摄影构图:迅速提升照片水平的150个关键技法

调整前后对比图展示，让你可以直观感受到知名构图对作品的巨大影响；引入辅助线讲解，化繁为简，让晦涩的摄影术语也能一看就懂；自然风光、人物、动物、街拍等主题实战构图技巧讲解，让你可以真正应用到自己的摄影作品中。 ...

材料与工具的魅力-图说水彩画技法102例

本书从颜料、纸张、画笔、水、辅助材料和辅助工具六大方面，将水彩画材料与工具的技法归纳为102例，要点突出，以图释文，易懂；示例典型，步骤清晰，易学；技法所用的材料与工具，身边常见，易操作；部分精彩图片放大呈现，易临摹。 书中水彩技法案例全面，语言通俗，图片经典，读者拥有这本材料与工具的技法大全，将会在水彩艺术的广阔天地自由翱翔。 本书既适合水彩画初学者和具有一定色彩基础的读者阅读学习，也适于水彩画相关工作者作为工具书收藏...

动画构图设计

本书共分为五章, 主要内容包括叙事性动画的总体思路、单一图像的构图与绘制、对画面进行有目的的构图、构图之间的连续性、角色设定与页面布局...

恽寿平花鸟画选-中国历代名作典藏

恽寿平没骨画的根本特点在于能以元人幽淡、逸宕、秀雅之笔米作宋院体工整、典丽之画，以其典型文人画家的素养、气质和审美理想融合，变革了院体花鸟画拘谨、刻板、纤巧和过于绮艳华靡的缺点。恽寿平没骨画的色彩风韵，实质是文人画和院体画的一种调和。其用笔用色，既不是传统的写意平涂，也不是单纯的色彩渲染，而是对色、水、粉、意之间的辩证关系进行研究，将成熟的山水画技法、写意花鸟画技法运用到“没骨法”花卉写生上来，以达到自己所追求的“曲尽造物之妙”的效果

1896-1949-中国早期电影观众史

2015年对于每一个中国人而言都是特殊的一年。这一年既是抗日战争胜利70周年暨世界反法西斯战争胜利70周年，同时也是中国电影110周年和世界电影120周年。在中国电影110年的风雨历程中，电影的发展越来越吸引公众的关注，而其周边学科的发展也成为电影发展的托举之力，让中国电影向前、向上发展。早在2005年，以中国电影百年为契机，中国电影史研究及写作一度成为“显学”，成为中国电影研究的一个独特的景观。专家学者们针对中国电影史著作薄弱、

吉他弹唱222首超级流行歌曲-第五季

全书拟收录近三年来最受欢迎、流传最广泛的流行单曲、影视金曲共222首，并将其改编为吉他弹唱曲集。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。超大容量是本书的主要特点。此书为《吉他弹唱222首超级流行歌曲》系列的第五本...

隶书掇英:礼器碑

隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。路振平、赵国勇、郭强主编的《隶书掇英(礼器碑)》选取历代书法大家的隶书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

隶书掇英:曹全碑

隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。路振平、赵国勇、郭强主编的《隶书掇英(曹全碑)》选取历代书法大家的隶书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

隶书掇英:张迁碑

隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。路振平、赵国勇、郭强主编的《隶书掇英(张迁碑)》选取历代书法大家的隶书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

篆书掇英:三坟记

篆书是大篆、小篆的统称。笔法瘦劲挺拔，直线较多。起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多。路振平、赵国勇、郭强主编的《篆书掇英(三坟记)》选取历代书法大家的篆书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

采光阅影:电影私语录

影院并不是一个密不透风的黑匣子，它的漆黑和密闭并不能接近遮蔽和覆盖人的多向度的感官。这是一本私人电影笔记，记录和分享作者自己的阅片感悟，光影思考，是作者多年来研究集成。其中涉及对华语电影的观察，主要叙述中国电影区块的漂移、重组以及传播。同时对西片和中国大陆当下电影的作品分析，其中对侯麦和凯瑟琳?毕格罗进行了导演及作品分析...

夺冠.王延强色彩联考模板

本书共分十章, 内容包括: 基础知识讲解、色调的归纳、构图的重要性、色彩与素描的关系、水果类训练、蔬菜类训练、花卉类训练、杂物类训练、同场景构图应试模板、考题模拟训练...

江南文化通识课堂系列丛书:在大学课堂听书法课(视频版)

《在大学课堂听书法课》为“江南文化通识课堂系列丛书”中的一本，是在华东师范大学图书馆“江南人文艺术”通识课堂的基础上打造而成，围绕基本书法理论，以最简单的实践经验直击书法内核。能满足真正的书法爱好者之刚需，师生在认真修完整本教材后，即能初步掌握理论知识和书写技巧。教材内容包括文字演变史、临帖训练与巩固、通临与多字习作等，引导学生了解书体演变、认识草、隶、篆各书体的体貌特征，并讲解书写技巧，带领学生尝试进行书写实践...

云南唱本《唐王游地府》整理研究

本书以云南唱本《唐王游地府》为对象，分上、下两编展开整理研究。 上编为研究篇，分六章展开论述。第一章主要论述云南唱本《唐王游地府》的版本与形式，介绍我们目前所搜集到的清光绪三十二年（1906）刻本（残本），云南邱文雅堂、云南鑫文书局石印本的版本特征，并分析石印本与清代刻本之间的关系。第二章在总结善书的内涵、外延的基础上，分析唱本《唐王游地府》所具有的善书特征，论证唱本《唐王游地府》早先曾作为善书的唱本来源。《唐王游地府》“一本多

俞平伯说昆曲-大家小书

作者为著名的作家、红学家。是研究中国古典文学的专家，同时更是昆曲的痴迷者与传承人，为北京昆曲研习社的创办人。本书内容丰富，收录作者对昆曲经典曲目的研究和作者生前所写关于昆曲的散文，是昆曲爱好者和古典文学艺术研究者不可多得的一部佳作...

色彩

《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛书》具有以下特点：一，它力求突出学习色彩绘画的实践性，对理论的讲解也是从实践的角度切入的。二，它不可能脱离司空见惯的色彩经文ABC，但即使对ABC问题也力求用更便于接受的说法与引导方式，而且力求加强文字表述的可读性。三，《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛书》中各部分内容的轻重比例及表述的粗与细，较之同类其他书籍有明显的不同，这自然是基于鄙人数十年的教学经验。四，《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛

清谭夕韵-佘国平诗画集

本诗画集收集了作者早年的绘画习作和退休后创作的诗词。绘画作品既有油画风景写生，也有静物素描和钢笔风景画。诗词部分涉及多个领域，有近体诗、词作，也有现代诗。部分诗词为画作所配，以抒发作者忆旧情怀；其它诗词系作者近两年新作，作品情真意切，画面感强，富含意蕴，体现了作者虽退休而笔耕不止、诗意盎然的雅趣...

M.萨塞克

著名作家马丁·索尔兹伯里(Martin Salisbury)以深刻的洞察力分析了萨塞克丰富多彩的作品，以及他如何成为20世纪图画书世界最受人喜爱和最重要的贡献者之一。即使在旅游图像爆炸式增长的数字时代，米先生迷人的游记仍然吸引着成人和儿童。在这本设计精美的书中，附有草图、手稿和原创艺术作品，并展示了从希腊到香港、罗马到旧金山、爱尔兰到以色列等地的例子。除了萨塞克最著名的世界旅游系列绘本，本书还讲述了他鲜为人知的创作，比如油画...

历代小楷名品精选系列——清代小楷精选

此本为清代小楷作品，清代历二百六十余载，在中国书法目前是书道中兴的一代。由于当时帝王喜好董赵之风，上行下效，整个清朝前期的官员书法，多受董赵之风的影响。但其中也出现过一些水平较高的书家如傅山、朱耷、刘墉、姜宸英、王文治等，这些书家小楷妍雅清逸，生趣盎然...

历代小楷名品精选系列——隋唐小楷精选

小楷书法草创于汉末，成形完善于魏晋，经隋唐、宋元、明清、民国时期历代发展，成为一种具有独特韵味的艺术形式。本系列丛书12册，按照年代先后顺序编排，内容上，选取名家名作，并兼顾欣赏性和实用性。此本为隋唐名家名作小楷作品，隋唐时期楷书的发展达到了历史优选水平，欧阳询、颜真卿、柳公权等书法大家多如繁星，经典的楷书作品更是数不胜数，许多小楷作品被尊为临摹学习的圭臬，奉为习字的模范...

信息可视化设计

《信息可视化设计》共五章：为了读者的“看”、信息可视化设计概述、信息可视化设计的人类心理学基础、信息可视化设计的步骤和方法、信息可视化设计的哲学。信息可视化设计是将视觉设计的艺术性、信息传达的科学性和用户体验研究这三者结合起来的一门学科，是当前高等学校设计专业教学领域的一门新兴课程，是视觉传达设计专业的核心训练内容之一。　　《信息可视化设计》立足于信息时代的社会需求，吸收该领域的前沿研究成果，系统阐述了信息设计的专业知识。以让学生

历代小楷名品精选系列——明代小楷精选(王宠 董其昌 黄道周)

此本为明代小楷作品，明代书法是继宋元帖学书法的又一发展阶段。由于士大夫清玩风气和帖学的盛行，影响书法创作，所以，整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。小楷以疏朗萧散风格为主，极为疏淡恬静，圆润虚灵，有晋人遗意...

历代小楷名品精选系列——民国小楷精选

此本为民国时期小楷作品，民国时期是中国历史上重要的社会转型期。近代书法，基本上是清代书风的延续。然而社会的更替，必然最终影响到文化艺术的变迁，书法艺术当然不能例外。随着政治与社会发生的巨大变革，以及西方文明的不断引进，新文化兴起，民国小楷书法作品色彩斑斓，小楷书法作品形式出现新风气...

历代小楷名品精选系列——元代小楷精选

此本为元代小楷作品，元代书法崇尚复古，继承晋唐，其集大成者以赵孟頫为首，赵孟頫的小楷作品得唐人遗风笔意，结体妍丽，用笔遒劲，用笔不下于智永，虞世南，得称一世之冠。其他书家如俞和、张雨、邓文原等，在书法上亦如赵孟頫，崇尚魏晋风度，掀起复古之风，书法畅逸温韵，风格高古...

历代小楷名品精选系列——宋代小楷精选

此本为宋代小楷作品，宋代在书法方面，突破唐人重法的束缚，以意代法，努力追求能表现自我的意志情趣，形成“尚意”的书风。其小楷书风亦是笔法洒脱，自然流畅，以意蕴潇散为主要风格。其书家都各有自己独特的书风，观来意趣无穷。此本所选内容如下：1、范仲淹《道服赞》2、赵佶《千字文》3、赵构《唐风图卷》4、米芾《千字文》5、姜夔《保母贴》6、张即之《佛遗教经》7、欧阳修《集古录跋尾...

艺术欣赏

本书的定位是中职生的艺术欣赏通识课教材。内容分为两个部分，第一部分为基础模块，第二部分为拓展模块。基础模块侧重传统艺术赏析，主要分为传统绘画与书法、民间传承(版画、年画、彩灯、剪纸、刺绣)、中华瑰宝(敦煌艺术)、园林意境(园林建筑)四块内容。拓展模块侧重现代艺术赏析，主要分为巧夺天工(服装艺术、平面艺术、室内艺术、工业艺术)、艺术人生(影视魅力)两块内容。课程内容尽量兼顾传统和现代发展的纵向演变与横向参照，选择各个门类、古今比较有代表

儿童歌曲弹唱编配实用教程

历代小楷名品精选系列——明代小楷精选(沈度 祝允明 文徵明)

此本为明代小楷作品，明代书法是继宋元帖学书法的又一发展阶段。由于士大夫清玩风气和帖学的盛行，影响书法创作，所以，整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。小楷以疏朗萧散风格为主，极为疏淡恬静，圆润虚灵，有晋人遗意...

历代小楷名品精选系列——明代小楷精选(文徵明 丰坊 王宠)

此本为明代小楷作品，明代书法是继宋元帖学书法的又一发展阶段。由于士大夫清玩风气和帖学的盛行，影响书法创作，所以，整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。小楷以疏朗萧散风格为主，极为疏淡恬静，圆润虚灵，有晋人遗意...

历代小楷名品精选系列——魏晋南北朝小楷精选

小楷书法草创于汉末，成形完善于魏晋，经隋唐、宋元、明清、民国时期历代发展，成为一种具有独特韵味的艺术形式。本系列丛书12册，按照年代先后顺序编排，内容上，选取名家名作，并兼顾欣赏性和实用性。此本为魏晋时期小楷作品，三国魏时的钟繇，所作楷书的笔意脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小

历代小楷名品精选系列——唐人写经小楷精选(兜沙经 转轮圣王经 妙法莲华经)

此本为唐人写经小楷作品，佛教从汉代传入中国，到唐代已是昌盛时期。当时人们兴寺院、造佛像、抄写经等活动十分繁多。唐人写经是佛教发展留下的书法精粹，这些经卷大多是佛寺高僧手抄而成，书法结体整齐缜密、字体遒健饱满，清逸与雄强结合，体现了楷书的高水平书写...

怪谈-日本动漫中的传统妖怪-第2版

本书稿为“动画馆”系列丛书中的一本，这是第2版。本版在原版的基础上，补充了关于妖怪的最新资料，删减了与日本动漫无关的章节，如第一版中关于日本儿童文学的部分内容。同时，对旧的资料进行更新的同时，新增了对《悬崖上金鱼姬》《夏目友人帐》等动画片中有关妖怪内容的分析；同时，对插画部分均重新进行了绘制。 本书稿内容丰富，文笔清新流畅，可读性很强。第一版时就很受广大读者欢迎，很快就售罄了。本版是对上一版的补充和完善。整体上质量较高...

历代名绘真赏:恽寿平册页精选

本书精选各大博物馆所藏恽寿平册页小品110幅，原色印刷，多方面展示恽寿平在花鸟中所展现的艺术技巧与风格境界，满足读者临摹、研究、鉴赏等多方面的需求。恽寿平融工笔与写意之精华于一体，以“没骨法”画“没骨花”，却往往能达到工笔画的逼真效果，画风清丽，潇洒秀逸，其画法追求天机物趣，区别于传统绘画勾花点叶式的技法，不用墨笔勾线立骨，直接以水墨点染，“粉笔带脂，点后复以染笔足之，点染同用”。笔法灵动而不显纤弱，设色鲜艳明净，画面无墨线痕迹，愈发

设计现象学启蒙

现象学哲学对于设计学有重要价值。设计现象学是一个新兴的设计理论研究领域。《设计现象学启蒙》是该领域的一部有代表性的著作。书中提出了基于现象学视角的体验设计方法论，包括内时间体验设计方法论、现象空间体验设计方法论、精神交互体验设计方法论。书中还探讨了设计师的精神操练问题，提出了设计师的新定位、设计修辞的模式比较、设计实践的道德律、设计思维的自由本质和设计教育的自由本质等观点。这些理论观点对于设计师的思维解放具有强烈的启发意义。设计现象学

客家音乐田野考察的理论与实践

《客家音乐田野考察的理论与实践》是一本田野考察指导书，是为客家地区所在高校的特色课程“田野考察理论与实践”“地域性民族民间音乐”等编写的教材，以赣南师范大学为主。本书共分七章，前两章是介绍客家文化与客家音乐基本概况；第三到六章是核心部分，主要介绍关于田野考察的基本理论方法与客家音乐案例；第七章是田野考察后的案头作业部分，主要介绍田野考察报告与田野日志撰写的基本要略，以客家音乐为案例。 该教材基础性与实用性，将田野考察理论与客家音乐案例

百年动画的梦与记忆:中国动画民族化历程

本书包括绪论、“动画与生俱来的民族趣味”、“包容万象的特殊语言：动画”、“动画艺术民族化的空间与媒介”、“时代诉求与动画民族化之选 ”、总结等部分，以“梦与记忆”为关键词，以“民族化”为线索，对中国动画民族化的百年发展历程进行了回溯，并对一些经典文本、代表性人物进行了介绍与分析...

铁人 C大调交响曲

《铁人 C大调交响曲》包含四个乐章： 乐章（热烈的快板）歌颂了创业初期铁人群体艰苦奋斗、无私奉献、人拉肩扛、开创未来的群体形象；第二乐章（抒情的慢板）通过民族音乐主题发展，刻画了“头顶星星亮，望远簿火红”的诗情画意；第三乐章（欢乐的桑巴）以火热欢快的律动塑造了新一代铁人奋斗在南美、北非、中东、西亚。。第四乐章（喜庆的急板）通过民族击乐和浪潮滚滚的音乐形象，表现了当代铁人收获丰收的喜悦和再创新荣光的壮志雄心，全曲在高潮中结束。柳琴的民族

数字物质性:设计和人类学:design andanthropology

在这个具有不确定性、社会技术语境复杂的数字时代，如何面向一种可持续的未来，展开对人们日常文化实践的研究？由享誉全球的设计人类学家、莫纳什大学新兴技术研究实验室主任莎拉·平克等主编的《数字物质性：设计与人类学》一书，聚焦于“数字物质性”，在数字化、设计、人类学以及媒介研究之间这片充满潜力的新兴交叉研究地带，为我们提供了窥见并探索数字时代可能性的切入点，并带来了一系列充满思辨性、实验性、创新性和启发性的前瞻思考与实践...

浙江电影年度发展报告(2022)

本书是浙江省委宣传部委托浙江传媒学院完成的课题成果，全面分析2022年度浙江省电影事业发展各方面的情况，如电影创作作品分析、电影院线分析、电影公司分析、制片基地分析等，总结浙江电影事业发展的阶段性成绩以及问题，为政府决策、学术研究和行业发展提供权威数据和理论支撑...

抵抗好莱坞:西欧电影在20世纪的兴衰

本书主要探讨20世纪西欧电影工业与美国好莱坞电影霸权相互较量的历史。自一战以后，好莱坞通过一系列措施，建立了全球电影霸权，有机地适应了全球电影产业和市场的变局，从而加剧了西欧诸国的坚持文化自主发展工作难度。西欧各国意识到这个难题并进行回应，在经历了从渗透到反渗透，再到反渗透全面溃败的过程后，最终在市场选择面前还是被美国的电影工业击溃。通过对欧洲电影兴衰史的分析，本书呈现了一幅立体且生动的西欧文化产业发展图景...

和声分析基础教程

本教程以小型曲式构成的相关音乐作品为例对其和声进行分析。在分析和弦的时候重点将乐句的终止、乐段的终止与和声布局、二段体各段的终止与和声布局和三段体各段的终止及和声布局做阐述，以期达到厘清和声分析对音乐结构的划分尤其是确立乐段终止所起到支撑作用的目的。同时，本教程还针对某一作品或是某一特定和弦进行专题研究，一方面通过和声分析来揭示音乐作品的创作特征；另一方面通过不同的视角来观测传统和弦结构可以带来新的分析结果...

艺术美感体验教程

本书通过系统的讲解与有效的引导，意在启发欣赏者熟练运用“形态之美”“色彩之美”与“乐音之美”的感知“方法”，学会与养成对“审美语言”的体验。这种体验后获得的感受，不仅有益于你对“艺术美”的感知，也将有助于你对“生活美”的发现...

硬笔规范字练字技巧

本书阐释了规范字楷书字体生成的全过程，大量引用了硬笔书法的结构知识点，比较系统地讲述了怎样将各种笔画、偏旁合理地组合在一起，使之形成一个造型美观的汉字。书中主要内容分为四个方面：第一，从基础的规范书写入手，规范正确的坐姿及握笔姿势，讲述各种笔画的规范书写及节奏的把握；第二，独体字的书写技巧和要领；第三，各种偏旁部首、字头字底的规范书写技巧和运用规律，为下一步合体字的学习打下良好的基础；第四，字体结构，讲解了上下结构、上中下结构、左右结

孩子们喜爱的钢琴名曲200首(推荐给每日练琴时长较短的琴童,演奏基础知识+200

本书分为钢琴演奏基础知识和200首儿童喜爱的钢琴名曲经典片段两个部分，曲谱风格多样，填补了“小汤”练习曲少且枯燥的缺陷，从古典乐曲到现代乐曲，从民间乐曲到舞曲均有收录，极大地提高学生的学习兴趣。曲目难度适中，曲谱标注指法，曲谱附赠音频，扫码即听，还有更多线上资源，如指法技巧、乐理课堂、钢琴游戏等...

古琴丛谈

古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史，地位崇高，曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙绝伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起，说到琴音的品质特色、弹琴的讲究，说到伯牙和子期 高山流水遇知音、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》；论及弹琴的讲究，琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引，论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质；还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较，对

恽寿平花鸟画谱(新版)

恽南田开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。他善于用色渲染 ，点染并用，创造出一种明丽淡雅，如笼薄纱，似沐雨露，赏心悦目的境界。本书收录恽寿平大量花鸟画小品范图，画法精到，类型丰富，有中国传统文人画特色，还配上相关他的相关画论和解说文字，对当代学习研究中国画者有很好的学习临摹借鉴意义。本次改版作了一定数量的文字和图片的增删...

中国电影通史

本书采取以时间段落为纲的通史方式，根据中国电影发展过程演进划分为十章，梳理在不同阶段表征电影审美文化的创造、传达和接受的华语活动，说明中国电影发展状况和发展规律。 全书以电影作品、电影人、电影市场与传播为轴，从电影传入中国及早期无声电影制作活动写起，一直到21世纪中国电影迈向国际舞台的历程，向读者展示中国电影过去、现在的全景画卷。 ...

生肖的变迁:中国绘画中的符号想象

本书稿以古画作为切入点，讲述这些古画当中相关的中国古代生肖文化。生肖文化与我们的生活有着千丝万缕的联系，有许多可以深入研究的地方。本书作者研究中国传统文化多年，搜集过很多关于生肖文化的资料，在这本书稿中精心挑选了二百余幅古画，以此作为笔触的开端，讲述十二生肖文化的相关故事、典故逸闻以及流传渊源。整部书稿图文并茂，用直观的画面和流畅的文字，从遥远的古代开始，带读者了解生肖文化的来龙去脉、个中演变。同时，也给了现在的年轻读者一个窥见中国传

歌山画水——张希平书法作品集

1、行楷作品30幅左右：包括创作作品和临摹作品。创作作品主要为书写赞誉浙江地区山水风光的诗词，如行书唐·孟浩然《耶溪泛舟》、行书唐诗《题镜湖野老所居》、行书唐·孟浩然《渡浙江问舟中人》、行书唐·李白《送友人寻越中山水》、行书唐·李白《见京兆韦参军量移东阳二首》、行书宋·梅尧臣《祝祝熙载赴任东阳》等。临摹作品主要为临摹书法经典碑帖，如临王羲之《兰亭序》、临米芾《彦和国士帖》、临苏轼《黄州寒食帖》等；2、篆隶作品20幅左右，包括创作作品和

长治法兴寺彩塑

法兴寺，位于山西长治市长子县，始建于北魏神鼎元年(401)。主体建筑圆觉殿是目前国内北宋时期体量较大的三开间歇山顶木构建筑，殿内现存有宋代彩塑22尊，其中两侧沿墙坛上的12尊姿态优美的圆觉菩萨像尤为经典，被誉为“宋塑菩萨之冠”。整组彩塑作品工艺极精，塑造出的形象承唐塑余韵，丰润饱满，气质高华，每尊塑像端坐于各自的小莲台上，外观大小统一，衣饰、身姿各有千秋，令人迷醉...

汾阳太符观彩塑

太符观，位于山西汾阳市，始建于金代承安五年(1200)。观内现存金、明时期彩塑127尊、明代悬塑200余平方米，是罕见的道教题材造像之杰作，十分珍贵。正殿内的昊天玉皇大帝及其侍者7尊金代彩塑，形象真，面部神情皆恭肃、平和，虽经明代重装，仍不失金塑风采；左右配殿内的明代悬塑满壁，为后土圣母在文武侍从护卫下出巡、回宫的场景，造型艺术令人赞叹，兼具较高的历史和艺术价值...

平遥双林寺彩塑

双林寺，位于山西晋中市平遥县。寺内十座殿堂布满明代大小彩塑共2052尊，完好的有566尊，其数量之多，类型之丰富，技艺之精湛，代表着我国古代寺观雕塑艺术的成就，被中外艺术家称为“彩塑艺术的宝库”。作为现存明代彩塑的佼佼者，它集中了宋以来佛像塑造之精华，通过写实手法，对人物的刻画出神入化，使每尊造像性格鲜明，栩栩如生；其壁塑图像则表现出了形形色色的生活景象，别具风格，充分反映出古人在雕塑艺术技巧上的智慧和创造才能...