所信即所见 破解摄影之谜

在这个影像爆炸的时代，我们习惯性地对图片编辑和修饰，而摆拍、AI深度合成和配图文字，则动摇了我们的判断。有图就有真相吗，还是正相反？埃罗尔·莫里斯提出的方法是：回到对图像本质的观察。 因为桑塔格在《关于他人的痛苦》里的一句话，莫里斯开始了他对一系列世界著名照片的解谜之旅： ◎最早的战地摄影“孪生照片” ◎虐囚丑闻中的“戴头罩的人”“神秘的微笑” ◎美国农业安全局纪实摄影“移动的牛头骨”“闹钟谜案” ◎“战区里的米老鼠”新闻照片 ◎客死

世界上奇妙的词语

《世界上奇妙的词语》是风靡社交网络的英国插画师埃拉·弗朗西丝·桑德斯的绘画集，收录了52幅暖萌绘画，用画笔“翻译”来自世界各地的52个“无法翻译”的奇妙词语。在盛产香蕉的马来西亚，人们用“pisanzapra”形容吃完一根香蕉所需要的时间；在嗜好咖啡的瑞典，字典里不但有靠前杯咖啡“t？r”，续一杯杯咖啡“pal？r”，还有再续一杯咖啡“tret？r”；在古老神秘的波斯帝国，“tiám”指的是初遇某人时你眼里闪烁的光芒……埃拉·弗朗西丝

表演技巧

希利尔讲艺术史-超清彩图版

本书并非一般的文化知识普及读物，而是孩子八岁之后家庭必备的基础素质教材。其传播的也并不只是知识，更是一种学习和教育的理念；同时也锻炼了孩子们的逻辑思维、抽象概括和对事物的整体感知能力。其中所承载的知识是有限的，但对孩子学习理念的塑造和各方面能力的提高却将使每一位小读者终身受益。...

生命的微笑-弗朗西斯.培根访谈录

《生命的微笑：弗朗西斯·培根访谈录》作者从艺术史、艺术创作、创作理念等方面比较全面深入地剖析了培根的绘画创作，是一本全面了解培根艺术创作的优质书籍；自2009年出版以来，被译成多种语言；作为中国绘画现代性不可绕过的画家，培根访谈录具有较高的学术研究价值和出版价值...

浮世绘三杰-喜多川歌麿.葛饰北斋.歌川广重

本书向读者介绍了日本的浮世绘艺术。浮世绘的诞生、发展和代表作标志着17世纪至19世纪整个日本艺术史。浮世绘艺术简洁并优雅地描绘了日本的服饰和文化，尤其是江户地区，即过去的东京，当地的人民为了摆脱日常生活的痛苦，沉迷于世俗的享乐之中。喜多川歌麿、葛饰北斋和歌川广重是浮世绘的主要代表人物，从19世纪晚期开始，他们的作品在西方受到了极大的推崇，对欧洲的先驱艺术家们产生了深远的影响...

艺术的意蕴

本书共分11章，包括现象学美学、美学的实质内容、事实与价值、艺术的表层效果和深层效果、快乐与享受、内在的专注和外在的专注、审美判断、各种价值的位置等内容...

荷花 玉兰-大字本名家画范

《大字本·名家画范：荷花、玉兰》步骤一：首先用淡墨勾勒出荷花花头，用笔需中正饱满，虽细若纤尘，但不飘不薄。花头辅以荷叶之映衬。这是来自莫晓松的《大字本·名家画范：荷花、玉兰》的节选部分，书里告诉您画荷花的步骤和技巧...

寻梦花园

★设置情节，带你一步步走进如幻如诗的梦境，感受静谧而美好的永恒时光！ ★提供专业配色技巧讲解，介绍涂色知识、用笔技巧等，让你涂出更美观、完美的作品！ ★锁线装订，全书可完全摊开，跨页大图更完整，也更方便上色！ ★贴心添加剪裁线，即使取下单页书也不会散，便于展示你的涂色作品！ ★特殊留白设计，在涂色之余，可以发挥你的想象，在画面空白处画出你自己的风格涂鸦！ ★大场景小元素一应俱全，细腻与简约完美融合，实景与幻境相互交织，激发

安格尔--世界著名美术大师作品鉴赏

本书收录了世界美术大师安格尔的作品，以时间为序贯穿全书，将画家一生各个时期创作的作品清晰地展现出来，并介绍了这位大师丰富多彩的艺术人生。　　本书简洁的文字、经典的图片，能让广大艺术爱好者在最短的时间内全面了解这位美术大师的艺术、生活和情感...

纸上美术馆系列安格尔:纯粹的线条

通过这本展示安格尔作品的图书，您可以欣赏到这位新古典主义人物的50余幅画作。安格尔师从雅克·路易·大卫，是新古典主义的绘画大师。他用精准的构图和灵巧的线条勾勒出一幅幅风景画、历史画和肖像画，不折不扣地反映出当时的社会图景。他笔下的裸体画像尤为有名，如《大宫女》和《瓦平松的浴女》...

崇尚自然:威廉·莫里斯自然主义纹样

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，反映出一种恬淡自然的田园风味。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

世界动画史:130年动画艺术与技术

本书以时间为轴线，清晰地梳理了动画的发展脉络，全面介绍了动画的产业化进程。作者莫琳·弗尼斯博士从不同时期的文化、政治和经济角度，对全球动画发展过程中具有代表性的动画作品、动画工作室和艺术家进行了生动且深刻的解读，书中涵盖的许多主题至今仍在动画史学界被热烈讨论。作者结合460余幅来自经典动画中的精彩插图，列举了鲜活、生动的作品案例，展现了世界各地的动画艺术和技术成就。 本书是动画专业的经典书籍，是动画史“教与学”范本，能帮助读者系统了

毕沙罗:印象派之父/[法]勒妮·格里莫

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。通过献给毕沙罗的这次展览，您能欣赏到这位法国艺术家的杰作，他是印象派的核心成员之一，以描绘风景画和乡村画著称。他的画作色彩柔和，构图井井有条，微妙的画面语言引人沉思。他的人物肖像画、巴黎城市风景画和后期的点彩画也颇有影响力。毕沙罗是莫奈和塞尚的好友，也是印象派画家中最年长的一位，生性随和，为人敦厚，被誉为“印象派之父”。他参加了印象派的全部八次画展，为印象派运动做出了重要贡献...

绘安静.Ⅲ.米莫水彩日志:北欧之旅冰岛篇(精装版)

如梦似幻的冰原，炙热的火山区温泉，似钻石般闪耀的冰河湖，海面骤然跃出的鲸鱼尾巴，街头色彩缤纷的涂鸦，咖啡厅里安静看书的陌生人…… 冰岛这片广袤的大地，就像一首遥远空灵的歌谣，吸引着人们不断去走近、去探索…… 你是否用画笔记录过生活？这本书中，作者米莫用水彩手绘的方式，将自己旅行冰岛时的经历与见闻描绘出来。 全书按照作者的行程，共分为8个章节，涉及人文、美食、风景、趣闻等方面。在这本书中，你既能在一幅幅精美的画作中欣赏

贵阳戏剧史话

这是一本事关贵阳戏剧的书。《贵阳戏剧史话》以史话为体裁，材料多样，内容丰富，图文并茂，主要论述了贵阳戏剧的来龙去脉，贵阳剧种剧团的流转演变，贵阳的剧目、戏论和剧评，贵阳的演出场所，贵阳演出市场的发端与发展，贵阳戏剧的几次重大改革，等等，具有一定的可读性，也为贵阳的戏剧史留下不少珍贵资料。本书还辑录了一百位贵阳菊坛老一辈艺术家、剧作家和部分优秀演员的生平，为他们立此存照，为贵阳的戏剧史留下宝贵的资料...

150种把小户型越住越大的设计创意

本书囊括了众多面积小于42m2的实用、新颖且很好的空间设计范例，均出自经验丰富的国际知名建筑师和设计师之手。从台北小公寓到不列颠哥伦比亚省的岛屋，书中呈现了小空间设计的流行趋势和新兴创意，以及精美的案例图片和建筑图纸，为世界各地设计师、室内装潢师、建筑师以及房主提供了灵感来源。无论您想缩减居住空间还是降低租金成本，都能在本书中找到丰富的解决方案，打造一个不受空间约束、真正宜居的家...

抽象艺术(泰晤士哈德逊世界艺术巡礼)

自20世纪初，西方抽象艺术一直令观众们困惑、愤怒却又有些着迷。这种颠覆性和复杂性交织，一度导致其在主流艺术中的被接受速度缓慢。但今天，当我们观看和讨论现当代艺术时，抽象艺术早已成为不可避开的主题。 作为介绍西方抽象艺术的经典之作，这本重新修订的发展简史保留了将艺术流派置身于旷阔的文化背景中的叙述基础，从康定斯基、马列维奇和蒙德里安的开创性工作，梳理至俄国构成主义、风格派和包豪斯，其中还对比了20世纪30年代至40年欧洲几何抽象与第二

万物有文:新艺术植物装饰

在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊创作集植物装饰艺术之大成陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……细数15种装饰工艺的传统面目鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……唤醒70种植物形态的大师手绘在200多幅装饰设计案例中，见证植物从形态到纹饰的蜕变，领会装饰艺术家的通才与返璞归真百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、

西斯莱:风景至真

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。通过这次献给西斯莱的展览，您能欣赏到这位印象派艺术家的60余幅作品。西斯莱主要创作室外风景画，作品风格受到印象派同道和柯罗的影响。他深受自然风光、天空以及流水的启发，将气候变化、季节更替以及日常散步时捕捉到的光影与色彩变幻倾注于笔尖，呈现于画布之上...

自然而美:新艺术装饰设计图录

自然是永远的故乡。 装饰生活空间的另一重含义是创造生活，更准确地说，是创造一种符合我们喜好的生活，给自己一片能够自由延展精神世界、让身心得到休息与放松的场所。这种装饰本身是独特的，甚至带有一点梦幻感，诸多个性化的装饰汇聚在一起，形成风尚与文化。从艺术目前看，百年前的新艺术运动突破了文艺复兴以后的仿古传统，让艺术创作焕发新的活力；但从生活上看，它有更重要的意义，它让艺术以装饰的形式进入了人们的日常生活。 本书汇聚了新艺术运动中数本重要

基础艺术06:埃舍尔

埃舍尔采用多种方式创作版画，包括木刻版画、铜版画、石版画、素描和美柔汀等技法。在他的作品中，人们可以看到对分形、对称、密铺平面、双曲几何和多面体等数学概念的形象表达。他的创作内容还包括早期的风景画、不可能物件、球面镜。其作品中常常充满着对形状和形状关系的探索。 这本入门书由埃舍尔本人亲自写作，以埃舍尔对图像和感知的不眠不休的探索中的主要作品来挖掘埃舍尔的聪明头脑。在这一过程中，鱼变成了鸟、蜥蜴从纸上爬了出来、令人称奇的倒影、无限的迷

自由插画:插画师要知道的10个宝藏技巧

当我们看到吸引眼球的图片时，就会萌生出一种特别的感觉，可惜找不到恰当的词来形容。很多东西我们都找不到合适的形容词。可那些事情也同样重要呀，怎么可以连个名字都没有呢。（我在质疑我们命名和归类情感的方式。我们总是看到五颜六色的万物，可真要给某个东西取名时，是不是就变味了呢？） 画插画的意义是什么？ 插画仅仅是装饰吗？ 并且真的就只是装饰吗？ 莫妮·菲达格在这本书里不会教你如何去画插画， 但他会教你一种新的方法来理解插画， 任何

冥音录·不在星图

故事发生在平行世界的近未来。废弃多年的星河疗养院里发生了一起诡异事故，六个主人公的命运因此纠缠到一起。历经数十年。从一个无人问津的夜晚开始，他们接触到一个又一个不可思议的超自然事件从地球到太阳系。他们的故事就是人类初步探索宇宙的缩影。他们惊慌、迷惑、不知所措。但依旧秉持着勇气、敬畏与好奇。正因为这样，冰冷的未知邻域才有了灵性的温度。本书情节离奇，跌宕起伏，其间关系耐人寻味千丝万缕。是难得的身心灵与科幻融合之佳作...

莫里斯纹样集

威廉·莫里斯，作为19世纪英国有名的诗人、艺术家，新工艺运动发起人，现代设计之父，他一生创作了600多款墙纸、纺织品和刺绣图案，150多种彩绘玻璃窗，650多种边框和装饰物，以及众多的家具。人们称他的纹样为“莫里斯纹样”。他认为自然就是朴素无华，就是未被加工、未经雕琢、天然存在的真实，反对维多利亚时代的装饰过度；他提倡“艺术是人所创造、为人所创造”，主张设计是为千千万万的大众所用，而不是为少数人所享；他同时认为设计工作是陶冶道德的，要

轻复古二次元水彩人物插画绘 遗落花园

美少年、美少女一直是水彩领域读者喜爱的题材，特别受喜爱手账、纸胶带、板绘、动漫等相关内容的读者的欢迎。本书为轻复古风水彩动漫人物手绘图鉴和教程，介绍了不同类型的动漫人物的绘制技法。全书分为上、下篇：上篇为图鉴，展示了8个主题的手绘插画；下篇为教程，介绍了绘制水彩动漫人物的技法，展示了7个案例的绘制过程...

爱德华·霍珀: 寂寞的回响 56组油画+账簿内页美国现实主义绘画美术

美国著名画家爱德华·霍珀在被其称为“账本”的廉价工作簿中对自己的全部作品进行了细致的记录，在账本中，他用草图重绘了自己已创作或已售出的作品，妻子乔用文字详细地记录了这些画作的创作信息，包括创作时间、地点、使用的绘画材料和纸张材料，并描述了绘画的颜色和风格。如今，这些珍贵的账本公开出版，本书共收录了56组霍珀的作品和账本内容，让读者可以从另一个角度认识这位寡言的大师。霍珀的研究者德博拉·莱昂斯和布雷恩·多尔蒂分别作序，帮助大家了解霍珀对

莫建成-中国近现代名家画集

莫建成先生是一个功底扎实的传统花鸟画研究和创作的传承者和发扬者。作为中国美术家协会理事、甘肃省美术家协会主席、国家一级美术师的莫建成先生，在当今中国画坛早已为大家所熟知，他是一位卓有成就、具有代表性的著名工笔画家，同时又是一位优秀的美术事业实践者、推导者。本书汇集了莫建成先生从艺以来的代表性作品，具有很高的学术价值和研究价值，同时具有很高的艺术欣赏价值...

绘画、摄影、电影

拉兹洛·莫霍利-纳吉是包豪斯转型时期的一位关键人物，也是14册包豪斯丛书（1925—1930）的联合主编之一。这位匈牙利艺术家以新媒介、新材料和动态光影的各种实验著称，然而他更深层的关切，则总围绕人基于生物学基础的可能性，尤其是人借助新技术所能开创的新关系。在本书中，莫霍利-纳吉抢先发售系统阐述了自己的艺术观念，并且通过特殊的排印形式让全书的视觉效果成为其光学构型观念的一部分。在H.M.温格勒和雷纳·班纳姆等关注先锋派思想潜能的学者看

人像摄影 那些简单实用的拍摄技巧

拍出一张好看的人像照其实并不复杂，不论你是作为摄影师站在镜头后面，还是作为模特出现在镜头前面，本书中提到的简单实用的拍摄技巧及常见的生活用品，都可以帮助你拍出让人满意的人像作品。作为摄影师的马克和作为主持人兼模特的伊莫金一直在人像摄影方面不断创新，他们在社交网站上展示的摄影作品和专业知识深受大众喜爱。本书通过拍摄主题、装饰品、摄影器材、光线、拍摄角度、摆姿等9章，从多方位展示了如何拍出大受欢迎的人像照片，让读者不仅能够学会拍摄技巧，还

超越斯坦尼斯拉夫斯基 心身一体的演员训练法

这是一本对于当今中国话剧表演艺术很好有意义甚至有可能起到“正本清源”效果的难得好书。 通过这本书能够对表演有一个沉淀和感悟，让人更好地认识到什么才是动人的表演。“斯坦尼斯拉夫斯基体系”是世界有名的表演体系，对各国戏剧影视舞台表演产生深远影响。本书是一部实实在在的表演技巧手册，是表演艺术理论方面的一部重要专著，更可作为戏剧表演从业者、表演专业师生、青年演员和表演艺术爱好者的指南...

素描永恒:静物表现

本书分类介绍了蔬果类静物、陶瓷类静物、金属制品类静物、玻璃制品类静物、花卉类静物、文具和衬布类静物的塑造和表现...

艺术的故事

本书是一部通俗的有关艺术的大众读物，分绘画、雕塑、建筑三个部分，每个部分都从“起初”讲起，介绍其“成长”脉络，评述各个“成长”时期的名家名作，浅显而系统地勾勒出绘画、雕塑、建筑这三个主要艺术形式的发展轨迹，使读者有一个概貌的了解。《艺术的故事》文字朴白、生动、有趣，似讲故事，适合儿童（中小学生）乃至对艺术感兴趣的成人读者阅读...

莫斯科普希金博物馆

本书是对莫斯科普希金博物馆的全方位展示, 包括其创建、发展、更名等历史沿革, 和其藏品、格局、相关文化活动等, 延及西方艺术流派与俄罗斯艺术的碰撞、交融, 图文并茂, 内容丰富, 突出了它作为俄罗斯第一家艺术博物馆的特殊意义...

乌尔比诺马尔凯国家美术馆

位于被赞为“宫中之城”的乌尔比诺那雄伟的公爵府 　　藏品大多来自马尔凯大区，展现了意大利艺术的辉煌历史 　　名家荟萃，精品云集，精美大图和赏析文字相得益彰 　　著名作品有《被鞭挞的耶稣》《塞尼加利亚的圣母》《慕塔》...

绘画、摄影、电影

在书中，拉兹洛莫霍利-纳吉尝试阐述当年视觉造型领域的问题，并阐述了绘画、摄影和电影三者之间的关系。 提出了关于影像本质的深刻问题，收录了包豪斯学生们的创造性实验，介绍了这些探索在当代的重要应用 ...

陶瓷装饰新技法--镶嵌、压印、模印、绘画(灵感工匠系列)

《陶瓷装饰新技法——镶嵌、压印、模印、绘画》是一本讲解陶瓷装饰技法的专业著作，介绍了很多简单易学且实用的陶瓷装饰技法。本书各章节中附有大量详细记录装饰过程的摄影资料及手绘插图，让读者可以简单明了地了解相关知识。 本书收录了几种与传统陶瓷装饰技法接近不同的新型陶瓷装饰技法，包括以下几种：韩式嵌泥浆法、胶带遮挡法、橡胶图章压印法、线条装饰、图章压印、借助植物压印肌理、借助日常用品压印肌理、紫胶擦拭、借助贴纸创作装饰纹样、借助剪纸创作装饰

新视觉:从材料到建筑

《新视觉: 从材料到建筑》由包豪斯的核心教师莫霍利-纳吉撰写。纳吉早期的艺术实践主要受俄罗斯构成主义和19世纪工业革命的影响, 构成主义主张以艺术创作来回应时代的发展, 因此艺术家应该将机器、建筑工程、图像的力量融入他们的作品中...

上色技法指南——这样上色才漂亮

本书内容包括: 纸张 ; 削笔刀 ; 橡皮 ; 石膏 ; 混色工具和溶剂 ; 水刷 ; 固色剂 ; 色轮 ; 利用色轮进行颜色搭配 ; 颜色叠加 ; 彩铅 ; 基本彩铅技巧 ; 混色和抛光等...

商业摄影用光艺术

罗伯特莫里西将专业的商业布光技巧编排成为清晰简洁的课程，使每一条技术都变得易于掌握和应用。书中展示的真实案例，将帮助你学会怎样自信地在客户的预算内为拍摄任何对象布光，并让你的摄影技术日益精进。无论你现在的水平如何，本书介绍的布光技巧和建议将会提升你的作品质量，让你脱颖而出成为卓越的商业摄影师...

从结构到组合静物/零基础美术入门

《零基础学美术·从结构到组合静物》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握组合静物的画法。《零基础学美术·从结构到组合静物》一书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解很好详细，不仅是初学组合静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力...

从结构到单体静物/零基础美术入门

《零基础学美术·从结构到单体静物》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握单体静物的画法。《零基础学美术·从结构到单体静物》一书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解很好详细，不仅是初学单体静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力...

伦敦大英博物馆

本书是对大英博物馆部分藏品的一次巡礼，书中不但讲述了大英博物馆的建造和发展历史，还分门别类的展示其传世馆藏，配以清晰大图和精当点评...

伟大的博物馆(大开本乌尔比诺马尔凯国家美术馆(收藏版)

本书是对乌尔比诺马尔凯国家美术馆精美馆藏的点评与介绍，图文并茂地向读者展示了博物馆内的藏品，如皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的《被鞭挞的耶稣》《塞尼加利亚的圣母》，拉斐尔的《慕塔》《亚历山大的加大肋纳》，乔万尼·桑蒂的《布非祭坛装饰屏》《天使扶起死去的耶稣》，提香的《很后的晚餐》等，读者可从中领略到艺术的魅力...

希利尔讲雕塑:给孩子的艺术启蒙课

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为雕塑卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知...

地下酒吧的前世今生

1920年之后的14年，美国兴起了一场酒运动，地下酒吧应运而生。如今，地下酒吧再次兴起，它们保留了神秘色彩，并因所营造的氛围、顾客受到的热情接待，以及赏心悦目的原料和调酒师的调酒技艺而广受欢迎。本书汇集了世界上40多家极具口碑的地下酒吧，并对其一一进行详细介绍，从历史、装饰、特色到经典酒品，涵盖了中国、美国、英国、法国、西班牙、法国等地，旨在引领读者找到并更好地享用这些地方。除了酒吧特色、历史、地址、联系电话外，还介绍了招牌鸡尾酒。本

繁盛:12 large sheets of art-wrapping paper

12款艺术家原创精美图案，枝蔓缠绕、繁盛田园　　可供包装礼物、手工折纸剪纸、包书皮、入画框、装点餐桌瓶罐　　等各种可以想象得到的生活艺术再创作　　全书采用高品质进口环保、高柔韧性纸张　　每款图案均为4折后装订，展开尺寸达到500毫米×690毫米　　采用进口PUR胶半裸背装订，用手轻轻一撕即可　　折叠装订成册，易收纳易整...

绘安静的地方-米莫水彩绘本

慢慢发现，能让大家产生共鸣和兴趣的分享并非在纯粹技法上，他们更想了解一张画背后的故事。因此这几年一直在琢磨，如果在绘画技法书里融入故事板块，会不会让原本枯燥的教学内容变得有趣。 米莫喜欢老巷子，回忆旧时光，所画内容均与“念旧”有关，这是一本没有传递太多绘画技法的“技法书”， 米莫除了用镜头记录着绘画过程外，更多的是用漫画手写的方式诠释着每张画背后的故事，她将自己虚拟成一个漫画角色，贯穿在整本书里，和你聊天，和你调侃，和你一本正经地分享

静物表现-素描飞扬

该作者策划的央美有约系列图书，于重庆出版集团出版，每个品种累计印数1.5万册左右。《素描飞扬.静物表现》是飞扬系列丛书中的一本，上市时间是暑假，这时间段正好为美术高考图书用书的高峰期...

上镜:别慌,镜头没那么可怕

本书是一本讲述“如何在镜头前表演”的实用表演教学指南。镜头前表演指的是以摄影机（镜头）作为录制表演的工具，呈现在银幕或屏幕上的表演。作者根据亲身经验和心理学、行为科学、艺术等领域的研究成果，从微表情、情绪基调、自然冲动、声音、身体等方面，分享实用性极强的表演技巧，指导演员如何在镜头前表演会更自然、更自信、更“上镜”，从而创造出让人印象深刻的角色...

巴黎有座艺术桥

你没法区分杰作和垃圾？让波德莱尔来教你吧！你在画作中没见过海鲜？狄德罗会冒着风险带你去瞅一眼！印象派让你感觉到腻歪？左拉会借你一双慧眼！卡特琳?莫里斯凭借超高的艺术积累和天马行空的画风，带领读者穿越一座幽默的艺术馆，在这座艺术馆里，画家和作家之间找到了联结，八卦被充分挖掘，高冷的艺术评论和文学变得靠前的亲切...

法国号

莫利-佩吉先生（Morley – Pegge）在本书中讨论了圆号这种乐器，从最早期开始的猎号到螺旋形号角，过度到自然号，并比较了从那时起发展起来的法国和德国各自的传统特点，较细致地介绍了阀门乐器 valve horn 在德国（1818年）和全调性乐器 omnitonic horn 在法国（约 1815-1818 年），以及他们的功能和各种机械装置等。详细地阐述了演奏技巧的演变，从最简单的号角加入乐队到现代交响乐团所使用的圆号，包括像