教师基本功训练教程——小学古诗文粉笔字书写

粉笔字书写技能作为教师从业推荐技能，在高师院校课程设置中已占有相当大的比重。随着用人单位对毕业生书写技能考核标准的提高，以及国家对教师基本功技能的要求，师范生和中小学一线教师对粉笔字书写技能的重视程度越来越高，已由过去的强制训练发展到自主训练阶段。 作者结合多年的教学经验，以规范的楷体字为例字，将本书分“粉笔字书写技法”“粉笔字笔法”“结构法则”“偏旁部首写法”“古诗词书写范例”五章内容，由浅入深地讲解粉笔字的书写规律和书写要领，并选

油画造型语言研究

全书共九章。第一章主要是从宏观角度对油画艺术进行阐述。首先浅析了古希腊美学思潮，然后分别介绍了油画艺术诞生与演变的发展过程，油画艺术的语言以及油画创作需要用到的材料与工具等内容。第二章对油画造型语言展开详细论述。第三章对油画造型语言的呈现形式展开详细论述。第五章阐述油画造型语言的形式意味表现。首先浅析了形式主义美学思潮。第六章分析油画造型语言的感觉化。浅析了感性美学、感觉的穿透性、以感觉的直观性来作为造型的手段和方式，指出造型的感觉化

中国书法简史

中国书法是传统艺术中的瑰宝，了解书法的历史发展是为了更好的继承和发展这门博大精深的艺术。本书以书法发展的时间顺序为主线展开，以图文并茂的形式结合书法鉴赏，生动、简明地介绍了书法发展过程中的文字变化、历代有名碑帖、书法家等内容...

书法与碑帖十讲(增订版)

本书阐述书法与碑帖的关系。以字体发展为脉络，紧紧抓住文字与书法的关系，阐述文字的发展、书法的演变与历代碑帖的关系。使读者能够循着历史变化的轨迹，逐步认识并把握住有关碑帖的各种知识，进而使读者认识到学习和鉴定碑帖，必须要掌握深厚的历史知识，必须要有扎实的文字学修养，必须具备有敏锐的艺术鉴赏力。作者将历史的、文字的、书法艺术的知识和碑帖的知识巧妙地结合在一起，娓娓道来，引人入胜...

中国古代书学文献研究:以《墨池编》为中心

本书以朱长文《墨池编》为中心，对中国古代书学文献展开研究，探讨《墨池编》的版本源流，将《墨池编》与《法书要录》《书苑菁华》《古今法书苑》等进行文献对照，研究中国古代书学文献的来源及其流传，分析《墨池编》对后代书学文献的影响，以及对中国古代书法学术史的贡献...

(高职高专)设计素描(第二版)

本教材强调以丰富灵活的训练课题，启发和引导学生创造性地理解艺术与设计的关系、绘画基础与设计基础的关系；本教材通过理论篇、方法篇、综合创意篇、赏析篇四个部分内容，帮助学生艺术地感受和科学地思考，掌握具象和抽象的造型语言的表现规律，注重学生整体素质的培养，改变传统的观察和思维方式，注重对事物特性和形态空间运动法则的理解，注重知识的单纯性和综合性的传授，注重课程单元之间的连续性、渐进性、调节性、交叉性和系统性...

数码摄影后期零基础入门与提高

本书是摄影零基础入门与提高系列的后期篇。除了精湛的前期拍摄技法，数码后期修图对于照片品质的提升也是至关重要的。本书由浅入深地详细介绍了摄影后期专业知识、后期调整照片的正确流程、二次构图的实用技巧、如何去除照片中的杂物、如何控制好曝光、如何准确控制白平衡、锐化与清晰度调整、校正畸变、作品导出、照片影调的控制技巧、照片色彩的优化技巧等。只要按照书中的方法勤加练习，不断积累经验，相信在不久的将来，你也会成为摄影后期修片高手。 本书内容系统，

华夏万卷行书秘籍高效练字49法

走,意大利看画去(全4册)

本书图文并茂，既具知识性，又有趣味性。全书分为4册，分别是《从罗马到博洛尼亚》《托斯卡纳消夏录》《狂欢节里的威尼斯》《意大利魔都米兰》。作者围绕古城罗马及其周边（意大利中部）地区及北部诸城、以佛罗伦萨及美第奇家族为重点的托斯卡纳大区、以米兰为主的意大利北部地区、意大利北部的威内托大区首府威尼斯等，对意大利众多古迹的历史背景做了生动有趣的介绍，同时挑选各地区的美术馆、博物馆的精华作品进行介绍与讲解，让读者感受众多画派与画家的**作品，享

数码摄影后期调色原理与实战技法

照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法，主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的修片调色技巧，能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，也可

幼儿师范歌唱基础教程

本书分为三个模块。diyi模块为声乐基础理论，介绍歌唱的呼吸、共鸣、语言、嗓音保健、合唱与指挥等。第二模块为发声练习，编写设计独唱与合唱练声曲共100首，涵盖了呼吸练习、哼鸣练习、连音练习、断音练习、灵活性练习、扩展音域练习、带词练习、多声部练习、母音均衡练习、调节发声机能练习、女声真假声混合练习、声音流畅性练习等多种练习类型。第三模块为歌唱作品练习，其中独唱、齐唱作品66首，儿歌30首，合唱作品25首。同时，部分合唱作品编配了钢琴伴

色彩课堂. 5色彩创课

本书是一套专门为儿童设计的色彩学习课例教程，适用于广大从事儿童美术教育工作的教师，是详尽的色彩教学参考用书。它根据每个年龄段儿童对于色彩的认知程度和掌控能力进行设计、编写，依次分为《玩色游戏》《色彩联想》《奇妙棒彩》《彩色版趣》《色彩创课》五本，逐步引导孩子进行色彩学习。从趣味游戏到基础色彩知识，再到材料与色彩的结合，本套丛书让孩子了解如何合理运用色彩，最后达到自我表达的创作目的。在内容设置上，本书以单元概述、工具材料、创作技法为单元

生态理念下环境艺术设计探究

生态化的环境艺术设计是自然生态空间中各种生物相互合作、相互竞争的环境艺术设计，在设计过程中应提高自然环境的生态性、自然性和艺术性，形成人与自然和谐的生态空间。环境艺术设计与生态理念之间具有天然的联系，两者的融合是必然的。本书从生态理念下环境艺术设计综述基础介绍入手，针对环境艺术设计中生态化材料与生态性技术进行了分析研究；另外对绿色生态理念在室内艺术设计、可持续城市生态园林设计、公共环境艺术设计中的应用做了一定的介绍；还对生态环境景观艺

公共空间设计

本书紧扣应用型高校人才培养目标，注重理论与实践的高度统一，凸显高等教育特色，充分贯彻“工学结合”理念。全书分基础认知、基础训练、项目实训三个模块，实训部分以项目为依托，由办公空间设计、餐饮空间设计、专卖店空间设计、酒店空间设计四个主题专项设计组成，以“知识认知”为 ，以实际“任务”为落脚点，突出工作任务实操的重要性。同时，结合 教学模式，通过扫描“二维码”可进行移动式拓展学习。本书可作为高等院校公共空间设计、环境艺术设计、建筑学专业的

计算机平面设计专业群建设与研究

中职学校建设若干专业群组，有利于集约使用教育资源，有利于促进专业优势互补和提质融合发展，有利于建设精品课程和高水平教师团队，有利于复合型人才的培养增强学生的就业竞争力等。当前，我国中等职业学校专业群建设还处于摸索状态，还须要在专业群文化、专业整合度、课程资源集中度、师资团队水平提升、教学改革创新、校企融合等重要问题上进行深入探索。 本书在中职计算机平面设计专业群在大专业、小方向急须转型的大背景下，以贵港市职业教育中心的计算机专业

江西非遗戏曲概览

本书对江西省流传的多个非遗戏曲剧种进行了整理、研究，重点介绍了江西省非遗戏曲剧种的起源与发展，以及戏曲流派、代表人物、现状等。本书对抢救、挖掘、保护地方戏曲剧种，传承地方戏曲文化具有较强的现实意义和指导意义...

历代名家名文墨迹选-宋 苏轼书滕王阁序

《历代名家名文墨迹选》系列是由历代名人撰写，有名书法家创作，此系列特点是选名文、择佳字、颂美德、扬古韵。形成唐、宋、元、明、清各路文人墨客集聚此《历代名家名文墨迹选》套系中。 在图书样式上，字帖封皮采取仿古线装，内页龙纹拖底，十足的仿古味。内置朝代感插图，图文并茂，相得益彰。正文以原墨迹为准绳，将古碑帖返转成墨迹，既继承了古法体系，又不断推陈出新，使两者融会贯通。《历代名家名文墨迹选》套系中，字里行间，无不流露出这些名人的家国情怀，读

历代名家名文墨迹选-宋 米芾书岳阳楼记

《历代名家名文墨迹选》系列是由历代名人撰写，有名书法家创作，此系列特点是选名文、择佳字、颂美德、扬古韵。形成唐、宋、元、明、清各路文人墨客集聚此《历代名家名文墨迹选》套系中。 在图书样式上，字帖封皮采取仿古线装，内页龙纹拖底，十足的仿古味。内置朝代感插图，图文并茂，相得益彰。正文以原墨迹为准绳，将古碑帖返转成墨迹，既继承了古法体系，又不断推陈出新，使两者融会贯通。《历代名家名文墨迹选》套系中，字里行间，无不流露出这些名人的家国情怀，读

志飞习字 《行书秘籍》符号化练字

《华夏万卷字帖 志飞习字符号化练字行书字帖成人初学者硬笔书法入门教程钢笔字帖》的用意就在于此——找到一种更生动、更有趣的方法，帮你更高效地学会行书！ 为打造一套完备的学习体系，按照正确的练习顺序，该书需优先掌握核心、常见的行书符号，感受连笔魅力，树立练字信心；接着进行笔画练习，巩固基础；最后再对常用偏旁进行归类练习。此外，每个知识点都配有相应的例字，朋友们可自然而然地将学过的符号、偏旁等知识应用在单字书写中，而不是死记硬背，避免“

色彩构成

《色彩构成》遵循理论联系实际的原则，分7个章节对色彩构成概述、色彩的基本原理、色彩的推移、色彩的对比与调和、色彩构成的综合训练、色彩的生理和心理效应、色彩构成的应用技术等方面进行了较系统的、详尽的论述。《色彩构成》结合经典的设计作品对色彩原理进行诠释，具有代表性；同时也使用了不少学生作品，让学生在色彩构成训练中有所借鉴，具有较强的针对性。本教材在编写过程中非常注重与后续课程的衔接，使色彩构成真正成为设计与艺术的基础，而且在编排上注重理

品读岭南·岭南书法

本书是“岭南·高度”系列丛书的一种。《品读岭南·岭南书法》收入岭南书法目前公认的代表性人物的经典作品40余幅，并进行系统介绍和赏析。人物作品以时间性为序，所选作品范畴从古到今。该书图文并茂，从历史叙事、艺术鉴赏角度，介绍作品缘起、创作逸事、作品背景故事，引导读者欣赏作品，了解作品的艺术价值和地位。该书对挖掘、宣传岭南书法文化历史价值，传承发扬岭南书法传统美学，弘扬优秀岭南文化等方面具有重要的意义...

推开摄影之门

这本摄影书的原意是以摄影史为纲，摄影方法为目，深入展示摄影的前世今生、分享拍摄的经验技巧。但在写作过程中，收入书中的300余张本书作者所摄照片的铺陈大大拓展了原有的主题，它开始向社会、文化、政治、经济、哲学等多领域延伸，不知不觉中，我们塑造了自己的摄影观、世界观、艺术观和审美观。 本书的宗旨也从看懂照片、拍好照片，变为不止于照片。 这是一本打着摄影方法的幌子，借以深究艺术真谛的教科书。作者以摄影史为背景，讲述它的百年历程、风格变迁、大

大学摄影艺术与技法

本书主要介绍摄影的相关知识以及一些实用的技法，主要内容包括4 个部分：摄影综述（包括摄影意义、社会作用、摄影发展简史），摄影技术（从光学原理出发，介绍相机结构如镜头、光圈、快门、附件等知识），摄影技艺（基于光度原理和色度原理，介绍摄影用光、摄影曝光、摄影构图、摄影后期处理等技术），专题摄影（风光摄影、人像摄影等）...

竖笛教程----中小学器乐教学

教材内容的组合上，中外的、经典的、儿童的音乐作品均占一定比例。从竖笛的指法启蒙训练入手，将演奏基础、技能技巧，配合精选的练习曲、乐曲、儿童音乐作品练习，采用科学的、循序渐进的教学思路，构建系统的、具有实用价值的器乐教学课程体系。同时，本教程内容丰富多元，便于教师进行层次化的教学，采用集体、小组、个别教学的方式，实施竖笛的有效教学...

如影随形:皮影故事

本书阐述了中国皮影、山西孝义和侯马皮影的起源和发展历程，介绍了皮影的制作和色彩的应用，图文并茂地集中展示了作者收藏和创作的干余件皮影作品，堪称皮影的艺术宝库，有很高的历史文化价值。书中可以清晰地看到一种“身在艺术之中”的真诚与朴素，看到一种“负担艺术”的责任与气质。二位作者堪称皮影艺术届的翘楚，多年来访影求艺，倾注了毕生心血。通过和皮影民间文艺家的采访对话，也是对他们几十年艰辛艺术心路的一次反观和总结...

定格动画

定格动画不仅具有动画最原始的技术与艺术特性,并且趣味性强,因而本书适合作为高等院校动画及其他影视艺术修养的启蒙教育.本书在讲述定格动画的理论和知识的基础上，从前期设定到后期合成，由简入繁地介绍了各种定格动画的制作工艺。优选的制作工艺固然能使动画制作工程更加方便、画面更加丰富、镜头更加灵活，但优选的工艺并不一定适合广大学生和低成本制作者。本书也从成本控制与实现效益等方面进行了专题探讨和指导，希望能为广大动画专业学生和动画制作爱好者带来一

中国草书大字典

本书原则上参照《中华大字典》编排序编排。 本书全部文字采用繁體字。故如首文“范”是姓氏之“范”，非“模范”之“范”的简化字，本书首文“范”、“范”分列。 古碑帖中的異體字，本书原则上收录在楷书正體首文下。如“游”、“遊”，本书收录在“游”字首文下。 相近字形车字，其草书字型往往相同，如“波”、“彼”，草书字型多写作“波”，本书则按原帖文義所属字，分类收录。 有些字在字义上有区别，但在行草书的实际应用中又经常是混用的，如“籍”舆

中国艺术哲学(第三版)

本书系统阐释了中国特色的艺术哲学问题。艺术在中国人的精神生活中有着重要作用，中国古代的艺术思想体现了古人的哲学背景。在中国古人的诗性思维中，万事万物都体现了生命精神；他们从天人关系出发来看待艺术，将艺术中的生命精神视为对自然和主体的生命精神的体悟和传达，是一种生命有机体。艺术作品的结构被视为一个言、象、神、道相统一的生命整体。中国古人将艺术境界的追求看成是人生境界追求的有机组成部分，把艺术看成主体成就人生的重要途径，主张通过虚静来超越

湖北民间工艺美术及其当代重构研究

本书是民间工艺美术方面的著作，以湖北工艺美术为研究对象，选取了有代表性的湖北木雕、湖北木版画、湖北陶器、湖北土家织锦、湖北黄梅挑花、湖北雕花剪纸、湖北皮影、湖北蓝印花、湖北民间泥塑、湖北民间编织等，探讨了其源流与沿革，分析了其工艺特点，并论述了其在现代的表达方式与重构路径，分析了湖北深厚的地域文化与现代设计的融合，对于传承湖北非物质文化遗产具有的重要作用...

拨灯续集

本书共六辑，收录了《语言与世界的直接关联——胡晓光诗歌近作阅读随感》《怎可区分梦与现实——读安纲的长篇小说》《风险社会与惊险想象：科幻文学的现实意义》《仿佛宿墨写人物——汪菊珍散文集的语言特色》《书法的音乐性刍议——兼评谢继东的书法创作》《黄石的“含金量”》等文章...

历代名家名文墨迹选-明 董其昌书岳阳楼记

《历代名家名文墨迹选》系列是由历代名人撰写，有名书法家创作，此系列特点是选名文、择佳字、颂美德、扬古韵。形成唐、宋、元、明、清各路文人墨客集聚此《历代名家名文墨迹选》套系中。 在图书样式上，字帖封皮采取仿古线装，内页龙纹拖底，十足的仿古味。内置朝代感插图，图文并茂，相得益彰。正文以原墨迹为准绳，将古碑帖返转成墨迹，既继承了古法体系，又不断推陈出新，使两者融会贯通。《历代名家名文墨迹选》套系中，字里行间，无不流露出这些名人的家国情怀，读

历代名家名文墨迹选-清 何绍基书麓山寺碑

《历代名家名文墨迹选》系列是由历代名人撰写，有名书法家创作，此系列特点是选名文、择佳字、颂美德、扬古韵。形成唐、宋、元、明、清各路文人墨客集聚此《历代名家名文墨迹选》套系中。 在图书样式上，字帖封皮采取仿古线装，内页龙纹拖底，十足的仿古味。内置朝代感插图，图文并茂，相得益彰。正文以原墨迹为准绳，将古碑帖返转成墨迹，既继承了古法体系，又不断推陈出新，使两者融会贯通。《历代名家名文墨迹选》套系中，字里行间，无不流露出这些名人的家国情怀，读

转型与创新

《转型与创新：改革开放以来中国文艺理论基本问题》由马龙潜主...

中国艺术学研究书系:中国戏曲表演意向

本书是《中国艺术学研究书系》（第二辑）中的一册，本书是作者在中国艺术研究院获得博士学位论文基础上修订而成。该书从中国美学中的意象理论出发，探讨中国古代戏曲表演中的意象形式和审美特征，建立中国戏曲中独特的意象审美理论...

素描基础-跟我学卡通画

色彩提高-跟我学卡通画

风景写生

本书内容包括概述、绘画色彩的基础知识、风景写生的技巧方法与表现形式、风景写生的观察方法与透视原理、风景写生的对象及写生步骤、风景写生的作品欣赏等...

西方音乐历史若干问题的新视野

本书主要讲述了西方音乐在不同历史时期的发展，各个时期出现的乐器、音乐家及其音乐流派。具体分为古希腊与古罗马时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义、浪漫主义、20世纪七部分...

成功之路中青新世纪美术高考系列丛书:动画造型

中国劳动大场景山水画研究:以二十世纪五六十年代作品为视域

本书共分为六个章节。以中国“劳动大场景”山水画为研究对象，以二十世纪五六十年代作品为研究视域，按照“劳动大场景”山水画从起源、发展、兴起到重塑这一艺术发展规律，对新中国社会主义建设时期“劳动大场景”山水画兴起的动因、样态、多元呈现、艺术特点和现实意义等方面进行系统深入的研究...

诗经艺术论(上下)

本书分为《诗经》与周代礼乐文化、《诗经》与宗教文化、《诗经》文本及其语境上中下3篇，内容包括：《诗经》所展现的和谐之美、周代人的诗情与礼乐文化、周代思想家的心灵与艺术等...

乐理 视唱 练耳

与希望同行 世界语运动在中国

平面设计与制作

本书从平面设计的行业中选取部分经典作品进行讲解, 从设计理论到技能操作进行了详尽的阐述, 共分为8个任务, 分别是平面设计作品赏析与解构、VI设计与实现、插画设计与实现、字体艺术设计与实现、包装设计与实现、广嫔杓朴胧迪帧⑵矫媾虐嬗胗∏吧杓坪屯�页界面设计与实现�...

规范汉字书写教程

本书是将书法训练和书法欣赏糅合起来，在阅读过程中既可以学习书法技巧，又可以了解书法文化，欣赏优秀书法作品，并得到艺术的熏陶。全书分为五章，主要内容有：绪论、汉字书写发展简史、毛笔字书写、钢笔字书写、粉笔字书写。书后附录：汉字笔顺基本规则、笔画笔顺易错字集锦、汉字笔画的基础知识，便于学生查阅和学习...

书法入门

本书内容大致包括两大板块。其一, 与汉字书法相关的诸如概论、书法历史简介、文房四宝、临摹碑帖、笔法、结构、章法以及作品创作等基础知识与基本技法。其二, 对汉字书法五大字体 —— 楷书、行书、隶书、草书、篆书, 以及硬笔书写等的具体讲述与赏析...

山西地方戏曲读本:专业篇

本书共六个单元, 包括山西是戏剧大省、山西地方戏的艺术趣味、根祖文化与蒲州梆子、晋商文化与晋剧、宗教文化与北路梆子、晋东文化与上党梆子...

全国“十三五”规划精品教材-广告摄影

室内设计手绘表现技法

本书以室内设计手绘的先后次序为学习主线，通过对单体元素的训练、色彩训练、空间透视和场景临摹等基础知识技能的表现方法、步骤与示范，结合教学实践，练习各种现行实用的技法...

书籍设计

全书十分详细地讲述了书籍设计的各个方面，如对书籍设计的概念、历史的演变和发展、功能与原则等基础理论知识的具体阐述；对书籍的外在形态组成部分和内在组织的构成、编辑设计、编排设计、网格设计等基本结构设计框架的解析，并深刻地分析了关于文字、色彩、图形等视觉元素和印刷工艺，装帧形态等运用与设计...

基础素描

本教材共十一章，主要内容包括素描概述、素描发展概况、素描工具材料与技法、素描透视原理与明暗原理、石膏几何体与静物素描、风景素描、动物素描、速写、人物素描、专业素描、素描经典作品赏析...

设计速写

本书共分四章, 第一章是设计速写概述, 总述速写在设计中的作用、地位、意义、基本特征与分类 ; 第二章介绍设计速写的表现技法, 包括透视的基本知识、速写工具与训练方法 ; 第三章详细介绍立体形象思维表现方法, 并通过大量范图解析室内陈设与空间速写的完成方法和步骤 ; 最后一章主要介绍速写中的配景速写、建筑局部速写和建筑风景速写, 并且提供了大量示范作品和学生作品...