电影符号学:皮尔斯与电影美学

《电影符号学 皮尔斯与电影美学》的理论基础是皮尔士的符号学及其实用主义理论，Ehrat 提出了一种崭新的方式探讨在三个主要领域中的电影意义：叙述表达，电影世界的侵占，以及电影的视角。《电影符号学 皮尔斯与电影美学》作者力争采用一种综合全面的理论，与众多片面的“持中性”立场的观点不同，后者只是在某些不加批判地从心理学借用过来的“常识性”分析中派上用场。Ehrat还进一步说明如何用符号学，从认知的角度而非心理学的角度分析时间的本质，并

布赖斯.马登-费顿.焦点艺术家

《费顿 焦点艺术家》系列名家推荐 　　《费顿 焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上最重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 　　——朱青生，北京大学教授 　　因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿

简,海恩斯的写意水彩

激发心中的似火热情，绘出美妙的创意和灵感！ 想画而无从下手，想画好而不得其法。水彩学习者尤其是初学者经常会在学习过程中因这两个问题而万分苦恼，甚至中途放弃。那么到底应该如何释放自己的绘画热情，捕捉生活中的动人瞬间，进而在画作中充分表现出自己独特的创意和灵感呢？著名英国水彩画家简海恩斯来揭晓答案，她笔下的作品融汇东西方绘画风格，写意洒脱、别具一格。独特的捕捉光色的绘画技巧更是令人耳目一新，受益良多。 掌握描绘要点，信手挥毫也能让事物

理查德.埃斯蒂斯-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

激昂的幻梦-从斯坦尼体系到方法派表演

「情感记忆是一切艺术创造的源泉。」 本书是了解方法派发展历史及其内涵的权威著作，完整呈现了对当代表演艺术有着巨大影响力的方法派的训练方法与贡献。创立者斯特拉斯伯格在斯坦尼斯拉夫斯基和瓦赫坦戈夫发现的基础上，进一步探索了演员表演时需要面对的重要问题。 演员如何真实地去感受，又能自由地控制其在舞台上需要做的一切，富有表现力地传达出真情实感？斯氏体系留待解决的问题，这本书找到了答案。 *** 要相信，你必须实实在在地去相信； 要有信念感，你

勃拉姆斯钢琴作品全集:第三卷:Volume Ⅲ:练习曲和改编曲:Studies and arrangements

“世界钢琴作品馆藏系列”是人民音乐出版社钢琴专业作品版块重点推出的系列产品。《勃拉姆斯钢琴作品全集》包括三卷，著名钢琴演奏家、音乐学者奥伊泽比乌斯·曼迪切夫斯基在原作版的基础上添加一些必要的标记，主要在于用更现代的演奏方式来分配左右手的演奏部分，从而让读谱更容易。《勃拉姆斯钢琴作品全集（第3卷 练习曲和改编曲 布雷特科普夫版 原作版）/世界钢琴作品馆藏系列》是其中的第3卷...

表演课:迈斯纳方法

本书是方法派表演理论的经典代表作，系统呈现了方法派宗师桑福德·迈斯纳的表演体系——迈斯纳方法。其内容在同类书中独树一帜，是对迈斯纳一次长达十五个月的表演课程的如实记录。全书以日记体的形式，忠实呈现了课堂上的鲜活点滴，读者仿佛亲临大师的课堂，通过重复训练、情绪准备、“假使”等重要的方法派技巧，逐渐抵达情感和行动的真实，完成出色的表演...

百年画坛钩沉

本书以独特的角度按时间顺序撷取了百年来中国书画家的动人故事和传奇经历，犹如一部百年书画逸闻的编年史，以小见大地展示了百年中国书画的浩瀚与伟大。书稿中插有近百幅图片，图文并茂，雅俗共赏，平和中透着隽永，字里行间凸显出百年间书画名家的人性人情。既可供具中等以上文化程度的一般读者阅读，其丰富的史料也可供书画研究者参考。全书语言朴实，文笔流畅，内容丰富、引人入胜。具有较强的可读性和一定的史料价值...

艺术馆.艺术中的经典文学形象与故事

人们常说，“诗画同源”。自古以来，文学家从绘画中汲取灵感、迸发想象力，艺术家则从优美、练达的辞藻中绘制栩栩如生的场景。不妨说，文学巨擘笔下令人叹服的故事情节、精巧和谐的韵律，仿佛一帧帧惟妙惟肖的画面，给予我们视觉上的享受。《艺术馆·艺术中的经典文学形象与故事》从卷帙浩繁的世界文学作品中挑选了《神曲》《十日谈》《失乐园》《罗密欧与朱丽叶》等耳熟能详的经典著作，同时也介绍鲜为人知的文学轶事。它们和精美的世界名画一起，引领我们进入一座迷人的

跟希区柯克学悬疑电影

悬疑电影，不仅是世界电影中的重要类型，也是近年来中国电影市场上备受关注的热门品类。悬疑电影在中国拥有巨大的受众，每个导演都渴望拍出成功的悬疑电影。　　《跟希区柯克学悬疑电影（零成本提升影片悬疑感的20个大师技法）》即为有志于此的导演和编剧提供了实用指导，由希区柯克电影专家带领，分6大环节深挖悬疑电影的摄制技巧，解密大师级叙事手法，打破大众对悬疑电影的固有认知，让你的电影更加引人入胜、欲罢不能...

色彩搭配手册

《色彩搭配手册》是英国作家安娜·斯塔摩所著的关于室内设计配色方案的工具书。在设计一间居室时，如何运用色彩与光照从而实现对于空间的修饰？如何利用色彩的搭配打造一个与众不同空间？安娜会从零为读者讲解色彩的运用原理，包括色彩基础理论的分析和对于光线的细心观察，帮助每一位读者找到适合自己的颜色，配以科学的搭配方式来打造与众不同的居室。作者以粉红色、红色、黄色、绿色等九种色彩大类为基础出发，列举了上百种室内设计的配色方案，为色彩搭配提供了多种可

CX5783数码单反摄影实用手册1DVD

本书是针对摄影爱好者而编写的普及型摄影读物，全面、系统地介绍了摄影的基础知识、数码单反相机的使用方法和拍摄技巧，并力求做到摄影技术和摄影艺术的统一，让读者在本书的指引下，通过掌握摄影技术和大量的摄影实拍方法，最终拍摄出令人满意的摄影作品。　　本书共分为11章内容，包括摄影和数码摄影、认识数码单反相机、了解数码单反镜头、了解数码单反相机的配件、数码单反相机的基本操作、数码单反相机的曝光控制、掌握摄影的构图、灵活运用光线和色彩、人像摄影、

野外摄影指南

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。 教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。 200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。 当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力...

设计趋势之上

简介 　　设计，无所不在，且受到越来越多的重视。但各种风格、趋势的过度“拥挤”，可以说造就了一个“有一千种选择却等于没有选择”的时代。设计师愈来愈工匠化，大家想不出真正有新意、“不为设计而设计”的创意。在设计界，“产品差异性”导致了设计的竞争愈来愈激烈、消费者对设计的要求愈来愈挑剔。我们也许已经来到“太阳底下再也没有什么新鲜事”的临界点，一再重复旧点子的想法深深困扰着当代的设计师们……　　　　别慌张，这本书会让设计

非常规标志设计、6个不必遵守的基础原则

标志设计在平面设计中占有重要的地位，同时标志设计中也有很多规则和准则需要遵守。本书选取了标志设计中的6个基础原则，以一种打破常规的新颖方式将收录的标志设计作品进行分类概述，详细介绍了每款优秀作品的设计思路和打破传统的方法，并通过对设计师的采访与反馈意见的收集整理，指出其独到之处以及最终的影响。全书理论与实践相结合，案例作品典型，非常适合于专业设计者拓展思维，并以一种全新的理念来创作标志作品...

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

品牌交互化设计-UX/UI设计完全指导手册

数字化交互在顾客品牌体验的过程中扮演着关键的角色。然而，公司网站和线上商店仅仅是交互式品牌形象的一部分。移动端应用在当今社会的重要程度是前所未有。而交互式接触点和广告牌更是随处可见，如今，界 面即品牌。 这本书既见多识广，又注重实际，还附有大量真实案例、案例研究，以及对杰出品牌和交互事务所专家的访谈。这部生动的作品是交互式品牌设计中所有参与者的读物。...

什么是出版设计?

《什么是出版设计》告诉我们出版设计的具体情况，和各种设计的方法。 　　要点：　　本书从影响出版设计的各种因素（如环境问题、出版物的生命周期、不同出版物发行与陈列的不同要求等）开始探索，着眼于出版物传递信息的独特方式、出版物的外观与触感以及出版物如何在美学层面和情感层面吸经引读者等出版设计领域的本质问题进行讲述。　　具体分析　　这部分内容分析了出版设计的要素和出版物的类型，详细论述出版设计的基本原则并探讨不同类型出版物的特殊设计要求，同

产品手绘

产品设计已经成为实现产品概念的关键性工具。产品的多样性与功能性驱使设计师更好地去发展自己的学习能力，并保持对每一个工业流程的好奇心。费尔南多·胡利安、赫苏斯·阿尔瓦拉辛编著的《产品手绘（西班牙高等艺术院校专业绘画课程）》聚焦于产品创造过程的基本方面：手绘在产品设计第一阶段的应用。介绍绘画的工具材料与设备，以及绘画技艺背后的基本理念。介绍设计师转化和传达其绘图构思、创意理念的技能。本书还补充了一些理念：人的因素的重要性，新设计共存的可能

时装手绘

所有的时装设计师都需要绘制图纸，安赫尔·费尔南德斯、加布里埃尔·马蒂·罗格著的这本《时装手绘》就是完美的指南。从对人体的基本结构的介绍到如何用颜色表现时装质地和褶皱，它涵盖了时装绘图的方方面面，还鼓励你开发自己独特的绘画风格。书中主要包括：如何选择和使用绘图材料，从简单的铅笔到电脑、彩色铅笔、记号笔和颜料，几乎涵盖了所有类型；如何使人体形态风格化，如何使用阴影来表现人体服装上的装饰，打造质感；从概念到完成图纸，以及如何调整你的设计，满

时尚品牌设计

佛罗伦萨乌菲齐画廊

每一幅作品的独特魅力和其绘画的技巧以及全文生动形象的介绍会让读者深刻领悟其艺术精华。此外，该画廊是世界上的一家重点博物馆之一，其知名度也定会锁定很多读者的眼球...

色彩预测与流行趋势

这是一本由国际大师潜心研究而总结出的经验手册，收录了详尽的案例分析，展示了色彩预测行业究竟是如何运作的。在这本书里，你不仅能学到关于色彩的基础知识，还能了解到有关色彩预测行业的发展与演变，最为关键的是，从这本书里你能学到如何将这些知识运用于设计、产品开发和品牌形象并带来商业上的成功。那么，从现在开始，从这本书开始，学习如何进行色彩预测吧...

插图技巧百科

《插图技巧百科》系生活美工百科系列之一，详细介绍了插图类别的划分、创作技法、工作程序等，对于专业画家或初涉者都值得一阅，其中在材料、技法的创意上亦有可借鉴之处...

随性论书

这是一本在当今中国书法界独一无二的优秀笔记，不独对于书法家、书法爱好者，而且对于想了解中国书法的普通读者，都值得一看...

方法和语言-平面设计基础-C1

AVA学院基础平面设计致力于将平面设计的精髓分为不同的基础专题，从理论到实践上传授给视觉艺术学生。《平面设计基础：方法和语言》精心设计的每一个专题都对此进行精准的剖析，并以图文并茂的形式以及丰富的实例为学生及专业人员带来灵感的启发。　　《平面设计基础：方法和语言》以方法与语言作为设计课程的开篇，难度与本科课程相当。学生们将会获得必要的知识与技能，以便帮助他们在今后的职业设计道路上走得更加长远...

国际环境设计精品教程:景观设计与表现 [平装]

景观设计与表现是一对密不可分的伙伴,完美的设计方案和有针对性的设计表达是设计师在激烈竞争中赢得成功的双刃剑。本书通过对英国、美国等国际高校的优秀学生作品,以及景观行业先锋们的经典案例的讲解与分析,为寻求景观设计的表现方法和设计灵感的学生以及从业者们提供当前国际常用的创意思维素材,以及针对性强且系统化的技法宝典。 本书共有6个章节,依次为了解景观、设计探索、平面景观、三维视觉效果、实施以及展示。每个章节的主题都揭示了手绘的丰富语言,以及

素描课程-架上绘画的开始

●书中一些示范已被成功艺术家使用了上百年的简单并实用的技法，能够有效地帮助绘画者以逻辑性的方式理解和组织一个复杂的场景； ●不同的画材能够描绘出不同的素描效果，本书展示了一些主要的绘画工具及其绘画技法，引导你勇于尝试不同的画材，更丰富的绘画表现。 ●每个篇章内都有帮助你理解和巩固知识的艺术家小贴士和课后作业。...

中性色搭配手册

《中性色搭配手册》由英国有名设计师艾莉斯?芭珂丽所著，是一本系统讲解关于中性色搭配法则的专业工具书，也是一个简单实用的指南手册。本书从历目前中性色的运用讲起，配以色彩理论和色彩与人类情绪的分析等专业的理论知识，帮助读者更好地了解中性色的发展历史和使用的基础原理。作者根据多年的设计经验，详细总结了10种设计主题和上百种搭配方案，提供了室内设计的多种可能，全面展现了中性色在室内设计中的应用。本书兼具实用性和收藏价值，对于室内设计和家居装饰

时尚视觉盛宴:时装插画:daily look inspiration

100个国际知名服装品牌，38位世界优秀时装插画师，215件精美时装插画作品。从简约时尚到甜美优雅，从工作通勤到率性街拍。这里有个性的自我飞扬，也有对民族韵味的迷恋与诠释。本书包含大量优秀的时装插画设计案例，能够给予读者更直观的设计领悟，对读者具有极高的借鉴和参考价值。 ...

幕后:探访世界级漫画家工作室

许多艺术家绘制了我们熟知的代表形象却不太被大众所熟悉。这一次，跟随作者乔尔去看那些令人惊叹的漫画艺术中“魔法”背后的真实创作过程。18位大师各有特色，有人喜欢在交流中碰撞出创意的火花，有人则必须“自闭式”创作才能不拖延工期，有人偏爱复杂精致的框架、有人则喜欢松散不羁的线条，有人受黑色电影影响颇深，有人因天生色盲却从不气馁……他们的经历有痛苦、有幸福、有深夜赶稿的辛劳、有灵感迸发的欣喜、重要的是有对创作的热爱。本书通过收录的珍贵手稿、实

随性论书

本书是斯舜威先生十年来随性而作的书法笔记，是对书论、书艺的点滴感悟，所以并不是一本“遵命之作”，也没有刻意为之，记录的是阅读的快乐和思绪的火花。本书分“翰林杂记”“书学咀华”“读诗悟书”“墨苑旧事”“逸少风流”五辑，斯舜威先生用寥寥数语品评书法、思考人生，读之如同与一位睿智的书友对谈，只言片语皆令人回味无穷，生活的点滴也似乎暗合书道...

彩色艺术经典图书馆21:达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

莫奈:

本书介绍了法国印象派代表画家莫奈的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。 本书主要分为两部分，第一部分通过大量的黑白插图，简明扼要地介绍了莫奈绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入到莫奈的创作世界中并能加深对印象派的了解。此外，本书还附有莫奈的生平年表、画展目录，以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解莫奈提供了依据...

唯美时光纪念册·宝宝的第一年

谁家婴孩初降生，谁家宝贝憨睡香，谁家的孩童爱嬉笑，谁家小子问题多？孩子的出生对于一个家庭而言，开启了一个全新的旅程。宝贝的第1次睁眼，第1次见人，第1个生日，第1次离家远行，时时刻刻都牵动着初为人母为人父的家长们。看着自己亲爱的小孩，我们常常会感慨，自己人生中的每个第1次是什么样的？这大概就是生命的连动。把宝贝的成长足迹不留遗憾地记录下来，是给孩子一份独特的爱，也是给自己一份美好的回忆。　　本书是摄影大师安妮·格迪斯的第1本中文摄

(精)向大师致敬:马格利特-超现实主义魔幻大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是超现实主义魔幻大师——勒内·马格利特的故事。勒内·马格利特是超现实主义画家的代表人物，并且因为其作品中带有些许诙谐以及许多引人深思的符号语言而闻名。他的作品奇诡神秘、充满哲思，对现代艺术、设计等领域都产生了深远的影响，而这本图像小说，独辟蹊径，通过一个毫不相关的小人物夏尔为切入点，通过有趣的表达和极具特色的画面，让读者了解马格利特的艺术和他这个人，可以说是一部

史诗战斗场景绘画教程

搜集人物动态作为创作起点，用想象力勾勒出奇幻的世界。 　　介绍丰富和实用的绘画技巧，展现工具和素材的灵活运用。 　　本书： 　　特色一： 国际知名幻想艺术创作大师马特·斯塔维奇编写 　　特色二： 独家手绘角色、姿态、武器与盔甲图录可供参考 ...

博洛尼亚国家艺术画廊

精评馆藏名作 点亮艺术之眼 　　展示博洛尼亚辉煌的艺术史及画家们的高深造诣 　　名家荟萃，珍品云集，精美大图和赏析文字相得益彰 　　负有盛名的藏品为：乔托的《画屏》和拉斐尔的《圣则济利亚》 ...

辛迪.舍曼-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

现代设计百科全书

本书收录了20世纪中期以来平面设计领域参考价值的专业术语、历史事件、典型案例和杰出人物代表，以丰富的图片、全面的信息和广阔的视野呈现出国际平面设计领域的发展全景...

迷失海洋-秘密花园-3

推荐一：《秘密花园》作者乔汉娜·贝斯福第三本手绘涂色书，是她继《秘密花园》《魔法森林》后的又一力作，带你领略瑰丽的海洋世界，即将引爆涂色书新高潮。 推荐二：全书手绘而成，图案精致复杂，风格唯美清新。寻宝游戏又有新玩法，畅游海底世界，寻觅珊瑚花园，各种神秘的海洋动物和失落的宝藏跃然眼前。 推荐三：本书装帧全面升级，正文用纸升级到140克，不用担心会透，涂色更自由；装订采用裸脊线装，可

遇见风景:30分钟水彩入门教程

本书共分为6章和鉴赏部分：章，主要介绍同类或多种色彩在作品中的不同展现，以及色彩技法的表现；第2章，主讲不同水彩技法创作出的画面效果以及不同环境下，结合技法展现出天空的不同效果；第3章，练习用水彩表现湖边、田野、雪地等特殊场景的不同质感；第4章，以树和花朵为主要表现对象，不同季节树木的长势、树叶颜色和状态的展现。学习对花卉的塑造，目的是掌握面对繁杂的场景，如何取舍以及使画面和谐丰富的练习；第5章，针对性学习对水的质感练习，水面静态下的

肖邦波罗乃兹舞曲

本书收集了所有已知的肖邦波罗乃兹钢琴独奏作品，以G大调行板为引子，为钢琴与管弦乐而作的《bE大调波罗乃兹》作品第22号没有收录...

创新策略与商业设计

设计师需要了解的不仅仅是设计，还要了解品牌或组织、目标受众、营销策略、目标和业务本身的所有知识。本书针对设计从业人员的这一需要，全面地介绍了在学习用户研究与设计的全流程中需要具备的商业设计知识。将数据和见解转化为创意业务，做出富有创造性解决方案应该回答的11个问题，有创造力的人的7个生存技巧，等等。书中内容弥补了设计人才缺乏创意实现策略与商业设计手段的短板，为培养全面发展、适应与推动社会创新发展的人才实施创造性的战略框架提供了具体的解

100个改变时尚的伟大观念

《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将接近赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发

高更

保罗高更（Paul Gauguin，1848—1903），法国后印象派画家，雕塑家及版画家。他与凡高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。 本书前半用激情的文字介绍了高更的一生与艺术理念。年幼的高更随母亲远走南美，青年时做水手游历世界，成功的证券经纪人工作让他生活富足，最终他却抛下一切走上艺术之路，自杀失败，又在贫困与疾病折磨中客死他乡。也正是在一次次人生的冒险中，高更具有突破性的艺术理念逐渐发展、成熟。后半则挑选了高更极具代表性的48

素描基础课

素描是艺术创作的第一步，是支撑创作的基石。安德鲁·路米斯认为，扎实的素描基本功是一幅画的制胜关键。因此本书从素描基础原理开始讲起，囊括十大绘画基本元素，深入浅出剖析透视、光影变化以及光线在人物表现上的应用，全书采用250余幅素描示意图和步骤图，来揭示描绘成功素描的关键方法，带你循序渐进，提升绘画技巧。 生活是创作灵感的真正来源，作品应尽可能源于观察、实景写生和模特动态，本书会教你从生活中找到创作灵感，迈向大师之路。是路米斯绘画教程的经

丢勒:美学新秩序

本书以文艺复兴时期代表人物丢勒的作品为主题, 展示了这位天才艺术家的60余幅代表作。丢勒出生于德国, 集画家、版画家、艺术理论家于一身。他于13岁时创作了第一幅自画像, 展现出非凡的艺术天赋和强烈的自我觉醒意识, 被称为“自画像之父”。主要内容包括观察自然、个体的隐秘人生、虔诚的宗教艺术、纸本、木版画与铜版画...

培生艺术史:公元前4世纪至公元10世纪艺术:Art from the 400 BCE to 1000 CE

本书是美国高等院校通用的权威艺术史教材之一。内容涉及从史前时期到21世纪全世界范围内的绘画、雕塑、建筑、摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术和建筑艺术。从地域上看涉及欧洲、非洲、亚洲、北美洲、南美洲艺术，并进行了全面详尽的阐述。尤其是对亚洲艺术的内容涉及明显要多于其他几本同类图书。本书的每个标题都是由2到4个单元组成，精选每个主题下有代表性的艺术作品进行详细描述，给予每个主题大量重要信息，去除了以往冗长乏味的细节，同时配

培生艺术史:18至19世纪艺术

（1） 美国高等院校通用权威艺术史读本。作者David Wilkins是美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任、教授；曾执教于密歇根大学。本书获得CAA（美国大学艺术学会）颁发的国家卓越艺术史教学大奖。 （2） 内容更全面。扩展了摄影、设计、工艺美术、民俗艺术、装置艺术、行为艺术等更加具有时代性的内容。 （3） 地域更广泛。涉及的地域范围扩展了亚洲、非洲、美洲、大洋洲地区的艺术，一改传统艺术史唯西方艺术中心论的视角，更好地体现了东西方平行叙

365心灵花园

▲一本带你解放天性、释放压力的涂色体验小册子。一幅幅细节生动、愉悦心灵的描线作品等待你发挥想象力来用翻飞的色彩点燃。 ▲365条励志格言帮助你开辟每天的崭新视野，搭配上百幅涂色作品，可以根据自己的心情描绘属于自己心灵花园。 ▲《365心灵花园》伴随着每日的经典谏言及填色图片带你体验一个无拘无束的过程，一段属于自己的心灵旅程称。 ▲它不需要像《神秘花园》那样费精力，也不需要像《魔法森林》那样复杂，这是一本便于携带、又精美简单的涂色书，创

时装设计元素-造型设计与缝制技巧

《时装设计元素：造型设计与缝制技巧》介绍了服装设计中所涉及的主要缝纫技法，包括基本缝纫技法、省道转移原理、专业整理以及由新科技应运而生的新工艺。书中的大量访谈和案例，揭示了设计师在其作品中是如何应用缝纫技术的，每个访谈中都给出了设计师的背景。通过本书，读者还将认识一些常规缝纫设备，并深入学习到某些机器的工作原理和操作方法，这些知识都是后续能够顺利缝纫的关键所在。 　　在《时装设计元素：造型设计与缝制技巧》中，可能只介绍了完成一件服装的