针对高等院校影视动画方向的影视特效教学教材。本书的核心思想是讲解影视特效的基本知识、基本理念和基本思路，以国内应用范围最广的After Effects影视合成软件为软件平台，紧密贴合当前国际影视特效制作流程与方法，由浅入深、循序渐进地阐述了影视特效合成原理，收录了多个典型丰富的精彩案例，系统地讲述了影视特效合成的制作流程，一步一步教导学生如何运用艺术的眼光来完成特效镜头制作...

美术史与观念史:19-20:ⅩⅨ-ⅩⅩ

本书是美术史与观念史系列丛书**9、20册，延续丛书的传统，上册主要是西方美术著作翻译和观念、作品等的分析；下册为中国艺术家、艺术作品、艺术现象的研究。作者既有美术史与观念史领域名家，也有美术史研究领域的后起新秀，代表了当代中国美术史与观念史研究的水平和视...

瑞隆情 郑州市第一届人物画作品展作品集

本书收录了郑州市第一届人物画作品展入展作品, 包括巴云杰的《盛世收藏·淘宝故事》、贾发军的《梨花三月》、高喜军的《麦田里的画卷》、崔新亚的《老兵》、张玲丽的《红墙浮花影》等...

侯丽梅油画集

风景画强调“意境”，是指欣赏者主观心理因素方面的“意”与画面上呈现出来的客观方面“境”二者之间浑然融合。而张成、侯丽梅作为创作者来说，他们的每一幅作品都是一次穿越风景之门的心灵之旅，他们已经摒弃了对景致的描述，而成为一种幻象，一种更简单直白的表述。此时，画面的现实意义越来越被消解，让内心悸动的东西已不在物象本身，面对空白的画布，他们强调的是心智的表达，绘画变成一种书写，真正体验到正如郑板桥所言“画到神情缥缈处，更无真相有真魂”...

图标设计-全球创意图标设计及跨媒介应用

*收录了11个主题图标库设计及3种图标设计思路，提供超过100个精彩设计案例。*图标的运用在日常生活中随处可见，大至公共场合的导向指引，小至手机应用程序中的功能图标。*品牌、包装、版式、导视系统、用户界面，全部收罗，一网打尽！*知名设计师灰昼、苹果2015年度精选设计播客主播杰杰应联合推荐。《图标设计全球创意图标设计及跨媒介应用》荟萃了超过100个以图标为主要设计元素的品牌设计，提供了基于图标为设计元素的多种设计方案，这在实际工作

几何新平面:全球创意平面设计中的点线面

《几何新平面》一书精选了来自全球杰出设计师及事务所的几十个冲击眼球的个案, 通过平面几何的元素在品牌, 包装, 印刷品以及小册子等平面设计的运用, 显示平面几何设计如何简单直接地攫取眼球, 给你带来最新的设计潮流和视觉享受...

版式创意大爆炸-全球最新版式设计趋势与案例

本书： 特色1：高端作品集。案例丰富、新颖。 特色：图片数量多，清晰度高，印刷精美，对设计专业学生和设计师来说极具参考价值。...

数码单反摄影必知必会的508个问题-速查珍藏版

《数码单反摄影必知必会的508个问题（速查珍藏版）》分为15章，介绍了4部分内容。第1部分为摄影基础知识，包括第1~4章，讲述了摄影、摄影硬件、摄影附件和dslr镜头4方面的知识；第2部分为摄影技术知识，包括第5章，详细讲解了光圈、快门、iso感光度、采光与曝光等知识；第3部分为摄影理论知识，包括第6章，讲述了构图、光影与色彩方面的知识；第4部分为摄影实拍知识，包括第7~15章，讲述了风光、人像、纪实、花卉、建筑等多种题材的实拍

版式设计

本书分三个章节，分别收录了书籍、杂志、招贴这三个领域的版式设计方案。每个方案配以多张高清图片和案例介绍，提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息，剖析了创意版式设计的秘密，是版式设计方面非常具有参考价值的作品集...

美术史与观念史:Ⅺ-Ⅻ

本书主要内容包括：乾陵“鸟形浮雕”考；我亦不死，与尔始终——唐代卢公亮夫妇墓志及相关问题考证等...

数码单反摄影宝典-(附光盘)

本书由浅深入地详细介绍了摄影的起源、数码单反相机、镜头结构和使用技巧，详尽地解析了光源、快门等摄影入门基础知识，并解读了人像、风光以及其他主题摄影的方法，并且介绍了主要的图片后期处理的方法。 　　本书适合广大摄影爱好者作为自己全面学习摄影知识的参考书...

品牌设计-给你灵感的全球最佳品牌形象方案

本书收录了多种门类的品牌形象方案，配以多张清晰的作品图片和案例介绍，提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息。同时，作者从经营战略和市场战略的视角为切入点，剖析了这些成功案例的设计方法，是品牌设计方面非常具有参考价值和收藏价值的作品集...

美术史与观念史:15:16

本书稿是《美术史与观念史》第15、16两辑。第15辑是有关西方美术作品的分析鉴定以及西方美术史学者的讲稿和论文。第16辑是有关中国艺术教育、中国画作品和纹饰的朔源、考证以及中国美术史大家生平剖析和考证...

花鸟卷-牡丹(意笔)-故宫画谱

《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹·意笔)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹·意笔)》将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良...

庄重与妙美-黄杨木雕艺术

黄杨木雕行家介绍黄杨木雕的书，专业，到位，目前同类图书无人能出其右。...

中国古典戏曲理论类钞

《中国古典戏曲理论类钞》是两代人花费三十多年的心血，经过潜心爬梳各类戏曲史料，分类辑钞而成的戏曲的理论汇编。本成果将论述戏曲文化现象的文字从芜杂的史料中辑录出来，按其主旨分类编纂，同一主旨的理论按其产生的时代先后编排，形成了本成果三大类统摄二十二小类的体制，旨在构筑中国古典戏曲理论的框架。如此编类，依据主要有二：一是中固古典戏曲的形成、存在、传播的客观事实；一是中国古典戏曲的生成学、特征学、实体学、批评史之间的逻辑关系。本成果的主

信息图表设计-全球创意信息平面设计

收集国内外100个信息图表设计案例，涵盖8种信息表现手法。 极具独特的创意设计，着重于数据的视觉化。 运用设计的思维做信息图表，让数字与流程之美实现高效传播。 对前沿信息设计作品进行展示和分析，为设计师带来无限灵感 广州美术学院教授刘平云、英国雷丁大学信息设计硕士课程总监谭智恒联袂推荐。 《信息图表设计全球创意信息平面设计》一书收集了来自全球各地*创意的100个信息设计案例，其中包括了本

清华大学美术学院(中央工艺美术学院)建院60周年校友作品邀请寨

李功强、何洁主编的《清华大学美术学院建院60周年校友作品邀请展作品集》收录的没计与美术作品，出自“清华大学美术学院（中央工艺美术学院）建院60周年校友邀请作品展”。这些作品展示了校友在不同专业领域的积极探索与成就，也从一个侧面反映了他们存不同时期对国家的重大艺术设计和创作项目的贡献，以及为繁荣和发展我国的艺术设计和美术事业做出的贡献...

声乐分级教程(7全国高等师范院校系列教材)

本教材是九级声乐教材，收录中外声乐作品，本教材的选编完全依据《方案》和《纲要》要求，紧扣教育部文件精神，突出高师声乐教学的实用性，强调教材的应用性功能而不仅仅是一部“歌曲集”，曲目的选编由浅入深，并尽可能辐射各个历史时期和艺术流派，强调作品的广度及其与中外文化的结合...

书形-138种创意书籍和印刷纸品设计

本书收录了150多个精美的书形和印刷制品设计，读者可以从触觉和视觉角度出发，体验国际顶尖的各种印刷制品，包括书籍、手册、传单等各种设计带来的创意魔力...

数码单反摄影从入门到精通-第2版

摄影不单是记录现实影像的工具，还是一种艺术。当前的摄影领域已经逐渐从普通数码过渡到了数码单反摄影的新时代。特别是伴随着近几年数码摄影技术的发展和数码单反相机的普及，从入门到专业型单反相机均已经广泛地进入了普通用户的生活和工作中。 　　《数码单反摄影从入门到精通（超值精华第2版）》从数码单反相机的原理讲起，然后介绍数码单反相机的周边附件和操作技术，并重点介绍数码单反摄影的创作理念，以及风光、建筑、人像、纪实、舞台、体育、微距、花

潘天寿作品丛考艺术鉴藏丛书

对于潘天寿的研究，在图像和文本上尚亟待细掘深挖。本书即主要围绕“读图”，以三十篇小品文为主体，在同图式稀见作品搜罗基础上，用创作、展览、出版、流转等材料为辅助，进行考索、考辨和考证，去伪存真，俾益于更深入理解其画作。另对《烟雨蛙声图》《江南水满》《雁荡山花》等作图像学意义上的专门讨论，扩展相关研究的边界。还有关于信札、诗作、佚文及行迹等的零散论述，以便于更深入读解其人生。如此，以期真正地把潘天寿研究往前推进一步...

声乐分级教程8

本书分为中国作品、外国作品两个部分。收录《满城尽带黄金甲》、《西部放歌》、《纺车旁的玛格丽特》、《在普罗文察地方》等曲目...

浙江戏曲“绝活”研究

浙江戏曲在中国戏剧发展目前的作用和地位举足轻重。浙江戏曲的各个剧种在长期的历史发展中，相互影响和融合，日益丰富和提高，形成了综合程度较强而又各具地方特色的表演艺术。戏曲“绝活”，是戏曲独特的个性手法之一。戏曲中所谓的“绝活”，一般指戏曲表演艺术中的绝技，或称绝艺、特技、绝招等。浙江戏曲“绝活”是中国戏曲“绝活”的一个分支。本书以浙江戏曲“绝活”为研究对象，首先介绍了中国戏曲“绝活”的历史，然后搜集整理了浙江戏曲剧种中具有代表性的表演“

数码摄影后期影调原理与实战技法

照片影调是摄影后期处理的核心内容之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了影调的基础知识及实用的影调调修思路与技巧，主要内容包括正确认识照片影调、Camera Raw 的全方位应用、Camera Raw 蒙版的局部调修思路与技巧、Photoshop 后期处理的基石一一蒙版、影调控制的核心一一三大面的塑造、有光场景怎样修、无光场景怎样修、超实用的影调重塑思路与技巧、单张照片修出完美银河效果等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的影调调修技

魑魅魍魉:溥儒的妖怪画

本书是首部研究溥儒妖怪画的著作，介绍了溥儒的生平及艺术成就。溥儒（1896—1963），姓爱新觉罗，字心畬，号羲皇上人、西山逸士，清代恭亲王之孙，末代皇帝的堂兄。清亡之后，终以画家而名世。本书收入图像近二百种，并以王孙贵胄、志怪情结、山海精灵，神魔小说、鬼域世界、游戏笔墨六章进行研究。虽以妖鬼作为绘画题材，但画笔诙谐古拙，别开生面。 溥儒画作题材甚广，山水人物、花鸟走兽无一不精，晚年喜作妖怪画，取材于《山海经》《搜神记》《酉阳杂俎》

书法核心素养

本书包含书法简史、书法理论、书法美学、书法批评、书法鉴赏、器用技法、临摹创作、书法教育共八个内容，包含了书法核心的理论和技法内容。八个内容中每个内容基本有50篇左右的篇幅，每篇2000字左右，以历史顺序梳理书法的历史、书法理论、书法批评、书法鉴赏等内容；以问题为导，梳理书法美学、器用技法、临摹创作、书法教育等内容，深入浅出，让读者可以通过阅读这一本书就可以了解到有关书法的各种核心知识，让读者具备核心的书法素养...

PHOTOSHOP与AIGC影像后期核心实战技法

本书以“修片思路+修片实战”的形式，对风光摄影、人像摄影、纪实摄影、建筑摄影、花卉摄影、夜景摄影这六个重点题材的后期处理技术进行了详细讲解。对于当前比较热门的Photoshop AIGC技术，本书没有以单独的章节进行讲解，而是将AIGC相关的知识点融入不同题材的后期处理过程中，这样可以帮助读者更好地掌握相关的应用技巧。 本书配备全套多媒体视频，帮读者加深学习印象，提升学习效率。另外，本书提供书中所有案例的素材，供读者同步练习。 本

碑志春秋:石头上的历史事件与人物

我们在石刻中要看到什么？ 古人留在石刻上的历史，我们注意到了么？ 曹植与曹丕之间，夺嫡的传闻是否属实？ 兰陵王是因何饮药含恨而亡？ 毒杀兰陵王的人是谁？他的墓志上有怎样的记载？ 原来房玄龄是官二代？ 年画中的门神秦叔宝，他家又有怎样的故事？ 我们书法时常临写的《石门铭》，到底记载着谁的事情？ 本书为王强教授多年来的有关石刻田野考察笔记的首次整理出版。作者走访河南、山东、河北、江苏、云南六省三十一地，以石刻原物为研究对象

数码摄影后期调色原理与实战技法

照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法，主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的修片调色技巧，能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，也可

边界作业与前卫传统:批评性设计的历史观察和理论阐述

这是一部聚焦于艺术与设计学科交叉领域，面对批评性设计展开史论综合研究的学术专著。作者探索性地通过对前卫艺术理论、当代设计文化等议题的观照，着力凸显批评性设计所蕴含的文化批评职能和行动主义向度，希望能够帮助读者更好地了解批评性设计面相模糊背后的深层逻辑，及其在未来社会文化活动中应发挥的独特作用...

艺术与历史:哈斯克尔的史学成就和西方艺术史的发展

弗朗西斯?哈斯克尔被誉为20世纪最富性的艺术史家之一，他开创了画家与赞助人、趣味史、收藏与展览史、图像及其历史等领域的研究。本书以其史学成就为引线，论述艺术史研究中基本而关键的问题：艺术史与一般历史的共性与差异、艺术与社会的关系、叙述模式在历史说明中的作用等。作者曹意强于20世纪90年代初在英国以英文撰写本书的部分原稿，强调了艺术本身就是不可忽略的历史文献。这些章节在融入本书时，作者将之概括为“图像证史”的观念，正是艺术这一曾被长期忽

摄影后期核心技法 PHOTOSHOP+ACR+AIGC

本书聚焦于Photoshop、Adobe Camera Raw(ACR)和生成式人工智能（AIGC)技术三个主要工具，为读者介绍了一系列关于影像后期处理的核心技法。作为现今流行且强大的后期处理工具，Photoshop和ACR为摄影师提供了广阔而深入的创作空间，而AIGC技术则为人们带来了新的影像生成和编辑方式，从而拓宽了艺术家们的创作想象力。 本书的目标是帮助读者深入了解这些工具的使用方法和技巧，从而在后期处理中发挥出潜力。读者将学

锦绣琼黎:黎族非遗文创产品设计研究

本书主要分为8个部分：绪论主要是对选题的研究背景、目的、意义、研究内容、研究方法等进行阐述；第一章是文献综述，通过研究文本和研究概念两大方向概述与文化创意产品设计相关的理论研究现状；第二章对非物质文化遗产与文化创意产品的关系、黎族非遗文创产品的现状与未来进行阐述；第三章是对黎锦的场域、技艺以及图案艺术进行描述；第四章对黎锦的历史与发展过程进行阐述，并梳理出黎锦非物质文化遗产的价值与扶持政策；第五章对黎锦文创产品进行调研分析，并以黎锦为

展示设计:广义展示项目化设计

本书分为六章：展示设计学科与应用、展示项目策划、平面视觉设计、单体展示设计、综合展示设计、展示项目的体验设计。主要内容包括：展示设计综述；展示设计社会应用；展示项目的主题与定位；展示项目的策划与设计等...

酒店陈设设计

《酒店陈设设计》本书是“十三五”江苏省高等学校重点教材。书中结合酒店管理专业特点，在酒店室内设计的基础上进一步深化和细化陈设布置，按照酒店功能空间和节庆特点进行陈设设计，并根据不同客户的需求营造节庆、会议等的主题氛围。教材融合了酒店管理和室内设计、景观设计、视觉传达、花艺设计等专业的内容，具有较强的实操性，有利于提高学生的整体技能和创新创意能力。 具体来讲，书中对酒店餐饮运行与管理、酒店前厅与客房运行与管理、宴会组织与设计等专业核心课

此在彼往-(中国当代艺术的现代性诠释)

本书收录了笔者过去十多年来在不同时期写作的文章共28篇，其中绝大部分已经在专业期刊上发表过。它们在本书中按照观念来源运动形塑创作实践的结构框架被编排为整体。在内容上对应地呈现为三个部分：横向移植的前卫观念传媒形塑的艺术运动非自律性的创作实践。 ...

人像摄影摆姿实用技巧

肢体语言与表情神态的设计对于人像摄影作品是至关重要的，能够提升照片整体的表现力，抓住观众的眼球。本书是一本实用的人像摄影摆姿指南，系统讲解了人像摄影摆姿的相关理论和技巧。从人像摆姿的设计原理、技巧与变化规律，到人像摆姿的造型技巧、人像摄影构图，再到拍摄男士、情侣照、家庭照、孕妇照等不同类型题材的具体姿势设计与案例，本书都做了细致的介绍，旨在帮助摄影师及模特儿掌握摆出漂亮姿势的要诀与规律，轻松创作出不一样的人像大片。 本书案例众多、配图

浮世绘:日本美学再发现

本书通过对百幅日本经典浮世绘的解读，为读者理解日本美学提供新的角度和切面。浮世绘被誉为“日本民俗的百科全书”，是流行于日本江户时代的出自民间画工的版画艺术，以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。而浮世绘不仅是只存在于历史上的艺术形式，它对西方印象派有重要影响，也与日本现当代艺术的发展有紧密关联。如何理解不同题材浮世绘中的日本美学？这正是本书想要呈现的...

传播学视域下的南戏走向

《传播学视域下的南戏走向》运用传播学的观点与方法，以古本南戏、明清时调选本、建国后整理的晚清以来民间传播的地方戏剧本为依据，结合地方史志，从纵向、横向和受众三个维度追溯南戏衍变的历史，从地方戏中考录佚失南戏的剧目，析出南戏在清中叶后地方戏的归宿，总结出南戏传播的形态、特征、题材与主题等在清中叶后发生的变化。　　《传播学视域下的南戏走向》始终坚持将南戏发展史与南戏剧本文学史分开、将南戏剧目和南戏剧本分开的方法论，提出明清士风促成南戏

赓续传统 工艺日新:工艺美术优秀青年人才自述集

本书为当代工艺美术批评论坛“中国当代工艺美术口述史研究计划”成果，收录了清华大学美术学院与上海工艺美术职业学院共10位优秀毕业生的自述内容。这10位毕业生均是传统手工艺领域的优秀青年人才，通过对他们成长路线的记录，可以梳理出数十年来工艺美术(传统手工艺)青年人才培养及工艺美术技艺传承实践的轨迹。全书每篇文章分三部分，即自述者简介、自述正文、自述者代表性成果图文介绍...

宋元绘画之变

由宋入元是中国历史上的一次剧变，其影响是全方位的，当然也势必影响绘画艺术。本书从社会环境、艺术风格、绘画技法、画家身份、画作品评（绘画理论）等方面阐述改朝换代的剧变对中国画的影响，并选取了钱选（宋末）和赵孟頫（元初）作为有重要影响的典型画家作了深入的微观剖析。作者总结了宋元绘画艺术八个方面的转变：（1）由重“写实”（画法）到重“书写”（以书入画）；（2）由用绢到用纸；（3）由“高远”到“平远”（画风）；（4）由重用色（青绿山水）到重水

美术绘画理论与技法表现研究

绘画是较早出现在人类生活中的艺术种类之一，也是二度空间的视觉艺术，有它独特的艺术语言和形成规律。绘画作品让人们从视觉上获得了美的享受，这种愉悦的享受促进了对艺术的追求，以此来提高人们对于美的认识和理解能力，丰富精神内涵，提升审美格调。 本书对美术绘画的整体理论和技法进行思考与探索，介绍了中西方美术的整体特征和理论，并对不同的美术种类的特征进行分析论述，分门别类的描述了各个画种不同的绘画技法特征，使读者通过此书能够更加全面的接触和学习

PHOTOSHOP人像.风光.纪实.静物.建筑摄影后期技法

"摄影师的创作要分为两个阶段，前期拍摄和后期修饰，后者令大量非科班出身的摄影师无比头疼。 要想真正掌握摄期技术，不能太专注于后期软件的操作，所以在每个领域的案例操作之前，我们用一定的篇幅让读者先掌握一定的后期基础和原理。也就是说，这本书不但要解决“知其然”的问题，还要让读者“知其所以然”，很终实现摄期水平的提高和飞跃。 从内容架构来看，本书以摄期人像、风光、静物、纪实、建筑摄影五项重点题材为，以原理+案例的形式，力求让零基础的读者