你应该知道的包豪斯50件圣品

包豪斯创建了功能性设计的新标准、艺术的新途径和实验性教学方法。其先锋的、极简的风格使得包豪斯的作品无论是在建筑、设计、图形或绘画方面，都成为令人艳羡之物，至今享有永恒的经典地位。此书将包豪斯的教职员和毕业生创作的先锋性作品收集在一起，附带上艺术家的传略和启发性的背景资料，提供了一个均衡的概览...

人文摄影大师(伊希斯·比德马纳斯梦中巴黎)/大师影像丛书

本书包含法国有名摄影师伊希斯·比德马纳斯的近百幅经典摄影作品，他镜头下的巴黎流淌的是去国怀乡的悲伤，画面中的主人公呈现出心情沉重的气质，少数作品投射出历经第二次世界大战战火洗礼、劫后余生的淡淡喜悦。本书梳理了西方摄影发展目前的里程碑式作品，在他的镜头中，既有浪漫的情侣、玩耍的孩子，也有宛如绘画的城市图影，具有很强的艺术性。对国内读者有较强的借鉴意义。本书可以作为艺术类院校学生、广大摄影爱好者的补充读本...

表演力:迈斯纳方法帮你练好基本功

本书内容包括: 清空你的杯子 —— 从头再来 ; 第一个练习 —— 他说的是什么? ; 更多重复练习 —— 你真的听出他的意思了吗? ; 培养专注力 ; 任何行为的背后都有理由等...

斯特列伯格初级旋律性钢琴练习曲(作品63、64)

简-路易·斯特列伯格（Jean-Louis Streabbog, 1835-1886）本姓叫戈巴尔兹（Gobbaerts），前者仅仅是他的一个笔名，是19世纪有名的钢琴家和作曲家，这24首练习曲其实是由两套（作品63与64）组成，1870年抢先发售由美因兹的Schott出版社出版，每首配有一个标题（按照Schirmer版编者的），音乐风格浪漫轻松，和声与织体较为传统，乐曲长短不超过2分钟，难度基本在2-4级之内按进阶排序（或许更简单）

表演课:迈斯纳方法

本书是方法派表演理论的经典代表作，系统呈现了方法派宗师桑福德·迈斯纳的表演体系——迈斯纳方法。其内容在同类书中独树一帜，是对迈斯纳一次长达十五个月的表演课程的如实记录。全书以日记体的形式，忠实呈现了课堂上的鲜活点滴，读者仿佛亲临大师的课堂，通过重复训练、情绪准备、“假使”等重要的方法派技巧，逐渐抵达情感和行动的真实，完成出色的表演...

画出乐观的自己:简.海恩斯的创意水彩

这是一本能让你更有力量的创意水彩书！ 本书娴熟地融合了东西方的绘画技法及元素，又将艺术创作与身心疗愈相结合，分析了色彩对绘画及生活的影响，帮助我们通过绘画找到积极向上的力量，鼓励大家体验“我能行、我也能画”，并获得各种技巧、灵感和能量。 如果你想练习写意水彩，如果你想通过练习提升自己的能量，本书就是你想要的...

纸上美术馆系列康定斯基:抽象艺术的诞生

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。本书收录了康定斯基（Kandinsky）的60余幅作品。康定斯基于1866年出生于俄国，被称为“抽象艺术之父”。康定斯基从小学习钢琴和大提琴，具有联觉（知觉混合）的能力，可以十分清晰地“听见”色彩，这一能力对他的艺术创作产生了主要影响。同时，他天生对色彩有着敏锐的感知力和强大的记忆力，早期受印象派莫奈等画家的影响，而后放弃了对具象现实的表现，开始用抽象的形式展现“事物的内在”。繁复的几何

摩比斯插画精选集

本书收录法**宝级艺术家墨比斯创作于20世纪七八十年代的插画作品，以及为《金属狂啸》杂志绘制的封面插图和漫画手稿，展现了这位“千面画家”作为插画大师令人惊艳的一面。对于漫画迷来说，这是一本难得的欣赏偶像早期多变画风和成长轨迹的逸品；对于还不认识墨比斯的人来说，这无疑是一次发现其天赋、幽默和才华的机会。 ...

曼彻斯特与英伦摇滚:在倾盆大雨中寻找光明(精装)

每一张照片都是存在的证明。 凯文 卡明斯在曼彻斯特经历了许多定义摇滚乐队的时刻，并用自己的镜头和文字将时光定格大 卫?鲍伊（David Bowie）性手枪乐队（Sex Pistols）快乐分裂乐队（Joy Division）史密斯乐队（The Smiths），新秩序乐队（New Order）《曼彻斯特与英伦摇滚：在倾盆大雨中寻找光明》讲述了这些传奇摇滚音乐人的曼彻斯特岁月。...

赵孟頫妙严寺记-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《妙严寺记》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《妙严寺记》与韦斯琴的临本进行比对，并将《妙严寺记》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

赵孟頫三门记-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《三门记》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《三门记》与韦斯琴的临本进行比对，并将《三门记》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

小提琴与钢琴-勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲-作品77

这首作品作于1877-1878年，是作者一生中创作的*的小提琴协奏曲。这首小提琴协奏曲不但是勃拉姆斯*伟大的作品之一，而且本曲连同贝多芬《D大调小提琴协奏曲》和门德尔松《e小调小提琴协奏曲》、柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》等大师的小提琴协奏曲，并称为四大协奏曲。乐曲具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调，那种安详与厚重相得益彰的感觉，正是勃拉姆斯所独具的特色。在这首作品中，勃拉姆斯成功地将浪漫主义的激情与古典主义的严谨结合起来，并在

提香 : 威尼斯巨擘

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。通过献给提香的此次展览，您能欣赏到这位16世纪的意大利艺术家近65幅作品。“提香将米开朗基罗的宏伟壮阔与拉斐尔的优雅精致相结合，并融入了自然的色彩。”提香是威尼斯画派的领军人物，年少时曾在乔尔乔内和贝利尼兄弟的工作室接受培训。他不仅擅长描绘神话和宗教题材作品，还精通肖像画，其画作以鲜明的色调对比为特征，画家精心布设色彩，将构图居于次位...

路米斯经典美术课:素描的乐趣

素描的专业性太强，高深的技巧常令你望而却步？ 练习的过程太枯燥，缺乏动力总想要半途而废？ 路米斯却说：素描如此有趣也如此易于上手， 一开始，你只需要知道如何画个圆圈。 路米斯化身教学精灵布鲁克教授，生动活泼地传授了适合所有人的绘画方法： 我们不是用“线条”进行思考，而是以具体有形的“形状”进行思考。 每个复杂形状的基础都是一些较为简单的形状。 利用可以轻松画出的简单形状，稍作改变，就能拓展出其他形状，一步

威尼斯水彩笔记

本书中，法国水彩画家法布里斯·穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌，展现了威尼斯兼容并包的美。斯特凡·德尼和图蒂·萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯，是向威尼斯之美的致敬，是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗……是读者深入探访威尼斯的指南，值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏...

让世界爱上猫:路易斯·韦恩的世界

本书记述了英国插画家路易斯·韦恩的生平，并包含了300余张插图。书中将韦恩的作品分为三个不同的阶段：早期、中期/流行期和后期的庇护所作品，对其在三个阶段不同的创作特点和作品特色做了阐释，以此串联起路易斯·韦恩传奇的一生...

路易斯·i.康:光与空间

路易斯·I.康关于空间是什么的哲学观点是通过光来表达的。对于康来说，有崇高的光、功能性的光、眩光、间接的光、柔和的光、冷调的光——每种光在他的建筑中都有不同的作用。 为了表达“康的室内”的效果，本书作者乌尔斯·布提克对所有康曾经尝试使用过的复杂的、戏剧化的光线调节构件进行了详尽分析：屋顶天窗、向外眺望的槽形窗、锁孔窗、各种各样的遮阳板、可区分为白天窗户与晚间窗户的滑动木质嵌板、双层空间表皮、采光圆柱体、采光洞口以及无数各种各样的

普罗旺斯水彩笔记

普罗旺斯是意大利境外的第一个罗马行省。这里有悠久的历史，深厚的文化，令人神往的景色和田园诗般的生活……在《普罗旺斯水彩笔记》中，法国著名水彩画家法布里斯·穆瓦罗用精彩的作品描绘普罗旺斯各地的风貌，展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美...

花朵与探险:玛丽安娜·诺斯的艺术世界

本书为19世纪维多利亚时期伟大的女性植物学家、画家玛丽安娜·诺斯（Marianne North）官方画册，由英国皇家植物园邱园（Kew Gardens）授权出版，以旅行地区为分类，收录编选约400幅代表作品，并额外收录相关目的地和植物知识介绍。玛丽安娜·诺斯是达尔文的女神，同时期的很多科学家都受到过诺斯作品启发。她有着传奇的一生，终生未婚、自学画画、独自环游世界六大洲16国，记录让她着迷的热带和外来植物，并发现很多新物种。她挑战维多利

隐身的天才:古斯塔夫·多雷杰作精选集

分别来自卢浮宫和法国国家图书馆的两位法国资深编辑从多雷的上万幅插图作品中精选出那些极其重要、视觉效果甚是强烈、很能代表他艺术风格的作品，两人分工合作，前者带读者徜徉在多雷艺术作品背后的文学幻想和文艺圈八卦里，后者娓娓道来多雷在版画制作上不断飞升的高超技法。读者会感觉自己站在连接古典和前卫的桥梁之上，一起沉浸在多雷的永恒魅力中吧...

包豪斯百年故事:色彩、原料、几何元素

废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有开创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自

博纳尔:与色彩对话/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。博纳尔是野兽派大师亨利·马蒂斯的挚友，曾创办纳比派，后发展出自己的风格。他的作品从日常生活入手，涵盖肖像、自画像、裸体画、风景画和静物画等，主题丰富多样，但在平凡的表象下隐藏着画家内心的追寻。此外，博纳尔还是一位伟大的色彩学家，他画作里的迷人光线和斑斓色彩让观者目眩神迷。通过这次专门为博纳尔举办的展览，读者可以全面了解这位法国艺术家的作品...

简易萨克斯二重奏曲集-赠送光盘1张

《青少年管乐系列丛书：简易萨克斯二重奏曲集》青少年管乐，初学者手册。简明易学，随书赠送CD，音乐示例光盘。本书收录了《欢乐颂》、《安迪蒂》、《船歌》、《伏尔加船夫曲》、《我必须得走》、《回旋曲》、《彩色袜子》等萨克斯二重奏曲...

弗朗切斯卡

弗朗切斯卡具有数学天才，深信只有在那些极其明晰而纯净的几何物体结构中，才能发现最美的东西，他曾写出西方美术史上第一篇艺用透视学论文，创造出弗朗切斯卡式的“建筑结构式的构图”。他从数学观念出发，把对光线和色彩的敏感与在绘画平面上再现立体空间造型结合起来，形成自己的独特画风。所以他的画有数学般完整的形式和出色的空间感，整体看来又有一种不受时间限制的宁静气息。他一生的创作活动毫无疑问是一个从实用画法到数学再到抽象数学思考的演进过程。他的

艺术是天然存在,爱也是.不只是艺术入门经典,更是一曲爱和生命的赞歌.每当我和我妈聊起艺术,她说哦/胡安霍.赛斯

西班牙青年艺术家亲自著绘，一首献给母亲的生命赞歌，原作十周年增补收藏版！全书采取真实与虚幻相结合的手法，将艺术、亲情与想象融合一体，以图画的形式呈现艺术家作者与不懂艺术的母亲之间，关于艺术的或真实或假想的对话，借由这些通俗幽默的日常对话来重新解构艺术目前一些有趣的内容，反思艺术作品和艺术家的形象。作者在勇敢表达自己对现代艺术看法的同时，更完成了一项伤感而温情的任务：他通过想象，回忆与母亲的生活点滴，重温亲情之暖，生命的点滴之美，倡导人

勃拉姆斯降E大调第二中提琴与钢琴奏鸣曲:Op.120. No.2

勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833—1897)是19世纪德国伟大的作曲家。这部奏鸣曲作品120号原为单簧管和钢琴创作的，献给单簧管演奏家理查德·米尔菲尔德。这部奏鸣曲写于1894年，是勃拉姆斯晚年时期，在那个时期他“发现”了单簧管的音色之美。单簧管奏鸣曲的形式在这首奏鸣曲完成之前基本上没有发展，这是勃拉姆斯去世前写的最后一部室内乐作品，后来勃拉姆斯将它改编为了中提琴版本。在这部奏鸣曲之前，单簧管演奏通常大部分只是旋律，

勃拉姆斯f小调第一中提琴与钢琴奏鸣曲:Op.120. No.1

勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833—1897)是19世纪德国伟大的作曲家。这部奏鸣曲作品120号原为单簧管和钢琴创作的，献给单簧管演奏家理查德·米尔菲尔德。这部奏鸣曲写于1894年，是勃拉姆斯晚年时期，在那个时期他“发现”了单簧管的音色之美。单簧管奏鸣曲的形式在这首奏鸣曲完成之前基本上没有发展，这是勃拉姆斯去世前写的最后一部室内乐作品，后来勃拉姆斯将它改编为了中提琴版本。在这部奏鸣曲之前，单簧管演奏通常大部分只是旋律，

激昂的幻梦-从斯坦尼体系到方法派表演

「情感记忆是一切艺术创造的源泉。」 本书是了解方法派发展历史及其内涵的权威著作，完整呈现了对当代表演艺术有着巨大影响力的方法派的训练方法与贡献。创立者斯特拉斯伯格在斯坦尼斯拉夫斯基和瓦赫坦戈夫发现的基础上，进一步探索了演员表演时需要面对的重要问题。 演员如何真实地去感受，又能自由地控制其在舞台上需要做的一切，富有表现力地传达出真情实感？斯氏体系留待解决的问题，这本书找到了答案。 *** 要相信，你必须实实在在地去相信； 要有信念感，你

东京老铺-乌尔巴诺维斯手绘作品集

★《你的名字》背景插画师、波兰艺术家的东京老铺手绘集，收藏新海诚眼中的东京世界。从东京五大名区、两千家老铺中严选五十家，用唯美治愈的水彩手绘，构画“新海诚风”的独特景色。现实与虚构，两种怦然心动的美丽，献给全世界迷恋时光的人。 ★五十家昭和老铺，百幅门面设计特色细节分镜内部全景透视，以新海诚之眼巡礼东京，遇见动漫里的真实场景。新宿区是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地，靠近早稻田大学，不仅有1948年开张的中餐厅宝美楼，金灿灿的屋

制造鲁本斯

鲁本斯是古典主义绘画大师，是巴洛克时代的开创者之一。《制造鲁本斯》以卢浮宫藏品《露天集市》为基点，展示了鲁本斯波澜壮阔的艺术生涯；通过“酒神狂欢”这一主题绘画，揭示了鲁本斯的个人旨趣与宫廷赞助人之间和谐微妙的关系。本书还重点讨论了鲁本斯对后世的影响：在法国皇家艺术学院，推崇色彩的“鲁本斯派”与注重造型平衡的“普桑派”分庭抗礼，一道构成了18世纪欧洲艺术和艺术史的发展脉络。 通过本书，读者可以了解艺术家的发展历程、艺术家作为个体在整个社

创意插画-路米斯经典美术课

“我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。”　　——漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯·罗斯（Alex Ross） ★70年经典，美国商业插画大师安德鲁·路米斯写给所有插画学习者的向导之书。 ★超过100幅路米斯经典插画，临摹练习必不可少的素材库。 ★逐一解析，插画中缺一不可的四大成功元素——线条、色调、色彩、创意。 ★针对不同插画领域，提出具体建议，传授专业技巧。 ★购书即可获赠：30套鲁本斯、卡拉奇、维萨里奥等历

素描基础-路米斯经典美术课

我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。 漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯罗斯（Alex Ross） ★伯里曼绘画体系的继承人、漫威路米斯经典素描入门教程！ ★超过200幅大师手绘素描图例，临摹练习必不可少的素材库。 ★通俗易懂，分知识点讲解，更适合新手自学。 ★深入浅出，着重帮助新手攻破素描重难点透视。 ★购书即可获赠：30套鲁本斯、卡拉奇、维萨里奥等历史上著名美术大师高清素描学习材料，彻底深入

波提切利的维纳斯的诞生

本书讲述了: 在文艺复兴艺术史中, 若论作品的知名度, 能够与现存佛罗伦萨乌菲齐美术馆的波提切利的《维纳斯的诞生》一较高下的, 恐怕世间只有一幅《蒙娜丽莎》了。《维纳斯的诞生》这幅举世闻名的绘画是“伟大的洛伦佐”黄金时代最完美的图像, 并且, 是一个永远不朽的魅力符号。然而, 要对这件西方首批世俗绘画的杰作, 且事实上从属于波提切利神话寓言系列绘画的作品进行阐释, 绝非易事: 难以捉摸的主题 ; 充斥各种各样的象征和典故 ; 画面风格

头手素描-路米斯经典美术课

我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯罗斯（Alex Ross） ★伯里曼绘画体系的继承人、漫威路米斯经典力作！ ★超过100幅大师手绘头与手图例，临摹练习必不可少的素材库。 ★从头颅形状、五官特征到面部表情，层层深入，教你精确刻画面前所有人物的头型、准确捕捉不同人物的五官特征以及多样表情。 ★适合绘画初学者、美术专业学生自学和临摹使用。...

人体素描-路米斯经典美术课

什么样的人体素描才堪称佳作？ 路米斯说：你的人物必须令人信服，同时还要具有吸引力。 在路米斯笔下，他将所绘人物都当做鲜活的人来对待，他们是拥有体积和重量的物体，处于光影和空间之中，动作力度和身体结构都息息相关。这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔，通过实际临摹，我们才能领悟路米斯书中，那些妙不可言的技法： 如何处理人体的块、面、透视、明暗； 如何在没有模特和照片的情况下塑造人

赵孟頫洛神赋-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《洛神赋》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《洛神赋》与韦斯琴的临本进行比对，并将《洛神赋》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

莫迪里阿尼:重塑人体/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。意大利画家、雕塑家莫迪里阿尼，作为表现主义画派的代表人物之一，以其大胆的人体绘画而著称，但他的才华在死后才获得世人的认可。莫迪里阿尼自幼即受到古代和文艺复兴艺术的熏陶，并与毕加索、布朗库西等同时代的艺术家过从甚密，在受到19世纪末期新印象派影响的同时，也深受原始艺术、非洲艺术和立体主义等艺术流派的启发，从而创作出极具个人风格的肖像画与人体绘画。本书收录了莫迪里阿尼不同时期的代表作。通过对其作品的剖析，

尼克莱代斯的素描课堂:突破技巧的自由绘画

本书为美国知名美术教师基蒙·尼克莱代斯面向绘画专业或自主学习绘画的新生编写的素描教程及练习手册。但由于尼克莱代斯精益求精的态度，本书在其生前一直迟迟未定稿，直到他去世后，编辑和其学生才将其内容进行了整理、增补，并将其出版。 在本书中，尼克莱代斯强调绘画的关键不是技巧、审美，而是观察。为了让自己具备较强的观察力并且能最自然地画出来，那就需要不断地、重复地练习。因此，尼克莱代斯在书中除由浅到深地讲解了观察、理解、绘画的具体方法外，还在每

包豪斯冲突,1919—2009:争论与别体

包豪斯，作为二十世纪上半叶艺术先锋运动的一个缩影，如今已被奉为经典，并出现在各种设计院校的教科书里，成为风格目录中的一个备选项。但如果揭开罩在这所学校身上的种种名号，进到历史现场，便会发现，从建校开始，就不存在一个单数的包豪斯。在共同构划正在到来的新社会，并为新社会培养新人类这一总体目标之下，是学校内部各种异质性力量的分歧和冲突，在一次次冲突中，学校被赋予了新的面貌和内容。这部文集以包豪斯的冲突叙事为切入点，解剖学校自身的内外部冲突，

普桑:古典主义的丰碑/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。本书是“纸上美术馆”系列图书之一。本书展示了普桑这位17世纪法国古典主义艺术家的60余件作品，其中包括宏大的宗教画作、精美的风景画、古代文化和神话题材的作品以及寓意画和象征画。普桑是一位学者型画家，受深受古典文学的熏陶。他引经据典、精心布局，他的风景不再是简单的描述，而是采取了严谨的态度，意图展现博学的主题。他受拉斐尔的古典风格影响，构图严谨，逻辑清晰。代表作有《阿卡迪亚的牧羊人》《所罗

配色设计原理

怕配色理论枯燥冗长么？怕技巧方法不够实用么？本书保证让您学到实用而又系统的配色知识！ 本书通过简明易懂的示例作品，逐条讲解了绝对不可背离的配色理论；将具体的设计案例进行修改前后的对比，分析了如何才能使配色更具效果和表现力；根据希望达到的不同表现效果和目的，展现了设计师必须要了解的配色技巧；介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法；讲解了基本的色彩知识和易用的photoshop技法；刊载了日本目前最活跃、最权威的设计师的主题性访

西方艺术史论经典艺术的危机:中心的丧失

赛德尔迈尔将法国大革命以来的艺术品作为理解社会转变的基础，将每个时期出现的新的艺术现象视为时代的“症候”，并在此基础上通过诊断整合成“中心的丧失”这一概念。现代艺术的审美脱节不仅意味着风格问题，而且指向了更深层的文化和宗教瓦解过程。因此，这是一部关于精神的批评之作，作者从艺术出发，既考量时代的丰功伟业，又不回避它的苦难深重。本书的问世引起了艺术评论家和神学思想家的共同关注...

现代艺术书系套装:当代艺术的十九副面孔+现代艺术150年

银翼杀手2029

洛杉矶，2029年。安哈娜·阿什娜回到了洛杉矶警察局重操旧业，回到了被雨水浸湿的街道上，继续追捕逃亡的复制人。但这一次，她要竭尽所能，拯救更多的人。经历改变了阿什娜，她不再是2019年那个冷酷、愤世嫉俗的杀戮机器。现在她有了新的秘密计划，如果被发现，她将成为人类的敌人。当阿什娜与昔日对手，一个被认为已经死去很久的敌人重逢，她被卷入了一场致命的猫捉老鼠的游戏。这个复制人与她之前遇到过的全都不同——一名不惧怕死亡的复制人，梦想着创造一个新

舒伯特的《冬之旅》:对一种执念的剖析(六点音乐系列)

舒伯特的《冬之旅》是其的声乐套曲，也是浪漫早期最有代表性的音乐杰作之一。本书以引言和后语为外框，主体内容分为二十四章，每一章即以《冬之旅》的一首歌曲（共二十四首歌曲）为标题名和研究课题对象。全书的写作，涉及广泛的音乐、历史、生平、文学、美术、哲学、科学等相关领域的话题和知识，由舒伯特的这部名曲出发，邀请读者畅游当时欧洲浪漫主义文化和社会的整体世界。作者从《引言》中关于《冬之旅》这部套曲和 舒伯特的一般性介绍开始，回顾自己结识这部作品

新编摄影基础教程

本书介绍了摄影原理、照相机和附件、摄影实践、照片展示等知识与技巧...

古典-钢琴精品曲库-黄金版-原版引进

现今的交响乐团与巴洛克或古典主义时期的交响乐团有所不同。17世纪的“管弦乐团”可以是任何几种乐器的组合，主要是弦乐器组合。巴洛克后期很多作曲家本身就是弦乐器的演奏高手，他们创作了协奏曲和其他带有精彩弦乐的作品，从而进一步推动了弦乐的流行。由于当时木管、铜管乐器调音比较麻烦，作曲家们也就更偏向于创作弦乐作品。而后，越来越多的乐器加入，如双簧管、小号、长笛、巴松、单簧管、竖琴和打击乐器等。为了使管弦乐团拥有更加丰富的力度变化与音色，贝多芬

天赋之外-设计师的从业秘诀

本书是设计师通向成功之路的路线图。囊括了设计师从自由设计到管理设计公司中面临的系列重要问题，比如如何开始正确的职业之路?如何有效地推销设计方案?如何建构成功项目?如何组建和管理高效的团队?如何保持公司长期持续发展?　　本书是学生和职业设计师必备的职业规划和从业指南，涉及的专业包括：设计规划与策略、企业形象设计、品牌形象与包装设计、广告与促销设计、动漫设计、环境设计、工业设计、交互设计等...

梦与日记:南尼.莫瑞蒂的电影

环游欧洲-出版印刷品创意设计经典案例-1-4

简介 　　欢迎来到《环游欧洲》系列的另外一个天地。此次，我们将带您走进一个缤纷的出版印刷品世界。这里汇集了大量的贴纸、插图、cd封套、日历或者是其他平面设计元素，足以令所有人感到惊讶。当然，其中的许多作品也已经被不同的出版物采用了。在这本书中，我们会乘坐不同航班，品尝不同等级舱位内的航空膳食。请读者们尽情享受这次游历欧洲平面设计的旅程，慢慢品尝各类欧洲设计工作室所提供的饕餮大餐吧！　　　　《环游欧洲——出版印刷品创

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

重金属节奏吉他教材(全二册) (含盘)

为了教会你所有的重金属吉他技巧，本书由浅入深地选用了一系列好听的短曲来作为示范和实习曲，并附有与之相配套的贝斯和鼓的伴奏单音轨。可能你会感到惊讶，你无需等待就能得到最好的素材，因为每一首短曲都附在每一章的结尾作为本章学习内容的总结。而本书第二册也采用相同的形式，并在最后收录了完整的器乐曲“Babylon”，这首曲子运用了《重金属节奏吉他教材》中介绍的几乎所有的概念和技巧。本书的最后简要介绍了整个《乔伊吉他教室》系列的图书，它可以帮助你